作者简介；姓名仝芯 性别女 出生年月1998 民族汉 籍贯山西省长治市  硕士  纪录片研究

摘要：在媒介融合的背景下，我国纪录片已经逐渐脱离传统纪录片制作的桎梏与束缚，呈现出了多种形态。长纪录片与短视段融合过程中逐渐产生的微纪录片，现已成为广大观众的审美首选。伴随着大众创作年代的来临，纪录片制播日益全民化的发展趋势也为纪录片的创新和发展带来了新的机遇。新旧媒体在竞争和协作过程中也为纪录片的传播提供了全新的发挥空间。通过探讨新媒体时代下纪录片的发展状况，试图为中国纪录片未来的创新途径提供参考。

关键词：媒介融合；微纪录片；全民化；融合传播

媒介创新与融合进程的加快与深入带动了视听服务产品的快速成长。中国的纪录片行业进入了一个全新的发展时代，已经逐渐成为了当下关注度极高的视听影像。许多新兴媒体或自媒体平台也变成了纪录片的主要播出路径，都体现着当代社会网民甚至是大部分人民群众，对于短小、快速、精炼的作品的追求与偏爱。

一．新媒体时代催生出多种纪录片形态

1.“微纪录片”的发展与壮大

在当下的移动网络时代，微博、微信等新兴媒介已经展示出鲜明的“碎片化”特点。而中国纪录片作为一个相对独立的影视艺术形态，就需要借助其社会传播效应与受众提供反馈来进行自我完善。也就意味着传统纪录片势必要与移动网络时代信息传递的碎片化发展趋势相适应，扩大其传播路径。在此背景下制作方有意识地将片长压缩至5—25分钟之间，随之形成了不同于传统纪录片的全新纪录片创作形态——微纪录片。[1]

2.形成“IP纪录片”的产业链思维

2016年，历史人文类纪录片《我在故宫修文物》在中央电视台首次播出。该片在发行之初，借由传统媒体播出后并未引发热度。但在借助网络渠道播放后，广受网民的喜爱与热捧，形成了在线观看热潮。“故宫”系列文创也再一次回归观众的视线，这也证明在纪录片领域，IP将是中国纪录片产业的重要发展方向。而纪录片IP主要是指那些质量精良且具有一定典型性和影响力的优秀影片，借助优质内容和受众的良性交互，逐渐建立其独树一帜的品牌声誉。[2]

针对于纪录片IP，在技术上更强调合作互联，加强网络平台的建设等，在纪录片发行营销上一改传统模式，形成了产业链思维。而在如今的融媒体时代，纪录片传播，以用户需求和播放平台的定位为出发点，对播出渠道进行精准定位，同时利用热门纪录片进行开发，实现多元产品的产出，形成线上与线下的联动态势，例如舌尖系列的IP美食。

二．全民创作的纪录片生态

当前，纪录片的创作大多是由各级电视台、国营机构、民营公司自制以及视频平台自制。与此同时，有少部分由独立纪录片制作人和小部分网络UGC创作。而用户规模的不断扩大，也从客观上推动了纪录片表现形式和创意上的创新，所以就必须针对用户的实际需要适时对纪录片的创作方法上加以完善与革新。新媒体和自媒体的大量出现，突破了资讯传、受之间的明确界限，使个体都享有了公平的话语权并自发成为内容的生产者。

1.新媒体环境下的全民记录

在如今的融媒体环境下，微纪录片的主要创作来源包括草根原创和视频网络自制。观众可以转变身份成为进行纪录片制作的主体，使纪录片从一种官方的记录方式转化为全民记录方式。而在其中较为引人注目的则是草根原创，这也反映了当下纪录片制作的普遍参与性。从而也进一步拓宽了纪录片的受众面，使之从精英小众逐渐迈向普通大众。此外，当下的纪录片借由互联网平台进行制作和宣发，也将纪录片曾被赋予的“精英”属性替代为现实主义以及大众参与性等更多含义。不仅如此，有部分的纪录片创作者选择通过便携设备甚至手机，以突出“纪录”的特性。荣获2013年奥斯卡最佳纪录片的《寻找小糖人》，后期由于资金问题，尝试用手机录制了部分内容。这一制作方式，颠覆了以往的纪录片制作模式。借助新媒体技术手段，进一步完善了纪录片的制播方式。在使纪录片符合当代人观看及其获取信息的需要的同时，更体现了纪录片制播平民化的特点，进而实现了纪录片的社会价值。[3]

