摘要：非遗领域内传统工艺指的是具有历史传承和民族或地域特色，主要使用手工劳动的制作工艺及相关产品。本文将传统工艺作为切入点，通过对不同门类所含类型、工艺特点等方面进行分析，探讨该门类的创业现状与现存问题，研究该门类的创业模式及创业路径，对传统工艺的创业实践与创新创业教育提供启示。

关键词：非遗 传统工艺 创新创业教育 创业模式

非遗作为一种不可再生的文化资源，蕴含着中华民族独特的文化基因，需要我们代代相传。为进一步加强文化遗产保护，促进中国传统工艺的传承与振兴，文化部、工业和信息化部、财政部于2017年制定了《中国传统工艺振兴计划》。目前我国在非遗传统工艺方面的研究以具体某一技艺为主，缺少共性研究，不成体系。本文根据非遗领域内传统工艺的不同特点，将不同门类的创业模式划分为工作室模式、工坊模式、连锁店模式等。以具体某一技艺为例，探讨该技艺的发展环境、存在问题，探索出其特有的创业模式，进而找到其所属门类发展共性，推广至其他。

一、非遗传统工艺创业模式研究意义

没有高度的文化自信，没有文化的繁荣复兴，就没有中华民族伟大复兴。党的十八大以来，以习近平同志为核心的党中央对非物质文化遗产保护工作高度重视，非物质文化遗产保护工作取得了显著成绩，非遗保护体系初具规模，启动了非遗传承人群研修研习培养计划，实施了手工艺非遗振兴工程、重视传统节日与民俗活动的生活传承。探索非遗领域内传统工艺的创业模式与创业路径，有助于传承和发扬中华优秀传统文化，增强文化自信，铸牢中华民族共同体意识。可以激发非遗技艺工匠的创造力，在学校培育和弘扬精益求精的工匠精神，厚植工匠文化。在“大众创业，万众创新”时代背景下，对培育更多具有创新创业意识和能力的大国工匠有着重要意义。

通过探索非遗领域内传统工艺的创业模式与创业路径，对传统工艺进行生产性保护，建立非遗传统工艺工坊，可以为乡村脱贫与乡村振兴提供助力。有助于带动地区脱贫致富，增加传统工艺传承人与相关从业人员的经济收入，打造当地文化品牌，增加传统工艺产业创业就业吸引力。另外，对于进一步优化产业结构，促进经济发展方式转变，提升我国文化软实力和整体竞争力也大有裨益。

二、目前非遗领域内传统工艺存在的问题

虽然国内外在非遗传统工艺方面已取得许多成果，但仍暴露出部分短板。首先，非遗项目同质化现象严重，缺乏分类创业模式。近几年，国内各地纷纷围绕当地特色非遗项目建设特色小镇，虽然在一定程度上保护了非遗传统工艺，但项目模式千篇一律，近乎雷同，忽略非遗原有的内涵。其次，非遗技艺传承人青黄不接，缺乏“后浪”传承。随着《传承者》、《跟着非遗去旅行》等节目的热播，越来越多的年轻人对非遗产生了浓厚的兴趣，部分城市职教中心借此开设非遗项目的培训课，但往往是感兴趣的人多，真正留下从事的极少[1]。究其原因，根本在于非遗传统工艺创业还未成体系，年轻人看不到发展前景。综上所述，在非遗领域内，探索传统工艺的创业模式和创业路径，按照不同技艺的特点找到独特的创业途径，为非遗领域内传统工艺找到一条可持续发展之路。

三、非遗领域内传统工艺创业路径探索

在中国文化复兴和智能制造2025宏观背景下，非遗领域内传统工艺发展前景广阔。国家非物质文化遗产保护名册中，传统技艺类别里共有629个项目。其中大致可以分为制陶技艺、织锦技艺、织染技艺、印染技艺等十几种分类。根据不同分类的传统工艺特点，将非遗领域内传统工艺的创业模式进行划分，选取其中最典型的案例进行分析，分别为工作室模式、工坊模式、连锁店模式等。

（一）工作室模式下的典型案例分析

以织锦、织染、印染、蜡染等为代表的传统丝织手工业经过一代又一代的传承发展，流传至今。但随着工业化迅速发展，这些传统手工艺都面临着机械化冲击，随时处在消亡边缘。工作室模式以南京云锦为例，探索出一套适合传统丝织手工艺的创业发展路径。

1、南京云锦简介和发展现状

南京云锦是中国传统丝织工艺品的典型代表，有“寸锦寸金”之称，据今已有一千六百年多年的历史，这种依靠记忆编织的传统手工制造技艺至今仍无法用现代机器来代替[2]。

经过数十年的发展，相关科研人员经不懈努力已恢复濒亡的织造工艺，并对云锦图案和画稿搜集整理，恢复了“双面锦”“凹凸锦”等失传品种。但是云锦的发展一直面临着一些问题：一方面，云锦制作工艺及材料高端性决定了其价格较为昂贵，价格高则导致消费人群较少;另一方面，云锦也留下难以接近的刻板印象，想要了解也会因为相关资料缺乏、博物馆偏远等原因无法深入接触。

