摘要：本文分析具体音乐作品演奏实践，指出中国民乐与现代音乐在旋律、节奏、和声及演奏技巧等方面有机结合，丰富音乐艺术表现力，推动民族音乐文化发展。讨论融合对现代音乐创作和民乐改革影响，明确在国际文化交流作用，展现中国民乐与现代音乐共同发展美好前景。

关键词：中国民乐；现代音乐；融合；创新；音乐文化

音乐是一种无国界语言，在跨文化沟通中扮演着重要角色。中国民乐作为中华民族传统文化重要组成部分，承载深厚历史底蕴，具有独特艺术魅力。但传统民乐面临着传承创新挑战，现代音乐以其多样性吸引广泛听众群体。如何应对冲击并发扬民族音乐独特风格，使民乐适应现代审美需求走向世界舞台，是我国文艺界思考重中之重。

一、中国民乐与现代音乐的融合问题

1.旋律的协调性问题

中国民乐和现代音乐在旋律上有着不同特点，民乐旋律悠扬、抒情；现代音乐旋律则多变、富有张力。在两者融合时会出现旋律风格不协调问题，需要寻找合适方式调和不同风格旋律，使其和谐共存[1]。

2.节奏的契合度问题

民乐节奏较为自由，注重感性表达，现代音乐节奏则更加规整，注重理性构建。在融合过程中，需要解决节奏契合度问题，即如何在保持各自节奏特点同时两者之间有机衔接，确保流畅过渡[2]。

3.演奏技法的融合问题

民乐演奏注重指法气息运用，现代音乐演奏注重技巧性。需要考虑如何将这两种不同演奏技法相结合，创造出新演奏方式，打造独特音乐效果，为民乐注入现代气息[3]。

4.文化内涵的传承与创新问题

中国民乐作为传统文化重要组成部分，蕴含丰富文化内涵，现代音乐注重创新性表达。需要关注文化内涵传承与创新问题，在融合中保留民乐文化精髓，注入现代音乐新理念。

二、中国民乐与现代音乐融合创新路径

1.旋律协调性的解决策略

对民乐和现代音乐旋律风格进行深入分析，例如对各自旋律中的音高、音程、音调以及旋律线走向等要素开展研究，找出两者之间的共性差异，为后续融合工作提供理论支持。从民乐中提取出具有代表性旋律元素，如特定音程组合、音调色彩等，在现代音乐中抽取与之相匹配元素。将元素进行巧妙重组，创造出既具有民族特色又符合现代审美旋律。“重组”并非简单叠加，而是需要根据音乐内在逻辑情感表达进行有机融合。

2.节奏契合度的提升方法

为提升契合度，可尝试将民乐自由节奏型进行适当转换，使其适应现代音乐规整节奏。但并非完全改变民乐节奏特点，而是在保留其精髓基础上进行适当调整，如通过增加或减少音符、改变音符时值。从民乐中汲取灵感，将其规整节奏型进行自由化处理，增加音乐灵活表现力。过渡衔接段落设计，提升节奏契合度。巧妙连接不同节奏风格部分，使听众在音乐中顺畅感受到节奏转换，例如使用逐渐加快速度、改变拍子、引入新节奏元素等，创造出平滑自然过渡效果。运用相似节奏型或节奏元素，在不同音乐部分之间建立联系，增强整体连贯性。尽管中国民乐与现代音乐在节奏上存在差异，但彼此之间有共同节奏元素利用。元素可作为两者融合桥梁，帮助提升节奏契合度。例如，某些民乐中常见打击乐节奏型与现代音乐某些节奏型相似，通过对共同元素应用加强两者之间联系。创造新节奏元素，使其具有民乐特点，符合现代音乐审美需求。

