摘要：本研究针对高中语文古诗词教学现状，探索了跨学科视角下高中语文古诗词教学与音乐学科融合的实践路径，提出了以音乐导入、音乐渲染、配乐诵读和配乐演唱为核心的实践方法，并以实际教学案例举例探讨其可行性。

关键词： 高中语文；古诗词教学；音乐；跨学科融合；教学实践

随着新《课标》的提出，跨学科教学已成为基础教育课程教学改革的显著特征，是培养学生综合运用知识、提升综合素养的最优方式。目前高中语文教学中古诗词的教学方式较为固定化和套路化，无法完全达到语文学科综合育人和实践育人的要求。本文在教学实践的基础上重点探讨新《课标》理念下音乐在高中语文古诗词教学中的作用、教学方式和策略，旨在增强课程的协同教育功能，促进学生语文核心素养的全面提升。

一、音乐在高中语文古诗词课堂教学中实施的必要性与可行性

古诗词，是高中语文教学中不可或缺的部分，也是中国传统文化的重要载体。学好古诗词，并领会作者在其中所表达的意蕴，不仅有助于学生在文言文和写作方面打下坚实基础，更能培养学生的文化素养。由于古诗词年代久远，内涵丰富， 在语文教学过程中，多数学生认为古诗词学习难度大且难以记忆。目前古诗词教学中教师方面存在教学方式单一、教学模式固定化套路化等问题；学生方面存在学习自主性弱、学习动机不强、上课积极性不高等问题。为了激发学生对古诗词学习兴趣，感受其独特魅力，笔者想到将音乐元素加入古诗词的教学不失为一个好方法。相较于传统的古诗词教学简要分析词句、情感和强行记忆的形式，在古诗词教学中加入音乐元素会使课堂变得更有感染力，提升学生学习古诗词的兴趣并拓展学生的思维能力，帮助学生真正领会古诗词的韵味和深意，传承经典，感受中华优秀传统文化的魅力。

二、新《课标》背景下音乐融入古诗词教学的实践策略

（一）音乐导入，激探文之趣

新课导入的重要性不言而喻，音乐导入可以利用音乐的独特魅力刺激学生的听觉器官，激发学生的学习兴趣，营造一种轻松的学习气氛，从而为接下来的教学做准备。古诗词教学中运用音乐导入可以使学生对音乐产生联想和共鸣，引导学生自然进入学习情境。

《琵琶行》是白居易长篇叙事诗的名作，诗歌中有种类繁多的物象和丰富多样的色彩，作者巧妙地将音乐艺术转化成了语言艺术，全诗围绕情感展开跌宕起伏的音乐描写，将诗中的伤感之意刻画得淋漓尽致。1赏析本文独特的音乐描写与音乐意象对于理解这首诗的情感至关重要，简短的音乐描写中饱含了诗人的情感投入和情感共鸣，真切的情感加上音乐独特的艺术表达形式，最终达到了震撼人心的表达效果。当下学生生活阅历较浅，这样就无法对诗人被贬的经历和歌妓沦落的身世感同身受，对本诗中的音乐描写意蕴赏析理解起来也就有了一定难度。基于这一学情，笔者设计了如下导入环节。

首先音乐导入琵琶曲，让学生认真聆听欣赏，并描绘出随着旋律和节奏的改变，脑海中浮现了怎样的画面，此时心中有着怎样的情感？在学生将音乐声转化为视觉画面后，教师也分享自己听了此曲之后的感受，再通过本诗的写作背景导入诗文。

“两千多年前，在那个不朽的夜晚，浔阳江的悠悠江水，瑟瑟秋风，清冷的月光，飘飞的荻花，永远记住了这个美丽而忧伤的故事。今天我们就来学习白居易遭贬谪之后，巧遇琵琶女，因同病相怜而信笔写来的经典乐府《琵琶行》。”

这样，学生们在高低缓急的琵琶声营造出的幽怨哀伤的浓厚氛围中体味音乐所传达出来的情感，并形成视觉画面，在旋律中感受琵琶指法技巧的转换和昂扬、凸起的曲调形成的错位。这样就为下文关于音乐声描写片段的学习做了铺垫，学生对“轻拢慢捻抹复挑”“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语” “ 嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘”等对琵琶声的一系列具象的描摹和比喻有了更形象的感知，激发了学生的学习兴趣，丰富了学生的审美情趣。

（二）音乐渲染，创独特情境

近年来高中语文教学中情境教学备受推崇。语文学习情境是指为了特定教学目标而精心设计的包含一定学习元素和相关背景信息的语文学习任务、活动或问题场景。2语言知识和解读文本的能力往往需要在真实情境下的语言实践活动中获得。创设真实和具有驱动性的学习情境可以激发学生内在的学习动机和兴趣，通过制定合理的学习活动任务，在真实有效的实践活动中解决问题，提升学生的语文核心素养。古诗词教学中利用音乐元素创设情境，可以渲染气氛，引导学生进入情境中品读文本并交流，加深学生对作品的理解感悟。创设音乐情境时可以采用情景剧、舞台剧、歌剧、话剧等多种形式，语言与动作相结合的肢体表演融合到音乐情境中会给古诗词教学带来新的趣味，能够很好地迎接学生好于表现自我的心理需求，增加对课堂的关注度。

