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摘要：2019年底新型冠状病毒在世界蔓延开后，各个高校的艺术类毕业生在毕业作品展示的方式发生了巨大变化，由传统的线下展馆陈列作品的方式转移到线上空间陈列展示，这种双线展览多层次的丰富了社会艺术文化交流同时也促进了大家对于当代艺术类学生的认识和当代高校学生创作的想法，线上展示的兴起使得数字艺术在2021年开始流行，数字艺术在全世界的快速发展使得艺术形式更为多样化。本文将以线上线下展示空间关系为基点，在线上展览愈加盛行的背景下对于美术学院构建双线艺术展示空间并促进高校学生创作方式发展方向产生了一些思考。

关键词：艺术;展示空间;双线展示;线上展示;线下展示;数字艺术

一.2020年国内艺术类高校双线展示概述

在艺术类专业的眼中每一年艺术类高校的线下毕业展览中都是一个百花争艳的地方，其中国内九大美术学院毕业展览最受瞩目，在往年线下展览盛行的状态下，2020年因为国内外疫情的特殊情况，九大美术学院也陆陆续续开通了线上毕业展览带来了非常丰富的线上展览体验。

以清华美术学院和中央美术学院线上毕业展览为例：

清华美术学院于2020年6月12日开通线上展览，展示了11个专业，282名本科生和167名硕士生的毕业作品1000余件，在网页展示的时候以平面效果、视频、动画相互结合的方式以滑动页面逐层展示，并由阿里巴巴互联网大厂进行技术支持专门开发了一套系统，让学生毕业展览可以自主上传，让所有毕业展览学生共建一个虚拟的线上展览。

中央美术学院于2020年5月20日首次采用线上虚拟空间展示毕业展，将展示方式分为两种，一种是3D虚拟毕业展和云端在线毕业展览，其中虚拟毕业展是以实体展馆进行线上构建，将展览作品放入其中。云端在线毕业展览是以图片的形式进行展示。将20000多件的数量呈现在虚拟线上展厅之中，其线上展览不仅仅是呈现作品还有其中思路过程。于此同时中央美术学院线上展览在艺术类作品展示上带来了人文学院的文学作品展示将语言的魅力带到了线上展览之中。

除此之外，中国美术学院主要的展览方式是以线下展览的方式进行展览，通过媒体等互联网平台来实现安排好的节目表达对2020年毕业季的主题。湖北美术学院于以图片浏览的展示方式进行线上展示。天津美术学院的线上展览平台包括天津美术学院官方网站、天津美术学院官方微信、雅昌艺术网、人美艺术平台进行线上展出。鲁迅美术学院的线上展览平台同为雅昌艺术网进行展示。广州美术学院线上展览将1373名本科生和257名研究生作品纳入其中。观展方式比较适合手机用户进行浏览。四川美术学院的线上展览，将10个学院的毕业生作品以网页的形式的进行展示，其中包含展览中的最新消息，直播间，创作故事以及互动话题等，不仅对毕业作品进行展示还有对于一些创作方式和创作手法以及对于艺术手法和材料运用的大师线上课程形式精简有趣。西安美术学院以“时空留痕：开放的西美”为主题将展览分为前言、院系分展展览等方式将毕业展览呈现给我们。

这些美术学院的展示方式多样，展示内容丰富都带给了观展者丰富的视觉体验的同时也对艺术的展示和传播方式给予了启发。九大美术学院通过与互联大厂提供的技术支持和艺术平台的支持得以在线上展览表达中更为丰富在，在内容展示上美术学院有偏向于传统的平面视觉表现也由虚拟现实建立的3D场景搭建进行布展，同时在线上展示终端上要同时照顾到既PC端和手机段的用户。线上展览是展览方式的一部分，线下展览也依旧重要。

