摘要：在社会经济持续发展的大环境下，人们的精神文化需求日益增长，且对精神文化产品的质量有了更高的要求，所以为了满足老百姓的实际需要，要通过大量专业人才的培养来提升精神文化产品的质量。影视行业作为生产影视产品，提供文化服务的中产行业，其发展离不开专业影视人才，所以基于高行业高水平专业人才培养需求对教育教学工作进行强调，不断地创新教学模式和方法，推动表演专业实践教学创新，这样，我国影视产业的可持续发展才能够获得更加有利的支持。文章以演艺事业中心为例对基于影视文化产业区域化的表演专业实践教学进行研究和分析，旨在为我国现阶段的表演专业实践教学提供参考与指导。

关键词：影视文化产业；区域化；表演专业；实践教学；演艺事业中心

在社会行业持续发展与更新的大环境下，人才培育目标和方向有了显著变化，为了适应这种变化，培育更加专业的人才，我国教育开始了改革与创新工作。近年来国内许多高校名校开始进行教学改革和创新，借鉴和尝试“工作室”和“工坊”教学模式，作为以技能培养为核心的高职教育对实践教学模式的探索也在继续，高职院校注重职业技能的培养，所以在高职院校组织开展教学工作的时候需要以“技能培养”为核心对教学模式等进行创新与改进，这样，整体教学的最终效果才会更加的显著。以区域化表演专业实践教学的具体开展进行分析，演艺事业中心在实践教学当中所处的位置十分重要。实践表明，从实践教学角度出发，以市场和社会需求为导向，演艺事业中心能够输送更多优秀表演类人才。而演艺事业中心在实践教学中的价值发挥需要通过三方面机制完善来实现，即：1）通过课程管理机制完善，针对性的开发镜头前表演的实际项目（网络电影、短视频类）；2）通过师资管理机制完善，根据课程合理安排教师梯队；3）通过实践管理机制完善，出台相应的剧组实践等规章制度。三方面的机制完善可以让演艺事业中心在区域化的表演专业实践教学中发挥出更加显著的效果。

一、演艺事业中心表演专业实践教学研究价值

对演艺事业中心表演专业的实践教学工作进行研究进行分析可知，演艺事业中心表演实践教学研究工作是有突出价值的，其表现在两个方面：1）理论价值。随着人们对文化艺术需求的不断增长，促使社会各行各业都对艺术人才求贤若渴，为了满足人民精神文化需求，丰富企业文化，无论是各类专业与非专业艺术团体、大中小学还是普通企业，它们都在努力的储备从事表演、教学甚至研究等相关工作的艺术人才，同时，横店影视城作为亚洲最大的影视基地，随着影视制作水平的不断提高，观众在精神层面的需求与艺术鉴赏的美学水准也必然走向多元化，诸多新思维和新理念的融入给影视表演教学注入了新的手段和活力。研究演艺事业中心表演专业的教学实践工作能够为现阶段的理论改革、教学推进等提供理论方面的指导。2）实际应用价值。通过演艺事业中心不断加强与影视城、入驻横店影视产业聚集区的影视剧组紧密合作，强调以影视创作特性为切入点，更新教学内容，创新教学方法，满足影视文化产业的人才需求，增加学生的外出实践机会，不仅能提高学生的学习主动性，对于提高课堂的教学效率与效果也有很大的帮助，同时，对于地域性发展的需求，具有非常实际的意义。

二、演艺事业中心表演专业实践教学的基础保障

立足于区域化发展目标对表演专业实践教学进行分析，为了让专业实践教学的最终效果获得显著性提升，在教育工作组织开展的过程中必须要明确基础条件，即要为教学工作提供保障。基于演艺事业中心的相关工作开展，其能够为表演专业实践教学提供三方面的保障。

第一是课程体系建设保障。影视表演专业是一门技术性比较强的专业，学生如果仅仅是从书本教材上进行知识的获取，其难以在短时间内获得有效提升。结合实践做分析，表演专业的学生需要在不断的表演中锻炼自己的演技，提升自己的能力，所以表演专业实践教学应该更加重视技能训练。现如今，在媒体不断发展的环境下，影视作品的传播渠道更加多元，镜头前表演的实际项目也更加的丰富，演艺事业中心在实践教学中能够基于镜头前表演的实际项目对具体的课程进行增加和补充，如此一来，课程体系涵盖的内容会更加完善，而基于内容的教学工作也会呈现差综合性、多样化，这对于学生的综合能力提升、演艺技巧提高等有突出现实价值。

