音乐学科核心素养下的中国艺术歌曲的教学研究

摘要：五育并举，是新时代赋予我们的新使命。教育是一个复杂、系统的工程，离不开“五育”的均衡发展与和谐统一，而“美育”是其中不可或缺的一环，音乐又是“五育”的核心内容之一。如何更好地落实音乐学科核心素养，对于音乐教学有着重要的意义。音乐学科核心素养可分为三大方面：审美感知、艺术表现、文化理解。通过音乐教学提升学生审美感知能力、领悟作品艺术表现力、培养学生文化理解力，从而全面提升学生音乐学科核心素养。本文以普通高中教科书《音乐鉴赏》（沪音版）中的中国艺术歌曲的音乐教学为例，尝试从音乐学科核心素养下的中国艺术歌曲的研究意义、教学策略、课堂变革等方面进行实践探讨，促进学生全面且个性的发展。

关键词：音乐学科核心素养；高中音乐鉴赏；艺术歌曲教学

一、中国艺术歌曲的研究意义

中国艺术歌曲是我国音乐非常重要的财富。音乐学科核心素养观念于2017年在普通高中音乐课程标准（2017年版）[]中首次提出，音乐学科的核心素养包括：审美感知素养，即对音乐艺术听觉特性、表现形式、表现要素、表现手段及独特美感的体验、感悟、理解和把握；艺术表现素养，是通过歌唱、演奏、综合艺术表演和音乐编创等活动，表达音乐艺术美感和情感内涵的实践能力；文化理解素养，文化理解，是音乐核心素养中最重要的一点。

1.契合四个自信，彰显民族文化魅力

我国坚持道路自信、理论自信、制度自信、文化自信，大力弘扬中国优秀传统文化，优秀音乐，塑造文化强国，提升全民艺术素养。中国音乐文化与世界音乐文化的交流日益密切，艺术歌曲的发展越来越受到世界的关注与重视，是我们与世界交流的名片。

2.夯实文化根基，激发学生爱国情怀

我国历史悠久，根底深厚，中国艺术歌曲就是历史长河的产物，中国艺术歌曲是我国音乐文化中的瑰宝，特色鲜明，极具感染力，是记载民族发展的符号，历史性和时代性兼具。在教学中运用艺术歌曲不但可以提高学生的演唱技巧，也能使学生了解我国的悠久历史，热爱祖国的音乐文化，提升爱国情感。

3.提升艺术素养，促进学生全面发展

中国艺术歌曲是“诗”与“乐”的相互渗透和高度的融合，我国许多著名的作曲家都是含着对国家的热爱、对人民的热情和对我国优秀文学诗词的喜爱与欣赏，进行艺术歌曲的创作。学生在艺术欣赏中，既感知古典诗词的文化魅力，又在声乐中潜移默化感受音乐带来的美感，从而促进身心健康全面地发展。

二、中国艺术歌曲的教学策略

1.吃透课程标准，注重学生实际

《普通高中音乐课程标准（实验）》是音乐教学的指路明灯，它确定了“以音乐审美为核心”的基本理念，要求“在潜移默化中培育学生美好的情操、健全的人格”，使之感受、鉴别、判断、创造、表现和享受音乐的美。笔者以中国艺术歌曲的教学研究为切入点，选择余丹红主编的普通高中教科书《音乐鉴赏》[]中的中国艺术歌曲作为研究对象，内容涵盖中国传统音乐、中国20世纪优秀的新作品、世界民族音乐、西方古典音乐、现代音乐、通俗音乐以及电子音乐等。这本教科书共八个单元，中国艺术歌曲体裁的音乐作品分布在各个单元中。

2.突出歌唱特性，提高艺术张力

艺术歌曲的歌词大多来源于诗词歌赋，为了便于演唱，往往对原有词句进行一定的艺术加工，或改变句式，或调整语序。例如，著名的艺术歌曲《大江东去》是在苏轼的诗词《念奴娇·赤壁怀古》的基础上改编的。该歌曲将合久必分、分久必合的天下气势通过声乐的方式唱出，既传承了原词内容的恣意奔放，又使侠骨柔情、江山美人的概念在歌词和旋律间流转，丰富了原词内涵，诠释了作品的意境。因此，注重歌曲的歌唱性，能够加强学生对于歌词以及作品文化背景的深入理解，不仅使学生在歌唱时更有情感，更能使艺术歌曲的价值尽情的发挥出来，从而提升音乐的核心素养。