2、保护传播“南京云锦”采取的措施

在移动互联时代，搭建数字平台，建立线上体系对非遗传承具有积极推进作用。鉴于此，南京云锦研究所有限公司与南京云锦研究所、中国南京云锦博物馆等研究机构共同发力，开发了“中国南京云锦网”，以数字化方式展现南京云锦的高超工艺和奇炫瑰丽。与此同时，开通“中国南京云锦博物馆”官方微博号、微信号、抖音短视频账号，通过对账号的运营，发布一系列关于南京云锦的科普知识及最新动态。

值得一提的是，2021年7月份，南京云锦研究所与叠纸游戏旗下次世代3D换装手游《闪耀暖暖》达成联动，在游戏两周年之际，采用云锦织造技艺，合作织就一套明代孝端显皇后吉服，南京云锦研究所织造完成后，交由《闪耀暖暖》制作组游戏内“复原”，历经多道复杂工序，前后耗时8个月才最终完成。除此之外，《闪耀暖暖》宣布与南京云锦博物馆开启联动服饰线下展览活动，特别策划了云锦知识科普系列短片、联动曲《云上锦歌》MV等内容。本次“破圈”联动，吸引越来越多的年轻群体来南京云锦博物馆打卡。在对云锦这一古老文化产生兴趣之余，参观的同时也在社交平台上分享自己的所见所闻。在“传统文化+游戏”深度耦合的今天，游戏IP和传统工艺双向赋能，为古老文化换发新的生机提供了可能性。

3、创业路径启示

以南京云锦为代表的传统丝织手工艺，在传承和发展的同时，可以将现代潮流元素与编织、刺绣等技艺相结合，设计、生产和销售具有现代潮流气息的各类作品。比如将云锦运用于生活空间，适合于家居生活，制作沙发套等。在互联网的浪潮下，快手、抖音等短视频平台为传统丝织手工艺注入了新的活力。据统计，在快手短视频平台，每3秒就有一条非遗视频产生，吸引越来越多年轻人的眼光。因此，除了开设线下工作室，还可以在线上借助新媒体渠道，开设淘宝店、微店、非遗手作产品销售微信群和微博抖音等多种营销平台。

（一）工坊模式下的典型案例分析

从人类第一次使用水和土改变黏土形状的制陶，到“天青色等烟雨”代表中国风的青花瓷;从文房四宝笔墨纸砚的制作，到绚丽多彩的琉璃烧制......这些都体现着华夏民族深厚的文化特质，体现中华民族的智慧。这些制作技艺都需要传承人有坚韧的耐心、日复一日的重复、上百道工序的锤炼以及别具一格的审美能力，因此往往是家族式的传承，一代又一代人的坚守。工坊模式以湖笔制作技艺为例，探索出一条适合陶瓷黏土等制作技艺工艺的创业路径。

1、湖笔简介和发展现状

（1）湖笔简介

有诗云，“行遍江南清丽地，人生只合住湖州”。位于湖州的湖笔距今已有两千多年的历史，与徽墨、宣纸、端砚并称为“文房四宝”，被誉为“笔中之冠”。2006 年被列入第一批国家非物质文化遗产名录。一支湖笔从原料到完成，要经过水盆、结头、蒲墩、装套等七道大工序、124道小工序纯手工制作完成，其中仅水盆工序就占了30多道。千笔炼一的湖笔技艺，让“湖颖之技甲天下”闻名世界。

（2）湖笔发展现状

互联网的飞速发展让我们的生活方式发生了颠覆性变化，电脑、手机等智能设备也已经成为生活中不可或缺的一部分。大家纷纷在网上“吐槽”提笔忘字的现象越来越普遍，互联网改变了我们的书写习惯，拿起毛笔练一幅字已经变成一件很奢侈的事。在这样的时代背景下，湖笔的传承和发展愈显艰辛。此外，湖笔传承人青黄不接的现象也愈发突出。湖笔制作工艺复杂繁琐，要求严格，很难适应机器生产。其制作流程对制作人有着技术上极高的要求和精神上巨大的考验，且对刚学习湖笔制作的人来说面临着学习时间长、过程枯燥繁复、收入低等问题，这使得很难吸引年轻人从事这样的工作[3]。

2、传承湖笔采取的措施

以前人们常说“酒香不怕巷子深”，在新媒体时代下，“酒香也怕巷子深”。尽管湖笔产品质量过硬，但让大众知道并将产品卖出去更为关键。因此，将好产品多渠道、多途径、多形式传出去也至关重要。在今年新播出的《青春环游记3》这档王牌综艺节目里，节目组第一期来到了湖州，邀请湖笔世家何昭樱一家四口参加节目，嘉宾在现场感受一支湖笔的制作过程，何昭樱也在现场向大家介绍湖笔的传承历史。