第二是师资队伍建设保障。在教学工作的组织实施中，师资队伍的建设是教学高质量发展的重要保障，所以在实践教学中，负责提供教学的单位需要加强师资队伍建设。演艺事业中心作为学生教学的实训部门，其能够将学校的教育工作和剧组的工作进行整合，所以演艺事业中心能够了解剧组的动态和剧组的需要，这样，演艺事业中心便可以基于剧组的实际需要来进行教师队伍的建设，并开展具有针对性、专业性的教学培训，如此一来，学生能够被不同的老师所教导，其所学的内容会更加庞杂，这对于学生的综合实力提升是有积极意义的。简言之，演艺事业中心能够为表演实践教学提供充足的师资力量，以此来保证教育效果。

第三是实践体系建设保障。对演艺事业中心的具体工作进行分析，其会在实践教学中出台相应的剧组实践等规章制度，这些规章制度的出台对学生的实践学习进行了约束，这样保证了教学的整体秩序。另外，演艺事业中心构建实践体系，基于该体系开展表演专业实践教学，这对于具体教学工作的整体效果提升是有突出价值的。

三、表演专业实践教学对策

基于演艺事业中心的具体地位和作用对表演专业实践教学工作的有效开展进行分析，在现阶段表演专业实践教学工作的具体实施过程中需要强调如下工作内容。

第一是需要认清自己的位置，并强调自身作用的发挥。演艺事业中心并非学校，也不是专业的企业，其相当于连接学校和剧组的一个媒介，所发挥的是“传递消息，互通有无”的作用，因此在表演专业实践教学中，演艺事业中心必须要认清自己的位置，同时要积极强调自身的作用发挥。结合目前的实践进行分析，从学校的角度来看，演艺事业中心是学生能够进入到剧组的一个“平台”。因为演艺事业中心和剧组有着密切的联系，其掌握着剧组的用人信息，比如剧组要用什么样的表演人才，需要表演人才具备哪些技能，演艺事业中心是比较清楚的。其在掌握剧组人员需求信息的基础上会面向学校进行相关人员的筛选，并通过自身的培训之后将其送入到剧组中，从而满足剧组的用人需要，因此说，演艺事业中心是学校表演专业人员成功进入剧组的一个“跳板”。从剧组的角度来看，演艺事业中心是能够满足自身选角和用人需求的存在，剧组需要表演专业的人员来为剧组服务的时候，剧组可以与演艺事业中心取得联系，之后的人员选择和输送都可以有演艺事业中心来负责，这样的方式减轻了剧组在人员选用方面的压力。简单来讲，演艺事业中心充当的是学校和剧组的“媒介”，其一方面满足了学校输出人才的作用，另一方面满足了剧组人才选用的要求。

第二是需要完善课程体系，提升表演专业的人员。结合上文的分析可知，演艺事业中心在实践中发挥着“媒介”的作用。结合现阶段掌握的具体资料进行总结，虽然其主要的作用是“媒介”，但是其在训练学生表演技巧方面也是有显著价值的。演艺事业中心向剧组输送的人员需要满足剧组的表演要求，而演艺事业中心从学校接收的表演专业人员，其并不一定会掌握剧组需要的表演技巧，所以演艺事业中心在进行人员输送的时候会进行人员培训，而培训课是否完整会影响培训的实际效果。基于表演专业人员的演技提升需要，在培训过程中，可成需要强调两点：1）需要深化理论培训。表演不仅需要技巧，更需要理论知识作为支撑、表演专业的学生虽然在学校的专业课中接触到了专业理论，但是其多为程式化内容，学生的理解并不透彻，演艺事业中心长期与剧组接触，对表演理论的认知会更加的具象化，所以其开展的理论培训能够让表演专业的人员有更加深刻的感悟，这对于表演专业的人员内化自身思考是有显著意义的。2）需要强调技巧培训，具体指的是演艺事业中心需要结合剧组的实际需要来对表演专业的表演技巧进行训练，比如“眼神戏”的训练、“哭戏”的训练等，通过针对性比较强的专业训练让表演专业的人员掌握扎实的表演技巧，其在参与剧组表演的时候会表现的更加突出。

