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基于产教融合的高校舞台灯光课程教学研究

沈彬
  
卷宗
2024年35期
武汉设计工程学院

摘要:本文研究旨在进一步明确产教融合的内涵、价值,探讨产教融合模式下高校舞台灯光课程教学的改革措施,为相关院校和教师提供一定理论参考资料。采用了文献资料法、调查分析法、行动研究法、归纳总结法等研究方法。重点从共建、共育、共担、共享等方面探讨基于产教融合推动高校舞台灯光课程建设的内在机理;从重构课程体系、开展项目实训、构建多元赛事、入企顶岗实习等方面探讨基于产教融合的高校舞台灯光课程教学模式;对当前困境也展开探讨,包含产教融合体系不健全、企业办学主体地位不突出、师资支持力度不足等;随之提出政府牵头搭建产教融合平台、增强企业办学主体地位、加强师资力量建设、健全人才评价等对策,促使产教融合模式在高校舞台灯光课程教学中落实到位。

关键词:产教融合;高校;舞台灯光;课程教学

引言

产教融合是高等教育重点改革方向,高校与企业、单位合作,能够为人才培养提供更加多样的资源、更加广阔的平台,进而推动人才链供给结构改革,提升学生的职业实践能力以及职业综合素养等,有利于提升高校学生的就业竞争力,也有利于服务地方产业发展。基于产教融合创新高校舞台灯光课程教学有着积极价值,就现状而言,产教融合模式起步晚、发展慢,仍存在一定问题,基于产教融合的高校舞台灯光课程教学还不够完善,未能将产教融合育人的优势发挥到最大。因此下文对此论题进行深入研究,希望能够发挥一定的参考和推广机会,为相关课程建设提供理论资料。

一、产教融合

‌产教融合‌是指产业(行业、企业)与教育(主要是学校教育)的深度合作,旨在通过人才培养、科学研究、科技服务等活动的协同合作,实现教育链、人才链与创新链、产业链的有机衔接。产教融合的本质,是促使产业端与教育端在社会分工中的不同功能与资源形成系统性的集成与融合。

2017年12月5日,《国务院办公厅关于深化产教融合的若干意见》发布,自2017年12月5日起实施,旨在贯彻落实党的十九大精神,深化产教融合;2019年,经国务院同意,国家发展改革委、教育部等6部门印发《国家产教融合建设试点实施方案》,紧密围绕产教融合制度和模式创新,统筹开展产教融合型城市、行业、企业、高校建设试点;2020年1月,教育部办公厅关于印发《教育部产学合作协同育人项目管理办法》一文,深入推进产学合作协同育人;《职业教育产教融合赋能提升行动实施方案(2023—2025年)》和《教育强国建设规划纲要(2024-2035年)》等文件中,也对职业教育塑造多元办学、产教融合新形态做出了全面部署。产教融合作为推动教育、科技、人才协同联动的有效路径,在高素质应用型人才的培养中发挥着日益重要的作用,在相关文件精神指引下,不少高校在持续探索产教融合体系的构建以及基于产教融合助推相关课程教学改革创新的实践措施。

二、基于产教融合创新高校舞台灯光课程教学的实践价值

(一)提升高校舞台灯光课程教学质量

基于产教融合创新高校舞台灯光课程教学,将搭建教育端与产业端合作育人的桥梁,能够有效解决高校舞台灯光课程传统教学桎梏于课程、局限于理论学习、高校无法为舞台灯光设计、制作、操控型人才提供充足的培养资源的问题。在产教融合育人模式下,高校舞台灯光课程教学将从传统课堂转变到舞台现场,从理论学习转变成实践演练,将理论知识融合产业项目实践。自然而然地,基于产教融合推动课程教学创新,将提升高校舞台灯光课程教学的质量,提升人才的舞台灯光设计能力、应用能力、创新能力等[1]。

(二)服务地方产业及推动产业升级发展

搭建产教融合平台,不仅有利于提升课程教学质量,还有利于服务地方产业及推动产业升级发展。一方面,高校学子为舞台灯光相关产业或项目提供充足人才资源,解决了舞台灯光相关产业或项目的人才缺乏、人才聘用成本高的问题,服务于相关企业;另一方面,高校学子作为理论创新的前沿群体,拥有着前沿的舞台灯光设计与控制理念,拥有着丰富的创新思维,由高校师生走入企业,以项目化的方式引导学生完成舞台灯光设计、制作、操控等一系列任务,在其中融入一些富有创意的舞台灯光设计、制作、操控等作业,让富有创新精神的高校学子,来推动舞台灯光领域升级发展。

