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钢琴初级阶段教学中加强乐理学习的重要性

陈潇
  
学术·社科集
2022年30期
汉阴县职业技术教育培训中心 陕西省安康市 725100

【摘要】钢琴初级教育是中职学校每位幼儿保育专业学生必须要经历的阶段。在教学中,作为教师的我发现学生们往往最初兴趣都很足,但是对基础的乐理知识掌握不全,对概念性的乐理知识兴趣也不大,从而导致学生在后续钢琴学习中出现很多的困难。所以说,面对学生现存的学习状况,只有加强乐理的学习,才是突破钢琴教学中的难点的关键所在,是钢琴初级阶段学习的必经之路,也是钢琴学习者要达到对音乐理性认识的必要途径。我们的钢琴课堂才能够真正做到培养学生知识理论、技能接受与实践能力的综合发展,更好的促进我们的教育教学质量进一步提升。

【关键词】中职生;乐理;钢琴;初级阶段

伟大的哲学家柏拉图曾说过:“音乐对人的性格的形成有极大的影响,特别是在净化、美化人的心灵世界方面有着不可取代的特殊作用。”确实,人需要音乐,培养人的教育也同样需要音乐,我所在的学校是一所中职学校,其中开设有学前教育专业,在这个专业学习的学生,必修的一门核心专业课程之一就是钢琴课,我在教学中发现学生们往往最初兴趣都很足,有较强的学习愿望,然而又普遍存在学习自主性又不高、持续性不够的问题。在学习了一段时间钢琴后,认为只要认识五线谱上的do、re、mi、fa、sol、la、si弹奏钢琴就可以无障碍。而乐谱中的旋律、节奏、节拍、速度、音区、音色、调式、调性、和声……等这些环环相扣的知识又掌握的不够牢固,但这些乐理知识又恰好是学好钢琴的关键所在。从而导致学生在后续钢琴学习中出现很多的困难。为此,作为教师的我结合我校学生目前存在的学习现状和自身的教学经验谈谈在钢琴初级教学中加强乐理学习的重要性。

一、钢琴初级教学中加强乐理学习的必要性

我们平常所说的乐理,一般是指音乐理论中的基础部分,也就是“基础乐理”。包括相对简单的基础理论----读谱、音程、和弦、节奏、节拍等等。还有相对来说比较高级的----和声、复调、曲式、旋律、配器法等内容。乐理的掌握,对于作曲、编曲、指挥、演奏来说,具有重要积极意义。就好比建造一座质量好、工程量大的楼房,不可能没有好的根基就能够建好。这就说明乐理知识是踏入音乐旅程的通行证,有了它,你将更快的与音乐成为好朋友,了解它所有的兴趣,让你通往每一段旅程的路上都充满惊喜与欢乐。

在我校幼儿保育专业学生中,学生们多来自农村,音乐基础知识欠缺,他们认为,弹钢琴就是实态的弹奏,和其他科目没有任何关系。其实,在钢琴学习的过程中,乐理知识和钢琴的学习这两者是相互依存、密不可分的。没有扎实的乐理知识做基础,学生识谱就会出现很多错误,需要老师反复纠正、强调,导致正常的教学进度无法进行;弹奏中和声的走向很混乱,对乐句的理解够不通透,导致整首音乐听上去生硬、死板……等等一系列的问题。所以对学钢琴的学生而言,不但要懂得而且还必须精通音乐基本理论知识才能使自己的弹奏技能越来越好,钢琴学习也才会越来越轻松。

然而乐理在幼儿保育专业所开设的课程中是专业课程。学习效果不会立刻显示出来,这门特殊学科的学习周期性很长,需要长时间持续不断的学习。虽然乐理知识的概念性、抽象性都比较强,但是这也是每位学琴学生在学琴之路上必须要经历的一段旅程,而且也是不能逾越的。

二、钢琴初级教学中加强乐理学习的重要性

1.加强乐理学习可以提升学生的音乐素养

音乐素养是指学习音乐的综合素质教育,它包括读谱、视唱、听音、节奏、和声、写作、音乐欣赏和音乐史等多方面的综合理论基础。是中职幼儿保育专业学生入校后经过学习所必须具备的音乐素养。

而对于我校幼儿保育专业学生来说,除了学好专业技能可以提升自己的音乐素养之外,学习乐理、学好乐理则是快速提升音乐素养的有效途径。在我们的乐理课中时时都和旋律、节奏、节拍、速度、力度、音区、音色、和声、调式、调性等这些音乐要素息息相关。而这些息息相关的要素也是我们学生在弹奏钢琴作品时,时时都会遇到的。