第三是教学方法和模式的创新。在表演专业实践教学工作的具体落实中，为了让培养的表演类人才能够适应目前的行业发展特征，需要在教育实践中不断的强调教学方式和方法的创新，要通过教学形式创新来让实践教学能够走出传统课堂，并依托社会活动等方式来完成实践教学，这样，整体教学工作的开展有效性会获得提升。就目前的表演专业实践教学来看，可以在教学中创新作业形式，比如利用绘画、图片或者是视频等多种方式让学生将自己所理解的表演进行展示，并通过上述的方式和其他的学生进行深度交流，在趣味性的交流中学生的学习兴趣会显著加强，其自主学习意识也会明显强化，这对于后续推进实践教学工作有突出现实意义。另外，目前的教学中，多种技术有了广泛应用，比如网络技术、信息技术、数字技术、多媒体技术等，对这些技术在实践教学中的具体利用进行分析，演艺事业中心的具体培训工作执行可以让老师们基于新技术进行多种教学方式尝试，比如可以利用项目教学法，可以利用案例教学法等，这些教学方法的利用让学生对表演有了更加深刻的理解，所以学生的实践能力表现会更加的突出。

第四是教学评价与考核的优化。在教学工作的组织开展中，教学评价对教育的影响是不可忽视的，所以为了推动表演专业实践教学进步，为了促进学生的综合能力提升，需要在教学工作组织开展的过程中对教学评价与考核体系的有效构建进行分析与讨论。就目前的研究来看，教学评价与考核体系构建需要根据表演专业实践教学情况进行确定，这样，教学评价考核体系才能够对具体的教学工作以及学生的学习产生积极影的影响，在这样的情况下，区域化表演专业的实践教学工作才能够满足规范化、科学化发展需要。以目前的教学实践为例，在进行教学评价与考核优化的过程中需要明确三方面内容：1）学生的基本情况。学生的性格特征、学习能力表演以及优势特长和不足等是因人而异的，所以在教学评价考核中，基于“以人文本”的思想，需要对学生给予关怀，所以具体的评价考核要以引导学生积极成长为主要方向，所以评价考核指标在涉及个人的时候可以存在弹性范围。2）学校的实际情况。就区域化表演专业实践课程教学工作的开展来看，执行教学的是演艺事业中心，所以演艺事业中心在教学评价工作开展的时候需要结合自身的情况来对评价指标等进行确定，这样，评价指标的科学性、合理性表现会更加的突出，整体教学的专业性也会明显加强。总的来讲，立足于学生的实际情况、教学大纲的具体要求和实践教学的资源、制度等具体现状制定教学评价标准，构建教学评价体系，并进行教学评价与引导，这对于最终提升学生的整体实力有突出现实价值。

第五是强调反馈，重视优化。演艺事业中心很大程度上是起到了一个媒介作用，是学校与剧组等演艺部门的一个连接，提供更多的实践机会，加强学生的专业实践，通过实践出现的问题，反馈给教学。对演艺事业中心的具体教学工作进行分析，其作为“纽带”，需要在工作实践中做好两方面总结，其一是需要基于剧组的需要对演员的具体要求进行总结，并向学校进行反馈，学校在取得反馈之后能够基于实际需要来对学生的教学内容进行调整。另外，演艺事业中心可以将学校的教学工作向剧组进行反馈，可以由剧组的人员来评价表演教学是否合理，将剧组的评价反馈到学校让学生做针对性的创新与改革，其教学与剧组的表演需要会形成一致，这对于学校的教育工作开展是有突出价值的。

结束语：

综上所述，以演艺事业中心为载体，突出该部门的优势，加强镜头前表演的操练，把项目融入到教学当中去，让学生更直观的认识到剧组、影视公司的规范及效果，教学与拍摄实际进行结合，以给学生提供更多机会和更大的平台，让学生将学到的理论知识能够运用到实践之中。同时，经过校内外教师共同指导下，教学成果的转换能获得一定的商业价值和社会价值，演艺事业中心为教学成果转化成商品提供了一定的可能性。总而言之，在区域化表演专业实践课程教学中演艺事业中心的作用是不可忽视的，所以针对其教学工作的具体开展进行分析与研究便有了突出的现实价值。

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