一、引言

戍边题材军旅歌曲作为军事文化的重要组成部分，既承载着军人的精神信仰，也反映了时代审美需求。本文以《他在那里站岗》和《边关战歌》两首风格迥异的军旅歌曲为研究对象，分析其创作背景、音乐特色及情感表达，探讨新时代军旅歌曲的艺术多样性。

二、创作背景

（一）《他在那里站岗》：深情的军旅民谣

歌曲《他在那里站岗》由栾凯作曲，王磊作词，创作于2007年，并于2008年正式发行，首唱者许飞。在2015年，这首歌曲收录于专辑《钢枪·玫瑰》。在2021年，这首歌曲收录于专辑《迷彩四季》。这是一首民谣风格的流行歌曲，其旋律温柔婉转、歌词字字情深，颠覆了传统军旅歌曲的铿锵印象。它不仅深情讲述了解放军战士们守卫祖国边防的坚定与奉献，还以一种温柔的笔触，细腻描绘了他们内心深处的铁骨柔情，令人为之动容。本作品自发行以来，频繁亮相于文艺轻骑队赴基层部队和边防单位的演出舞台，深受广大官兵和社会各界人士的喜爱，引领了军旅歌曲的创新与发展。

（二）《边关战歌》：激昂的战斗赞歌

歌曲《边关战歌》由栾凯作曲、萧钧作词，创作于2020年，由著名歌手韩磊首唱。这是一首由总政宣传部委托创作的歌曲，收录于组歌《边关战歌》中，旨在纪念在2020年中印边界冲突中英勇牺牲的中国人民解放军战士。2024年，这首歌曲被CCTV7国防军事频道选用，以表演唱的形式出现在《向着胜利》-庆祝中国人民解放军建军97周年节目中。

三、音乐特色对比

（一）旋律设计

《他在那里站岗》的旋律以民谣风格为主，同时巧妙地使用了中古调式中的多利亚调式。多利亚调式的特征是在自然小调的基础上，升高六级音（见谱例1）。这种手法的使用不仅使歌曲保留了民谣风格的自然与质朴，更展现了多利亚调式的独特韵味，令人耳目一新。歌曲的旋律线条简洁明了，易于传唱，同时又不失深情与庄重，既能唤起人们对军人的崇高敬意，又能让人们感受到歌曲背后的深沉情感，很好地契合了军旅歌曲的主题，有着强烈的感染力。

《边关战歌》的旋律线条跌宕起伏，朗朗上口，节奏紧凑有力，具有军旅队列歌曲典型的特点。同时，这首歌曲又巧妙融合了现代流行音乐元素，使其既保留了军旅歌曲的豪迈风格，又增添了时代感和新鲜感。整首歌曲激昂澎湃，充满了战斗气息，如同边防军人在边关的风雨中坚守，不畏艰难，勇往直前。

（二）曲式结构

《他在那里站岗》采用并列单二部曲式结构，6/8拍，b多利亚调式，129bpm速度。歌曲由前奏+A+A+B+B+间奏+A+A+B+B+尾声构成（见图1）。这首歌曲的节拍和速度设计打破了传统军旅歌曲常用的进行曲框架，转而借鉴了军旅民谣的风格特色，同时更加注重旋律线的婉转流畅，并巧妙地采用了多利亚调式，为整首歌曲增添了一种质朴而又深情的韵味。

《边关战歌》为并列单二部曲式结构，4/4拍，#d小调，118bpm速度。歌曲由前奏+A+连接+B+间奏+A+B+B’+尾声构成，结构紧凑，层次分明。歌曲巧妙地运用了间奏转调和副歌重复时慢一倍速度演唱的手法，使人耳目一新。（见图2）

（三）编配手法

《他在那里站岗》的编配以民谣吉他、弦乐器、手风琴、手鼓等乐器为主，营造出一种庄重而温暖的氛围，很好地衬托了歌曲的情感。在间奏中，吉他的柔和与手风琴的悠扬相互交织，悠扬而深情。在副歌部分，巧妙地加入了伴唱，据曲作者介绍，这些伴唱部分皆由歌手许飞一人完成。这样的配器设计，使得整首歌曲更加饱满和动人，让听众既能够感受到旋律的美感，又能够清晰而深入地理解歌曲所传达的情感与主题。

