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基于一二课堂互通的艺术设计课程融合教学模式探究

罗岚兰
  
卷宗
2023年29期
四川工业科技学院

摘要:近年来,教育界对于教学模式的创新与改革愈发重视,第一二课堂在教育中应用的也越来越广泛,艺术设计作为一门综合性强的学科,其教学模式的创新对于培养学生的创新思维和综合能力具有重要意义。基于此,文章旨在探究基于一二课堂互通的艺术设计课程融合教学模式,以期提升学生综合素养和创意表达能力。

关键词:一二课堂;艺术设计;教学模式

基金课题:四川工业科技学院2023年教育教学改革研究项目cgkjg-202366 基于一二课堂互通的艺术设计课程融合教学模式探究

引言

随着社会的不断发展和进步,教育领域也面临着新的挑战和机遇,一二课堂互通作为一种新的教育模式,在规定的教学时间里进行的课堂教学活动称之为第一课堂,第一课堂外进行的教学活动是第二课堂,一二课堂可以使课程内容延伸和扩展,丰富学生的学习体验,提高知识的实际运用能力。将这一理念与艺术设计课程相结合,有望为学生提供更加广阔的学习空间,培养其综合素养,拓展其创意思维,以适应日益多样化和复杂化的社会需求[1]。因此,第一二课堂互通融入艺术设计课程教学就显得尤为重要。

一、第一二课堂互通融入艺术设计课程教学的意义

(一)有利于促进跨学科的融合

第一二课堂互通融入艺术设计课程教学有利于拓展学科边界,促进不同领域的知识交流与融合[2]。传统的学科教育往往依靠专业学科的划分,导致了知识的封闭性和割裂性。而第一二课堂互通则打破了这种界限,使得不同学科之间的知识可以自由流动,在艺术设计课程中引入其他学科的内容,比如科学、工程、社会学等,可以帮助学生更全面地理解和把握设计问题,拓宽他们的思维方式和视野。同时,第一二课堂互通为学生提供了更广泛的学习机会,丰富了他们的学习体验和知识积累。在传统的艺术设计课程中,学生可能会局限于狭窄的艺术领域,难以接触到其他学科的知识,但艺术设计作为一个多元元素交汇的领域,其创意和表达往往受益于多方面的灵感和思考。通过引入第一二课堂互通,学生可以接触到更多的学科领域,汲取不同学科的灵感,为自己的创作提供新的角度和素材。此外,第一二课堂互通融入艺术设计课程教学还可以激发学生的兴趣和潜能,促进他们更深入地参与学习。传统的学科教学往往过于理论化和抽象化,难以引起学生的兴趣,而通过引入实际问题和跨学科的内容,可以使学习更加贴近生活,更加具有挑战性和趣味性。学生可以在解决实际问题的过程中体验到学科知识的实际运用,从而更加投入和积极地参与学习。

(二)有利于提升学生的综合素养

首先,第一二课堂互通可以促使学生形成全面的知识结构。在传统的艺术设计课程中,学生往往只接触到艺术创作的一部分内容,难以了解其与其他学科的关联,而通过引入不同学科的知识,如科学、人文、社会科学等,学生可以更好地理解艺术设计所处的社会背景和文化环境,从而形成更加全面的知识结构。其次,第一二课堂互通有助于提高学生的批判性思维能力[3]。在跨学科的学习过程中,学生需要从不同学科的角度进行比较和分析,形成自己独立的观点和判断,这种批判性思维的培养有助于学生更好地理解问题的本质,从不同角度进行思考,培养出更深入和全面的分析能力,同时,在艺术设计课程中,学生可以通过与其他学科的交叉,更好地思考作品的意义、影响和传达方式,提升他们对艺术创作的洞察力。

再次,第一二课堂互通可以培养学生的创新能力。艺术设计作为一个富有创造性的领域,需要学生具备跨学科的知识背景和灵活的思维方式,才能在创作中获得更大的启发和突破,通过引入不同学科的内容,学生可以更广泛地获取创作灵感,将各领域的元素融入到自己的作品中,从而创造出更富有创新性的作品,这种创新能力的培养不仅有助于学生在艺术设计领域的发展,也能够在其他领域中发挥重要作用。最后,第一二课堂互通还可以提升学生的团队合作和沟通能力。在跨学科学习过程中,学生需要与来自不同学科背景的同学进行合作,共同解决问题,这种合作不仅有助于学生互相学习,还可以培养他们的团队合作和沟通能力,使其能够更好地与不同背景的人合作,解决复杂的实际问题,在艺术设计领域,这种团队合作和沟通能力对于多人合作完成大型创作项目尤为重要。

