魔幻现实主义电影意义探析

【摘要】随着科技的不断进步和发展，越来越多的影视作品构建出了具有魔幻性质的视听语言环境，对现实社会生活的反映更具有深刻的哲学价值。本文通过分析《潘神的迷宫》的视听语言和剧情结构，探究魔幻现实主义电影的意义。

【关键词】魔幻现实主义;现实主义;视听语言

一、概念界定

魔幻现实主义发源于艺术绘画，流行于文学创作，后将文学与电影交融，产生了新型电影题材魔幻现实主义。如今，“魔幻现实主义”是电影艺术对现实社会价值观表达的重要媒介之一，这种艺术形式不仅仅能够吸引观众，也能够引发共鸣和思考。魔幻现实主义就是将奇特的想象与写实表现手法相结合的艺术表现手段。换言之，魔幻现实主义电影就是导演利用魔幻性的视听元素向观众传达出对现实生活的思考与批判。因此魔幻现实主义电影常常运用隐喻的手法，引发观众共鸣。

目前对于魔幻现实主义题材电影的研究主要涉及电影的叙事手法、魔幻元素以及形象隐喻上，但是忽略了电影本身最具特色的视听元素。本文将以魔幻现实主义电影为研究对象，分析归纳《潘神的迷宫》这部电影中叙事理论和视听元素以及当下中国魔幻现实主义题材电影现状和未来展望。

二、影片分析

（一）剧情介绍

《潘神的迷宫》是由吉列尔莫·德尔托罗执导的魔幻现实主义电影。故事发生在二战期间的西班牙，女孩奥菲利亚和怀孕的母亲长途跋涉前来投靠继父，而他的继父是一位法西斯主义军官，独裁且残暴。奥菲利亚喜欢幻想，沉迷于童话。在继父驻扎的营地附近，她发现了一个古老的迷宫并遇到了守护者潘神，她得知自己是地下王国的公主，必须要经过三重考验才能回去。最终她通过了考验，灵魂回到了地下王国。

（二）视听元素

《潘神的迷宫》这部电影充斥了大量魔幻、诡谲的场景，将现实与魔幻描绘的抽象隐晦，观众得以从奇妙又真实的画面中发挥自己的想象。在探究《潘神的迷宫》极具魔幻特色的视听元素之前，首先要先明确电影视听元素的定义。视听元素作为电影的主要构成，是电影表达主旨，传递感情，完成叙事的基本媒介。鲜明的视觉元素可以让电影充满灵魂，独特的听觉元素拉近与观众的距离。 “视觉是我们最敏锐的感觉，人们对电影中的人、景、物、光、色敏感”，因此，对于观众来说，视觉元素在电影中占首要地位。《潘神的迷宫》，他的叙事结构、色彩运用、画面构图等都极具魔幻色彩又不失真实，具有鲜明的魔幻现实主义题材电影的特征。

1.叙事结构

主角奥菲利亚作为童话与现实之间的纽带，将两者串联起来，主角奥菲利亚作为童话与现实之间的纽带，将两者串联起来，在影片中表现为双线叙事结构。一条为奥菲利亚发现迷宫后，被潘神告知自己是地下王国的公主，要完成三条任务回到地下王国;另一条为继父领导的法西斯对共产主义游击队的围剿。两条线索同时发生，将童话与现实交织融合，使影片从叙事角度更加丰满，结构更加立体，情节节奏更加紧凑集中。区别于传统电影的叙事形式，影片以童话开头，运用独立的片段进入叙事，这些片段分割片头与主线剧情，开头揭示结局，使电影的开头结尾形成闭环，给观众带来更为奇特的观感体验。

