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综合类高校西方音乐史类通识课程的教学思考

陈雯
  
云升媒体号
2023年19期
武汉大学艺术学院表演系 湖北武汉 430072

关键词:通识教育;教学模式;教学方法

前言

综合类高校实施通识教育课程体系以来,西方音乐史课程以参考教材音乐史纲为线索,重点讲解核心音乐作品及其文化内涵。通过该课程的教学,旨在增加学生音乐素养,提高人文修养。

一、综合类高校西方音乐史课程传统教学方法的问题

(一)模式单一,方法陈旧。

在课堂中,教师仍然采用“满堂灌”的传统守旧方法开展教学,比如:以教材为主,通篇关注的教学重点仍然是音乐家创作背景、作品数量、体裁特征等普遍性的知识要点。纵观各类参考教材,我们不难得知,音乐史类的书籍涵盖内容非常丰富、信息量大。但如果教师将教学重点设置为“重史料,轻音i乐实践或本体”的话,大量事实证明,教学效果非常不理想。同时,这样的教学方法也早已不适应当代大学生的思维理念和课程知识的有效获取,更甚者反而会使得实现课程目标大打折扣。特别在非音乐类的高校开设通识类的音乐课程,则更要在教学模式上找到一条适合非音乐专业大学生“能听懂、爱音乐”的优质课程之路,为了终究达成以“人文教育为本质”的终极目标而努力。

(二)未明确教学对象的非专业性

综合类高校的音乐类课程开设是作为提升学生综合素养不可或缺的重要部分,授课教师很多时候还是按照传统的音乐知识的传授方法来安排教学内容和环节,忽视了教学对象不是音乐专业的学生,比如这些学生可能很大程度上缺乏对音乐基础知识的正确储备或者说大部分情况如此,所以补足该内容也是非常有必要的。如果教师还是生搬硬套的延续传统音乐学生的教学模式,势必在某种程度上增加学生学习的畏难情绪,最终导致学生的学习兴趣大大降低,从而又与课程应有的教学目的相违背,事与愿违,得不偿失。

二、综合类高校通识类音乐课程的教学改革方法

(一)精准把控历史线索和音乐作品

“将西方音乐史与音乐鉴赏这两门课程融合为一门课程,通过综合知识的学习,提高学生对音乐综合知识的积累,提高对音乐的吸收能力及理解能力,有利于学生构建多元化的知识体系”①。虽然课程学时非常有限,但教师则更应该在课程内容设置上紧密结合历史材料,“严选、精选音乐作品”。根据实践调查的结果显示,即便是非音乐专业的大学生们或多或少都接触过一些比如贝多芬《第九交响曲》、《拉德斯基进行曲》等18世纪古典主义以后的西方音乐作品,但古希腊、20世纪以后的音乐作品对他们来说相对陌生,这些年代久远的历史时期,平时他们极少能够仔细聆听相关的音乐资料。针对这些知识要点,我认为更应该成为课程中的教学重点部分。

(二)教师必须提升课程目标的认知度

相比较十几年前的教学资源,现代发达的媒体、网络世界中,无论是视频、音频、还是教学网站都为教师和学生提供了非常广

①于润洋《西方音乐史学科在中国的未来之路》,音乐研究2013(3)。

阔的学习天地。也就是说,教学手段中的资料部分早已超出了纸质参考教材的范围,学生同样能够自主轻松的获取更多更丰富的学习资源,在这一点上,则对教师的课程资源储备提出了更高的要求。通过多年的教学实践,我认为,课程教学实效能否真正的得

到合理完整的体现,关键在于学生的习得率与学习兴趣之间的关系如何平衡?那么,解决这个问题就需要授课教师自身必须充分认识到:学生的整体音乐基础水平和音乐认知如何?怎样精心安排课程的教学内容?在课时有限的情况下,如何高效的授课?

(三)音乐欣赏的有效方法:背记音乐旋律

我们都知道,音乐是一门音响的艺术,不像美术、文学这些艺术门类中的可视化特征,欣赏音乐的最有效方式就是“倾听”。在整个西方音乐历史的文化长河中,器乐、人声的音乐发展历史兜兜转转,从单音到复调,从多声部的人声歌唱到多声部的器乐合奏,我们对于音乐作品的学习绝不能止于书本文字中的表述。所以教师就需要明确教学重点,比如我在讲授这类复杂的纯器乐作品的时候,我的方法是:1.不断的告诉学生首先需要“多听”,2. 提供乐谱,在乐谱中标明重点结构特征,特别是音乐动机、主题、调式结构特点、调式色彩属性。3.带领学生听记,唱背著名的、重要的音乐旋律。从某种程度上来说,针对非音乐专业的大学生普及开展音乐类课程的重点不是纯音乐知识的“专业输出”,绝不是在课堂上仍然“说教”、“念教材”等哪些过时的教学手段,教师更应该想法设法,用简单易学、互动性强的“快乐方法”提高学生的学习兴趣、将学生的课堂注意力集中到音乐实践中来,实践证明,我通过这种教学方式,既提高了学生的音乐识谱能力,同时重复记忆的有效规律,在音乐史的课堂上寓教于乐,学生们对音乐家创作作品的构思、手法都有了比之前文字的描述更深层次的理解。

(四)拓展音乐文化知识,师生双向思考。

音乐史类的课程是历史和音乐的结合,如何将文字的历史在课堂中巧妙生动的表述出来,对授课教师而言是一个不小的挑战。比如我在讲授“音乐神童莫扎特”传记生平的内容时,一定提前查阅大量的相关资料,再编写梳理明确的文字教案。在课堂上注重结合影音、口头讲解来启发学生的独立思考能力,为什么莫扎特被誉为“音乐小神童”?为什么很多音乐爱好者都一致认为听赏莫扎特的音乐感觉非常轻松,进而反向启发学生如果自己身处那个时代,会怎样看待莫扎特的音乐作品?等等。虽然这些问题的提出不一定都有标准答案,因为通过这种方法,学生参与了主动思考的全过程,也源源不断的给教师的教学思维空间提供了全新的内容,教师和学生共同完成了课程的高效学习。

(五)通识与思政理念共扬西方音乐史的教学之花

通识课程的教育过程中,正确的教育认知就是不断的以”学生为主体,为主导”,传授知识的同时,更加重要的时通过课程的教学,在全过程中指引他们正确的学习方向和有效输入。特别时在当今思政理念深入教育课程的大背景下,学习知识的目标将已经不仅仅局限于专业和就业所需。最有效的途径是:加强沟通大学教育之理念,使愈来愈多大学师生认识,教育的基本目的在于“人的主体性”被唤醒。①教师从始至终都要深刻认识到与时

俱进的重要性。教师时刻都要警醒自己敬畏讲台,只有用认真的教学态度、正确的教学方法才能在师生间创立一种长久坚实的良好教学大舞台,师生以共同思考的方式,共同进步和成长,同时也将通识课程的教育理念在西方音乐是的课程中生根开花。

参考文献:

[1]《大学通识教育的理念与实践》黄俊杰著 P170

作者简介:陈雯,(1977-9),女,汉族,武汉音乐学院,音乐教育,硕士,武汉大学艺术学院表演系,讲师,音乐理论,

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