二、第一二课堂互通融入艺术设计课程教学的应用策略

(一)设计多种教学活动,提高学生兴趣

通过创新的教学活动,可以激发学生的学习兴趣和参与度,从而增强他们在艺术设计课程中的积极性和主动性,以满足学生的不同需求和兴趣[4]。首先,引入项目驱动的教学活动是一个重要的途径。通过让学生参与到一个具体的项目中,他们可以更加深入地理解和应用所学知识。例如,在艺术设计课程中,可以组织学生参与一个跨学科的艺术创作项目,要求他们从不同学科角度进行思考和创作。这样的项目既能够促使学生跨学科地思考问题,又能够培养他们的团队合作和解决问题的能力,从而达到提高综合素养的目标。其次,互动性强的小组讨论活动也是一个有效的策略。通过将学生分成小组,让他们在小组内就特定话题展开讨论,可以促进学生之间的交流和合作,例如,学生可以参加校园文体艺术节相关竞赛、大学生艺术展演、运动会等、担任学校、学院组织干部、班级团支部以及社团学生干部等。通过这些互动性的活动有助于打破传统的学科边界,培养学生的综合思维能力,提升他们的综合素养。

再次,跨学科学习任务也可以成为一种有趣的教学活动。教师可以设置一些问题或任务,要求学生从不同学科的角度进行调研和解答。例如,在艺术设计课程中,可以提出一个与社会实践问题相关的主题,要求学生从艺术、科学、人文等多个角度进行研究和创作。通过这样的任务,学生需要积极地寻找不同学科的资源和知识,从而增强他们的跨学科综合能力。最后,开设心理教育课堂。学校要重视心理教育的培养,通过开设心理教育课堂来帮助学生缓解学生的学习压力,提高学生的心理健康,教师为了让学生能够重视心理健康教育,可以对学生进行测试,并且加大宣传心理健康的重要性,开展心理健康月活动等,从而实现艺术学生综合素养的提升。

(二)融入跨学科的内容,拓宽学生视野

融入跨学科的内容是将第一二课堂互通融入艺术设计课程教学的重要策略之一,通过确定关联性、展示应用案例、创设学习环境等方式,可以有效地拓宽学生的视野,培养他们的综合素养和创新能力[5]。首先,确定融入内容与艺术设计课程的关联性是至关重要的。在选择跨学科的内容时,教师需要充分考虑其与艺术设计的关联程度,确保融入的内容能够丰富课程,而不是削弱其核心价值。例如,在教授绘画课程时,可以融入自然科学中的光线原理,让学生了解不同光线对于颜色的影响,从而更加准确地表达自己的艺术创意。其次,结合实际案例,展示跨学科知识在艺术设计中的应用是一种有效的方式。通过介绍实际的项目或作品,教师可以向学生演示跨学科知识如何融入艺术设计,产生创新的效果。例如,引导学生分析一些知名的跨学科艺术作品,如与科技相结合的艺术装置,或者融合人文历史元素的设计作品,帮助他们理解不同学科在艺术设计中的应用方式。

再次,组织跨学科的讲座和讨论也是一个有效的方法。邀请不同领域的专家来为学生讲解与艺术设计相关的内容,可以拓宽学生的视野,激发他们的兴趣。例如,邀请人文学科的专家介绍某个历史时期的文化特点,或邀请科学家解释与艺术相关的科学现象。学生可以通过与专家的互动交流,深入了解艺术与其他学科的交叉点,加深对综合素养的认识。最后,创设跨学科的学习环境。教师可以鼓励学生主动探索不同学科领域的知识,提供丰富的学习资源和学科材料,还可以创造一个鼓励交流和合作的氛围,让学生在课堂中可以自由地分享自己的跨学科学习心得和体会。通过这样的学习环境,可以激发学生的学习兴趣,培养他们自主学习和综合应用知识的能力。

(三)注重实践环节拓展,巩固学生知识

通过实践活动,学生可以将抽象的理论知识转化为具体的技能和经验,提升他们的创意表达能力和综合分析能力,在这一过程中,教师可以采取多种方式,为学生提供丰富多样的实践机会,以实现知识的巩固和应用。首先,设计创意性的艺术作品创作任务。通过设置具有一定挑战性的创作任务,鼓励学生将所学的跨学科知识运用到实际的创作过程中。例如,可以要求学生设计一个融合艺术、科学和技术元素的作品,要求他们不仅在创意表达上有突破,还要考虑如何运用科学原理和技术手段实现作品的效果,这样的实践任务可以培养学生的创新思维和实际操作能力,使他们更好地将理论知识转化为实际作品。其次,开展实地考察和调研活动。教师可以组织学生参加岗位见习、就业实习、参加调研并提交报告、参加“三下乡”社会实践活动并提交个人总结、参加学校、学院组织的其它社会实践活动等,通过这些活动,学生可以亲身感受到艺术与其他领域的联系,加深对跨学科内容的理解,还可以组织学生开展社会调研,了解当前社会问题和文化现象,从而将所学知识应用于实际情境中。这种实地考察和调研活动不仅可以丰富学生的实践经验,还能够培养他们的观察力和分析能力。

