
- 收藏
- 加入书签
贝里尼艺术歌曲《游移的月亮》的音乐特征及演唱技巧分析
摘要:本文通过对贝里尼艺术歌曲《游移的月亮》进行深入研究,分析了该作品的艺术魅力和演唱技巧。文章首先介绍了作品的基本背景和创作初衷,其次,详细分析了旋律与歌词的艺术特点,揭示了其中所蕴含的深刻寓意和情感表达。随后结合笔者自身的演唱实践经验,探讨了在演唱这首作品时如何运用气息、把握语言和处理情感等方面的技巧。本文旨在为演唱者提供作品的深入解读,以帮助其更好地理解作品,把握演唱要领。
关键词:贝里尼;《游移的月亮》;演唱技巧
艺术歌曲是诗歌与音乐相结合的一种独特的艺术形式,多侧重表现人的内心世界,且歌词具有很强的文学性,且有部分作品选自诗人的诗篇。在风格上,艺术歌曲可分为戏剧性和抒情性两类,而创作手法则包括分节歌与通谱歌两种形式。此外,艺术歌曲的伴奏部分并非表演者的即兴发挥,而是作曲家精心写作而成。通常与歌曲旋律紧密结合,营造更为丰富的效果,在作品中占据着举足轻重的地位。
艺术歌曲《游移的月亮》以其抒情典雅的旋律和富含诗意的歌词,展现了贝里尼独特的艺术风格。歌曲的旋律悠扬抒情,既有艺术性的特质,又充满了歌曲的悠扬与抒情。通过柔和的声线和舒缓的旋律,歌曲营造出一种平和安详的浪漫氛围,使听众能够深刻感受到创作者对爱情的向往与渴望,以及求而不得的无奈。这种情感表达与音乐形式的完美结合,使得《游移的月亮》成为浪漫主义时期艺术歌曲的典范之作。
一、作品概述
贝里尼是19世纪初意大利浪漫主义歌剧的代表作曲家之一,代表作有《梦游女》和《诺尔玛》等。他的创作深受海顿、莫扎特影响,带有深情忧郁的古典气息,音乐宽广婉转,以优美的旋律和高难度的演唱为特色,二者相得益彰,展现了他作品的独特魅力。此外,贝里尼的艺术歌曲内涵丰富,大部分作品以爱情作为主题,既体现了古典音乐的深沉与优雅,又不失浪漫主义的情怀。整体风格柔美动人、饱含诗意,又在不经意间流露出一丝淡淡的忧伤。
《游移的月亮》便是其艺术歌曲中极具代表性的一首。作品描述了月光下的美好景色,以及一名男子在夜晚等待心爱姑娘的情景。贝里尼通过借助月亮这一象征性的意象,抒发了自己对爱情的憧憬和无奈。歌曲旋律清新动人、宽广悠长,情感细腻且深情,整体音调持续向上发展,引人渐入高潮,沉醉于月色花影中。但这种深情并没有渲染过度,倾诉之声似在娓娓道来,展现了贝利尼独特的音乐风格,也为后世留下了宝贵的艺术财富。
二、《游移的月亮》的音乐特征
(一)旋律特征
贝里尼在艺术歌曲创作时,尤其注重旋律线条的构建,其作品既朴实又不失华丽;既保持淳朴自然,又兼具优雅韵味;旋律有舒缓悠长,也有跌宕起伏,营造出一种朦胧之美。《游移的月亮》自然也契合这一特征。作品富有歌唱性,以舒缓悠长的音调开始,不断向上进行,随着旋律的发展和情绪的变化,音乐逐渐达到高潮。作品旋律的线条感明显、绵长,走向基本为级进的上下行,如同一条条抛物线。这种旋律写作模式被称为“贝里尼式旋律线”,是其艺术歌曲中常见的写作手法。
贝里尼的艺术歌曲创作深刻体现了意大利民族舒缓放松的风格,既没有大量运用花腔技法,也没有大量使用复杂的旋律构成,而是倾向于自由且相似的长乐句。《游移的月亮》第一句是全曲的核心主题,无论是前奏、间奏还是后续乐句,均围绕此主题循环往复,各个乐句之间联系密切。
(二)歌词特征
贝里尼在创作《游移的月亮》时,深受古典诗歌的影响。歌词中的词汇选择与诗意表达,都展现了深厚的文学功底。歌词中的每一句都仿佛是一句诗,充满了对爱情的美好憧憬和对月亮的深情寄托。这种诗意的表达,使得歌曲在情感上更加深沉、丰富,为听众带来了极大的艺术享受。