如《念奴娇·过洞庭》的教学中，首先可以让学生找出词中的意象，描摹洞庭之景，感受词人创设的广阔、平静的洞庭意境。接着让学生从本词中找到自己最有感触的诗句，赏析诗句所用的手法技巧，体悟诗人冰雪、旷达的情感。完成了以上两个活动任务后，最后让学生以情景剧的形式演绎出词人张孝祥作词时的场景并带入诗人的情感朗诵词作，演绎和朗诵时加上适当的配乐和道具帮助完成表演。这样一堂课结束，学生就能更加深刻地感受到词人光明磊落、胸怀坦荡、表里如一、纯洁高尚的人格和思想品质。

由此可见，音乐作品在创设语文情境中适时运用，可以使课堂生动活泼，有助于加深学生对古典诗词的理解与感悟。教师在授课时应精心挑选与诗词主题相符的音乐片段进行穿插，激发学生的想象力，并可采用表演的方式展示，达到言意兼得、文道统一的教学目标，从而促进学生语文核心素养的全面发展。

（三）配乐诵读，入悠远画境

在配乐诵读方面，音乐与诗词之间存在着相辅相成的关系。诗词中的意境与情感通常可以通过音乐得到更丰富的表现，学生在音乐的熏陶下，能够更深刻地领悟古诗词的情感内涵。配乐朗诵作为一种常见的语文课堂教学方式，其基础在于学生已充分理解诗词的内容并感知其情感。无论是教师领读、个别学生朗读还是集体齐读，搭配适宜的音乐背景，都有助于启迪学生的思考并提升他们的情感体验。此外，这也为学生在朗诵过程中进一步感受古诗词的韵律提供了可能。

在选择朗诵配乐时，不仅要关注音乐旋律的美感与和谐性，更要考虑到诗词中每一个音节的发音时长与音乐旋律的契合度。汉语拼音有四个声调的变化：当字的声调为二声时，旋律需要上扬；而字的声调为四声的时候，旋律需要下沉。3因此在选择朗诵配乐时首要考虑的是字词的发音特点，并应遵循字词声调的升降规律。此外，还必须考虑到诗词的整体节奏与韵律，选择那些能够与诗词情感相呼应的旋律与节奏，通过这些变化来传达情感与营造意境，从而使音乐与诗词达到完美的结合。

例如，在进行《梦游天姥吟留别》的教学时，首先由教师进行范读，音乐一开始播放一段悠扬的古筝曲，琴声如水，悠远飘渺，先为学生营造了一个神秘莫测，如梦似幻的意境。到“天台四万八千丈，对此欲倒东南倾”时，古筝突然激越慷慨并加入了其他民乐的交响。“我欲因之梦吴越”到“空中闻天鸡”时欢快的笛声悠然响起，“千岩万转路不定”到“水澹澹兮生烟”时音乐节奏突变紧张，“列缺霹雳”“訇然中开”时所有乐器齐奏，营造出激烈震撼的气势，“云之君兮纷纷而来下”时，笛筝齐奏，演绎出欢快盛大的仙境场面。梦醒之后音乐声突然寂静，到最后诗人发出感叹时悠扬的笛声再次响起，引人深思。在音乐与诵读的融合中，学生们渐渐沉浸在诗歌所构筑的奇妙世界里。伴随着旋律，他们闭上双眼，仿佛目睹了仙人列队欢迎的画面，体验到了诗人初见仙境时的那种强烈触动。随后，在教师的引导下学生进行诵读。他们在音乐的伴奏下站立起来，有的高声朗诵，有的低声吟唱，声音与旋律相得益彰，共同诠释着这首诗的独特韵味与情感深度，品读着李白长安一梦所经历的欢欣与艰难。在这个过程中，学生们不仅加深了对诗歌的理解与记忆，还在音乐的熏陶中感受到了诗词的情感魅力与艺术之美。如此，在课堂上将音乐与诗歌诵读巧妙结合，为原本较为枯燥的诗词教学增添了新的活力，让学生们能够在音乐的伴随下，更加深刻地领悟到诗词所蕴含的独特韵味。