3.演奏技法的融合创新

通过交流，民乐演奏家了解现代音乐演奏理念、技巧运用，而现代音乐演奏家则可以深入探索民乐演奏特点。尝试将各自技法进行融合，如民乐演奏家借鉴现代音乐中某些演奏技巧，如爵士乐中即兴演奏、摇滚乐中力度变化等，创造出新音乐效果。现代音乐演奏家也可以尝试运用民乐中的演奏技法，如滑音、颤音等，为现代音乐增添独特韵味。使用民乐乐器演奏现代音乐作品，或在现代音乐中加入民乐演奏技法。打破音乐类型限制，为听众带来全新听觉体验。跨界合作是实现演奏技法融合创新有效途径，涉及不同音乐领域、不同文化背景甚至不同艺术形式演奏家。通过跨界合作，演奏家们共同探索新音乐语言和表达方式，将各自演奏技法进行有机融合。在音乐创作方面，演奏家尝试将民乐和现代音乐元素进行结合，需要演奏家具备扎实演奏技法，强化自身音乐想象力和创新能力。

例如，古筝演奏家与电子音乐制作人联手，将古筝与电子音乐合成器进行跨界融合。通过电子音乐合成器模拟古筝基础音色，并非简单复制，而是在保留古筝音色特点的基础上加入现代音效处理，如混响、失真、滤波器等，使古筝音色立体多变。在演奏过程中，古筝演奏家运用高难度演奏技法。在快速点奏时保持极高速度，通过细微力度和时值变化，使每一个音符都清晰可辨，充满动感。运用泛音、滑音等技法，使古筝音色飘逸空灵。电子音乐制作人通过合成器实时地控制修改音乐参数，与古筝演奏家演奏形成紧密互动。如加入延迟效果、音高变化等，使古筝音色丰富多彩。

4.文化内涵的传承与拓展

在融合现代音乐时，要深入解读民乐文化内涵，包括其历史背景、音乐风格、演奏技法等方面。要在现代音乐中赋予其新生命力，运用现代音乐理念技法，对民乐进行创新性改编演绎。在融合民乐时，要善于挖掘现代音乐文化元素，如时代精神、社会风貌、生活态度等。与民乐文化内涵相互补充，共同构建出丰富多彩音乐世界。打破传统思维束缚，运用现代科技手段和艺术形式，为民乐文化传承拓展开辟新路径。运用现代录音技术和数字媒体手段，将民乐演奏与现代音乐制作相结合，创作出具有独特音效作品。将民乐与现代舞蹈、戏剧等艺术形式进行结合，打造跨界音乐盛宴。培养具有跨文化视野音乐人才，具备扎实音乐理论知识，具备深厚文化素养。

例如，琵琶作为中国古老的弹拨乐器拥有几千年历史。其独特演奏技巧，使得琵琶在表达情感、描绘景象时具有得天独厚优势。从古至今，琵琶曲目中蕴含无数文化内涵，如《十面埋伏》中战争场景、《阳春白雪》高雅意境等。在现代随着音乐风格多样化，琵琶与现代电子音乐融合成为新尝试。在创作中，演奏家将传统琵琶曲目与现代电子音乐相结合，琵琶悠扬旋律与现代电子音乐节奏感使音色丰富多彩，更具现代感。

结束语：

综上所述，音乐间的融合创新是对传统音乐文化的传承，亦是对现代音乐语言拓展。将古老民乐元素与现代音乐技法相结合，创造出独具魅力音乐作品，让更多人感受到中国民乐独特韵味与现代音乐新鲜活力。重新审视传统与现代关系，发现二者之间共通之处与互补之美。随着科技进步，我国居民审美需求必然发生改变，中国民乐与现代音乐融合与创新将迎来更广阔发展空间。

参考文献

[1]李艳昆.津唐秦地区传统音乐文化创新发展研究[J].戏剧之家，2022（16）：67-69.

[2]宋琴.传统音乐文化在旅游产业中的应用及创新发展研究[J].漫旅，2022，9（24）：85-86，89.

[3]高曼曼，吴艳梅.文化自信视域下中华优秀传统音乐文化的创造性转化与创新性发展[J].民族教育研究，2022，33（6）：142-147.