歌词中表达了对爱恋者的深深情思,这种情感既深沉又含蓄。例如歌词中的“就是你,引发出我的情怀,只有你知道我的激情和叹息”,这里的“情怀”和“叹息”都象征着主人公内心的忧郁和无奈,但并未直接表达出来,而是通过象征和暗示的方式,让听众自己去体会和感悟。这种含蓄的表达方式,正是贝里尼艺术歌曲的一大特点,使歌曲具有更深的内涵。
歌词中的语言优美,富有诗意。例如“游移的月亮撒下银光,溪畔鲜花都被照亮”一句,既形象生动,又富含深意。这样的歌词不仅让歌曲更具有艺术性和感染力,也让听众更容易沉浸其中,感受到歌曲所要传达的情感和意境。
三、《游移的月亮》的演唱技巧
(一)气息的运用
演唱《游移的月亮》时,气息的应用是非常关键的,由于歌曲的整体速度较慢且旋律悠长,要求演唱者能够精准地把握气息,并运用腹部力量来支撑声音,以保持气息的充足和稳定,这样才能在演唱过程中呈现出连绵不断的效果,从而传达出歌曲所蕴含的情感与意境。
另外,歌曲中还存在着节奏变化较大的乐句,例如“如今我们天各一方,无法平息我的悲伤”一句,涉及四分音符、八分音符、十六分音符,节奏型非常丰富,需要演唱者合理调整自己的呼吸节奏。其中“一方”和“我的悲伤”在乐句属于长音部分,演唱者可以适当地进行深呼吸,以保持声音的连贯和稳定;而在“如今”和“无法”等处节奏较快,则需要演唱者运用快速换气技巧,以确保声音的清晰和准确。
(二)语言的把握
作为声乐演唱者,需要具备迅速切换不同语言的能力,这是非常重要的能力之一。《游移的月亮》原作品为意大利语演唱,引入我国后虽有国语版本,但仍是原版呈现效果更佳。因此在演唱时,需要准确地掌握意大利语发音和语调,以展现出原作的韵味与情感表达。在学习时应当先将乐句划分清晰,换气记号与重音标注出来,随后根据歌词的大意去分析每一句应当使用怎样的语气去演唱。如作品快板部分的演唱,风格要活泼轻快一些,元音应清晰准确。
若想将作品演唱出好的效果,演唱的处理必须细腻。然而,对于我国声乐学习者而言,意大利语的发音是一项很大的挑战。除了语言学习上的难度外,还要在保持自然演唱的基础上,注重整体演唱的连贯性和乐句重音。例如,作品首句“Vaga luna,che inargenti Queste rive questi fiori”的重音应在“lu”、“chei”、“Que”等处,只有准确地唱出这些重音,才能更加贴合意大利语,从而更好地传达歌曲的情感和意境。
(三)情感的处理
由于艺术歌曲的篇幅大多不长,因此其音乐形象无法通过场景呈现,仅能通过个人演唱体现。在演唱前,演唱者需对音乐的歌词及曲调进行深入了解,以确保能够准确地传达歌词与曲调所蕴含的意境。
在歌曲开始句“游移的月亮撒下银光,溪畔鲜花都被照亮”,演唱者需要以轻柔温暖的声音演唱,配合温柔细腻的情感,似在来描绘月亮的形象,给人一种宁静舒适的感觉。随着歌曲的发展,演唱者需逐步增强情感的投入,直至高潮部分“只有你知道我的激情和叹息,就是你引发出我的轻快”,作品情绪在此处到达顶峰,演唱者需要运用更加饱满、更加有力的声音来演唱,以此表达出对姑娘的爱意。
结语
《游移的月亮》旋律优美,层次丰富,以其独特的音乐风格,展现了贝里尼艺术歌曲的魅力。通过对这首歌曲的研究,不仅可以更好地了解其艺术价值,还可以为今后的演唱实践提供有益的参考。
参考文献
[1]张思臻.贝利尼艺术歌曲的创作特点——以《游移的月亮》为例[J].百科知识,2022.
[2]肖玉容,姚连乔.分析贝利尼艺术歌曲《游移的月亮》的艺术特征与演唱风格[J].艺术品鉴,2021.
[3]陈果果.贝利尼艺术歌曲《游移的月亮》的艺术特征及歌唱演绎[J].艺术品鉴,2020.
[4]陈妍冰.贝利尼艺术歌曲《游移的月亮》艺术特征和演绎探析[D].苏州:苏州大学,2017.
[5]李杨硕.艺术歌曲《游移的月亮》的风格特征及其演绎[D].合肥:安徽大学,2016.