摘要：现目前越来越多的中小学学校开始重视课堂器乐教学，礼乐弦歌琴进入校园音乐课堂打破了传统的器乐教学模式，由单一的器乐演奏发展为弹唱、弹咏相结合，很大程度上丰富了教学形式；其乐曲内容多采用地方特色音乐、曲调及中华古诗词等。礼乐弦歌琴作为传承中华传统优秀文化的重要乐器载体，积极响应了新时代弘扬中华优秀传统文化的号召。本文通过现目前的教学现状分析，提出了通过器乐教学弘扬中华优秀传统文化对策和思考对礼乐弦歌琴的教学实践进行论述。通过本文的研究，为进一步推进礼乐弦歌琴课堂器乐教学提供有益参考。

关键词：礼乐弦歌琴；器乐教学；教学实践

一、小学器乐课堂教学现状分析

我国自清末民初的学堂乐歌开始算起小学音乐教育已经有百年的历史，在这一百多年中音乐课程却大多数以歌唱课模式为主，使得我国在中小学音乐教育歌唱课与器乐课发展不平衡，学校音乐课堂教学模式，学生在学校学习到的音乐知识不足以跟随时代快速发展的需求，学校器乐设备、师资力量等多种原因，使民族器乐未能实际应用到音乐课堂。现当代在教育的不断改革之下，已多种乐器走进校园，走进课堂，例如口风琴、葫芦丝、竖笛等民族器乐。礼乐弦歌琴作为近几年新型民族器乐，礼乐弦歌琴进校园在全国范围内还没有得到广泛的应用与传播，能够提供给教师的好的案例少，途径和方式缺乏系统的归纳。民族音乐的体现形式有很多种，而能体现在义务教育阶段并且具有特色、能使课堂模式丰富效果显著的就属器乐演奏更适合中小学基础教育，礼乐弦歌琴的优势就是通过手、口、肢体的配合，有效的培养学生理解音乐的能力，提高学生音乐素质，在学习礼乐弦歌琴的同时感悟我国民族文化的源远流长博大精深。

二、礼乐弦歌琴进校园丰富器乐课堂教学

1.礼乐弦歌琴简介

礼乐弦歌琴曾用名“中华小四弦”、“礼乐弦歌琴”。由广东红棉乐器研以传承中华传统文化、提升民族自信和文化自信为己任，充分发挥自己在弦乐研发与制作方面的传统优势，坚持民族乐器改良的传承、创新和发展三大要点，历经三年的研发，创制了集中华民族弹拨乐器之“形”与“魂”于一身的“民族弹拨乐器。礼乐弦歌琴是由四根弦组成的弹拨乐器，具有浓烈的中国音乐特色，外形采用中国民乐乐器琵琶和阮的构造，其音色清新、淡雅，具有中国民间乐器独特的韵味；其琴弦是特制软弦制作，依据中小学生手指特征打造，适合中小学生掌握和演奏，具有柔和不伤手的特色。礼乐弦歌琴的琴品的间距也很适中，琴的整体轻巧，配有肩带便于携带，是中小学生音乐课程可以引进的好乐器。

2.礼乐弦歌琴对课堂器乐教学的丰富与拓展

首先从礼乐弦歌琴本身来讲，礼乐弦歌琴的琴弦采用的是特制软弦制作，相较于其他弦类乐器会更加的轻柔，不伤手。再者礼乐弦歌琴的音色好听，音量可控，相较于其他大型乐器礼乐弦歌琴的琴体较小，重量较轻，配有背带，演奏时可采用斜挎的方式，它实践了中华优秀传统文化“进课程、进教材、进课堂”的理念，促进核心素养在音乐课堂中的落实，促进学生在音乐素养方面的全面发展，是适合引进校园的不二选择。

其次从演奏方式上来讲，礼乐弦歌琴的学习打破传统一味以吹奏技术为主的学习模式，相较于口琴，竖笛，口风琴、葫芦丝等课堂乐器，从演奏方式上解放了嘴巴，可以以弹唱、弹诵的方式进行，更有利于学生感受到更加多样化的音乐表现方式。在解放嘴巴的基础之上达到手、口、肢体三位一体的演奏形式，更加有利于开发学生的大脑和肢体的统一性和协调性。

