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摘要：随着课程改革的推进，当前教育领域也越来越关注对学生核心素养的培养。传统与现代，从来都是相互依存不可剥离的，创新是在传统中挖掘精髓，不断的改进并付诸于实践。近年来，布艺染色这种独特的民间艺术形式也逐渐进入到小学美术课堂当中。本文将站在校本课程开发的视角下，分析蓝染这种传统染色文化进入小学美术课堂的重要意义，结合当前小学美术教学现状，探索小学美术“魅力蓝染”校本课程教学策略研究，培养学生尊重优秀的传统文化，维护和弘扬传统手工艺所蕴含的文化精髓和价值，激发学生创造活力，学以致用，拥有多样化的才能。

关键词：核心素养；蓝染艺术；校本课程；教学策略

随着全球化的不断推进，现代工业文明和经济的高速发展，国内外的美术课程标准已经趋近统一。这样的模式固然使得美术教育体系规范化，但也在一定程度上使美术与生活之间的联系慢慢减少，逐渐失去了自己独有的特色。中国是四大文明古国之一，其文化底蕴渊源流长，拥有着宝贵的传统文化。中华民族的各族人民在长期社会生活实践中共同创造的传统手工艺，蕴含巨大的文化价值观、思想智慧和实践经验，是非物质文化遗产的重要组成部分。近年来，国家对传统文化与民族手工艺越来越重视，国务院转发了文化部、工业和信息化部、财政部《中国传统工艺振兴计划》，部署促进中国传统工艺的传承和振兴。国家教育局发布《关于开展中华优秀传统文化传承基地建设的通知》，积极推动优秀的传统手工艺走进学校。

核心素养时代下提倡我们要做的是将美育教学进行课程化、特色化发展。在这样的背景下，我们尝试将小学美术与蓝染相结合创设“魅力蓝染”校本课程，尝试把蓝染文化与不同学科相融合，带领学生进行学习与创造，让学生深入了解传统民间艺术，进而培养美术核心素养，让学生在参与学习过程中为终生的艺术爱好打下良好基础。

一、精准分段，低段学生在文化理解中认识“民间艺术”

有人说，美术的世界是多彩而梦幻的。干湿点染中，包容了整个大自然的色彩；一勾一画里，蕴涵着老师和学生无尽的情思——这就是蓝染。蓝染最早出现于秦汉时期，也是最具代表性的中国传统物质文化。以蓝染绷布及绞染手法作图案设计，转换为几何线条组合，纵横交织衍生出另样的构图趣味。我们选择蓝染这一充分展示传统文化的技艺作为校本课程，主要是着眼于健康地延续这项民间文化遗产的发扬与传承。

在课程内容设置上，为了让各阶段学生更好地感受到这项文化的魅力，把其内容按学生学龄分为三个阶段。其中，低段学生初步感受蓝染之美，让他们对蓝染这项中国传统文化产生浓厚兴趣；中段学生学习蓝染基本技法，锻炼动手能力，培养工匠意识；高段学生则是引导他们对蓝染的未来发展进行开放式思考，因为突破与创新才能让这项古老的技艺焕发出新的光彩，并创造一定的审美价值和社会价值。

在课堂教学过程中，我计划让低段学生主要采取欣赏的方式上课。充分利用图片、幻灯录像、老师讲解等手段来完成教学目标。在培养学生审美、感受蓝染魅力的同时，适当加入历史内容，让他们感受中国古代劳动人民智慧的同时，对国家与民族产生强烈的自豪感，让学生真切地为自己是一个富于创造、勤劳智慧的中国人而感到骄傲，激发他们的爱国情感，从而产生责任感和使命感。在相对轻松开放的课堂环境中，我们要鼓励学生大胆地表达自己的认知与理解，对活动中呈现出的好思维与好创意要及时进行表扬与鼓励，对蓝染及传统文化认识和理解有偏差的同学要及时给予纠正。

学生在学习民间艺术的过程中，也能逐渐感受到其中丰富的内涵。而作为中华民族文化当中不可割舍的一部分，蓝染这种传统布艺染色文化需要后人的传承与发展。作为我国的新生力量，青少年学生则有责任和义务肩负起传承的重任。当人们从现代单调枯燥的生活状态回归到布艺染色手工劳作时，传统工艺的精妙和柔缓能有效引导着人们在城市的快节奏生活中暂停下来、静心感受，让心灵回归平静。

二、技艺学习，中段学生在创意实践中传承“传统工艺”

