摘要：基于非遗糖画在现代文创设计中的应用需求，对糖画图案创新进行了研究。通过分析传统糖画的分类、工艺参数及文化内涵，提出了图案创新与工艺传承协同发展的策略，并结合市场推广、品牌建设及跨领域合作的具体路径，探讨了糖画艺术在当代语境下的活态传承方式。研究表明，将传统糖画技法与现代设计元素融合可显著提升其审美价值与市场适应性；同时，通过标准化培训、互动体验及多领域资源整合，能够有效推动糖画文化的传播与创新。研究为糖画艺术的现代化转型提供了实践参考。

关键词：糖画图案；文创设计；非遗传承；跨领域合作

0 引言

糖画作为我国非物质文化遗产的重要组成部分，承载着深厚的文化记忆与技艺传承价值。近年来，《关于实施中华优秀传统文化传承发展工程的意见》等政策明确提出，要推动非遗融入现代生活，实现创造性转化与创新性发展[1]。然而，传统糖画图案因时代局限，难以满足当代审美需求与市场期待。在此背景下，探索糖画图案的创新设计不仅有助于非遗文化的活态传承，更能为现代文创注入独特文化内涵。本研究聚焦糖画图案创新，旨在为其在现代文创领域的应用提供新思路与实践路径。

1 糖画传统图案的分类与文化内涵

糖画传统图案通常可分为动物类、植物类和人物类三大类，其核心技法在于以熔化的蔗糖为原料，通过勺形工具（Spoon-shaped Tool， SST）控制糖液流速与温度（一般在100℃至120℃之间），使图案线条流畅且富有立体感。例如，在绘制龙形图案时，需通过调整糖液滴落的间距（约为2毫米）来表现鳞片层次感；而梅花图案则注重糖液冷却前的拉丝技术，利用糖液粘稠度在0.8Pa·s左右的特性，形成花瓣的纤细纹理。这些图案不仅展现了民间艺术的形式美，还蕴含了祈福、吉祥等文化寓意，如蝙蝠象征“福气”，鱼寓意“年年有余”[2]。通过对糖画图案的分类研究，可以精准提取其工艺参数与造型规律，为后续创新奠定技术基础。

2 非遗糖画图案创新在现代文创设计中的实施策略

2.1 图案创新与糖画工艺传承的协同发展策略

图案创新与糖画工艺传承的协同发展策略需从技术细节和文化内涵两方面入手，确保创新不脱离传统根基。首先，在图案设计上，可以将传统糖画的线条技法与现代几何美学结合，例如在绘制动物图案时，保留传统龙、凤等形象的动态曲线美感，同时引入简约化的抽象元素，如用直线分割区域来表现鳞片或羽毛的层次感。具体操作中，建议控制糖液流速为每秒1.5毫升左右，并保持温度在110℃，以保证线条粗细均匀且不易断裂。其次，在色彩运用上，可通过添加天然食用色素（如红曲粉、姜黄粉）扩展传统糖画的单一琥珀色调，但应严格控制色素浓度在0.5%以下，避免影响糖液粘稠度与成型效果。此外，创新图案的设计可融入地域文化符号，例如在沿海地区加入波浪纹样或鱼形变体，既增强地方特色又符合市场需求[3]。为了确保工艺传承，建议建立“师徒制+标准化培训”模式，通过录制高清教学视频记录关键技法，如拉丝、滴塑等，供学员反复观摩学习；同时制定详细的工艺参数手册，明确糖液最佳温度范围（100℃-120℃）、工具规格及操作步骤。