二.安徽师范大学美术学院双线展览的可行性分析

1.大环境背景。在《2020年中国艺术教育年度报高——高校篇》中艺术类教育被赋予新的使命和任务，在21世纪的20年来是难得的能真正开展个性化、兴趣化、自主化的艺术教育的阶段因对高校的艺术教育给予更多的重视和期待。其中网络课程的逐渐增长，艺术类课程在不同平台得以展现，随着物质生活的重组和丰富化，对于精神世界的追求将会越来渴望得到满足，而艺术即精神粮食之一，艺术展示的丰富性不仅展现了艺术的与时俱进，也衬托着一个时代不同人群在精神世界上的共鸣。

2.线上展出的意义。在《当代艺术的新维度：线上艺术》中主要说明的是线上艺术与部分层面上的关系和意义，延伸到线上展出，线上展出与线下展出是一个相辅相成的展示方式，是对于当代艺术的自我调整，同时在线下展示所给予的视觉观感与线上观感是各不相同的，是对于我们视觉观感的一种延伸，同时艺术也是一种记述历史的方式。我们通过对于博物馆的参观对文物的观赏，触摸和文字视频的解释来进行感受和理解过去时代文化背景下所创造出的器物。线上展出对于线上艺术起到了很大的作用，这是对于有当代艺术及其理论的重构的展现。是超过时空关系的“意义空间”。

3.安徽师范大学美术学院美术馆现状。美术学院面积达到13500平方米，东侧设有美术馆，美术展厅和成列室面积达900多平方米，通常用于展览名家画展，毕业生展览和学生课程结课成果展览等。学院美术馆利用率较低，大部分时间是空置状态，一层部分空间充当储藏空间使用。在通过对于校内部分学生的调查问卷（问卷详情请见附件1）显示校内其他学院学生很少去美术学院美术馆展厅，校外社会人士很少有机会去学院美术馆去观展，以及目前疫情的大背景下，存在信息不流通，吸引力较少等问题。

4.在学科分布上。安徽师范大学是一个综合类大学，美术学院包括美术学、油画、国画、书法、版画、视觉传达、环境设计、工艺美术等专业，但是美术学院不包括摄影、动画等专业，该专业被分别设置到安徽师范大学新闻传播学院之中。由于两个学院交流相对较少，对于校内艺术类专业交流分享上是一种损失。

5. 互联网中“元宇宙”中的数字艺术。国内被称为数字艺术，国外被称为NFT艺术，是基于NFT（Non-Fungible Token）技术支撑，本质上说是基于区块链技术对艺术品进行增添加密形式形成不可替换作用，在《区块链技术的新发展》文章指出，数字艺术品具有3大创新点：第一，使艺术品创作扁平化及大众化;第二，增加艺术家的收益渠道;第三，增强艺术品资产的金融化的流动性。由于对于数字艺术没有一个较为准确的概念，以及国内使用虚拟货币为违法行为，国内的此前多家虚拟货币平台，火币等交易平台已退出中国市场，2021年为中国的数字艺术的“元年”，很多家知名拍卖行如保利、嘉德、永乐与2021年春节期间首次推出了数字艺术品拍卖，同时期国内的数字艺术平台也开始快速进行推进，唯一、鲸探、幻核等五十多个平台。

6.疫情中博物馆、美术馆的线上展览。在《疫情影响下在线艺术展览特色分析》中展览主题的丰富多样化是前所未有的，通过官方部门的指导和推广使得各个博物馆，美术馆联合展览活动，除此之外还有职业艺术家的联合办展，同时展现了公办和民营机构对待艺术活动的灵活方式。早在2012年国际互联网企业中Google公司就创建了线上艺术博物馆，成立“艺术计划”通过与全世界的各个博物馆和美术馆进行合作通过使得线上展品多达32000多件，并通过大数据结合不同的历史情况建立不同风格和包含不同历史时期的展览项目，并建立网络虚拟空间建设还原真实环境之中。在各个线上展览中的所使用的方式具有异曲同工之处，但是对于展品的布置，以及故事的叙述，所带给观展人群的体验是各不相同的。在对于本学院建立线上展示空间中有着非常多的借鉴意义。

