【摘要】鉴于艺术理论课程传统教学过程中容易出现的不足与缺陷，通过ISAS教学法，引入项目式互动化教学模式，调动师生之间、学生之间的互动，实现理论内容与实践紧密结合，让理论知识点“活”起来，从而达到调动学生在课堂上的学习积极性与主动性，提升授课质量，培养学生的自主学习能力的目的。本文将通过课程教学现状分析、教学改革措施、教学实例分析等几个方面进行深入探讨，分析ISAS教学法在高校艺术理论课程教学中的可行性。

【关键词】ISAS教学法;艺术理论;课程教学改革

在现代高校艺术专业的培养方案课程安排中，必定会涵盖一至两门理论课程，以《中外工艺美术史》为例，作为高校艺术设计专业必修的史论课程，不仅仅是艺术设计专业全国研究生考试的必考科目，更是后期进入设计实践课程的理论基础与设计的灵感来源。

我国历来都非常重视基础理论知识的讲授，但理论课程通常会由于课程知识点密集、枯燥单调，而教学手段又多为简单的“填鸭式”或“灌输式”，课程常使人觉得沉闷无趣，缺少师生之间的互动，学生也会觉得课程学习缺乏体验感、生动感和真实感，索然无味，长此以往便会丧失对理论课程的学习积极性，从而产生厌学情绪。

社会技术变革加速，95后、00后学生的群体行为习惯更偏向于通过网络或多媒体手段搜索信息资料，学生对于社会的认知也大大优于以往。因此，如何利用现今学生的行为特点，通过科学的教学法帮助教师们对教学模式、教学方法进行改革调整，充分调动学生的学习积极性和主动性，进而形成良好的学习习惯，培养出适应社会需要的合格人才就显得非常的重要和必要。

一、ISAS教学法

ISAS的全称是“Information Search and Analysis Skills”，即信息获取与分析能力，ISAS教学法则是通过组建团队、信息收集整理、现场演讲、现场评价、团队总结几个部分与课程知识点进行结合，以教师作为课程的引导者与串联者，实现项目驱动式教学活动的展开。

ISAS教学法最早被印度国家信息技术学院（National Institute of Information Technology）提出，并应用于计算机专业的教学活动当中，它强调提升学生的学习主体意识，随着教学活动的开展，能够有效的培养学生的协同合作能力、自主学习能力、专业表达能力。

二、高校艺术理论课程教学现状分析

（一）现存问题及分析

以《中外工艺美术史》课程为例，它重点对国内及国外从原始社会到近现代各历史时期工艺美术的发展演变状况。旨在为学生系统阐明工艺美术史发展的基本规律，使学生能够了解古代工艺美术的诞生和发展，了解艺术审美的演变、工艺美术技艺的提升与传统造物史的发展，进而能够实现对传统工艺美术文化的接纳、理解并能够学以致用、推陈出新、古为今用。在笔者团队长达十年的课程教学过程中，遇到过各式各样的问题，简单归纳为以下几个小点：

1.学生课堂学习兴趣欠缺

高校本科专业学生尤其是艺术类专业学生更多的注重专业实践课程的学习，而对于类似《中外工艺美术史》这样的理论课程则普遍缺乏学习兴趣和动力。通过对2019级、2020级、2021级学生的调查可知，兴趣欠缺的原因主要集中两个方面：一是由于理论课程一般安排在大一上学期完成，很多学生还未对工艺美术专业有充分了解，对理论课程的重要性程度认识不清;二是有一些同学认为学习理论课程是毫无用处的，对理论课程与大二、大三的工艺实践课程之间的关联性无认知。

2.知识点多且分布范围广

理论课程相较于实践课程而言，知识点分布比较散，数量也比较多，在课前预习和课后复习中都需要占用学生较多的课余时间。尤其是《中外工艺美术史》课程，由于课程内容需要兼顾中国工艺美术史和外国工艺美术史两大部分，地域及横跨时间范围广泛，并且工艺美术的门类庞杂，虽有一定的相互关联性，但仍容易有所缺漏。有限的课时中涵盖大量的知识点，对于不擅长或不喜欢通过记忆的方式对知识点进行掌握的艺术设计专业学生而言，有一定的学习难度。

3.理论课程教学中学生知识获取途径单一

高校理论课程的教学手段多局限于课堂讲授结合观看分析PPT和相关图片资料的方法来完成该课的教学，这也意味着学生知识的获取途径主要以教师的讲授和教材为主要信息来源，但教师和教材所能提供的教学信息量其实是有限的，同时，教材从编订到出版需要较长的周期，无法给学生提供最新、最快、最详细的信息，对于不同学生的学习需求更是无法一一满足。

4.学生课堂参与度低

正是由于理论课程教学的“灌输式”教育模式的普遍，学生在学习过程中多为被动式学习，仅仅只依靠“听”和“记”来对课程知识点进行学习，师生之间、学生之间的互动情况较少，甚至几乎没有互动。长此以往，将不利于培养学生自主性学习的良好学习习惯。

（二）解决该问题的实际意义

首先，从高校学生培养方向导向上而言，应用型本科院校所培养的艺术设计类人才，不仅应掌握设计技能，更应具备有较好的人文素养与设计底蕴。而理论课程对提高学生人文素养，培养学生创新创造思维和艺术鉴赏能力有着不可替代的作用。在提倡由“中国制造”向“中国智造”发展的进程中，理论课程的教学质量提升将对学生综合素质的提高，乃至今后新生代设计师的成长有着不可取代的重要作用。