（四）配乐演唱，继慷慨而歌

古诗词的传承性和人文性决定了它可以以多样的形式演绎和流传，而音乐无疑是最佳方式之一。央视热播节目《经典咏流传》以裂变式的传播开创了文化类电视节目的新局面。节目以“和诗以歌”的方式将传统诗词经典与现代流行音乐相融合，其创新之处在于满足了观众的情感需求，通过“舞台表现 + 诗词经典 + 音乐艺术”三者融为一体，将重点放在音乐形式的创造上，思考如何用音乐艺术去揭示诗词的内在含义，将诗与乐和谐统一。4如若在古诗词教学中能够借鉴该节目的形式，在学生朗读的基础上，将古诗词配以合适的音乐引领学生唱出来，甚至融入合唱、独唱、齐唱、对唱等多种演唱方式，用独特的表达和舞台背景来直观地呈现出诗词中所涉及的具体意象，从各个角度灵活地表现出独特意境，将有助于学生理解文本内容，感悟人物形象、体会思想感情和作品的意蕴。也能切实感受到蕴含在音符中的古典诗词与文化经典。

如在教学实践中，《诗经·邶风·静女》这首展现青年男女爱情的纯情美好的诗为我们提供了一个绝佳的例子。教学设置四个学习活动，一是探究静女及男子的人物形象，从而感受男子在爱情萌发时的甜蜜和欢乐；二是探究诗歌是如何刻画人物形象的，即手法赏析；三是思考彤管在诗中的象征作用；四是配乐歌唱，体悟情感。作为一首优美的爱情诗，诗歌以男子作为第一人称，直接叙述了男子与静女富有情趣的约会过程，表现了他们纯真的爱情。在完成前三个学习活动后，学生已经被男子的一片赤诚之心和甜蜜热烈的爱情所深深感染，理解了诗歌通过反复颂赞彤管表现出的对静女热烈的爱，此时进入配乐歌唱环节水到渠成。教师可以首先播放歌曲《静女》，供学生欣赏，接着一句一句地教授学生演唱。随后，通过指名独唱、小组合唱、男女声交替演唱以及全班齐唱等多种形式，反复练习，让歌声此起彼伏，带动学生的情绪高涨。寓意丰沛的诗词与清新优美的曲调相融合，再配以深情的演唱，让学生充分体悟到古代广大劳动人民对自由婚姻、美好爱情及幸福生活的追求与向往。这样一堂课下来，学生也基本可以熟背全诗了。

三、音乐融合古诗词教学需要注意的事项

就教学实践效果来看，将音乐融合到高中古诗词的教学过程中还存在着学习目标把握不明确、音乐资源选取散乱等问题。为此，最后提出两个需要注意的事项。

（一）坚守语文学科的本体立场

将音乐融入古诗词教学时，应注意避免过度使用。一些教师为了营造课堂氛围，频繁使用音乐，导致喧宾夺主的情况，影响了教学效果。过度使用音乐可能会让学生对此类外部刺激失去兴趣，甚至产生厌烦情绪，久而久之便难以激发学生的学习热情。为此，首先我们必须明确高中语文教学的核心是基于语文本身，利用语文学科的关键要素解决实际学习中的问题。也就是说，音乐仅作为教学手段和辅助工具，其目的是借助音乐的相关知识、方法及思维方式来深化语文学习，以实现良好的教学效果。要做到这一点，就需要教学从语文出发，最终回归语文本身。在实际教学案例中，古诗词的品读鉴赏一直占据着主导地位，此时如果教师能够恰当地运用音乐，将会使得古诗词的教学更为生动有趣，进而提高学生对文本的理解与感知能力。

（二）选取贴合文本的音乐资源

另外，古诗词教学在音乐资源的选择上也应当谨慎。音乐在高中语文古诗词教学中的运用可以起到画龙点睛的效果，创建音乐情境能够让学生有身临其境的感觉，激发他们的主动性和课堂兴趣，促使学生主动思考问题，从而提高课堂学习效率。但是，要达到这些效果的前提是避免随意选择音乐资源。这就要求教师具备一定的音乐鉴赏能力，所选音乐必须与诗文内容相契合，只有这样，才能有效地辅助学生理解诗歌内容并体会作品的意境。换句话说，音乐的选择应当紧密围绕课文的主题，否则就会脱离文本内容，反而干扰学生的注意力。

高中语文跨学科教学能够在一定程度上打破因为“学科核心素养”带来的孤立效应，从这个意义上看，跨学科学习将会成为“后核心素养”时代我国基础教育课程改革的突破点和超越点。5 随着新《课标》的颁布，跨学课教学被越来越多地应用到语文课堂教学中，如何构建一个高效的课堂，已成为众多语文教育工作者共同探讨的话题。激发学生的热情，让学生在学懂、学透的基础上增加兴趣，这是每位语文教师所追求的目标。作为教学工具的一种，音乐可以创造良好的情感环境，培养学生的审美情趣，为学生提供更加丰富多样的教学体验，促进学生对古诗词的掌握与理解。音乐日后会被越来越多地运用到语文教学当中。

参考文献

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