摘要：中国古诗词艺术歌曲是中国历史文化发展的一块瑰宝，也是众多声乐爱好者喜爱演唱的一类体裁。《长命女·春日宴》是采用了冯延巳的词，由王龙、邓垚编曲而成，曲调柔美、悠扬，讲述了女子在春日宴中祝酒陈词的景象，也从中反映出古代女子对于能与丈夫长厢厮守、岁岁年年的美好生活的向往与期盼。

关键词：古诗词；艺术歌曲；演唱技巧

一、作者简介

冯延巳，字正中，一字仲杰，广陵人，生于903年，去世于960年，享年57岁，他是南唐礼部尚书之子。他是五代十国时期宰相、著名词人。他开创了“以景写情”的写作手法，在《钓叽立谈》中评价他为“学问渊博，文章颖发，辩说纵横”[1]代表作有《阳春集》

二、《春日宴》歌词简介

《长命女·春日宴》是由冯延巳在五代十国时期写作的一首诗，此诗是一首祝酒词，讲述的是女子向她的夫君祝酒陈愿的词。在词的表达中，开头“春日宴，绿酒一杯歌一遍，再拜陈三愿”点明在春日宴时，夫妇二人举杯祈愿，后引出了三愿，“一愿郎君千岁，二愿妾身常健”，这两愿是希望夫妇二人都可以身体康健、无病无灾，“三愿如同梁上燕，岁岁长相见”最后一愿突出了夫妇二人不求富贵、权位，只希望如同梁上的燕子，可以天天相守相伴，表达了古代时期的女子对幸福美满生活的追求与希冀。

三、中国古诗词歌曲

古诗词艺术歌曲的分类形成两种类型，一类为古代诗人、词人等作曲并填词的类型，如《扬州慢》等，可以称之为是古代艺术歌曲的经典，包括琴歌等等；另一类则是由现代人运用古诗、词等进行创作的作品，使用多种创作方法，吸收多种元素而形成的，如《红豆词》等[2]。

在古代的中国，《诗经》是最早的诗歌总集，它的出现为中国的艺术歌曲奠定了深厚的基础。后来，经过朝代的更迭，音乐的发展也越来越繁盛，特别是到了唐代，唐代时诗词的高速发展也成为了中国古代艺术歌曲的前提。在此时代，艺术歌曲也被称之为“曲子”，以《阳关曲》最为著名。以及之后宋代的词调音乐、元代的散曲等等，都是在唐代的曲子的基础上进行革新与发展。

民国时期中国古诗词艺术歌曲进入了初创时期，由于西方的音乐思潮与创作技法被中国的作曲家们吸收，倡导将歌曲与西方相融合的前提下，坚持民族特性，因此涌现出一大批对中国古诗词艺术歌曲由衷热爱的作曲家们，例如黄自、青主等。

在1949年建国以后，特别是在八十年代前后，古诗词艺术歌曲进入到了繁盛时期，与西方文化的交汇使得歌曲的风格特点更加丰富，也与中国的各民族特色衔接的更加紧密，在伴奏方面，钢琴的技巧与演奏形式更加复杂，创作观念上，也不再拘泥于保守，而是更加大胆。以黎英海等人为代表的作曲家最为突出。

四、《长命女·春日宴》演唱技巧

这首歌是一首21世纪近现代创作的一首中国艺术歌曲，以柔婉、陈述的曲调吸引了众多声乐爱好者。当然，古诗词艺术歌曲的演唱也是呈现不同时期不同特点。早期时的艺术歌曲，由于吸收了众多西方的大小调体系等，所以在演唱时大多使用的是美声，例如《花非花》等，与西方艺术歌曲有太多相近之处；而在建国后，例如《枫桥夜泊》这样的作品，有民族风格的音乐作品就要依照风格来进行唱法的选择[3] 《长命女·春日宴》这首音乐作品，可以使用“美声”唱法来演唱，也可以使用“民族”唱法来演唱，两种不同的唱法也会为这首音乐作品带来不同的音乐体验。本文主要讨论的是“民族”唱法的《长命女·春日宴》的演唱技巧。

乐曲刚开始以“Adagio”标记，提示以慢板、柔板进入，以6小节的引子来链接主题。在开头第一句“春日宴”时，需要向下叹气，将气息全放下来，在“春”的咬字上，需要注意的是，要先出“chu”再过渡到“chun”；“宴”这个字的演唱，更加突出对于词中的意境的描绘。第二句“绿酒一杯歌一遍”中间不能换气，要保持整句的连贯性。“陈三愿”这三个字的伴奏织体来看，是三个柱式和弦，在柱式和弦中间又加有空拍，使得这三个字在演唱时，需要有八分音符的停顿，在听觉上来看会有一种倾诉以及着重点名的感觉，为下文的三愿进行铺垫。

第一句叙述结束后，将歌词再次反复一遍后，衔接三愿进行展开。在“三愿”开始部分，作曲家用“Moderato Cantabile”提示进入如歌的中板部分。在“三愿”的演唱方法上，我使用的渐强的演唱方法，将三个愿望一次比一次推高，也是歌词中对于美好爱情向往的关键词句。

“三愿”的二次重复，但是在情绪表达上，却从“Moderato Cantabile”（如歌的中板）变换为“Espressivo”（有表情的、有激情的）进行情绪的再一次升华，在旋律上也能够看出，这一段的旋律相比于上一段的旋律走向基本一致，只是在情绪上要将两端进行对比。在32小节处开始了补充部分。在补充部分的开始又转为了“Dolente”（悲痛地），在补充这一段相比于之前的情绪要更加的悲痛，旋律走向先扬后抑。

在41小节处进行了属七和弦转调，从之前的c小调转为了d小调，在d小调上进行发展。在d小调上对“三愿”再次进行升华，在旋律上的线条比前两次更加明显，包括音高位置等等都与前面的两次“三愿”的对比更加强烈，并且在第49小节处达到本曲的最高音，对主题再次进行强调，但是尽管在这一段是着重强调，但在咬字上也不能咬的太死，对于整体的音乐的把握还要在主基调上。后在51小节出现开头的引子的素材，将乐曲的情绪下拉，进行平和的叙述，最后的主和弦停在了F大调上，结束全区。

中国古诗词艺术歌曲，作为一种声乐体裁，拥有着雄厚的历史文化的背景，不仅需要演唱者自身的演唱条件，也需要有着浓厚的文化素养、知识储备以及文化知识的沉淀，才能将歌曲中的意境充分的表达出来，让听众感受到诗词与音乐结合的完美意境[4]。青主在《论诗艺和乐艺的独立生命》一文中认为，诗与乐既是独立的个体，也是相互融合的，也就是“诗中有乐，乐中有诗”[4]。

参考文献：

[1]百度百科.[EB/OL].https：//baike.baidu.com/item/长命女·春日宴/10912820？fr=ge_ala

[2]梁彩云.中国艺术歌曲中古诗词艺术歌曲和现代创作艺术歌曲演唱[D].北京：中国音乐学院，2012：4-5

[3]黄璐.中国古诗词艺术歌曲的演唱研究[D].北京：中国音乐学院，2020：24

[4]青主.《论诗乐和乐艺的独立生命》[J].《音》（季刊），1930（6）

作者简介：

于小雯（1997.1-），女，汉，山东烟台人，硕士研究生在读，鲁东大学，音乐教育