在叙事角度上，电影以儿童的视角叙事剧情，用儿童的视角展现成人不易察觉的世界面貌。奥菲利亚的叙事角度，与成人的视野存在反差，电影中的成人更多关注政治上的动荡，而奥菲利亚则整日沉静在自己的魔幻世界中，当观众通过一个儿童的视角去了解当时真实的世界时，会对法西斯残酷统治下的社会拥有更加深刻的体验。儿童和童话往往是纯洁心灵的表现，但电影整体却呈现了出一种黑暗童话的风格，童话的结构颠倒，地下王国公主向往人类世界，但是当她来到了人类世界，她丢失了所有的记忆，最终痛苦死去，童话此时也展现了现实中奥菲利亚的命运。将童话中的幻想与现实的残酷相结合，向人们展现出了残酷而真实的现实。在叙事表现上，利用了时空转换的手法。在空间的转换上，电影打破了现实和魔幻的界限，构建出了现实与魔幻交融的虚拟迷宫世界。奥菲利亚作为地下王国的公主，主宰了魔幻世界的时空转换，她可以利用粉笔画出门进行空间移动，这在现实世界里不可能发生，体现了魔幻与现实的融合;在时间的转换上，两条叙事线索齐头并进，奥菲利亚拒绝用弟弟的血开启地下王国，继父赶到开枪打死奥菲利亚，两条线索同时发生，合二为一，让人难以分清到底是身处现实还是魔幻，使魔幻效果达到顶峰。

2.色彩运用

作为黑暗童话，导演放弃一般童话温馨的暖色调，代之以亦正亦邪的魔幻色彩，大量强烈冷暖色交替运用在不同的叙事段落上，而魔幻现实主义正是用夸张的手法去暗示主人公内心情绪的变化。

影片中继父杀害无辜农民时，深蓝色光影从继父背面照射将继父的脸部割裂成明暗两面，暗部中的脸麻木无情，深蓝色的阴影将他的脸藏匿在黑暗中，但他的冷酷残暴却呈现在观众面前，脸上明亮的区域此时则是暗部的陪衬，阴冷的亮光并不能带给观众照亮事物的清晰感，反而将继父的阴狠毒辣通过光线的反差传递给观众。此时的蓝色并不是观众熟知的温柔、沉稳的象征，而是法西斯残暴统治下人民的绝望。奥菲利亚在恶魔的地下宫殿时，没忍住诱惑食用了红色的葡萄，招致恶魔的追杀导致了小精灵的死亡，此时的红色也不同于以往象征的热情与希望，反而是奥菲利亚贪婪的象征，葡萄也隐喻了不可求的诱惑。魔幻的色彩铺陈在不同的画面上，不仅可以带给观众强烈的视觉冲击，也将人物内心的表达呈现给观众，进一步制造魔幻感。

3.画面构图

影片中场景所运用了引导线构图法、三分构图法等构图方法，将空间和虚实关系处理得十分巧妙，使人产生遐想，具有魔幻特色。

继父宴请法西斯军官时以长桌为画面的引导线，使用了引导线构图法，使观众的视线聚焦于坐在主位的继父身上，同时在拍摄地下宫殿中的恶魔的场景时也采取了相同的构图方法，现实与魔幻交织，继父残暴形象与恶魔可怕的形象相重合，暗示法西斯象征恶魔的同时也让观众感受到继父和恶魔给人带来的恐惧和压迫感。隐喻了奥菲利亚即将完成的任务实质上也是对父权的反抗;迷宫中螺旋式的台阶代表了灵魂的路径弯曲且漫长令人看不见镜头，以螺旋式的台阶为引导线，将观众的视线聚焦到台阶底部的同心圆处，奥菲利亚走进迷宫，可以被看作是通往自身的灵魂深处，做出选择，寻找出路，在同心圆处，奥菲利亚与潘神相遇，为后面情节的发展做出铺垫。

影片接近结尾，奥菲利亚带着弟弟避开继父的追击去找潘神，继父在左边，奥菲利亚在中间，潘神在右边，使用了三分构图法。左边代表了现实，右边代表了魔幻，而奥菲利亚身处现实与魔幻之间，让观众分不清虚实。