艺术来源于生活,通过艺术家的妙手创作之后更高于生活。每一首钢琴作品的问世都有自己特殊的时代背景及历史意义,比如:“要想弹好莫扎特,就必须熟悉他的歌剧音乐,他在歌剧中运用的音乐语言,他的诙谐、他的纯真;要想弹好贝多芬,就必须熟悉他的交响乐,逐渐体会他一生中和命运做斗争、不屈不饶的巨人精神;要想弹好肖邦,就必须了解他一生中对祖国深刻怀念的感情……”老师引导学生了解作品调式调性、节奏特点、和声曲式、速度变化等才能让学生更好的将自己灵活的手指与钢琴键盘和内心真实情感宣泄相结合,从而更好的把作品灵魂表现出来,也更进一步的提升了学生的音乐素养。

2.加强乐理学习可以提高学生钢琴弹奏的学习效率

在钢琴学习的过程中,乐理知识的学习就犹如要建造一座高楼大厦,必须要有坚实的根基,这样,大厦才可以有稳固根基。学习钢琴亦是如此,有了乐理知识作为牢固的基础,钢琴弹奏才可以事半功倍。

在音乐中,节奏是每一首乐曲流动的脉搏,速度则是它的步伐,各种表情、力度、速度标记则是它的情感。有一次我给学生布置的钢琴课后练习作业是李重光的钢琴作品《玩具》,这是一首充满童趣的小乐曲,弹奏速度是Moderato,音乐情绪趋向欢快活泼。当我检查学生回课时发现,部分学生在弹奏过程中出现错音、错节奏,速度更是忽快忽慢而自己却浑然不知;另部分学生弹奏出的音符、节奏虽准确性高一些,但乐谱里出现的跳音、长音、连音做的不是很到位,使乐曲失去了本身的音乐特点;因此,仅仅只有小部分学生能够准确的表现作品的音乐形象。面对这样的回课状况,我决定从钢琴弹奏的最基本知识—乐理入手,先解决学生们的“根基”问题,我引导学生层层剖析乐谱里面的理论知识,从最基本的音符、各种弹奏标记、音区、速度等入手,让学生先扫清所有的理论障碍,在轻松弹奏。这样,学生们在弹奏新曲目时,就能够愉快弹奏了,学习效率大大提升。

三、钢琴初级教学中加强乐理学习的具体方法

钢琴,被人们誉为“音乐皇冠上的明珠”,是乐器之王。因其独特的音响,88个琴键的全音域,历来受到作曲家的钟爱。它的音域宽广,音量宏大,可以表达各种不同的音乐情绪,或刚或柔,或急或缓均可恰到好处;高音清脆,中音丰满,低音雄厚,可以模仿整个交响乐队的效果。我校学前教育专业开设的核心课程中就有钢琴课,结合我校学情,为使学生能够学好这门课程,我们从以下几点着手:

1.教师加强学习、研修、反思

时代在发展,就赋予教师们将会有更多的挑战和机遇,教师单凭经验、单靠教参已无法适应教学和学生。这就要求我们要树立终身学习的观念,孜孜以学,苦练内功;学习现代教育理论与技术,提高自身综合素质,同时建立民主平等的师生关系,教学教研活动的积极参与都能够极大地促进教师的专业化成长,通过骨干教师示范课、青年教师研讨课、校际观摩课等多种形式教研活动的开展,探讨交流课堂教学,不断提高课堂教学效率。

2.乐理钢琴教学知识点整合,化繁为简

在我校实际的乐理、钢琴教学中,学生面对乐理学科的枯燥性和钢琴学科的复杂性加之学生的实际学情,就导致了学生在学习过程中,出现越来越多的障碍,慢慢的,学生就会失去了学习兴趣,致使班级整体的学习氛围变差,面对这样的状况,我尝试把乐理和钢琴课的知识点有机结合,整合钢琴乐理教材,并适用于我校学前教育专业一年级学生中,这样学生在一节课的时间里,既可以学习曲目中的乐理知识又可以学以致用到钢琴弹奏中,不但提高了学生学习这两门学科的兴趣又促进了教师课堂教学质量的提升。

在进行“音组的划分与标记”这个知识点教学的时候,传统的讲授式教学方法已经不能适应现在的学生了,我将知识点整合,把乐理知识和钢琴课相结合的方式进行本课知识的教学,我引导学生在琴键上分组、分区弹奏音乐片段,让学生聆听,发现音色、音高的不同,从而得出音组的划分及其标记。学生在这样一堂课中,不但学会了乐理知识,钢琴曲目的弹奏也得到了巩固,学生的学习兴趣也大幅提升。再如,在进行变音记号这课时,老师都会面临讲完本课知识点之后学生就忘记了的现象,而将理论知识与实态弹奏的有机结合,学生能够很快的掌握,并在弹奏中对这一知识进行巩固、拓展。

