新媒体时代民族民间舞蹈的传承与保护分析

摘 要：本文以新媒体时代民族民间舞蹈的传承与保护为主题，探讨了新媒体对传统文化的影响，分析了民族民间舞蹈在新媒体时代如何传承和保护。研究表明，新媒体时代，民族民间舞蹈的传承与保护能够激发年轻人对传统舞蹈的兴趣，为传统舞蹈的传承和保护做出积极贡献。

关键词：新媒体；民族民间舞蹈；传承；保护

引言

新媒体时代的到来给人们的生活带来了巨大的变化，与此同时，文化传统也面临着前所未有的挑战。作为中华民族重要的文化遗产之一，民族民间舞蹈具有独特的艺术魅力和历史意义。然而，在新媒体时代，民族民间舞蹈的传承和保护面临着一系列问题。

一、新媒体对民族民间舞蹈传承的挑战

在新媒体时代，互联网的普及使得年轻人更加依赖互联网获取信息和满足娱乐需求。这种依赖性对传统文化的关注度和认同感产生了一定的影响，其中包括对民族民间舞蹈的缺乏兴趣。互联网社交媒体的流行也加大了国际文化的冲击，年轻人更容易接触到来自外部世界的流行文化，特别是西方流行舞蹈和音乐。这些国际化的潮流文化给当代年轻人带来了新的审美观念和价值取向，对民族民间舞蹈的传统形式可能会产生一定的冲击。年轻人更倾向于短时、碎片化的娱乐形式，而传统舞蹈往往需要一定的时间和长期的学习才能真正理解和欣赏。因此，他们可能会选择更符合快节奏和即时满足的娱乐方式，而对传统舞蹈缺乏耐心。

二、新媒体在民族民间舞蹈传承中的作用

通过网络平台和社交媒体，舞蹈爱好者可以更加方便地学习和了解各个地区的民族民间舞蹈，这对传统舞蹈的传承起到了积极的促进作用。舞蹈爱好者无论身处何地，都可以通过在线学习平台或社交媒体上的教学内容学习各种民族民间舞蹈的技巧和风格。这通过社交媒体平台，舞者们可以分享他们的舞蹈作品和创意，与其他同好者交流和互动。这种社交化的舞者网络社群，将不同地区、不同背景的舞者们连接在一起，促进了舞蹈文化的传播和交流。通过观摩他人的舞蹈作品，舞者们可以吸收不同地区舞蹈的特点和风格，融合到自己的创作中，从而推动了传统舞蹈的创新和发展。

三、促进民族民间舞蹈传承与保护的解决方案

（一）加强对民族民间舞蹈的教育和宣传

结合新媒体时代的特点，加强对民族民间舞蹈的教育和宣传，有助于提高人们对传统文化的意识和尊重。通过开设专门的舞蹈学习频道或社交媒体账号，定期发布民族民间舞蹈的知识、历史、优秀作品等内容。同时，可以邀请著名舞蹈家、研究人员或相关领域的专家学者参与，进行在线讲座或直播分享，以增加关注度和吸引更多人参与。通过将传统舞蹈与新技术结合，创造出更具互动性和沉浸感的舞蹈体验。比如，通过VR技术可以让用户身临其境地参与到传统舞蹈的演练中，提高他们对传统舞蹈的兴趣和认知。组织定期的舞蹈工作坊、讲座或表演，引导年轻人主动了解和参与到传统舞蹈的学习与传承中。与此同时，也应该鼓励学校将民族民间舞蹈纳入课程内容，提供更多机会让学生接触和学习。

（二）加强对民族民间舞蹈的保护

在新媒体时代，为了加强对民族民间舞蹈的保护，并遏制侵权盗用行为，建立并完善相关的法律法规是至关重要的。制定具体明确的法律法规，明确保护民族民间舞蹈作品的权益。这包括对舞蹈作品的著作权、表演权和改编权等进行法律保护，确保舞蹈创作者能够享有合法权益。此外，还应对盗版、侵权行为给予严厉的处罚，增加违法成本，以起到威慑作用。通过人工智能和大数据分析技术，对网络上涉及民族民间舞蹈的视频、音频和图片进行监测，发现侵权盗版行为。一旦发现侵权行为，即时采取相应的法律行动，追查侵权者并维护权益。与各大社交媒体、音乐和视频平台建立合作关系，共同制定相关的侵权行为监测和处理机制，建立举报和投诉渠道，快速处理侵权行为。同时，还需加强对新媒体平台内容审核的要求，提高对涉及民族民间舞蹈作品的侵权行为的处理力度。此外，还可以加强对舞蹈培训机构以及舞蹈演出团体的管理。建立相关的准入标准和资质认证机制，确保舞蹈培训机构和演出团体合法经营，并监督他们是否侵犯了他人的版权或专有权益。

（三）积极开展各类活动和比赛

新媒体时代，政府和社会组织可以积极开展各类活动和比赛，鼓励更多年轻人参与到民族民间舞蹈的学习和传承中。政府可以提供资金支持和场地资源，举办民族民间舞蹈的培训班、夏令营和工作坊等活动。通过这些活动，年轻人可以学习到专业知识和技巧，深入了解传统舞蹈的历史、文化背景和表演风格。比赛和演出是展示舞者才华和努力的舞台，也是舞蹈交流和学习的机会。通过这些活动，年轻人可以与其他舞者共同切磋、学习，不断提高自己的舞蹈水平。政府可以设立奖励机制，鼓励优秀的舞者和团队，激发更多年轻人参与舞蹈学习和传承的热情。借助社交媒体和视频平台的广泛传播力，将民族民间舞蹈推广给更多人。通过线上比赛，不受地域限制，不论身处何地的舞者都有机会参与和展示自己的才华。这种形式可以激发年轻人的创作灵感和竞争意识，为他们提供更多展示和发展的机会。政府还可以与学校一起合作，将民族民间舞蹈纳入课程或选修内容。在教育中加强对传统舞蹈的宣传和普及，使更多的年轻人接触和了解传统舞蹈。通过学校舞蹈社团、表演和比赛等活动，培养学生的舞蹈兴趣和技能，为他们打开参与传承的大门。

四、结语

综上分析，在新媒体时代，民族民间舞蹈传承与保护面临着挑战和机遇。以新媒体为载体，让民族民间舞蹈的魅力更好地传播给更多的人，使其在新媒体时代焕发新的活力，并为后代留下宝贵的文化遗产。

参考文献

[1]赵丽娜.新媒体时代民族民间舞蹈的传承与保护——评《中国民间舞蹈文化发展研究》[J].中国教育学刊.2021（5）：145.

[2]王婕.新媒体视域下中国民族民间舞课程的教学研究[J].尚舞.2022（21）：153-155.