摘要：剪纸艺术历史十分悠久，风格独特，有“民间艺术之母”的美称。剪纸艺术往往扎根于民间群众，与民间传统的节日习俗密切相关，剪纸图案纹样大部分取材于古朴的民间生活，十分生动有趣，具有独特的装饰和欣赏意味。在古代劳动人民长期的生活经验积累和审美标准提升的过程中，剪纸艺术也在不断发展，剪纸艺术独特的镂空技法，能给人们在视觉欣赏上带来不一样的审美体验。随着时代的发展，剪纸艺术蕴含的独特的人文内涵和民族魅力为现代的服饰设计师们提供了许多灵感，因此，剪纸艺术也被广泛应用于现代服饰之中。

关键词：剪纸艺术;图案纹样;现代服饰设计

剪纸艺术起源于民间，可以说剪纸不仅仅是一种传统艺术，更是一种与民众习俗、信仰、情感相互之间紧密相联的传统文化。中国剪纸艺术已经被联合国教科文组织选入人类非物质文化遗产。但随着商品经济的发展，剪纸艺术的规模正在缩小，当代剪纸艺术家的创作环境，以及剪纸艺术的传承问题得到了国人的广泛关注。广泛关注下，设计工作者也通过剪纸艺术获得了大量的创作灵感，在创作中，设计师通过研究剪纸艺术更深层次的人文内涵和独特的民族元素和技法来实现更多元的创作。技法上，剪纸艺术采用镂空，雕刻，印染，拼贴等技法，与设计服装有着很大的相似。剪纸艺术在服饰发展上得到了传承与创新，两者相互促进。

一、剪纸艺术的历史

在位于湖北江陵望山的一号楚墓出土的文物可以发现，在战国时期人们就通过雕花的雕刻手法在一些皮制品进行刻制。并且在位于河南辉县的固围村战国遗址的出土可以发现，那时已经有手工艺人用银箔通过镂空雕刻的技法，此项技法与后来的剪纸艺术十分相像。在剪纸艺术的初期发展阶段，当时的造纸手艺还未普及，纸张价格昂贵，使得剪纸艺术最早开始只流传于宫廷及士大夫宅邸，成为仕女的最爱，民间鲜少有此项技术。《采胜》诗写到："剪采赠相亲，银钗缀凤真。叶逐金刀出，花随玉指新"，描绘出了唐代佳人剪纸的优美动作和剪出的花鸟草虫的美丽效果。但随着纸张的普及使用，剪纸艺术在民间逐渐流行起来。在唐代，剪纸艺术得到了极大发展，剪纸招魂在当时开始流传。到了宋朝之后，出现了许多剪纸的手工艺人，剪纸艺术得到了极大地普及。到明、清时期，剪纸艺术可以说到达了顶峰时期，此项技艺也逐渐开始成熟起来。在那段时期，民间的剪纸艺术发展十分多元化，各种花饰纹样、绣饰等融入了人们的生活中。明清时期，民间常常将剪纸作为房屋的装饰，往往带着喜庆吉祥的寓意，各种窗花、门栈上都可以见到剪纸艺术的影子。

二、不同地区的剪纸风格特征

作为中华民族的民间艺术，剪纸艺术蕴含着中华民族优秀的传统文化，它与人们的宗教信仰和社会生活息息相关，具有独特的艺术风格，由于南北地域和文化的差异，南北剪纸风格产生了些许差异。华南地区的剪纸更流畅细腻，主要以画为主，构图更加简洁，线条完整流畅，形象生动夸张，技术新颖多变，主要集中在江浙、广东地区。华北地区的剪纸风格民风奔放，风格豪迈，构图较为简单，主要集中在山西和陕西一带。北方的剪纸艺术融入了许多中国古代的纹样图案，其形式简单、风格丰富，民俗十分浓厚，北方的剪纸风格凝聚了劳动人民的智慧。

1.南方剪纸风格特征

扬州是江苏剪纸的代表地，扬州剪纸材料主要是安徽的宣纸，其质地平整、色彩质朴，扬州剪纸剪裁特点清晰，其技术可概括为五个字：尖、圆、方、缺、线。扬州剪纸的色彩包括黑白、点彩、套色和彩色。

浙江乐清的剪纸艺术是在当地世代流传的绝技之一，在元代时期就已经盛行。乐清剪纸最重要的特点就是挺拔明快、玲珑剔透、精巧细腻，同时非常注意与日常生活相互联系。乐清剪纸的创作题材逐渐扩大，鸟兽、山石、花卉、戏曲人物等等内容都成为创作题材之一。从剪纸激发上面而言，乐清剪纸艺术刻工非常精妙，图案薄如蝉丝，工而不腻、迁而不繁，其表现力和彰显性都十分突出。

