摘要：在新时期，怎样使我国的剪纸动画更好地融入到动画行业中去，从而更好地促进我国的动画事业的发展，已经是一个值得深入探讨的问题。在这一点上，论文将剪纸艺术和动画创作的融合和发展作为主要的研究对象，通过对在动画创作中应用民间剪纸艺术的优势进行分析，同时根据实际情况来寻找适合我国国情的剪纸动画的发展策略，希望能够为今后的研究工作提供一些参考。

关键词：剪纸艺术；动画创作

剪纸作为我国传统文化中具有代表性的艺术形式之一，植根于劳动人民丰富生活的深层土壤，反映了人类本真的审美意识和精神品格，表达了人类纯朴的感情和心愿。民间剪纸的造型理念极具独特性，不论是其心象造型手法、意象造型语言还是吉祥造型理念都具有浓厚的民族特色，将其应用于动画创作，对于创作思维的更新、动画形象的塑造、创意构思的传达、作品文化底蕴的丰富都具有相当重要的实践意义。

一、在动画创作中应用民间剪纸艺术的优势

分析中国民间剪纸艺术作品可知，在剪纸图样中，人物造型多种多样，多数造型呈现出较强的装饰性。基于此，将中国民间剪纸艺术中的人物形象用于动画创作较为合适。对于现代动画创作来讲，剪纸文化及其艺术特色可以带给人们启发，亦有助于拓展动画风格。动画创作需要别出心裁，打破常规，寻求突破。把动画创作、剪纸艺术相融合，既可以赋予传统艺术动画功能，又能够促进科学技术、艺术文化的交融，实现动画形式与创作思想的发展[2]。中国民间剪纸艺术生动、质朴、多变，借助动画形式予以展现能增强观众的情感共鸣。把民间艺术、动画艺术、视听艺术的优势汇聚起来，能够依托动画展现人文精神、审美理念，继而产生艺术共赢的效果。

二、在动画创作中应用剪纸艺术的主要方式

1.深入剪纸艺术

中国的剪纸文化博大精深，品种繁多，历史，文化，艺术价值都很高。在当今的全球化背景下，剪纸艺术应以怎样的方式融合到当代的文化和艺术之中，并重新赋予它新的生命力和生命力，是当前我国剪纸艺术研究的一个重点。同时，面对国际动画市场的强劲竞争，通过对剪纸文化进行嫁接、创新和融合，是一条可行的途径。它不仅可以为动画产品注入一丝浓郁的民族文化气息，也可以让剪纸文化在新的时期焕发出勃勃生机。而在特定的发展进程中，动画创作者要达到这个目的，就必须要对剪纸文化进行深入的理解，用一种发展的眼光来审视剪纸文化和动画产业之间的联系，寻找它们之间的共性，把剪纸文化和动画作品进行融合，从而达到两者的综合发展。但也要看到，只有在剪纸与动画的互动中，才能达到更好的视觉效果。如果只是拘泥于特定的形态，而忽视了其创造的根本原则及当前的社会实际，那么它就会走入发展之路，最后被历史的潮流所湮没；但是，如果忽略了它的内核，只是单纯地把它本身的内部要素进行移植，是不可能使其真正的功能得以实现的。由此可见，在现实的创作过程中，创作者应该根据自己的卡通创作规则以及流行文化的需要，对剪纸文化进行再一次的反思，寻找出剪纸文化与卡通卡通之间的交融之处，以一种崭新的方式，将剪纸动画真正地推向一个新的时代。比如，剪纸在表现力上没有动画那么强，但是它也有自己的优点，因为它是中国的传统文化的继承与代表，所以，设计师可以通过数码信息科技来表达它的特点，加强它的文化内涵，让公众能够更好地欣赏它。

2.关于剪纸动画的开发探讨

目前，国际动画市场的竞争日趋加剧，中国动画产业要想提升自身的竞争力，就必须走出一条有自己特色的发展道路，在自己的地盘上进行探索，在自己的作品中注入一些自己独有的、新颖的艺术因素，以此来提升中国动画在国际上的竞争力。中国民间剪纸是一门具有多种形态特征的艺术，如果能将其与动画相结合，既能为民间剪纸研究开辟一个新的思路，也能为动画创作的创新性发展开辟新的途径。因此，在对中国传统剪纸艺术进行研究的基础上，既要对其形式思想进行研究，又要对其所要传达的思想与价值观进行深刻的认识，把它的艺术特征和思想情感融入到动画的创作之中。它是中国动画走向世界的一个重要途径，是展示我国传统美术文化的精髓，彰显其鲜明的个性和时代特色。

对中国的传统文化进行深入的研究，提炼出其中的文化要素，获得动画创意的灵感，并将其与当下的主流价值观相融合，进行创新性的转换，让中国的传统文化在动画世界里发光发热，而不是对民族文化的机械拷贝和移植。创作者要以中国的传统剪纸为根基，以其文化内涵为基础，以当代时尚为切入点，发掘和发掘剪纸与动画的融合之处，以动画为基础，对其进行创新，让其在剪纸动画中展现出不同的风格，并对其发展方向进行探讨。与其它动画相比，剪纸动画有着自己独特的优点和特点，这是因为它有着丰富的美术资源，继承和创造了中华的传统文化。然而，传统的剪纸动画制作耗时耗力，随着数码科技的飞速发展，中国动画有了更广阔的发展前景。数字技术与剪纸艺术、动画艺术相结合，可以使剪纸艺术的特色得到最大程度的发挥，使剪纸动画的优点得到最大程度的发挥。

3.运用数字技术助推剪纸动画发展

数字技术的发展为艺术创作提供了有利条件，并为剪纸动画的创意与呈现提供了支持。创作者利用二维或三维软件，能轻松地塑造动画角色形象。在数字技术的支持下，动画制作也更为流畅，这对剪纸动画的发展较为重要。数字技术赋能剪纸动画，使其影响力有所提升。新时代，动画制作技术水平不断提升。二维软件可满足动画形象设计的需求。二维软件把角色转化为独立元件，如角色关节、不同角度的造型等，而后依据分镜稿本把各个元件放在舞台中部进行动画调节，如此就能生成动画，节约剪纸动画创作的时间和费用。三维软件主要通过使用材质、灯光、特效等赋予剪纸动画多样性，能把不同类型的剪纸形象变为三维模型，既能直观地借助剪纸造型呈现现实生活，又可以赋予剪纸造型美感，亦有操作简便、省时省力等优势，并能优化动画效果，解决动画形象表情单一、动作僵硬等问题。数字技术可节约动画创作时间，使创作者有更多时间钻研剪纸艺术、剪纸动画，有助于剪纸艺术的传承与推广和剪纸动画的创新，让剪纸艺术和剪纸动画得到更多人的关注与认可。

三、结语

综上，民间剪纸艺术有着深厚的文化底蕴，艺术风格独特，形象多样，将中国民间剪纸艺术应用到动画创作中，不仅可展现我国传统文化的独特魅力，而且能使动画创作形式更加丰富。

参考文献

[1]徐茜.探析中国剪纸艺术在美术动画中的运用[J].艺术评鉴，2022（17）： 185.

[2]崔宝礼.新文科背景下动画专业发展模式创新研究——基于剪纸艺术在动画创作中的应用[J].新美域，2022（5）：79.