第三从学科综合的层面来讲，现目前演奏的内容多采用语文古诗词等配合教学，由此促进学科之间的交汇贯通，在学习乐器的同时加深对中国古诗词、古文等的认识，在潜移默化中达到了双赢的学习，既学习了乐器又巩固了语文学科知识，领略传统文化。

3.通过礼乐弦歌琴课堂器乐教学弘扬中华传统优秀文化

中华优秀传统文化是中华民族的“根”和“魂”，是我们必须世代传承的文化根脉、文化基因，也是我们坚定“四个自信”的深厚基础。2017年1月，《关于实施中华优秀传统文化传承发展工程的意见》颁布，首次以中央文件形式推动延续中华文脉，传承中华文化基因，开新中国成立以来之先河。现如今礼乐弦歌琴担任起传承中华优秀传统文化之大计。礼乐弦歌琴演奏内容多采用中国古诗词、古文、地方特色音乐等，在学习礼乐弦歌琴的同时，领略诗词歌赋的独特韵律，通过礼乐弦歌琴乐器结合中国传统文化的学习，营造良好的传统文化教育环境。

在学习礼乐弦歌琴的过程中体会传统文化，现目前我国正在推行的器乐进校园的种类不多且推行范围不广，正如我们所看到的很多学生从小学习的就是钢琴、小提琴、萨克斯等西方的乐器，对于本民族的乐器了解不足，学习本民族乐器的也比较少。因此推进礼乐弦歌琴进校园势在必行，通过礼乐弦歌琴的教学与相关传统优秀音乐文化相结合，激发学生对于学习中国优秀传统古诗词的积极性，真正的从学习中体会中国的优秀传统文化，不断提升学生的审美素养和音乐文化素养。

在歌曲的学唱过程中领略传统文化，教学的选材内容多为我国具有代表性的古诗词，有《己亥杂诗》、《静夜思》、《诗经·鹿鸣》等。例如我国最早的一部诗歌总集《诗经》，也是最早的一部乐歌总集，在中国古代诗和乐是合一的，人们通过乐歌来表达自身的情感。由此可以得知，中国传统文化本身和歌曲就有着不可分隔的联系，在学习歌曲的同时，潜移默化的弘扬中华传统优秀文化。

在欣赏教学中感知传统文化，在小学音乐教学过程中，欣赏是学习音乐的重要方式，教师通过选取相关教学视频欣赏教学，能够进一步提升学生学习中国传统优秀文化兴趣和对于音乐本身的审美能力。

三、礼乐弦歌琴器乐教学的对策与思考

在教学模式可以以“一课双师”的模式进行，“一课双师”（coteaching）教学模式早在20世纪70年代末期就已经出现，当时主要是指一节课同时由一位任课教师和一位特殊教育教师合作授课。如今，“一课双师”主要是指 ：两位或两位以上的教师合作授课，共同负责一门课程，共同来满足一个班级学生的学习需求。 这要求授课教师都要具有良好的演奏及授课能力，是专业的器乐教师。在练习过程中可以集中与分散训练结合，在礼乐弦歌琴教学实践中发现集中起来上课的时候，学生接收度不高，课程效率低，学习一首曲目往往需要耗费大量的时间。大多数学生都是没有接触过乐器的，不是专业器乐学习者，没有自训时间保证，根本无法消化。每周的开展课题的时间不多且偶尔由于学校的其他安排而无法按期进行，拖延课程进度，留给器乐学习的时间少。因此必须采用更为灵活的教学模式集中与分散结合，以分散为主，在分散训练时教师需要对于基础薄弱的学生进行查漏补缺，也为学生提供了自主提升的空间，最后进行集中的训练，通过这样的方式会大大的提高教学质量。

丰富教学方法引导自主学习创编，在学习器乐的过程中如果一味的只追求演奏器乐，那么学生的积极性会大大的降低，在学习的过程中可以将演奏与歌唱、欣赏和创作相结合，丰富课堂内容，让学生在演奏乐器的同时学习歌曲，手、口、肢体相配合；在课堂上老师可以做一些示范，或者带领同学们一起观看其他学校的学习成果视频，在这个过程不仅欣赏了音乐作品也进行了学习交流；多开展创编活动，让学生学会自主的对乐器进行探索；还可加入其它小型乐器融合课堂教学，通过这样的方式丰富课堂，提高学生的学习兴趣。 经过一个长期的基础训练以后，学生有了一定的演奏水平，在这个基础之上可以增加教学难度，在这里笔者通过自身的实践与思考提出以下建议：第一学习在多个调上演奏，第二由简单的单音弹拨到和弦弹奏，第三学会简单的自主创编歌曲。