(三)满足学生学习需要,提升学生就业核心竞争力

在产教融合背景下,高校与企业合作搭建产教融合育人平台,将与舞台灯光设计、制作与操控相关的产业或项目引入平台,让学生走入影楼、剧院、电视台、景区等,完成舞台剧目的灯光设计、制作与操控工作,让学生在观摩、调研或实践作业的过程中,掌握舞台灯光、音响及舞台艺术等专业知识,一些原本书本上晦涩难懂的知识,在现场实践作业中能够一目了然,并显著提升学生的舞台灯光设计、制作与操控能力,提升学生解决问题能力、创新能力等综合素养。这也必然有利于满足学生的成长需要,提升学生的就业核心竞争力。

三、基于产教融合推动高校舞台灯光课程建设的内在机理

(一)共建:校企共建产教融合平台

基于产教融合推动高校舞台灯光课程建设,其主要特征就在于校企合作共建产教融合平台,该平台利用各自资源优势,实现资源整合。企业往往有着丰富的舞台项目资源、市场渠道资源、资金资源等优势;而高校则有着丰富的舞台灯光理论研究优势、人才优势、智库优势等,两者相结合,整合各自资源,实现优势互补。校企合作共建产教融合平台,要明确各主体之间的责任、义务与效益,才能让产教融合高质量、可持续发展,校企双方或多方应共同制定和规划产教融合平台项目规划,明确各方在产教融合平台建设过程中的权利和义务,明确舞台灯光课程教学各个阶段的任务、目标和责任人等,确保合作有序进行。

(二)共育:校企共同培育舞台灯光人才

建设舞台灯光课程产教融合育人平台,将由校企双方或多方共同承担培养舞台灯光领域人才的任务。其主要体现在两个方面,一方面,集合校企双方或多方的力量,对高校舞台灯光课程进行重构,从舞台灯光设计的理论剖析,再到舞台灯光设计、制作与操控的实践演练,让高校舞台灯光课程尽可能与社会需求相结合,从而重构舞台灯光课程,二次开发教材,使得课程教材减少理论模块,增加实践模块。另一方面,校企合作共建产教融合平台,包括工作坊、工作室或企业实习岗位等,构建“校——企”“学-——用”“理论——实践”之间良好互动机制,积极打造或引入具有鲜明特色的舞台灯光项目,工作坊、工作室或企业实习岗位等作为重要的舞台灯光实践平台,承担高校舞台灯光人才培养的实训任务,将传统的舞台灯光课程转移到影楼、剧院、电视台、景区等实践场景之中,让大批学生在实践中得到锻炼和提升。

(三)共担:校企共同承担舞台灯光实践风险

高校与企业合作,共同搭建舞台灯光产教融合育人平台,同时也要共同承担产教融合实践过程中的各类风险。对于基于产教融合的舞台灯光课程教学来说,风险主要来自两方面,主要是舞台灯光演出的效果风险、学生安全风险、合作项目的不确定性而导致的教育风险与资金风险等,比如由高校学生参与完成的舞台剧目的灯光创作与制作工作,却面临效果不佳的问题;比如因合作项目取消而导致学生不能得到较好锻炼等。原则上由学校和企业共同承担舞台灯光产教融合平台的风险,在合作之初就敲定好协议,校企双方以合作共赢、同舟共济的心态明确权责并积极履约。

(四)共享:校企共享产教融合平台成果

利益分享是产教融合平台建设的特色之一,对于基于产教融合的高校舞台灯光课程教学来说,其收益主要包括经济收益、社会收益与教育收益等,前者是显性的,后者是隐性的。开展基于产教融合的高校舞台灯光课程教学,让学生以项目实践的方式到舞台现场,参与舞台灯光设计、制作与操控工作,提供一定的人力资源与时间、精力等成本,减轻相关产业的用人压力。相应的,在构建舞台灯光产教融合育人平台时,校企之间就需要事先确定好利益分享模式,根据校企双方或多方在舞台灯光产教融合平台及项目建设中的投入资源、贡献大小等因素,制定公平合理的利益分配方案。