其次，通过ISAS教学法的引入，能够丰富理论课程的教学模式，实现“教”与“学”、“学”与“学”之间的互动，在很大程度上能够改变传统“填鸭式”教育的弊端。同时，增加多媒体、互联网等教学手段，能够实现教学跨时空、跨地域的转换，由单一课堂教学转向多维度教学，能够满足不同学生对学习的要求。

再次，ISAS教学法中的项目驱动式教学方法能够使理论课程知识点“活”起来。学生通过课程项目的展开实施，实现课程知识点由了解—掌握—应用的快速转化，并且能够融合当代青年强而有力的网络信息搜索能力，同时又能充分调动学生的学习积极性和主动性，对构建良好的学习习惯有很大的帮助。

三、教学改革的措施

针对目前高校艺术类专业理论课程所存在的问题，结合ISAS教学法，可以通过以下几种方式来对课堂教学进行改革实践：

（1）教师备课时，可对知识点的分布进行区域划分，根据知识点之间关系进行思维导图制作，寻找比较适合课程的重要知识点及其前后关联;

（2）以团队为单位，引导学生根据教师提供的知识点，对其在课本中与其他知识点之间的上下关系进行分析，并学会如何归纳知识点所设计的中国传统工艺发展脉络。

（3）根据学生团队分工，以团队为单位对PPT进行讲解的方式可以对学生知识点的掌握情况进行初步教师评分，教师全程采用指导点评的方式进行教学。

四、教学案例分析

综合前文中所说到的一些教学措施，先以笔者所教学的工艺美术专业《中外工艺美术史》课程为例来进一步探讨ISAS教学法的课堂教学应用实践：

首先，在课程的整体安排上，由于整体课时为40课时，课时相对较为紧张，因而在理论教学过程中，先以网络形式引导学生进行课程课前预习，学生充分了解课程内容之后，教师再对学生进行简单知识点讲解示范，要求学生按照工艺美术的发展变化来制作知识点PPT。譬如：设计教学的小竞赛“青铜器纹样进行曲”，提前指导学生根据青铜器上的不同纹样进行探源分析，通过团队协作的方式，取一种青铜器纹样对其发展脉络进行梳理，让学生自行收集相关资料之后制作成PPT。

其次，由小组成员自行推荐1-2人对小组PPT进行讲解，其余同学在听PPT内容的讲解后，由班级评分小组和老师共通进行平时作业的判分。譬如：设置专门的学生评分环节，由学生针对PPT上内容进行提问并评分。改变“一份试卷定成绩”的单一教师考核方式，以ISAS教学法中现场演讲、现场评价两部分进行课程内容改革的辅助。强调在这一过程中积极调动学生之间的互动积极性，最终评分分数由学生评价分数（70%）和教师评价分数（30%）。

再次，各个小组对自己所做的PPT以及PPT讲解情况做一个汇报总结，增强学生课程知识点的掌握力度。

在这次课程教学改革实践过程中，笔者发现ISAS教学法发挥了很大的作用，从最开始现场评价环节的鸦雀无声，到之后的积极提问，能够充分的看到学生在这一次的教学知识点学习过程中已经由最初的被动式学习转变为了主动式学习，学生课堂反应积极主动。在课程后期的学生评价反馈中也显示有近86%的学生认为灵活的教学方法能够很好的激发学生学习兴趣，学生在积极参与课堂活动的过程中，师生互动良好，不仅提高了学生的学习积极性和课堂注意力，还对这一知识点的掌握有很大的推动作用。同时，由于ISAS教学法的现场演讲环节的需要所增加的课后平时作业安排，在课程后期的学生评价反馈中也有81.5%的同学认为这样的作业安排数量、份量都很恰当;并且有88%的同学认为这种学生团队+教师的综合评分方式准确且合理。这也为后期将ISAS教学法在理论课程教学过程中的推广与延伸应用提供了非常准确且直观的案例支持。

同时，在ISAS教学法的最后一个环节——团队总结中，绝大部分同学能够对所提出的疑问进行快速反馈，并且充分利用网络等新媒介对相关内容进行实时学习和补充，这无疑也是提升学生学习主动性的反馈。

五、总结

通过对于ISAS教学法的环节分解与理论课程知识点的融入，形成了更具成效的教学新模式，学生能够在理论课程知识点的学习过程中，潜移默化的学会如何进行主动学习，实现了教学方式由“学科本位”向“学生本位”的转化。与此同时，学生在学习过程中不仅仅对理论课基础知识点进行了学习，还获得了由理论知识转向知识应用的综合学习技能，能够在一定程度上对理论知识点进行专业设计应用。

此次的课程教学实践探索也是一种新的尝试，结合ISAS教学法旨在为深化理论课程尤其是史论类课程的教学改革，尽可能地克服传统教学模式的不足影响，调动教与学、学与学之间的互动性，提高课程学习的现场体验感和真实感。其最终目的则是为了培养学生的自主能动性，以及分析问题、解决问题的实际能力，使之了能够成长为既有理论基础，又有实践技能，还能有较强的团队协作能力和协调能力的合格人才。

【作者简介】

李慧（1982.2～），女，广西桂林，桂林旅游学院，硕士研究生，高级工艺美术师，研究方向：设计艺术学。

本论文由2022年度桂林旅游学院教育教学改革研究项目基金资助，属于课题阶段性成果

（项目编号：2022XJJG001）