3.教学方式的多样化,轻松突破难点

在传统的知识教学活动中,教师是活动的主体,而学生是被动的“命令”追随者,而乐理钢琴整合教材的运用,则更应强调学生的音乐活动自主性,在实践中发现新知识。教师在活动中应积极融入到学生中,以同伴的姿态来代替教师的权威地位,尽量与学生拉近距离。

课堂中,我们还可以弹奏一些学生们耳熟能详的优秀流行钢琴作品让学生来聆听,引导学生在弹奏中分析其相关乐理知识。把相关的乐理知识与音响作品相结合,这样学生的兴趣会更好;在科学技术日益发达的今天,信息技术在课堂中的运用也极大地促进了我们教学的发展,用一根粉笔、一块黑板、一本教科书、一个练习本的上课方式已不能适应当代对课堂的要求,平台式无纸化教学更符合现今社会发展的需求,平台数据的即时性能够准确快速的对学生学习状况进行分析,教师根据分析的数据对学生学习情况进行查漏补缺,带动后进生一起突破教学重难点;课堂中小组合作探究,使学生在课堂中不在是被“命令”的角色,学生针对老师提出的问题以小组形式可以畅所欲言,及时讨论,探讨出正确答案,小组成员间相互学习、相互促进,共同成长。

4.多元化评价手段,激励学生步步向前

苏霍姆林斯基指出:“教育的艺术首先包括谈话的艺术。”课堂评价是一门艺术,它反映出一个教师的语言艺术、引导艺术、激励艺术,是一个教师教学机智与高超教学艺术的体现。多元化评价手段可以使学生产生愉悦的学习情绪,引发向上的学习动力,建立足够的学习自信,甚至有时会对学生的行为产生终身的影响,对学生的成长起着至关重要的作用。

我所授课的班级中,有这样一个学生,由于上初中时的一次事故,他的右手不能正常活动,吃饭、穿衣、写字等都是靠左手来进行。初带他们班的时候,我不知道状况,只是发现他在钢琴回课中只用左手弹奏,不知原因的我问他怎么回事,他就是不说。最后,还是班上其他同学告知了我原因。知道原因后的我在每次给他预留作业时,我就会选择以左手练习为主的曲目布置,他非常刻苦认真,每次作业都完成的很好。我让他在班上示范弹奏,并及时对他的弹奏进行评价,鼓励班级其他同学也要认真练习,从这之后,他自己每周的练习曲目都能会超额完成,而且,每次去琴房练琴时,他都会把周围的同学喊着一起去,同学们有什么不会的地方,他都给悉心讲解。班级学琴、练琴的气氛越来越好。

这在我看来小小的一个举动,但更加激励了他勤奋练习,也带动了班级其他同学一起进步。可见,教师的评价对学生的成长起着至关重要的作用,在不断提升自身教育教学水平的同时,多元化评价手段更能激励我们的学生步步向前。

5.为学生创设展示平台,学以致用

对于在校的学前教育专业学生来说,通过加强乐理学习提升钢琴弹奏技能后,把技能进行舞台展示也是必不可少历练环节,作为教师,我们要不断的给学生提供这种机会,努力做到培养学生全方面的发展。

每学年,我都会为学生举办入学后的“欢迎新同学”班级学生才艺展示,在这个活动里面,作为专业课教师的我可以及时的了解到班上学生的专业基础,学生们也可以相互了解,为日后的教学奠定基础;接着班级期中检测、班级音乐沙龙活动的有序开展,督促了学生在日常学习中一定要认真、勤奋,坚强理论学习,否则舞台上展示自我的机会就不能尽善尽美的展示了。活动后我们还会有分享活动,让学生把自己好的学习经验和感悟和同学们分享,传经送宝,共同进步,让班级学习氛围越来越好;然后校级、县级、市省级各类比赛也是检测学生学习成果的很好检测手段。最后校级期末、学年检测为学生的学习效果进行一个总结,也为来年制定新的学习目标而努力奋斗。

结束语:总之,长期以来在我们的钢琴教学中,都是以注重事态弹奏为主,而忽略了乐理知识的教学,学生对这两者之间紧密联系的认知也有待于进一步加强,这些都严重的影响了钢琴教学的发展。经过实践,加强乐理学习课题解决钢琴初级阶段的学习难点。在今后的教学中,教师只有不断地提高自己的专业技能,与时俱进的学习、更新自己的教学方法、教学理念,做学生的良师益友,继续在加强乐理学习提升学生钢琴弹奏上探索。

参考文献:

[1]司徒碧春,陈朗秋.钢琴教学法[M]重庆.西南师范大学出版社,2007.

[2]王春.“钢琴教师是创造艺术家的艺术家”——著名钢琴教育家赵屏国访谈录(上)[J].钢琴艺术,2014(12):16-23.

[3][美]露丝.史兰倩斯卡著王润婷译.指尖下的音乐[M]广西.广西师范大学出版社,2008.

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