丰富教学内容要求教师在实际教学过程程中，要注重精心的选取学习内容，保证让学生能够通过学习乐器和歌曲，真正建立对乐器的喜爱和对于中华传统文化的喜爱之情，因此在选材的时候可以参考地方戏曲、中国名著选段、民谣等。让学生从不同层面去体会中华文化的魅力，不断提升学生的民族自信感，培养学生的爱国主义情感，让学生在实践活动中了解到中国传统文化，并激发学生的创新思维，真正让学生在学习传统文化中实现自身的发展。

技能提升与审美感知相结合，课程标准对演奏教学有这样的表述“器乐演奏对于激发学生学习音乐的兴趣提高对音乐的理解、表现、创造能力有重要的意义”。由此可见，音乐课堂器乐演奏的目标应该是通过器乐演奏实践，掌握必要的演奏技能，增进对音乐的审美体验，从而培养学生理解音乐、表现音乐、创造音乐的能力。也就是说，器乐教学有技能与审美两大价值追求，演奏技能是手段，审美是归属。因此教师在指定教学目标的时候切记不能只关注技能的教学，要有目标、有策略的带领学生们在提升演奏技巧的同时培养审美感知。例如创设情境教学、创造机会到有文化古韵的地方学习等。

通过一段时间的学习后，创造平台进行成果展示是非常有必要的，通过成果展示的方式一方面是对教师教学成果的检验，另一方面是对学生学习成果的肯定，给予学生展示的机会，在这个成果展示的过程中，师生看到自身的优点与不足，为今后的教学提供了现实有据的参考。教师是教学过程中非常重要的角色，提高教师的综合能力，对于器乐教学的长期发展是非常有必要的，笔者通过现阶段实践发展可以通过以下几个途径进行：第一招聘专职礼乐弦歌琴教师，俗话说“术业有专攻”校内的教师并非都是会器乐的，所以招聘专业的器乐教师是必须的，这样有利于进行正确规范的教学，专职礼乐弦歌琴教师可对其他音乐教师进行培训，这种方式不仅可以提高学校音乐教师的整体水平，也可推进课题的进行；第二教师定期参加相关交流学习活动，“闭门造车”的方式是不可取的、片面的，在交流学习的过程中才能看到自身的不足和进步的方向；第三明确分工优化教师团队，合理分工，可分为作品选材组（选取具有文学性、故事性、音乐性）、旋律的创编组（根据具体作品创作出符合作品感情基调的旋律，考虑学生的音域特点来进行创编并记录谱子）、和弦的编配（根据创作出的旋律来编配适合的和弦并记录谱子）、节目编排组（根据具体作品来思考具体的表演形式，或一唱一和，或说唱，或小话剧等一系列形式）。通过明确分工优化教师团队的形式有利于提高教学质量，让教学更加的系统化、规范化、合理化。

总结

为进一步推进礼乐弦歌琴课堂器乐教学，我们可以通过完善教学实施策略、加大教学资源建设力度、从师、家、校三方面提高对器乐教学重视等方面进行改善，为进一步推进礼乐弦歌琴课堂器乐教学提供有益参考。实践中华优秀传统文化“进课程、进教材、进课堂”的理念，促进核心素养在音乐课堂中的落实，促进学生在音乐素养方面的全面发展。正如习近平总书记在关于弘扬中华优秀传统文化重要论述指出，一个国家、一个民族的强盛，总是以文化兴盛为支撑的，中华民族伟大复兴需要以中华文化发展繁荣为条件。我们应该看到，中华优秀传统文化不仅是历史上中华民族战胜种种艰难险阻而薪火相传的伟大精神瑰宝，也是实现中华民族伟大复兴中国梦的重要精神支撑。礼乐弦歌琴作为新时代下弘扬中华优秀传统文化的重要器乐载体，通过礼乐弦歌琴进校园的教学实践研究为今后的器乐教学提供的参考，给其它特色器乐的进校园的发展提供范本，礼乐弦歌琴在以美育人的过程中传承中华优秀传统文化，可谓是真正的担任起了弘扬中华优秀传统文化之大计！

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