广东地区的剪纸艺术种类多样，造型多变，风格独树一帜。佛山的剪纸风格受到传统工艺的影响，传统工艺手法的痕迹非常清晰，着重显示了佛山剪纸艺术的本土特色。潮州剪纸主要以称色为主、将不同色彩的纸加以重叠，形成叠加的独特色彩构成。

2.北方剪纸风格特征

河北蔚县的剪纸艺术，在题材方面，图案纹样种类繁多。包括戏剧脸谱、神话传说、花鸟鱼虫等是蔚县剪纸的内容。蔚县的剪纸，既有北方豪放和狂野的表达风格，也具有南方娟秀细腻的特色文化。蔚县剪纸给人一种生动的自然感觉，其造型也十分简单自然。

山西中阳的剪纸艺术大多浑厚古朴，中阳的剪纸艺术与当地的民俗有着密切的联系。中阳剪纸的选色主要采用红色，展现喜庆活泼的气氛，但有时根据服装和服饰，剪纸上会使用不同的五彩剪纸。与河北蔚县的剪纸艺术相比，中阳剪纸风格更为简洁，带有十分古朴的民间特色和人文内涵。

山东剪纸在造型技术上运用影像提高造型可视性。抽象与具象的结合丰富了剪纸的语言，山东剪纸大多具有象征意义和深刻的人文内涵。特点主要集中在惠民区和胶东一带，山东剪纸带有生活气息，造型夸张，粗犷与柔和并存，简单而不单调。

三、剪纸艺术在现代服饰中的运用

剪纸艺术的图案纹样在现代服饰的运用可以归纳为三种特征：一是直接将剪纸图案纹样运用到服饰设计之中;其次，将剪纸艺术的象征性图案进行运用，来传达其中的寓意和人文内涵;第三，要借鉴现代艺术派的解构主义，通过简化和形变等形式，将剪纸艺术图案和形式进行解构重组，使得剪纸艺术更具有现代设计意向。

现代设计根据刺绣、拼贴画、3D打印技术等普遍使用，剪纸艺术图案以多种设计方法应用于现代服饰中，通过分层以及叠加应用。设计师们采用拼贴和层叠的方法，结合剪纸图案，辅以刺绣等技术，以提高服装的质感，这三种技术都是基于加法的基础上进行创作，这样的创作款式往往不够日常。在技艺的减法运用上，减法原理采用阴刻和阳刻的方式，以展示镂空技法的光彩和精致之美。这种技法打破了服饰的整体感，突出了设计感，视觉上更加轻盈动感。通过激光来给服饰进行镂空雕刻的方式，使得服饰的生产效率得到了极大的提高。由于其强大的包容性，大大促进了服饰的生产和发展。此外，各种印刷技术在服饰领域的广泛应用，大大加快了服饰生产的发展和成熟。女性服饰设计中的剪纸图案通常与设计师简化的变体相结合，并且通常是抽象的。在剪纸图案与印刷技术相结合的创新工艺中，简化了许多复杂的图案，大大拓宽了设计途径。

四、结语

剪纸艺术作为中国传统文化的一种表现形式，具有传承性、群众性、艺术性和知觉欣赏性。在这四个特性的结合下，剪纸艺术可以完美与现代服饰设计相结合。剪纸艺术与现代服饰设计的相结合使得中国文化得到了创新发展，走出国门，让更多的外国友人也发现了中国剪纸艺术所包含的中国传统文化之美。剪纸艺术与现代服饰构思的相互创新互融，使剪纸艺术在继承和发展过程中形成新的表达形式，这样可以促进剪纸艺术这项非物质文化遗产和民族文化的保护。

参考文献

[1]任哲雪.剪纸艺术与现代服饰的融合设计研究[J].纺织报告，2018（08）：69-71.

[2]赵丽达.现代艺术设计中应用剪纸艺术的要点分析[J].东方藏品，2018（05）：43+45.

[3]陈宇刚.剪纸艺术在服饰品设计中的运用[J].美术文献，2018（02）：133-134.

[4]张弢.剪纸艺术在服装设计中的运用[J].才智，2013（22）：276.

[5]刘晓刚，崔玉梅.基础服装设计[M].上海：东华大学出版社，2013

作者简介：

朱心雅（1999.2～），女，籍贯（江苏省常州市），单位（南京师范大学），学生，学历（2021级硕士）研究方向：装饰