在认识和欣赏布染艺术之后，教师需要带领中段学生亲自动手进行实践、制作以及创作蓝染作品，这对学生的动脑能力、动手能力和创造能力都具有一定的挑战。在课堂上，首先，教师需亲自示范蓝染的染色技术的方法，帮助学生掌握，并录制微课（如下图所示），学生课后也可以进行线上学习加强巩固，并随着课程的开展逐渐加大染色技巧的难度。接着，教学生制作一些纯色染、渐变染、扎染等比较简单的布染作品，待学生在打好基础之后再结合主题进行染色作品的创意创作，教师提供主题，学生也可以根据结合自己的喜好来自主选择主题。这样既可以激发学生的创作兴趣，也可以训练孩子们运用所学会的染色技法自己去解决主题创作的能力，进而加深感知布染艺术的魅力。

三、开放思考，高段学生美术表现中创新“蓝染作品”

蓝染这一手工艺所需要的是平稳的心态，经验的累积，不断地提炼总结和升华创新才能设计出艺术程度高的精彩作品。蓝染在以前的客家文化中主要是应用于制作服饰的花纹，以及各种传统纹样来装饰居所，到了如今我们有迫切的需要于期待能设计出更多的优秀作品，进而有效提高社会对它的艺术和观赏价值的认知，从而吸引更多的人们来喜欢它。

高段学生往往对自己的作品有更高的理解与要求，难度也会更大一些。我们尝试主要是想通过蜡染和多种材料的结合来综合展示蓝染的多样性与包容性。这也是对蓝染的一种创新的尝试。在课程进行中，首先，会请孩子们进行扎染，使布艺上呈现出不同花纹，简单剪切后制作成人物的服饰（如下图所示），在这个过程中大多数孩子们都能认真地完成，我想要不是发自内心的喜欢蓝染，大家是不会这么执着和耐心的。虽然孩子们在快乐的过程中完成了制作，但最后呈现出来的作品效果并不理想，有些孩子就会不理解，会想：“我们辛辛苦苦制作出来的东西为什么会是这个样子？”甚至还有一些小情绪。

为了安慰学生的情绪，解开大家的疑惑，我专门开设了谈话环节，告诉学生：蓝染是一种艺术和技艺，这种传统工艺不是我们随便找一种方式或者加一些材料就把它们和蓝染结合起来就可以达到创新创造的目的。对待传统工艺我们作为传承者还应该有一种负责认真的态度，我们目前做的可以理解成仅仅只是一种尝试，尝试就有失败的可能性；任何艺术的创作创新都不是一蹴而就的，而是应该在不断地尝试以及顿悟中找寻灵感，从而把最精彩的一面呈现给大众。我们要相信自己！而且蓝染是一种优秀的艺术，非常需要注入一些新的元素来点染和活化它，既然大家喜欢这门艺术，我们就更有必要注入时间和精力去创新它、传承它，使它发扬光大，充分地展示出中华传统文化的魅力。经过谈话后，学生真正地认识到了用心传承传统工艺所应抱有的态度，学生也对传承和创新有了属于自己的新一层认识。

四、融合探索，大众审美体验中发展“蓝染工艺”

“魅力蓝染”校本课程以蓝染这种布艺染色艺术为载体，将绘画、染色技艺等多种民间手工艺以及不同学科等要素进行多层次融合探究，以传统文化、文学作品、身边的动物、植物、事物等多种主题式教学探索开展创作内容，从而加深学生对传统文化的认识，培养学生的民间手工艺制作水准、创新思维能力以及审美品位。

在传统文化为主题的蓝染系列课程和教学开始之前，我会提前跟所涉及到这个项目不同学科的老师们沟通，共同探讨如何尽可能的发挥不同学科之间的优势高效地进行学科融合以及开展相关教学。

在中秋节前我带领学生开展了以“蓝染画中秋”为主题的项目式学习，其具体流程如下表所示。

总结：传统的蓝染艺术随着人类文明的发展而进步，它是人类最初运用大自然资源进行艺术想象，艺术创作的早期尝试，是人类智慧发展的艺术结晶。蓝染艺术源远流长，在小学美术教学环节主动融入蓝染艺术，是国家政策和美术课程自身的需求，对学生的个人综合素质素养的发展有着不可替代的推动作用。“魅力蓝染”校本课程带领学生深入认识、了解、熟悉和赏析民间艺术，加深学生对蓝染等其他民间工艺的理解，融入传统文化与现代科技，融合不同学科的内容，并尝试让学生自主开展创作出属于自己的作品。未来我们会继续努力，将蓝染艺术发扬光大，为孩子们的未来洒下无限可能的种子！

参考文献：

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[2]习近平谈中华优秀传统文化：善于继承才能善于创新[EB/OL].（2017-02-13）.http//cpc.people.com.cn/xuexi/n1/2017/0213/c385476-29075643.html from=singlemessage&ivk_sa=1024320u.

[3]王军.浅谈美术教育的重要性[J].甘肃科技纵横，2008（05）：183.