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水彩画在小学美术社团及美术教育中的应用研究

王雅婷
  
广东教学报
2024年5期
中山火炬高技术产业开发区第二小学

【摘要】水彩画作为在中国发展不久但深受艺术家甚至是被大众广泛接受的画种,除了自身独特的魅力,更为重要的是其独特性与中国传统水墨画十分接近,从技法到画面效果,从上色工具到颜色都可以互通有无。以中国人对水墨画的喜爱,让水彩画进入小学课堂成为一种可能甚至是顺势而为。在小学美术课堂内容越来越丰富的今天,结合新课程改革的要求,全面提升学生综合素质的发展,笔者认为将水彩画引入小学课堂来提升学生的综合素养是可行且必要的。本文以小学美术社团教学为切入点,着重分析水彩画在实际教学中的应用价值,并为以后的课堂实际应用积累水彩画教学经验和策略。

【关键词】小学美术;水彩画;社团

一、研究背景、目的及意义

(一)研究背景

美育是素质教育中至关重要的一环,在中小学教育中发挥着艺术教育功能,尤其是在小学教育启蒙中更是不可或缺的必修课程。美育提升了学生的动手能力、创新能力、审美品位、美术素养以及人文精神。美术新课程标准对美育的全新解读是这样描述的:“美术课程以对视觉形象的感知、理解和创造为特征,美术是学校进行美育的主要途径,是九年义务教育阶段全体学生必修的基础课程,在实施素质教育的过程中具有不可替代的作用。”而笔者所研究的水彩画与小学美术教育的结合是基于新课标的思想指引,再加上水彩画从工具到绘画技法都与中国传统国画有异曲同工之妙而提出来的在美术课堂形式和美术作品形式上的新的呈现,其对小学美术教育的发展有着极其重要的意义。

(二)研究目的及意义

探索在水彩画本土化的基础上,将水彩画基础化并融入小学美术课堂的可行性,进而将水彩画融合到小学美术教育课程中,以形成一套体系,如此更加规范,更具普及意义。而学生也能在传统美术课堂的基础上接触更多、更新和更能接受的新兴画种,一方面拓宽了对艺术的认识、加深了兴趣,另一方面在创作形式上多了更多可能性,在画面呈现效果上也能体验全然不同于以往的视觉感受。

二、小学美术教育的重要性

随着素质教育的脚步加快,音体美等科目在义务教育阶段的重要性越来越引起了教育界的关注,从壮大教师队伍到各个方面的重视和日常渗透,足以说明其重要性。其中,美术教育的视觉性、实践性、人文性以及愉悦性能从多个维度和角度促进学生的身心健康全面发展,加强学生的横向思维能力和空间想象能力,更有助于学生从小培养良好的个人爱好和行为习惯。小学美术教育也是教育伊始,良好的开端则异常重要,也是教育百年大计不可忽视的重要环节。同时,美术教育的意识从小学开始灌输,也是为今后传承中华优秀传统文化奠定基础。

三、水彩画与小学美术教育的关联

(一)水彩画进入小学美术课堂的可行性

水彩画作为西画传入中国的时间不过百余年,却发展迅速,民众普及率高,深受各个年龄段的国人喜爱,隐隐有发展壮大的趋势。其中原因有很大程度上与水彩画与中国画有很多相似之处有关,无论是在材料方面,还是在媒介上都有异曲同工之处。从媒介到工具,从技法到表现形式,水彩画都能与中国传统国画互通有无。这样的水彩画融入小学美术课堂,可行性不可谓不大。

由于技法和材料的相似性,因此在题材上可取范围也广,适合小学生的简单风景画,或是以动植物为主题的写意风格的作品等都很适合用于小学生的日常创作。再者水彩画除了承载纸张之外,其余工具皆可用中国画工具来替代,效果亦可。水彩画在引入中国之前,绘制图画所用笔多以平铺排比为主,后来经过融合与适应,中国水彩画绘制中则多以毛笔为主,辅以排笔。毛笔相较于排笔,对物象的可塑性强,随着不同角度和力道,毛笔所呈现出来的笔画变化多端且各具特色,能根据塑造对象随时变换,这也是毛笔最大的优势,在书法中体现得也极其明显。结合以上因素,在学生已经接触毛笔字的基础上,再来看水彩画进入小学美术课堂的可行性,几乎是不存在较大的阻碍,尤其是初级水彩画入门。