2.纪录片逐渐走向个性化

在如今的技术的支持下，观众也可以利用其完成自身纪录片的制作。普通大众也开始更为细腻地洞察自己的生存环境，并通过更为微观的角度来进行记录。近些年来，年轻一代及大部分尚未进行过专业训练的“拍客”凭借创意手法使纪录片在题材选择上更加趋于多元化。未进行过专业培训的“草根”创作者，常常对于事件的叙述与表达方式上显示出个性化的特征，这也是有别于传统媒体纪录片制作上的显著差异。纪录片领域的草根性和原创性特征愈发凸显，使它不仅适合在电视台播放，也适合于所有流媒体的播放，虽然时长较短，但是却不会失去它的思想性、真实性和故事性。科技的发展也促进了纪录片的创作，也使其创作的手段也越来越平民化。例如在网络上大火的《人生一串》就采用的“V-LOG自述形式”拉近了纪录片与观众的距离。

3.全民“众筹”纪录片的新型样态

纪录片众筹，即受众除被动接收信息之外，还可以切身投入到纪录片的制作中。但不管采用何种途径，都不得不借用当下的新媒体平台才能实现全民参与式创作。而这种创作方法对于纪录片的长远发展而言十分有利，并有着巨大的发展空间。例如“大象点映”网络平台针对部分纪录片进行了放映众筹，《摇摇晃晃的人间》《地球：神奇的一天》和《我只认识你》等，还包括2016年众筹发行的“慰安妇”题材纪录电影《二十二》；以及2017年央视大型众筹纪录片《厉害了我的国》。

三．逐步实现纪录片全平台融合传播

在当下的新媒体时代，以小屏观看碎片化的信息传播模型将成为全新态势，并促使受众产生全新的观影方式。“融合传播”是指原本不同形态的媒介传播通道的融合与互通。传统纪录片发展至今，实现其发行和经济和社会效益达到平衡的主要途径依靠于新媒体背景下的全新传播渠道。而“融合传播”的实现就可以解决新老媒体之间的矛盾，以期达到互惠双赢的效果，当前较多体现在传统纪录片在各大视频网站的投放。传统纪录片大多囿于借助院线以及电视媒介进行宣传。而在新媒体时期，纪录片则出现了更为多样的传播路径。新媒体带来了更为广泛的宣传渠道，与此同时“微纪录片”的诞生也正是在这个趋势下的产物，更为满足了受众对碎片化资讯的接收需要。另外，例如爱优腾三大视频平台、哔哩哔哩、中文纪录片网等网络平台，都分别设定了纪录片板块，从而迅速拓展了受众人群。同时由于传播方式的多样化，纪录片的内涵与表现形式也越来越适应了互联网传播特点，表现内容也越来越宽泛而切合社会实际。

相较于传统纪录片而言，新媒体时代下中国纪录片将适合于移动网络、互联网技术支持下的传播媒介去播放。同时，它还可以借助手机APP、社交网络平台进行观看、评论、转发甚至是互动。由中央电视台和国家文物局联合摄制的纪录短片《如果国宝会说话》，就良好的满足了新媒体融合的发展需求与广大受众的审美需要，所以采取了迥异于一般纪录片的方法，从时长设定、内容呈现、手法解读、以及影片结构等方面，均进行了重大调整与修改。全片共25集，通过每集5分钟的时间讲述一件文物，介绍国宝背后的中国精神、中国审美和中国价值观。节目将不再采取渲染猎奇与神秘色彩的曲折描写手段，也没有高冷的艺术叙事，整体内容通俗易懂，接近观众，从而为受众提供一个独特的审美感受。媒体深度融合的今天，受众接受信息的平台也逐渐多元化，作为纪录片的制片方，必须要抓住宣传推广的大、中、小全面的拓宽，纪录片的传播价值才能获得最大化的提升。由影院幕布或电视大屏幕走向手机小界面的发展趋势催促着纪录片业要越来越关注到媒体融合趋势的出现，尽快实现传统媒体和新媒体以及旗舰频道和地方电视台的互动融合。

步入新媒体时代意味着，纪录片无论在创作传播或是在商业发展上都面临着新的机遇和挑战。尤其是互联网纪录片的异军突起，使创作者们发现了克服传统纪录片弊病的有效途径。新媒体时代下对微纪录片制作的优化探索，将促进新兴媒介技术手段与观念应用于纪录片制作领域。同时借助全民创意的纪录片制作方式和手段，提高纪录片制作的效率。而实现新媒体时代下的融合传播更进一步实现纪录片创作的优化实践，将更加凸显新媒体时代下的纪录片创作的的经济与社会价值。

参考文献

[1]汝雪姣.新媒体时代中国纪录片微观化走向探析[J].中国报业，2022，（03）：78-79.DOI：10.13854/j.cnki.cni.2022.03.019

[2]刘忠波.2020年中国纪录片理论的发展状况与研究趋势[J].中国电视，2021，（02）：31-37.

[3]王宇.微纪录片创作的优化策略[J].采写编，2021，（12）：153-154.