2.2 市场推广与品牌建设策略

市场推广与品牌建设策略需从糖画的文化属性和现代消费习惯出发，制定分层次、可执行的实施方案。首先，在品牌定位上，应突出“非遗文化+现代设计”的双重标签，以吸引注重文化体验的中高端消费者。例如，通过设计系列主题糖画产品（如节庆主题、生肖主题），结合限量发售的形式提升稀缺感，建议每款限量500份以内，并附赠带有制作工艺说明的小卡片，增强消费者对产品文化价值的认知。其次，在包装设计上，采用环保材料并融入传统纹样元素，如云纹或回纹，同时确保包装厚度控制在3毫米左右，以兼顾保护性和便携性；外盒主色调可选用琥珀色或深红色，与糖画成品颜色相呼应，形成视觉统一[4]。在推广渠道方面，建议优先选择线上线下结合的方式：线上可通过短视频平台展示糖画制作过程，视频时长控制在15-30秒之间，重点呈现熔糖、拉丝等关键步骤，配合字幕解说强调工艺难度与文化内涵；线下则可在大型商场或文化展会设立互动体验区，邀请专业糖画师现场演示，每次活动持续2小时以上，设置观众参与环节，如DIY简单图案，增强用户粘性。此外，建立会员积分机制也是一种有效手段，例如消费满200元赠送100积分，积分可用于兑换定制糖画作品或参与专属活动，从而培养忠实客户群体。

2.3 跨领域合作与交流策略

跨领域合作与交流策略的核心在于整合多方资源，推动糖画艺术与现代设计、教育、旅游等领域的深度融合。首先，在与现代设计领域的合作中，可邀请平面设计师或插画师参与糖画图案的创新设计，通过工作坊形式开展联合创作，每次工作坊时长建议为3-4小时，并设定明确主题（如“传统纹样+现代简约风格”），确保合作高效且成果落地。例如，在设计过程中，设计师可通过数字化工具模拟糖液流动效果，并将最终图案转化为适合手工制作的操作指南，标注关键参数如线条宽度（2-3毫米）、滴塑间距（1.5厘米）等，便于糖画师实际操作。其次，在教育领域，可通过与中小学美术课程结合推广糖画文化，设计标准化教学套件，包括熔糖设备、安全勺具及基础图案模板，每套工具需经过安全性测试，确保熔糖温度控制在80℃以下，避免学生烫伤风险；同时提供配套教材，详细讲解糖画历史与技法，建议每节课时长为45分钟，分为理论讲解与实践操作两部分。在旅游领域，可与地方特色景区合作开发糖画体验项目，例如在景区内设置固定摊位，每日安排专业糖画师驻场表演，建议表演时间为上午10点至下午4点，覆盖游客高峰时段；同时推出定制化糖画纪念品，如融入景区标志性建筑的图案设计，增强游客的文化认同感。此外，建立跨领域合作平台也是关键，可通过定期举办糖画艺术论坛或展览活动，吸引不同领域的从业者参与，每次活动规模控制在50-100人之间，以确保互动质量，并设立专项基金支持优秀合作项目的落地实施。

3 结束语

通过对糖画图案创新的研究，明确了传统工艺与现代设计融合的关键路径，提出协同发展、市场推广及跨领域合作的具体策略。核心成果包括提炼传统糖画的工艺参数，构建创新设计方法体系，以及制定市场推广与品牌建设方案。这些成果为糖画艺术的现代化转型奠定了基础。未来工作可进一步深化糖画与其他非遗项目的联动研究，探索数字化技术在糖画创作中的应用，如虚拟现实展示或智能辅助设计工具开发。此外，还需加强糖画文化在国际市场的推广力度，以提升其全球影响力。

参考文献

[1]白泽卉.捏泥塑、画糖画，小学生在校园内沉浸式探究非遗[J].格言（校园版），2024，（35）：5.

[2]谭卫华，谭玉娇.现代旅游场域下非物质文化遗产保护与传承的内生动力研究——基于长沙市火宫殿“糖画”制作的考察[J].原生态民族文化学刊，2023，15（03）：129-139+156.

[3]王橙子，吴芊曳，王晟.独特的非遗魅力——糖画艺术[J].丝网印刷，2022，（21）：9-12.

[4]赵守卿.劳动教育视域下非遗校本课程的建设与实践[J].现代教育，2021，（10）：31-35.

大学生创新创业训练计划项目：糖画文创开发--非遗糖画衍生品设计（S202413220028）