再次,组织跨学科的团队项目。教师可以将学生分成小组,要求他们从不同学科角度合作完成一个项目,例如,设计一个融合艺术、科学和工程的创意产品,要求学生共同解决设计、技术、市场等方面的问题。通过团队合作,学生可以学会协调不同学科的知识和技能,提高团队合作和沟通能力,同时巩固他们的综合素养。最后,开展社会实践和社区服务活动。通过与社会互动,学生可以将艺术设计知识运用于解决实际问题,为社区或社会作出贡献。例如,可以成功申请志愿者证、参加各类志愿服务和公益活动等,还可以组织学生设计公共艺术作品,美化社区环境。这种实践活动不仅能够提高学生的创意表达能力,还能够培养他们的社会责任感和公共意识。

(四)优化学生评价体系,提升教学效果

一个有效的评价体系不仅能够准确地反映学生的学习情况和成长轨迹,还能够激发学生的学习动力,提升他们的教学效果。首先,制定多元化的评价方式。在艺术设计课程中,学生的学习表现不仅仅体现在书面考试上,还包括创作作品、实际操作、小组讨论、展示演讲等方方面面。因此,教师应当设计多样化的评价方式,从不同角度全面了解学生的学习情况,例如,可以设置创作作品评价、项目报告评价、小组合作评价等,以综合反映学生的综合能力和创新思维。其次,明确评价标准和要求。教师应当为每种评价方式制定明确的标准和要求,使学生清楚地知道在每个环节中应该如何表现和准备,在跨学科融合的环境下,评价标准应当涵盖不同学科的要求,强调综合能力和跨学科思维的发展。例如,针对创作作品评价,可以包括艺术创意、科学原理应用、社会问题关联等方面的要求,从而促使学生在创作过程中充分考虑多个维度。

再次,鼓励自我评价和互评。学生可以通过自我评价,反思自己的学习过程和成果,发现自身的不足和提升空间,互相进行评价可以促使学生更深入地理解同学们的创作和观点,从而拓宽自己的视野,在跨学科融合的背景下,互相评价还可以促使学生更好地理解和运用不同学科的知识,从而增强他们的跨学科思维和合作能力。最后,及时反馈和指导。教师应当在评价过程中及时给予学生反馈,指出他们的优点和不足之处,帮助他们认识到自己的成绩和进步空间,这种反馈不仅有助于学生改进自己的学习方法和表现,还能够激发他们的学习动力和自信心,同时,教师还可以通过个别辅导、小组讨论等方式,为学生提供有针对性的指导,帮助他们更好地理解和应用跨学科知识。

结语

随着教育理念的不断更新和发展,基于一二课堂互通的艺术设计课程融合教学模式也是未来教育的一个重要方向,它不仅有助于跨学科的融合,还能够促进艺术学生综合素养能力的提升。本文章通过运用设计多种教学活动、融入跨学科的内容、注重实践环节拓展以及优化学生评价体系等一系列策略,让艺术设计课程显得更加丰富多样。这一融合教学模式将在未来的教育实践中发挥越来越重要的作用,为学生的全面成长和未来的成功奠定坚实基础。

参考文献

[1]喻宏.试论第一、二课堂互动模式对陶瓷设计专业教学的影响[J].江苏陶瓷,2023,56(03):8-10.

[2]王斌艳,王晓梅.第一课堂与第二课堂互动模式实证研究——以浙江中医药大学为例[J].教书育人(高教论坛),2017(18):83-84.

[3]郑茹月.探究跨学科艺术设计课程在儿童艺术教育中的重要性[J].艺术大观,2023(14):118-120.

[4]王笛.高校美术教学艺术设计课程设置优化路径[J].艺术大观,2023(10):130-132.

[5]孟玲玲.第一、二课堂协同提升高校思政教学效果的研究[J].公关世界,2021(21):104-105.

作者简介:罗岚兰(1989.3—)女,汉族,四川绵阳人,四川工业科技学院经济管理学院党总支副书记,讲师,研究方向:艺术设计、党建思政。

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