（三）现实意义

《潘神的迷宫》故事时间发生在1944年，不管是二战还是西班牙内战，西班牙人民一直生活在法西斯的独裁之下，这样的时间背景设置深刻控诉了法西斯的统治。导演通过魔幻现实主义这个题材将残酷的现实与温情的童话融合，向观众展现了奥菲利亚如何通过童话逃避现实，从而揭示了手无寸铁的百姓在法西斯统治下的无助渺小。现实主义更加注重社会关系和人在社会中面临的挑战，表达方式更加直白通俗;而魔幻现实主义电影则展现出即使是美好的童话也弥补不了冷酷现实下百姓的绝望。影片希望人们铭记那段黑暗历史中的苦难，更希望人们以史为鉴，拥有开拓前行的勇气和力量，不断为美好生活而奋斗。

三、现状与展望

（一）国内外现状

西方魔幻现实主义题材电影的发展已经较为成熟，长期以来保持着较高的艺术评价。此外，国外的数字技术发展技术成熟，同时，西方注重创新，重视个体利益，这些都为魔幻现实主义电影在西方较好发展奠定基础。反观中国，虽然魔幻思想由来已久，但是其在八九十年代后才运用到电影题材中。其次，我国数字技术发展与国外相比仍有不足。在文化方面，我国深受守旧与儒家思想的影响，推崇集体主义，这导致魔幻现实主义这种艺术形式在中国没有被广泛接受。

（二）展望魔幻现实主义电影在当代中国的前景

要做到有中国特色的魔幻现实主义光靠古人累积的神话精怪是不够的，将魔幻现实主义融入生活中，把关键人物从古时神话精怪转为普通人，会更让观众有代入感，在感受魔幻生活的同时又能对电影所表达的主旨更有体会。同时，《西游记》等古代魔幻主义小说中的人物或多或少都受儒家、道家等宗教文化的影响，文中神话人物的现实化完全是作者生活的时代中的人们的真实反映，各种宗教场景、历史人物或多或少被作者运用到小说中，所以当现代观众再去用科学眼光去思考古代魔幻小说中的故事时都带有批判性的解剖，于是，这些占据当时人们生活空间的日常行为方式便成了魔幻神奇的事件，可以说，现代人视角下的魔幻元素在那个时代的人们眼中就是现实。

中国所蕴含着的大量的魔幻内容还没有被发掘，中国特色的魔幻现实主义要做的便是将当代流行的主流文化元素融合到电影中，形成与古代带有宗教色彩的魔幻现实不同的一条新道路。在未来，期待找寻一种方式，将富含传统文化思想的魔幻题材，用如今的数字化形式作为媒介，去弘扬中国社会主义价值观。

四、结论

魔幻现实主义即是现实主义的魔幻表达，其表现手法具有“魔幻性”。通过运用各种创新科技特效去建构出具有魔幻性质的视听语言环境，并以此为基础对影片中的人物、环境等内容进行魔幻现实主义的塑造和刻画，运用魔幻、虚构的艺术表现手法，通过错乱的故事情节、叙事结构，魔幻的叙事场景、人物、造型和对白，奇特的构图等方式让故事的主角游离穿梭于现实与虚幻的空间，以幻想变为现实而不失其真实为创作原则，时刻在探讨现实中令人焦虑的问题，从而在具有娱乐性的同时，对现实社会生活的反映更具有深刻的哲学价值和魔幻现实主义的美学特征。

中国特有的历史文化足以支撑起魔幻现实主义题材电影的发展，而且中国数字技术在快速发展，将来会达到世界一流水平，足够支持魔幻现实主义电影技术方面的的需求。除此之外，从小受到《西游记》《聊斋志异》等民间故事的熏陶，魔幻现实主义对于当下的中国社会来说是可以接受的，在未来中国电影市场上具有发展潜力。

指导老师：郑洁