何昭樱是颖艺笔庄的第五代传人，他们一家四口、上下三代人分工便能将一支湖笔制作完成。她从小自己便是看着爷爷奶奶、爸爸妈妈做湖笔长大的，爷爷奶奶对湖笔的热爱也深深地感染着她。但是现在四十岁以下的匠人就特别少，可以说是寥寥无几，年轻人很少从事这个工作。她担心父母一辈年老以后这项技艺就会面临着失传的困境。希望更多的年轻人能和她一起来支持和了解湖笔，共同发扬中国文化，她表示自己也会继续坚持下去。

这档节目在浙江卫视播出之外，还在优酷、爱奇艺等网络平台同时播放，当晚卫视收视率破1.2，单日全网播放量破五千万。网友在“弹幕”中纷纷表示，在节目中传承和发扬国风文化，对湖笔传承这些“了不起的匠人”深深感到佩服，也愿意到湖州游玩并买一支湖笔来支持我国的非物质文化遗产。

3、创业路径启示

以湖笔为代表的传统手工制作技艺，均经过了千年的文化沉淀，代表中国最深厚的民族文化。由于制作工序繁琐复杂，不是一朝一夕就能学会，在传承过程中往往以家庭工坊的方式，一代一代往下传承。此外，纯手工制作，有些工序根本无法被机器取代，产品成本较高;制作周期较长，很难规模化生产;成品与制作者审美息息相关，个性化程度较高，很难雷同。

鉴于以上几个特点，这种传统手工制作技艺可走个性定制、高端取胜的商业模式。目标客户群为喜欢国风的新青年，他们往往愿意为手工定制付费，也对传统手工艺有一定的了解。尤其是“Z时代”人群里，他们是国风文化最狂热的爱好者。从“同袍”穿着汉服“炸街”，到“不可思议集市”里贩卖自己的手工作品......仅仅是国风市场里的细小分支——汉服市场，2021年市场规模便达百亿级别。

在渠道通路上，除了大家都知道的抖音、快手等新媒体平台外，当地产业链还可以与电视综艺节目合作。虽然关于传统手工艺的纪录片不胜枚举，但是收视率却不尽人意。现代高节奏的生活让年轻人在工作之余更愿意看综艺放松一下，“吃饭十分钟，找节目半小时”已成为常态，大家纷纷调侃自己没找到“下饭综艺”之前是不会吃饭的。因此，与各大综艺节目合作便是一种很好的宣传方式。一方面通过轻松幽默的文化“软输出”方式让大家了解传统手工艺，避免枯燥无味的说教;另一方面大大提高了自己的“曝光率”，吸引一部人去当地打卡。

四、总结

本文根据传统工艺不同分类的特点，探讨非遗领域内传统工艺的创业现状、存在问题，研究不同技艺的创业优势及特色。最后，对传统工艺的创业模式和创业途径提出工作室模式、工坊模式、连锁店模式等。要将非遗传统工艺传承下去，离不开政府、企业、个人三方的共同参与。

政府层面，要发挥政府主导作用，充分履行文化保护职能，通过设立保护机构、专项资金进行专项保护。完善组织管理体系，建立法律保障体系，加强人才队伍建设，建立资金保障体系。多措并举，为非遗传承保驾护航。企业层面，建立社会责任感和使命感，特别是行业巨头更要负起非遗传承主体责任。与非遗传承人共建非遗IP，如王者荣耀×敦煌研究所共建敦煌飞天少女IP、闪耀暖暖×南京云锦......双方联动互相赋能，企业利用自身强大的群众基层借此宣传非遗传统文化，又能得到不菲的经济收入。此外，非遗传承人的新设计、新创作也可利用自身的渠道通路进行贩卖，帮其打磨成新一代爆款产品，也可借此有新的收入增益。个人层面，对于普通大众来讲，应该积极了解我国非遗传统文化，学习相关知识，以实际行动弘扬我国非遗传统文化。在“流量为王”的时代，我们本身就是流量，如果人人都能将目光投向非遗传统工艺，那么资本也会向其倾斜，会吸引更多的人投身到非遗传承浪潮中。对于非遗传承人来讲，要精益求精、耐住寂寞，肩负起传承传统工艺的责任。除此之外，还要努力跟上时代潮流，不断推陈出新，让非遗传统工艺在当代产生新的活力。只要政府、企业、个人三方共同努力，非遗传统工艺这艘巨船就定能在历史浪潮中劈波斩浪、行稳致远！

[1] 非遗创业_感兴趣的青年多_能留下的少_黄畅[J].

[2] 南京云锦的保护、继承与发展现状_朱琰[J].

[3] 新时代背景下非物质文化遗产的创新发展——以湖笔制作技艺为例_霍亮亮[J].

作者简介：

曹潇文，女，山东省淄博市人，1993年6月，汉族，研究生，助教，研究方向：创新创业教育，众创空间运营管理