四、基于产教融合的高校舞台灯光课程教学模式

(一)重构高校舞台灯光课程体系

在产教融合背景下,为了提升高校舞台灯光课程的教学质量,首当其冲就要重构舞台灯光课程体系,原则上舞台灯光课程育人定位要尽可能与产业端需求相结合,推动舞台灯光课程教学内容升级、转型,更加符合社会企业的需要。在此基础上革新教材,建立相应的教学内容矩阵,创新教法,准备相应的教学资源等,这往往意味着高校专业课程体系要更加具有实践性、实用性,减少理论教学模块的比重。在产教融合背景下,可由学校、企业等合力,遴选优秀人才组建专家组,校企合作参与高校舞台灯光课程的教材开发、教学设计、课程设置、实习实训等相关事宜,让企业需求深度渗透到高校舞台灯光课程教学各个环节。对高校舞台灯光课程,提倡构建《灯光技术基础》《舞台艺术》《舞台模型设计与制作》《灯光设计与调控》《剧场技术实务》等课程教学内容,教学内容设置与影楼、剧院、电视台、景区等相关企业的舞台灯光项目需求紧密结合,将舞台灯光、音响及舞台艺术等融合,学生参与项目实践时可一并学习,并创设丰富的舞台灯光企业实践案例,引导学生深入学习。例如,调整灯光的位置和角度,可以显示舞台的空间感,可以突出重点舞台区域,这一舞台灯光设计技巧,教师结合企业实例,可让学生一目了然,快速理解。

(二)舞台灯光教学开展项目实训

在产教融合背景下,以引企驻校、引校进企、校企一体等方式,校企共建舞台灯光平台并引入舞台灯光实践项目,是基于产教融合促进高校舞台灯光课程教学改革的重要内核,基于产教融合平台,校企共同策划,将剧院舞台演出、音乐会(节)演出、影楼拍摄、电视台采编、景区舞台演出等项目作为实训项目,在舞台灯光课程常规课堂中融入实训项目,在实践导师的带领下,由学生参与各类舞台场景的灯光创作、制作与操控工作,满足学生的实践需求,提升学生的职胜力。高校舞台灯光课程的特点是理论知识较多,不理解实际应用就只能死记硬背,理解浅薄,而学生在各类舞台现场亲自参与前期策划、灯光效果图设计、舞台现场装台与对光、演出执行控制,实际应用中却能快速、深入了解舞台灯光的设计、制作与操控技巧,将理论知识融会贯通,并提升学生的实践操作能力。

(三)构建多元赛事实现以赛促学

在产教融合背景下,高校健全舞台灯光课程教学,也可从创新教法方面入手,以提升学生的舞台灯光设计、制作与操控能力为目标,通过教法创新,促使学生深度融入到舞台灯光课程之中,促使学生快速成长。以赛促学就是一种很好的方式,由高校、企业或舞台艺术行业等共同参与,以舞台灯光课程为核心,辐射到整个院校,可定期举办一些“灯光师职业技能”“青年舞台灯光设计师”等比赛,鼓励学生参加,让每一个热爱灯光设计的优秀人才参与到比赛之中,致力于打造让人耳目一新的舞台灯光设计作品,在比拼中不断提升自身舞台灯光设计能力。

(四)入企顶岗实习促使学生转变心态

基于产教融合推动高校舞台灯光课程教学创新,除了在舞台灯光相关项目中进行锻炼之外,送学生进入企业进行顶岗实习,也是产教融合育人的一种模式,既能够让学生提升舞台灯光设计、制作与操控等实践能力,也能够让学生转变视角,完成从学生身份到职业身份的转变。例如,学生进入影楼、剧院、电视台、景区等单位中,以从业者的身份,完成舞台灯光设计、制作与操控等工作,研究制作出全新的舞台灯光作品,在实践工作中必然更有利于提升学生的舞台灯光设计、制作与操控能力。当然,如何让学生参与企业顶岗实习变得规范化、专业化,确保学生有顶岗学习机会,保障学生享有获得合理报酬,避免将顶岗实习学生当做廉价劳动力,也是一个重要问题,相关制度仍需要进一步完善。

五、产教融合应用于高校舞台灯光课程教学的现实困境

(一)产教融合体系不健全

产教融合体系的构建以及基于产教融合驱动高校舞台灯光课程教学的提质增效,对于校企双方的主观能动性很重要。产教融合体系不健全,主要体现在部分高校或企业对于共同构建产教融合平台的积极性不足,并且大多数时候都处于“校热企冷”的状态,即产业端响应和投入产教融合建设的积极性较低。而分析本质原因,产教融合体系建设涉及多个主体,包含金融、财政、土地、信用、就业和收入分配等关键环节需要解决,教育端与产业端在这些问题上没有实现同频同振。毕竟产教融合体系的构建是在构建一个全新的教育生态,如今仍处于“摸着石头过河”的阶段。此外,产教融合体系的构建中,一般由教育行政部门牵头落实,常常缺乏一个实体化机构来领导以及缺乏有力的政策导向与激励,因此出现“校热企冷”的态势,导致制度不完善、职能确认不到位、利益分配不合理等一系列问题。