虽然水彩画进入小学美术课堂的客观因素具有明显优势,但实则也是存在一些阻碍的。

(二)水彩画进入小学美术课堂的阻碍

水彩画入门其实并不难,尤其是对于小学生而言,创作过程中体验性和可玩性重于结果,随性而产生的画面效果往往是成年人和专业画手难以达到的,因此在小学中年级接触水彩画是比较合适的。到了小学高年级,水彩画中接触到的绘画技巧更多了,对特定的画法和效果有要求,再加上水彩画中极难控制的水分往往让部分学生在这个阶段有放弃的想法。水彩画的灵魂是水分与颜料碰撞所产生的水色交融的美妙肌理和画面效果,因此对水分的控制非常重要。刚接触水彩画时,干湿画法要求不高,这也是水彩画技法中最基础的,到后期面对更高阶的物象,小学生可能就难以控制水分了,这也是水彩画在小学美术教育推广的最大阻碍之一。

在学习水彩画的过程中,要求学生对色彩的敏感度较高,但现实是部分学生原有的色彩概念过于强烈,再加上在实际生活中缺乏对色彩的观察,所以难以正确辨别色彩。在笔者所经历的教学中就碰到过类似的学生,他对绿色和蓝色等冷色有着异常的执着,近一年的时间里,创作出的作品几乎是冷色调,作品中没有具体的造型,以无序的线条为主,铺满了整个纸面。最开始的一段时间,对于这位学生的行为笔者是赞同的,不拘泥于教师指引下的条条框框,大胆构图,但长此以往没有任何改变,就是倾向色弱的一种表现了,即难以区分冷暖、深浅以及明暗调子。

最后,但同样重要的是在实际教学中缺乏趣味性。水彩画本身来说是很适合“玩”的,“玩”出来的效果往往特别惊艳,但这种“玩”往往对水分的掌握要求极高,学生短期内很难掌握,致使学生参与率降低,课堂枯燥乏味。所以,学生一旦初期无法体验这种趣味性则会丧失对水彩画的兴趣,难以进入良好的学习状态。因此,教师需要做的是在了解学生的绘画基础上,积极创新课堂教学形式,并更新水彩画技法,使得适应小学美术课堂,将技法与趣味性相融合,以此来提高学生的课堂参与度,激发学习兴趣。

四、水彩画融入小学美术教育的具体措施

(一)组建小学水彩画社团及前期准备

为了能让水彩画顺利进入小学美术课堂,前期需要小范围的实验,那组建水彩画社团就很有必要。为了确保社团活动能以较高质量开展,在学生自愿参与报名的同时再在小学中高年级选择有较高水平的学生。社团学生在精不在多,根据学生平时的作品和兴趣来制订合适的学习进程和目标。社团组建初期可以以培养色感为主,接触水彩技法为辅,一段时间后可进行阶段性的测试,把兼具对水彩的喜爱和对色彩感觉同时拥有的学生留下来,再进行第二阶段的学习。剩下的学生可以再沉淀一些时间,把基础打牢固再来学习水彩画会更好。

第二阶段的学习,单靠学生的兴趣是难以维持长期高效的学习效率的,教师适时地因材施教、循序渐进、掌握学生学习的关键点才能保证课堂的持续性。其中,让学生能够产生好奇心的课堂,一定不能缺少的是趣味性。水彩画的趣味性既是天然优点,但同样也是学生难以跨过的难点。首先教师要选择合适的题材并确定好整体色调,最后示范给学生观看,引起学生的好奇,才能为后面更多的技法和理论性的知识作好铺垫。