3.赓续文化传承，丰富艺术手段

艺术歌曲之所以能够经久不衰，除了朗朗上口的旋律外，其歌词内蕴含的文化底蕴也是其重要的生存基础，如宋词，就是古代的一种歌曲，经过千年的流传其逐渐形成了一种文学形式被保留了下来。可见其深厚的文化底蕴是保障歌曲质量的重要基石，也使歌曲获得了较为持久的生命力。在进行声乐教学的过程中，教师可以结合歌曲本身的历史文化给学生进行适当的讲解，让学生能够感受到歌曲的文化底蕴，浸润文化基因，增强文化自信。使其进行学习的过程中，带着对文化的理解以及感受，进行练习和传唱。艺术歌曲的教学手段，要多样，讲练结合，诵唱结合，运用多媒体，全方位立体化呈现艺术歌曲的多元魅力，使艺术歌曲能够得到我国深厚文化底蕴的浸润，让艺术歌曲成为文化的载体，让文化成为艺术歌曲的灵魂，并相辅相成经久不息。

三、中国艺术歌曲的课堂变革

音乐学科核心素养为审美感知、艺术表现、文化理解三个方面，高中音乐课程以培育和发展学生音乐学科核心素质为统领，全面实现高中音乐课程以美育人的课程目标[]。根据教育部颁发的高中音乐课程标准，笔者对于音乐学科核心素养的论述分为三个方面，即从审美感知、艺术表现、文化理解作为中国艺术歌曲的教学方向。

1.化传统为创新，提升审美感知能力

中国艺术歌曲的传统教学通常围绕艺术歌曲本体，主要以聆听演唱为主，除此之外还涉及一些作曲家和作词家创作背景的教学。在音乐学科核心素养下的中国艺术歌曲课堂教学，提升学生的审美感知能力，首先要依靠教师对艺术歌曲精准且全面的音乐分析。这就要求音乐教师要花费比以往更多的精力与时间，对音乐进行解剖，只有系统地理解音乐作品本体的音乐元素，才能领悟作曲家所要表达的音乐。第二，提升审美感知能力，还需积累大量相同类型或相似类型的音乐作品，仅依靠课堂教学的艺术歌曲的个例分析是远远不够的。这就对音乐教师的音乐储备提出更高的要求，在课堂上教师应对艺术歌曲这一体裁的音乐作品分类总结，可按照创作年代或歌曲内容等特征分类，简明扼要地让学生在课堂上博览众长。教师还应引导学生聆听、感受和理解大量的音乐作品。

除此之外，还应化传统为创新，多途径培养学生审美感知能力。下面简要举例，第一，教师可以鼓励学生根据音乐作品，主动收集与音乐作品相关的图片、音像等资料进行交流，以此来拓展学生的音乐视野，提升审美感知能力。第二，由于中国艺术歌曲极强的感染力与表现力特点，可以引导学生对歌曲进行展开联想与想象，用口头表达或文字等形式，表达鉴赏心得。第三，除了在课堂上，校园内的音乐资源也应充分利用。例如，以中国艺术歌曲作为专题，在班级音乐墙报活动中来制作相关墙报。学校的广播站也是提升学生审美感知能力的窗口，播放教科书之外的中国艺术歌曲，拓宽学生对于中国艺术歌曲的音乐文化视野。上述运用的相关教学方法也同样应用于其他专题的音乐教学。

2.化被动为主动，领悟作品艺术表现

中国艺术歌曲创作融合了西方专业作曲技法，又与我国的民族语言和民族情感进行结合。首先在中国艺术歌曲的教学中，教师应通过音乐表现要素来领悟作品的艺术表现。对于音乐表现要素的分析，举例教科书中黄自作曲的《玫瑰三愿》。这首作品结合龙七的诗词，可以看出诗歌借花喻人，作品玫瑰三愿表达的是对于青春年华的美好祝愿。作品的速度为缓慢的行板，单二部曲式结构，E大调，缓慢的速度、稳定的结构、明亮的大调奠定整首作品的基调。通过对谱例进行分析，这首作品的旋律线大多为波浪型旋律线。作品的节拍建立在6/8拍，有时会临时变换成9/8拍，但又迅速回到6/8拍。在演唱中出现的第一次8/9拍是在歌词“烂开在碧栏杆下”，这里临时变换拍子是为了打破时值平衡感，增强音乐的紧张度，将音乐从平缓逐渐推向高潮。在变换拍子后进入#c小调，力度与歌唱音区都盘旋向上发展，作品进入高潮。第二次演唱中变换拍子出现在作品临近结尾的部分，扩大音乐时值来承载调性回归，使得音乐平滑回到E大调。另外《玫瑰三愿》还有一点值得注意，作品中的旋律通常以弱起开始，这种手法打破了八拍子的节拍重音，增强旋律的歌唱性和抒情性。

