摘要：以具有中国传统文化元素的书籍装帧设计中的中国文化意境特点为出发点，探究在书籍设计中中国传统文化的传承创新的艺术语言。中国的传统文化具有深厚积淀，为了更好地传播中华优秀传统文化，应该在当下的书籍设计中融入一定的中华传统文化。通过对中国传统文字、传统图形和色彩等视觉元素所特有的意境含义认知，分析它们在当代书籍设计中的应用，以找到结合中国传统文化元素与书籍设计的最佳表达方式。

关键词：中国传统文化元素；当代书籍设计；传承与创新

中华优秀的传统文化里，蓄积着前人的智慧、品格修养，凝聚着民族文化的理念、志趣、气度和神韵。中国元素与现代的书籍设计之间有着密切的联系，书籍的结构、文字及图形都可以运用到中国传统文化元素。现如今的设计师对传统视觉元素的运用仅仅是简单的复制照搬，以至于如何将两者融合的推陈出新是我们需要探究的命题。

1中国传统文化元素相关概述

随着现代文化艺术的迅猛发展，许多设计者将中国传统文化元素广泛运用到各个艺术领域。

1.1中国传统文化元素内涵

中国传统文化元素是华夏民族在中国古代社会形成和发展起来的比较稳定的文化资源财富，是中华民族几千年智慧、文明的结晶，不仅题材广泛、内涵丰富，而且形式多元化。其中中国传统所追求大道至简是中华民族优秀传统文化中的大智慧，“简”在中国传统文化中，它指的是简单、朴素、干净，与中国传统的审美观念符合，那就是追求自然、平淡、朴素等，这都属于简约美，即所谓的大道至简，又讲究简约里蕴含更深的意境，在我国文艺史上有着漫长的孕育与成长过程。

中华传统文化丰富多彩承载着先人的智慧心血，反映了中国优秀传统文化五千年来的交流碰撞，为设计师们提供了充足的灵感意境，包括文字、色彩和传统图形。因而提取大量传统视觉元素，以继承创新优秀的中华传统文化，在本土化思想的影响下设计出的更能贴近生活同时能让我们感知我们所生活的土地它过去的历史文化底蕴[1]。

1.2中国传统视觉元素在设计中的应用价值

中国传统视觉元素是中国文化遗产的精髓，将其应用于现代设计无疑将增加设计作品的文化内涵，进一步体现和深化其文化价值。在商业价值上也能大大提高产品销量以及企业的知名度[2]。融入中国传统视觉元素的设计对于现代中国特色生活方式的形成、本土设计特色与本土品牌意识建立具有应用价值。诸多设计师将传统视觉元素如祥云、刺绣、剪纸、龙凤等融合产品之中，这些元素使用与搭配，对中国文化的传承对传统文化有着更深刻的理解。同时中国风设计的发展，要避免表面形式化的生搬硬套，需结合时代背景与现代中的生活方式、审美需求等因素，做出功能实用、形式美观、寓意深远的设计。

2中国传统文化元素在现代书籍设计的体现与创新

2.1传统文字在现代书籍设计中的运用

中国文字的发展演变过程源远流长，具有十分浓厚的东方文化之美，从象形符号、甲骨文、金文、大篆、小篆、隶书、草书、楷书、行书到现代印刷字体，充分展示了汉字的多元化魅力以及运用在现代书籍设计中创造出更多创意变化。中国的书法灵活多变的线条，根据汉字的特点及其含义，文字以其笔法、结构和章法来书写，使之成为一件美丽的艺术品[3]。

文字具有很强的装饰性功能，它的形态美使得它在现代书籍设计中能得到更广泛的运用。例如2022年度中国最美的书《大美汉字》此书内含丰富的书法字体，从甲骨文到小篆到金文，讲述了汉字演变与发展，让人完美领略了大美汉字的无穷魅力。书籍整体给人以朴素雅致之感，除开文字正文，书籍版式与色调也配合恰到好处，让读者从视觉和触觉上感受汉字之美。对中国传统文字进行更全面的刨析，让读者更深刻地领略到中华传统文化。

2.2传统色彩在现代书籍设计中的运用

色彩本身是一件美好而奇妙的存在，中国传统色彩蕴藏着中国人的审美情趣和古老的文化沉淀。中国使用色彩的历史悠久，五色也被称为正色[4]。在不同国家的文化内涵背景中，都有着不同的色彩秩序。而中国传统的色彩来自于天地万物，也来自于我们古老文明的想象力，以“观念”为主旨，注重色彩的意象，追求 “随类赋彩”、“以色达意”的色彩观念。

将中国古色和现代书籍设计相结合，以视觉呈现传统文化之美，让每个细节无不洋溢着浓浓的中国风情。例如《中国传统色：敦煌里的色彩美学》，从临摹的敦煌图像中提取色彩，以时代为序，一页页翻阅能感受到不同时代敦煌色彩、历史的变迁，每一种颜色都是有故事的。大青绿指的是主流的青绿山水，繁复工整，重彩浓艳。小青绿首先由王维开始尝试以水墨入山水，色彩淡雅，比大青绿更能挥洒自如、直抒胸臆。这些颜色已经是岁月消磨的色彩沉淀，当我们在敦煌洞窟驻足欣赏、屏息凝神时，内心是知识带来的丰富多彩和波澜壮阔。书籍的传统色彩能反映传统文化精髓。

2.3传统图形在现代书籍设计中的运用

中国传统图案元素能反映出中华民族当时的社会风貌，图形在书籍设计中起到装饰作用，用来辅助文字作进一步的解释说明，根据书籍主题，对图案进行生动化的处理，把中国传统图案融入其中，从而获得和谐生动的新颖的审美效果。

《风筝史话》是中国著名民艺家徐艺乙先生三十年前创作的一本雅俗共赏、寓教于乐的力作。作为一本民俗史论，设计上力图保留中国传统书籍的视觉体验，同时增加实验性与互动性的探索，以期增加传统装帧排印的现代意趣。图释似风筝飘然空中、收放自如；新增的插图页面使用宣纸正反印刷，将风筝结构进行全方位的展示；手工纸张与古线装的结合令整本书质地细腻、手感柔软，典雅中透露独特的气息。在现代书籍设计中运用中国传统图案是经过不断的提炼加工再创造的，不是简单的复制粘贴，充分理解了其文化精髓，才能创造出不失传统文化内涵的现代感的书籍。

结语

融入传统文化的理性、优雅、宁静的审美理念，才能实现中国古典美学与时代精神的传承与创新。极具中国特色的传统文化元素运用在现代书籍的装帧设计中，能够在传递文化知识的同时为读者带来良好的视觉体验。中国传统元素是华夏历史五千年的精髓，是被世界认可的，将传统元素应用在书籍设计中是不可或缺的设计方法，唤起我们对中国传统文化的热爱和追求。

参考文献：

[1]阚志刚.工业设计本土化风格与文化关系研究[J].作家，2011（24）：283-284

[2]安雪梅.中国传统视觉元素在现代书籍设计中的应用[J].包装工程，2010，31（12）：105-108

[3]罗元.浅议书法艺术在平面设计中的应用[J].太原城市职业技术学院学报，2012（4）：140-141

[4]闵洁.当代书籍设计中活化传统文化元素的路径分析[J].编辑学刊，2020（3）：81-86

作者简介：姓名：李思佳，出生年月日：1998年02月13日，性别：女，民族：汉族，籍贯：河北，学历：本科，研究方向：艺术设计，工作单位：北京印刷学院。