在社团成员基本稳定的状态下,要打好和牢固学生的基础,加强学生对色彩的认识,尤其是色感敏感度。到了小学中高年级,学生对于色彩已经有了很强的固有色观念,如青山绿水、蓝天白云等。但在实际创作中,为了服务于画面创作者往往需要对固有色进行处理,因此打破固有色观念是第一步。笔者试着从三个方面入手,首先是通过理论讲解色彩的认知,其次通过理论来指导实际,让学生在操作中掌握色彩产生的原理,从现实生活中找例子来让学生理解,最后不吝言语去鼓励学生细心观察,大胆下笔。其中,色彩认知这块理论性的知识相对枯燥,对于小学生而言难以理解,这里可以专门用一节课去讲解,主要用PPT展示大自然中丰富多彩的颜色以及色彩对我们的重要性。第二方面关于书面的大众普遍认知的色彩理论知识,如由三原色组合而成的间色、复色,还包括色相、明度以及纯度,这些虽然在小学高年级美术课堂上会讲到,但在水彩画实践操作中还需要更加深入地理解和熟练运用,尤其是小学中年级学生接触到的这类知识全看授课教师讲解与否。水彩画对色彩的搭配有着极高的要求,前期对于色彩的训练很关键,笔者会专门用几节课的时间要求学生创作出以色彩搭配为主的作品,大胆配色的同时力求画面和谐。

(二)创建水彩画社团的意义

1.创建初期成果

中山火炬高技术产业开发区第二小学(简称“我校”)水彩画社团还处于探索阶段,第一届学生不多,但学生对水彩画的兴致很高,大部分学生已掌握了最基本的水彩画技法,学会用干画法、湿画法以及干湿结合画法去完成简单的以植物为主题的作品,极小部分学生进度稍慢,但大体也跟得上课程。随着学生绘画能力的进步和作品的不断产出,他们的学习兴趣和自信心也随之增强,这是双向的进步。

在后期课程安排中,继简单的植物主题创作之后,进阶地安排以动物为主。动物在造型方面要求较高,需要安排至少四节课的时长去练习较为稳妥。学期末的最后一个月时间安排在学生熟悉动植物的基础上,进行风景画的初步接触。风景画本质上来讲是较为简单的,但极为考验学生对画面整体色调、水分的把控以及技法的具体操作,因此从这几个方面来看,也是不容易的。

2.水彩画走进小学美术课堂的意义

水彩画的特别之处在于相比其它画种更具多样性的色彩,且色彩与水分息息相关,这也是水彩画最大的特色。此外,提升学生对色彩的辨别能力,引导学生建立色彩意识是小学美术教学最重要的内容之一,这就决定了水彩画在中间起着至关重要的纽带作用。

每幅作品都有特定的意境,传达了创作者思想和情感、理性或感性。因此,在学生创作的过程中,怎样去组织画面、怎样去配色的思考过程是能够培养学生的逻辑思维的。这是其它学科难以用轻松愉悦的方式做到的。尽管小学生的美术知识储备有限,美术素养也还在建立发展基础阶段,但并不妨碍学生进行有意义的美术创作。在学生创作过程中,教师要正确引导,多以名画作品鉴赏来锻炼学生的色彩感知能力,并以提问启发式的形式来提高学生的想象能力。这能为学生良好创作搭建“桥梁”,助力学生有效完成一幅相对完整的绘画作品,大大提升他们的成就感和学习兴趣。

简而言之,在小学美术教学中,教师对水彩理论、色彩以及意境的细致讲解,能促进学生的绘画技法,提升他们的美术综合素养。因此,教师应采用适合小学生的教学方式,创新教学思路,将水彩画顺利融入课堂教学;要在构建完整体系的过程中,提升水彩教学的质量,培育学生的综合美术素养,达到美术教学的教育意义。

参考文献:

[1]葛彩娣.水彩画在美术教学中的应用[J].美术教育研究,2021(1):118-119.

[2]毕凌雪.小学美术水彩画趣味教学实践探究[J].新课程研究,2020(2):83-84.

[3]崔硕文.浅谈学龄前儿童涂鸦式美术教育[J].美术教育研究,2019(16):162-163.

[4]骆文卿.小学美术教育中的色彩教学研究[D].东北师范大学,2012.

责任编辑    吴华娣

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