摘要：中华文化博大精深、源远流长。在几千年的历史发展中，中华文化不断发扬光大。并且为现代诸多文化应用其中，珠宝在不断的发展过程中将传统文化应用到其中。本文从传统文化元素在珠宝中应用的必要性、传统文化元素在珠宝设计中的应用表现、传统文化元素在珠宝设计中的应用策略三个方面简要分析。并且希望能够帮助珠宝设计对传统文化的进一步传播。

关键词：传统文化；珠宝设计；应用策略

一、传统文化元素在珠宝中应用的必要性

古代社会人们为解决温饱问题，无暇顾及美观的珠宝。而随着经济社会不断地提升，人们在解决了基本的生活需求和温饱问题以后，也更加注重提升自身的精神世界。由于其发展时间较为短暂，人们最初对珠宝的关注点只停留在外观设计上，短暂的追求珠宝的款式以及其制造的材质。随着我国国际地位的不断提升，中国的传统文化逐渐走上世界舞台。例如；传统的刺绣文化，在现阶段的服装行业得到了有效的运用，纷纷伴随着各大时装秀走上世界的舞台。并以此引领了世界的刺绣风潮。随着中国传统文化逐渐走向世界舞台，珠宝设计师也是紧紧的跟着时代变换的步伐，不断地将传统文化元素融入到珠宝设计的理念当中。如今，人们在挑选珠宝的过程中，除了关注其装饰的美观度，更加注重珠宝的使用性能。追求珠宝本身给人们带来精神上的独特享受。

我国历史文化发展久远，并且在发展的过程中不断地沉淀了丰富的文化底蕴。而本身就拥有较强文化底蕴的珠宝行业，将传统文化慢慢的融入到其中，以其独特的魅力推进了我国传统文化在世界舞台的发展步伐。独特的东方文化也备受世界珠宝行业人员的青睐，而将传统文化与珠宝设计理念相互融合，更能够彰显珠宝设计者和珠宝用户的独特审美眼光、以及自身的独特个性。同时将传统文化元素融入到珠宝设计中，能够进一步将我国优秀的文化推向世界的舞台，提升我国的综合国力和整体实力。

二、传统文化元素在珠宝设计中的应用表现

1.纹饰样式的应用

中国传统文化中纹饰样式在长期的发展过程中，形成了具有中国特色的独特符号印记，在几千年的历史发展长河中，纹饰在首饰、家具、陶瓷等方面受到了广泛的应用。虽然现在传统文化已经不断地融入到了珠宝的设计中，但是在种类多样的珠宝设计当中，对于传统纹饰样式的应用却是不尽相同，形成了固化的条纹模式，缺乏一定的辨识性。但是我国古代的条纹样式是非常的丰富。例如饕餮纹、水文、火焰纹等。

饕餮纹是西周时期盛行在青铜器上的一种兽面纹。饕餮众所周知，是我国古代的四大神兽之一，其最早出现在《左传》中“贪于饮食，首于货赌，侵于崇移，不知盈厌，聚敛积宝”。战国时期《吕氏春秋·先识览》也成对饕餮有过记载。主要是讲述其凶残以及面部特征。而饕餮纹主要是通过极细的刻线装饰，突出面部框架，在运用云雷纹衬托其独特的神秘感。在现代珠宝设计中，可以在有限的珠宝表面展现饕餮纹的局部，达到一种“绘而不尽，其意无穷”的效果，大致和留白的效果差不多。营造一种威严、神秘的感觉，为珠宝增添一种独特的古代艺术感。水纹最早是出现在原始社会的彩陶上，在后期青铜器等也有所体现。其特点主要是营造一种轻盈、动感的视觉效果。其小巧、精致，在珠宝中能够更加灵活的应用，体现出珠宝一种立体的感觉，更加具有现代独特的艺术气息。

2.吉祥图腾的应用

纹饰的应用能够增加珠宝和传统文化的相互融合，而吉祥图腾在现代珠宝设计中存在着同等价值的创作元素和创作灵感。在我国悠久的历史文化当中，沉淀了丰富的吉祥图腾和民间艺术。而把这些传统的吉祥图腾融入到珠宝设计中，能够极大限度的拓宽珠宝设计的理念。举例来说，在我国香港第六届珠宝比赛中，就融入了很多的船用文化元素，《大红灯笼》、《东方之珠》等都受到了社会各界的极高关注度。将这些本身就具有一定艺术气息的吉祥图腾经过后期的加工，更能够提升其独特的艺术效果。像是银饰品《海盗船》，就是从吉祥图腾中提取相关元素，进行二次的加工、升级，最终形成一种为现代年轻人所喜爱的充满艺术气息的珠宝设计，更是给人们一种现代艺术与古典艺术相互冲击的视觉享受效果。

3.花丝工艺及漆工艺的应用

花丝工艺是我国传统工艺中的典型代表之一，该工艺主要将金饰、银饰打磨成细丝，运用堆积、垒砌等编织工艺将其编织成精美的图案，然后再将珠宝、或者宝石镶嵌在他的上面，该工艺很早就出现在珠宝设计的工艺当中，所以现阶段也被广为推崇。但是随着人们对生活质量要求的不断提高，并且间接性的导致人们对一个事物长期关注产生的视觉疲劳。综合以上的相关特点，新的花丝工艺也就应运而生，在以传统花丝工艺为基础的条件下，避繁就简，更是收到了大众的喜爱。通过一种相对较粗的线条花丝工艺表现形式，被广大青少年积极追捧，成为传统文化渗透在珠宝设计中最主要的存在。

在我国历朝历代的发展过程中，都不难见到漆工艺的身影。在某种角度上，漆工艺的存在就是我国历史舞台中传统文化发展的源头所在。站在新时代的前端，我们回头展望历史，不难发现漆工艺在器皿、以及家居的应用中较为广泛，一直到近代，漆工艺因为其独特的历史文化特征，被珠宝设计师发掘其文化内涵的真谛所在，应用到珠宝的设计中。而设计师在对漆工艺进行研究、设计时，主要是通过有效的处理方法，让珠宝呈现出多种不同的层次感，就这一角度来讲，漆工艺在珠宝设计的应用中，与其他传统文化存在着本质的区别。并且以一种独特的方式发扬传统文化的本身价值。

三、结论

综上所述，珠宝设计与传统文化的相互结合，有效的推动的传统文化在世界舞台的认知度，也赋予珠宝更加浓厚的民族色彩。传统文化在珠宝设计中的主要应用主要表现在纹饰纹样的应用、吉祥图腾的应用、花丝工艺以及漆工艺的应用、诗词歌赋和传统文化的应用，同时还在运用传统材料、树立与时俱进的设计理念、展现合理的色彩搭配、展示本土化几个方面表现了传统文化渗透在珠宝中的应用策略。进一步推动了我国传统文化的长远发展。

参考文献：

[1]王健.探究中国传统文化元素在展示设计中的应用[J].美与时代（城市版），2021（09）：96-97.

[2]张淑芬，黄友慧.传统文化元素在艺术设计中的应用[J].艺术大观，2021（27）：60-61.