三. 对于构建双线展览的构想

1.对于线下展览的构想。由于目前属于疫情的反弹时期高校为保护学生的安全和方便管理需要加强校园人员进出控制和对社会人员的限制进入，因此目前来看学校线下展览的举办次数较少，但是线下展览在未来疫情的结束和全面开放的情况下是必不可少的，学院线下展览的次数将会大幅增加。在对于校内的调查问卷显示对展览类型排名第一的是艺术类展览，第二名和第三名分别是科技和动漫，同时由身边同学感知与其他学院交流较少，以及几乎没有看见过其他学院在美术学院美术厅展示项目，由于没有部分学院没有独立学院楼以及在校的社团和部分学院展示项目经常将展示内容放于处于人流密集区域以方便扩大其曝光率的学校食堂门口。

对于线下展览提出三点构想：

第一，加强与各个学院交流使得每个学院可以将其成果展示通过对于美术学院美术馆进行预约展览时间，使得校内各个学院学生有机会在美术学院美术馆去展览其成果和作品，增加对其他学院的交流和了解。第二：设立社会开放日，通过线上平台对其进行宣传，使得公民有机会进入高校，了解高校的艺术展览情况，增加社会对于高校学生的认识，同时增加高校的曝光率。第三，与周围美术馆，博物馆合作定期的进行作品交流以丰富高校学生的眼界和为高校学生提供机遇。

2.对于线上展览的构想。在《浅析Google线上艺术博物馆营销的微观环境》中指出虚拟博物馆一般由四种分类。第一是单纯的网站式，即图片、文字、Flash以及音视频等平面媒体的有机构成。第二种是多媒体基础上的立体展示。第三种是基于网络的虚拟漫游和三维仿真。第四种是通过虚拟现实设备完成的漫游互动和仿真观赏。在2020年各个艺术类高校中他们通过线上展览将第一种和第三种方式进行区分展示，将第二种方式穿插到其他方式之中。而第四种方式所需要的设备目前普及率不高，完成难度较大。在通过调查问卷的结果显示，对于线上展览普遍对于图片浏览的形式和3d虚拟场景的展览形式更为感兴趣相比较与微信小程序和公众号图文的形式之中。

对于线上展示提出四点构想：

1.通过对于官网账号的信息整合。由于在学校中学校各个学院公众号平台繁多，无法同时了解到各个学院的最新状态，我们可以通过对于官网账号的信息整合将各个学院举办展览以及布展时间等消息内容情况进行统一发布。例如：上海的展览一般可以通过“上海展览”微信公众号进行统一信息发布，内容包括：时间，展览内容概况。2.基于美术学院官网进行3d全景建设。通过现有技术水平以迈入式的方式进行虚拟现实的进行参观展览，结合不同情景下进行场馆风格设计变化，以达到展馆的趣味性和多样化，在布展作品中平面的视觉作品较为好呈现。3同时设立较为传统的平面展示方式以图片和文字方式进行展示。以方便不同群体对于浏览的喜好。4.线上展示还可以融入线上课堂，将老师的讲座和一些艺术类技法通过图文视频的记录方式带给对于艺术感兴趣的群体之中。

四、总结

双线构建需要人员协调，信息收集，以及相关技术问题需要一一解决，但同时可以调动各个学院的积极性，人员之间协作和交流。疫情的发生同时也激发了艺术类学生大量的创作想法，大学作为窥探世界的窗口，在大学的时间里作为艺术类学生创作灵感的来源于自己对于这个世界的理解和认识，在一定的反思和总结之下所表达对于一个特定条件下和相对应创作手法的展示，双线展示空间的构建对于学校的发展是必然趋势，对于学校而言，是增添学术交流氛围和提升学校对于社会的影响力并将记录保存于历史之中的一种方式。对于学生而言，是展现自己和获得机会的一种方式。对于观展群体而言，不同群体在不同展示方式对于作品的理解和创作者的互动方式，从而达到双向交流。希望可以通过双线展示空间的构建带来对于未来艺术发展的思考。

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刘汉森 （1999，7-） ，男，汉族，安徽铜陵人， 学生 本科，研究方向：  双线展示。

课题：名称《安徽师范大学美术学院双线展示空间构建》，课题编号：s202010370141

安徽师范大学2020年大学生创新创业训练计划项目结项。