在音乐教学环节后，教师可组织学生以小组的形式上台，以或讲或唱的形式表达对作品的理解。教师可以设置主题进行小组汇报，也可以由学生根据自己的理解自行拟定主题。通过这种方式，一方面锻炼学生的语言表达与心理素质，另一方面也挖掘学生对于音乐的感知与理解能力。从而引导学生主动领悟作品表现，激发学生对于这首作品的音乐听赏参与感，感受音乐作品的情感，加深音乐理解。

3.化单一为多元，培养学生文化理解

化单一为多元，培养学生对于音乐作品的文化理解，加强音乐学科核心素养。培养学生的文化理解，即从文化、历史等多元角度理解音乐作品，认知作曲家创作作品时所处的历史背景，理解作品蕴藏的情感与内涵。以中国艺术歌曲的教学研究为例，引导学生了解作品创作背景和作品音乐性的感知，使学生与中国艺术歌曲所要表达的思想情感产生共鸣，理解不同时代背景下音乐艺术的人文内涵。

例如教科书《音乐鉴赏》中的萧友梅曲易韦斋词的《问》、陆在易曲艾青词的《我爱这土地》都饱含作曲家浓浓的爱国主义情怀。以我国早期艺术歌曲《问》为例，作品为G大调，单乐段结构。对于培养学生对于作品的文化理解，要结合创作背景、作品内涵等对作品进行鉴赏。萧友梅于1922年发表艺术歌曲《问》，这首作品的创作背景处于当时中国的严峻国情，内有各方势力的军阀混战，外有列强的虎视眈眈，可谓水深火热，在这种时代背景下萧友梅与易韦斋创作出这首艺术歌曲。下面结合歌词对作品进行鉴赏，第一句歌词“你知道你是谁？”中的“谁”使用上行的附点二分音符，旋律线条贴合歌词内容，第一句旋律带有疑问音调。第二句歌词“你知道华年如水？”中的“水”，使用下行的附点二分音符，下行的横向线条进行则具有陈述感，并没有突出歌词中的疑问感，作品中的第三个疑问句以及第四个疑问句也做了同样的音乐处理。通过对比第一乐句和后面的乐句可以看出，歌词中实际只有第一句是真正意义上提出疑问，第一句歌词“你知道你是谁？”是在警醒当时的国人去思考自己是谁？在告诫国人不要忘记自己是一个有血性有理想的中国人。之后的第二句、第三句和第四句疑问句，“你知道华年如水？”“你知道秋声添得几分憔悴？”“你知道今日的江山有多少凄惶的泪？”，虽然歌词使用疑问句的手法，但是作词家表达的是对于国人的劝诫，莫要虚度光阴、莫要使得今日的国家坠落。在教学中，应当结合创作背景、作品思想等对作品进行鉴赏，这首作品启示国人在山河破碎的关头，作为中国人应勇敢地站起，为了国家与理想奋斗拼搏。

4.化理论为实践，加强音乐学科核心素养

音乐学科核心素养下中国艺术歌曲的教学实践，使传统音乐课堂教学模式发生变化。以《我爱这土地》课堂教学为例，课堂目标为欣赏并学唱《我爱这土地》、分析作品音乐表现要素、理解作品音乐内涵与创作思想、通过该作品的学习了解类似的音乐作品。课堂环节为预设问题、素材汇报、作品分析、思想剖析、分组演唱、综合评价。在预设问题以及思想剖析环节中，需注重学科融合，在教授音乐基础知识时进行适当延伸，与相关学科以及当下热点事件相结合。素材汇报环节应对学生予以鼓励，教师需提供搜集信息的多种途径，激发学生的探索求知欲。作品分析主要对音乐表现因素进行分析，教师应准确全面地进行解读，引导学生领悟作品。分组演唱环节可设置对唱、轮唱、独唱、表演唱，也可以选择齐唱。综合评价环节应结合上述环节，对作品进行综合评价。在此基础上，对于中国艺术歌曲的体裁特征进行总结，引导学生通过该作品的学习，可以独立欣赏类似的音乐作品。