《边关战歌》的编配丰富多样，既有传统军旅歌曲常用的打击乐器和管弦乐器，也加入了现代电子音乐元素，如加失真的电吉他、贝斯、动效打击乐等。这样的编配手法使得整首歌曲的音效更加立体和饱满，既突出了军旅歌曲的战斗气息，又增添了现代音乐的时尚感，符合当下听众的审美需求。

（四）演唱风格

《他在那里站岗》由许飞演唱，其纯净的声线细腻表达了军人个体情感，展现了军人的多元形象。

《边关战歌》由韩磊演唱，其浑厚的嗓音赋予了歌曲磅礴气势，且合唱设计强化了歌曲的军旅特色。

四、歌词分析

（一）《他在那里站岗》歌词分析

歌词以“驻守边关的军人”为核心主题，通过描述军人在边疆站岗时的情景，深刻展现了他们无私奉献、默默守望的伟大精神。同时，歌词巧妙穿插了对家人和亲人的思念之情，使整首歌曲充满了人情味和感染力。

歌词的韵脚选用“江阳韵 ”，如“方、阳、望”等字。“江阳韵”为开口韵，发音时口腔内部空间较大，赋予声音较强的共鸣感。这种共鸣感不仅增强了声音的表现力，更使得在听觉上显得饱满而圆润，能够传达出强烈的情感与气势，给人留下深刻的印象。

歌词巧妙结合了第一人称和第三人称的叙述视角，副歌部分更是运用了设问的修辞手法，语言虽朴实无华，却深深触动了听众的心弦。歌词中表达的情感真挚而动人，无论是军人对亲人和爱人的深切思念，还是他们坚守岗位的责任感和使命感，都让人们仿佛能够亲眼目睹军人挺立在夜晚边关岗哨的坚毅身影，以及他们内心深处涌动的情感波澜。这种生动的画面感，使得歌曲更加鲜活和形象。

（二）《边关战歌》歌词分析

《边关战歌》的歌词深刻描绘了边防战士在艰苦环境中展现的坚韧意志和无私奉献精神，歌颂了中国人民解放军军人的忠诚和担当。

歌词的韵脚选用“江阳韵 ”，如“脊梁、风霜、疆场”等。江阳韵部的字在发音时，声音雄壮、洪亮，具有较大的空间感，能够营造出一种慷慨激昂的氛围。

主歌的歌词多次运用借代和拟人的修辞手法，如第三句“背囊装满四季，钢枪挑起风霜”：“四季”并非实指四个季节，而是借代了战士们长年累月、不分季节的驻守和行军生活。背囊作为战士们随身携带的装备，装满了他们四季所需的物品，也象征着他们长时间在外的艰辛与坚持；将无生命的钢枪赋予了人的动作“挑起”，使得钢枪仿佛有了生命和力量，能够主动面对和承受风霜的考验。这种修辞手法的使用增强了歌词的形象性和感染力，使读者能够更深刻地感受到战士们的坚忍不拔。

副歌的歌词直抒胸臆，运用了对比和象征的修辞手法，如第一句“冷的边关热的血，边境线长脚丈量”：“冷的边关”指的是边疆地区严寒的环境，象征着战士们所处的恶劣条件和艰苦生活；而“热的血”则代表着战士们内心的热情和激昂的斗志，以及对国家和人民的忠诚与热爱；“边境线”象征着国家的领土和主权，而“脚丈量”则象征着战士们用脚步去守护和捍卫这片土地，体现了他们的责任感和使命感。

五、小结

《他在那里站岗》与《边关战歌》代表了新时代戍边题材军旅歌曲的两种典型表达。前者以民谣风格展现军人柔情，后者用摇滚曲风彰显军人血性。两首作品虽然风格迥异，但都通过精湛的音乐语言和真挚的情感表达，实现了艺术性与思想性的统一。《他在那里站岗》以细腻的个体叙事引发共鸣，《边关战歌》则以宏大的集体精神震撼人心。这两首歌曲的成功实践表明，优秀的军旅音乐既需要展现军人丰富的内心世界，也要弘扬崇高的使命担当，为新时代军旅歌曲创作提供了有益借鉴。