(二)企业办学主体地位不突出‌

就现状而言,产教联合体“联而不合”“合而不融”的问题普遍存在,企业的办学主体地位不突出,在学校治理环节中的话语权缺失,会导致产教融合体系的构建及基于产教融合驱动高校舞台灯光课程教学创新的效果不明显。有两方面问题值得关注,一方面,从高校舞台灯光课程校内教学来看,需要与时俱进改革,二次创新教材,让教育内容尽可能向着产业靠拢,同时也要采取更加优秀的教学方法,但是现状显示,高校舞台灯光课程教学却难以创新发展,企业在高校舞台灯光课程教学中的话语权缺失,影响较小。另一方面,在学生参与各类演出现场的舞台灯光设计、制作与操控实践工作中,却未能形成完善的教育过程,学生陷入了“只看不学”“只学不用”的困境,企业在这一环节的育人职能未能发挥到位,学生在工作岗位常常被当做廉价劳动力存在,未能真正学到知识与技能。

(三)师资支持力度不足

鉴于在产教融合下的高校舞台灯光课程教学已全面改革,教学形式趋于项目化,教学方式趋于协同化,学生参与舞台现场完成前期策划、灯光效果图设计、舞台现场装台与对光、演出执行操控工作将占据学生大量课时,在此之间教师需对学生充分指导,因此需要较强的师资力量来支持。就现状而言,一些高校舞台灯光课程教师是学术型人才,理论教学水平高,但实践指导水平却不足。

六、落实产教融合育人,助推高校舞台灯光课程教学改革的对策

(一)政府牵头搭建产教融合平台

构建产教融合体系以及基于产教融合驱动高校舞台灯光课程教学创新,需要政府牵头引导、加强监督,制定促进产教深度融合的法律法规,建立监督考核体系,最好设置一个实体化机构或组织加以推进,行业主管部门与行业协会发挥引导作用,通过职能转移、授权委托等方式,进行协调引导,对于企业需要制定出参与产教融合体系建设的激励措施,如进行金融支持、财税用地支持等,以此来打消企业参与产教融合建设的消极心态,让高校与企业对产教融合体系建设提升重视心理,积极参与构建产教融合体系。

(二)加强企业办学主体地位

也提倡持续完善产教融合建设制度,积极推行“双主体”办学、“双岗位”聘任、“双主线”培养的模式,让产教融合模式更加深入,加强企业的办学地位。企业应当正确认识到产教融合模式中自己的角色与职能,认识到人才培养对推动产业发展的重要性,积极参与学校舞台灯光课程设置以及教学内容开发,在舞台活动现场制定恰当的人才培养计划,对参与学生多加教导。校企双方可通过建设职教集团或信息化平台,实现资源共享、优势互补,畅通交流途径,围绕舞台灯光行业人才培养,广泛参与‌其中。

(三)加强课程师资力量建设

在产教融合背景下,实现高校舞台灯光课程教学的提质增效,也需要加强师资力量建设,才能更好地完成产教融合下舞台灯光新型课程的教学任务。教师应具备扎实的专业能力与教学能力,也应具备在舞台现场引领学生完成前期策划、灯光效果图设计、舞台现场装台与对光、演出执行操控工作的能力,这意味着教师应具备更多舞台技术实践能力。因此,高校需要加强舞台灯光课程的师资力量建设,需引育并举,积极引入人才,并对人才展开针对性培养,以提升舞台灯光课程教师专业水平。此外,也提倡基于校企合作途径,加强教师与企业工程师之间的交流互动,从而促进教师成长。

(四)健全舞台灯光人才评价模式

在产教融合模式下,促进舞台灯光课程教学创新,也需要健全舞台灯光人才评价模式才行。因为舞台灯光课程教学形式趋于项目化,教学方式趋于协同化,引导学生在各类舞台现场进行舞台灯光设计、制作与操控的教学方式占据大量课时,因此,应有高校与相关企业对学生进行协同评价,即在舞台灯光设计、制作与操控实践项目中,由学校教师与企业负责人共同观察学生的表现,对学生的舞台灯光技能水平、创新创造能力、动手能力、团队合作精神等指标进行评价,汇总后形成最终评价。

七、结束语

综上所述,产教融合作为新时期高等教育领域的重要理论,对于提升高校舞台灯光课程的教学质量、服务地方产业及推动产业升级发展、满足学生学习需要及提升学生就业核心竞争力有着非常积极的现实价值。共建、共育、共担、共享是产教融合建设的内在机理与基本原则。基于产教融合的高校舞台灯光课程教学还存在一定不足,仍需要相关高校加强路线研究,制定有效策略,顺利完成产教融合体系的构建及舞台灯光课程的教学创新。结合上文多点分析,希望能够有所帮助。

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