钢琴伴奏，具有很强的灵活性。在中国民族民间舞课堂教学中融合钢琴伴奏，可以活跃民族民间舞课堂的教学氛围，根据舞蹈的动作特点改编适合的音乐，既丰富了舞蹈动作的表现力，又能使学生更好地把控舞蹈动作的力度和节奏。

相较于音频伴奏，钢琴伴奏最大的特点在于可以根据舞者的动作需求和特点去编配或灵活改动音乐，更易于表达舞蹈的节奏性。

笔者从事舞蹈钢琴伴奏职业，过往都以芭蕾舞或古典舞基训、身韵钢琴伴奏为主。近一年来接触民族民间舞的钢琴伴奏。在从事民间舞钢琴伴奏的过程中，发现许多可以自行发挥的地方。本学期在民族民间舞带蒙古族钢琴伴奏，其中一个组合要将《快马》这样一首蒙古族原生态音乐改编为钢琴伴奏应用在民族民间舞肩腕综合训练组合的课堂中。现将改编过程记录如下：

一、阿尔牧歌组合《快马》改编为钢琴伴奏的过程记录

本文提到的阿尔牧歌组合《快马》，是来自于蒙古族原生态组合RMG组合的作品中的第三首，以蒙古族原生态音乐为主，采用蒙古族呼麦、长调、通俗等唱法、使用蒙古族传统的乐器马头琴 、蒙古古筝、掏布绣尔、图瓦三弦、羊皮鼓、口弦琴等进行演奏。

1.分析音乐

第一步，分段。全曲长3：30秒。笔者将全曲结构分为以下段落：

A段：呼麦部分四个八拍：其中两个八拍带简单旋律A1，两个八拍不带A2。

B段：弹拨部分四个八拍：其中两个八拍带旋律B1，两个八拍不带，只有节奏型B2。

A段：重复呼麦部分A1：共两个八拍。

C段：马头琴旋律部分：共两个八拍。

B段：重复整个B部分：共四个八拍。

A段：重复整个A1部分：共两个八拍。

C段：重复整个C部分，共两个八拍。

D段：低音马头琴旋律部分 ：共九个八拍，其中四个八加一个四拍为一段，重复两遍。

E段：吟唱部分，十三个八拍 （参照基本功、身韵钢琴伴奏法初步分为四个八拍、四个八拍、四个八拍和一个八拍结束句）

A段：重复A1部分，共两个八拍。

F段：一个有九拍节奏型的结束句。

2.改编音乐

第二步，根据前期结构划分出来后，再结合舞蹈动作以及音乐性质再看音乐。改编过程记录如下：

（1）从教学出发，运用传统民族音乐改编。该曲以蒙古族原生态音乐为基础，结合器乐创作，其中呼麦部分旋律若直接作为钢琴旋律的话略单一。根据初步划分的段落结合舞蹈动作后，整个A部分是一个硬肩迈步朝1点方向、3点方向、5点方向走的动作，动作相同，速度较快，笔者在A段的四个八拍，套用蒙古族乐曲一首。（选自 《中国民族民间舞蹈音乐上》中央民族大学舞蹈学院钢琴教研室中央民族大学出版社 2011.7 蒙古族音乐部分，硬肩音乐套用），改编为贴合原曲音乐风格每分钟150拍左右的速度，而钢琴伴奏的灵活性就此体现，前期可根据学生所学的熟练度随时调整速度。选用该曲的目的在于，当下学生对民族音乐的关注不比流行音乐，把民族音乐旋律引入课堂，可以让他们体会到民族音乐的魅力，有助于学生更全面的感受到世界音乐的多元化，拓宽他们的音乐鉴赏能力。

选自 《中国民族民间舞蹈音乐 上》中央民族大学舞蹈学院钢琴教研室 中央民族大学出版社 2011.7 蒙古族音乐部分

B段，其中B1段，用器乐弹拨出一组前八后十六加一个四分的形式组成两个八拍，B2段本身没有什么旋律，只有用器乐以前八后十六的节奏型来模仿类似于马蹄的声音组成两个八拍。改编后B1保持不动，B2改编为一组由下往上五声音阶的八拍旋律，往上走两个八度。

C段，保留其马头琴旋律部分不变。

D段，保留其马头琴旋律部分不变。

E段，是一段女生在高音处的吟唱，旋律如果直接作为伴奏的话，学生容易找不到节奏，也听不出节拍。笔者改编为三段式的四个八拍为一组的旋律，或参照上述提到的教材中选用蒙古族民歌一段作为改编。

A段：重复A1部分，共两个八拍。采用原曲本身带的旋律。

F段为结束句，九个八拍，根据舞蹈动作性质结合音乐风格，改编为一段由下往上五声音阶的八拍旋律，最后接主音结束。

3.配奏音乐

我国的民族音乐有自身的和声体系，因此在配奏民族民间舞钢琴伴奏的时候，可以参考以下几种方法：

（1）左手的低音伴奏声部，用民族调式，尽量少用IV、VII级。

（2）伴奏织体不要大小调式大三小三和弦，采用加II、VI音的方式，使和弦更富有民族特色。（如：135改为1356. 572可改为512.）

民族民间舞钢琴伴奏的和声织体变化。可以根据舞蹈动作的变化用不同的织体，织体的变化也不需要整齐，根据舞蹈动作实时作出调整变化。从《快马》音乐旋律自身来看，速度较快，结合舞蹈动作硬肩性质，因此笔者选用左手伴奏织体为二八，或小切分节奏型，更能凸显音乐的表达性和舞蹈动作性质往前迈步的流动性。图片展示为C调，结合不同音乐的调式移调即可。

二、阿尔牧歌组合《快马》改编钢琴伴奏后运用在民舞民间舞课堂的实践与反思

1.分别与教师、学生舞蹈组合合音乐

编配、配奏完成后，分别与舞蹈教师、学生合音乐，有需更改的地方及时调整。

2.反思

该篇文章仅为笔者自身的改编思路的记录过程。因接触民族民间舞钢琴伴奏时间较短，对舞蹈动作，以及该动作需要的音乐性质把握和理解经验较少，在接下来的工作中还需要努力学习。从不同民族舞蹈的视频、演出视频中，找到该组合需要的音乐感觉，能更好的弹好民族民间舞钢琴伴奏。

三、结语

在改编编配音乐的过程中，笔者发现民族民间舞钢琴伴奏的曲谱和创编工作，在我国相对缺乏理论、资料的支撑和参考，从事民族民间舞钢琴伴奏编配的工作者也相对较少。这就需要我们钢琴教师多去关注民族民间舞舞蹈和该民族的音乐，毕竟这是一个民族的非物质文化遗产，是我们国家自己的东西。同时应当结合时代更新从而创编出更多有创新性的音乐。在民族民间舞钢琴伴奏改编、创编这条路上多发现多思考多探讨多学习，从而更好的解决问题，让民族民间舞钢琴伴奏这项工作变得更加有意义。

参考文献

[1]中国民族民间舞课堂教学中钢琴伴奏的应用研究与改革实践[J]丁婧《戏剧之家》2023年12期