四、中国艺术歌曲的研究成效

1.鉴赏水平得以提高

通过以音乐学科核心素养观念引导下的中国艺术歌曲的音乐教学，有着十分重要的意义。提升对中国艺术歌曲的鉴赏水平，需要兼顾文化修养和音乐素养的提升。就文化修养而言，尤其针对古诗词类的艺术歌曲的教学中，教师应对凝练中国千年文学风采的古诗词进行深入剖析，引导学生正确认识音乐作品。教师需引导学生完整而充分地体验音乐作品，启发学生展开联想与想象，鼓励和尊重学生在学习音乐中感悟到的独立见解。通过教学指导培养学生敢于欣赏、懂得欣赏、善于欣赏的能力，使他们的音乐鉴赏水平得以提高。

2.音乐素养得以丰富

音乐学科核心素养下中国艺术歌曲的教学过程，应提升学生审美感知能力、领悟作品艺术表现、培养学生文化理解，从而全面加强学生的音乐学科核心素养。教师在音乐鉴赏教学中需要分析作品的音乐表现因素，如旋律、节奏、速度、音色、调式等，帮助学生扎实音乐理论基础体系。

3.爱国精神得以弘扬

中国艺术歌曲中蕴藏着我国作曲家和作词家传承下来的坚韧的人生态度和浓烈的爱国情怀。通过音乐学科核心素养下中国艺术歌曲的教学，可以对学生内心的情感世界进行熏陶，增进学生对中国音乐艺术的憧憬与热爱，形成积极向上、热爱祖国的审美观，养成对生活积极乐观的态度和对美好未来的向往与追求。

4.课外活动得以积累

课外活动是培养学生全面发展不可或缺的途径，是课堂教学的必要补充。国内外艺术歌曲相关的赛事如火如荼，如1987年德国国际雨果·沃尔夫学院举办的“斯图加特国际艺术歌曲比赛”。国内相关赛事有2001年中国音乐“金钟奖”举办的“新时期中国艺术歌曲演唱比赛”，2018上海音乐学院举办“中国艺术歌曲国际声乐比赛”以及2022天津市音协和天津音乐学院联合推出“喜迎二十大永远跟党走”艺术歌曲创作征集比赛活动等。艺术歌曲作为重要音乐体裁，通过音乐学科核心素养下的中国艺术歌曲教学，使得学生全方位、多角度地透彻理解和掌握音乐作品，鼓励学生积极参与课外实践活动，为学生课外活动夯实基础。

音乐鉴赏是提升学生对于音乐审美能力的重要途径之一。音乐学科核心素养可分为审美感知、艺术表现以及文化理解，对于音乐鉴赏教学有着重大指导性意义。音乐教师在音乐学科核心素养下的教学，应注重培养学生的综合素质，一方面要通过音乐学习使得学生熟悉和热爱中国优秀的音乐作品，增强其民族自豪感，坚定其中国文化自信，培养其爱国主义情操。另一方面要积极学习他国优秀的音乐作品，拓宽音乐文化视野，吸收他国优秀音乐文化。教师还要在教学中注重学科融合，提升学生的综合素质。通过音乐学科核心素养下的音乐教学，能够引导学生建立音乐学科核心素养下的音乐鉴赏能力，鼓励学生主动聆听探究音乐本体，培养学生对于音乐独立的感受与见解，帮助学生建立起音乐与人生的关联，为其终身学习音乐、享受音乐打下良好的基础。

参考文献：

[1]中国人民共和国教育部.普通高中音乐课程标准（2017年版）[M].北京：人民教育出版社，2018.

[2]余丹红主编.普通高中教科书音乐鉴赏[M].上海：上海音乐出版社，2021.

[3]中国人民共和国教育部.普通高中音乐课程标准（实验）[M].北京：人民教育出版社，2003.

作者简介：贾佳（1977-），女，汉族，河南焦作人，学士，中教一级，主要研究方向：高中音乐教育。