戏曲艺术是我国的文化瑰宝之一，随着时代的发展，戏曲艺术与时俱进，将舞台变演艺术发挥的淋漓尽致，戏曲表演在艺术发展的过程中融合了众多的艺术元素和新鲜血液。而中国地方戏曲足有四百多种，采众家之长，立一家之体，是戏曲演员立足于地方戏曲舞台，展示个人艺术诀窍，博采众长，择需吸收，独树一帜。

秦腔《古城会》主要讲刘备败于曹兵后，投奔袁绍，留下妻妾让关羽保护，而关羽有被曹军围困，张辽以义劝说，关羽才暂时答应投降曹操，而且放下誓言，如若知道皇叔去处。即刻追随，不日便知刘备去向，立刻保护两位皇嫂往古城走来，有得知张飞也在古城。喜不自禁，急忙前往相会，张飞因关羽久居曹营，怀疑关羽投降了曹操，不许关羽进城，并出城责备。关羽正与自己表白时，秦琪的舅舅蔡阳率军追来，张飞更加怀疑，于是关羽杀了蔡阳以表示自己对兄弟的一片赤胆忠心，张飞知道错怪了二哥，刘备也出面讲情，误会解除，兄弟重聚相聚。

本人有幸排演了这出高难度的折戏《古城会》，通过十多年的舞台实践和理论学习，使我深刻的认识到，“戏如人生，人生如戏，没有大舞台，只有小角色，戏中有文，文中有戏，”戏曲包罗万象，意境内外联通，虚实结合，艺术真的博大精深。塑造一个角色并不困难，然而要在舞台上创造兼具“历史真实”和“艺术真实”的舞台形象并非容易，需要通过搜集原形素材，解释人物特征，在史实的基础上根据戏曲特色、角本立意思时代主旋加以创编，通过对于饱满立体的人物形象、激烈紧张的戏剧冲突以及愚教于乐的舞台处理，使得作品挖屈更具有大众化、通俗化、艺术化。我扮演过很多戏曲人物，有古典戏，也有现代戏《柴桑关》《八大锤》《徐策跑城》《坐楼杀惜》《临潼山》《大战红桃山》《古城会》等等，人物塑造栩栩如生，人物内涵丰富饱满。而《古城会》中的关羽，表演和一往角色有很大的差别，首先，关羽的造型深入人心，不论从历史人物到群众的流传，还是从清朝内延到“四大徽班”的舞台上，都是被供奉为“帝君”“门神”关羽手持青龙偃月刀，身穿绿袍金甲，蚕眉凤眼，五绺长髯威武形象。而且关羽表演和一般扎靠老生不同，要有特殊的工架，身段，台步，程式动作和表情以及唱腔。既不同于一般老生唱念做，也不同于花脸的表演法，要求浑厚高亢，但是不能像花脸那样猛，也不能像老生那样秀气，因此，关羽必须要有独具一格的艺术特点。

接下来我将把我所理解及饰演关羽舞台上的点滴简述几点： 一就是扮相，关羽扮起来必须要有威风凛凛的英气，泰然处之的大气，气宇轩昂、高大威猛的睿气，勇武刚强，具有威严震慑的正义之气和美感。要有目空一切的傲气，有独步天下的霸气。台架洒脱、稳健利落，丝毫不拖泥带水雄姿英发，尽显关羽的英武毫迈，动作优美流畅，执刀捋须时有一种雕塑美。

关羽出场“亮相”也很特别，一出场就是一个高大的艺术形象，也是个头彩，左手提斗篷，右手持马鞭，步履稳重由慢到快在一个四击头中完成。是为突出角色情绪，加强戏剧气氛，要求演员从动态转变为短时静态的表演程式，其瞬间的造型极具雕塑一般的静态美感，讲究其深韵，神韵。把关羽的威武庄严、骄傲自满、刚愎自用、英勇不屈等性格，都表现出来了。正是通过“做”来刻画了这个人物。

民间“关羽不睁眼，睁眼必杀人”虽然有点片面话和神化色彩，但是却间接说明关羽的亮相及造型离不开眼神的配合。综合关羽的历史性、文学性、传奇性，很多前辈在饰演关公时，大都采取八分闭两分睁的处理手法，不是说非要刻意保持，更重要的是要在饰演的过程中体会神韵，掌握眼神的运用，要给人一种虽闭眼却仍能感受到演员的眼神仍在注视四周，合情合理的运用闭眼的奥妙，既在特定的情况下忽而怒目圆睁，如同神降的戏剧效果，如，张飞将关羽拒之城外，关羽人困马乏，迫切想进城，张飞再三嘻弄，无奈间蔡阳为给其舅舅报仇率兵追杀而来。关羽决心怒斩蔡阳以释张飞怀疑，立竭的关羽猛提刀高喊“马童”骤然双目张开，眼神锐利，在静场的情况下提刀的姿势保持不变右手上下抖刀，随着抖动刀身铃铛叮铃作响，其中持马鞭这一动作，和老生、武生有所区别，手臂外展略微向后，鞭头微向上，持鞭的大拇指保持直立，挺胸立腰以凸显人物伟岸，沉气增加人物的分量。将战场萧杀狰狞的气氛得以展现。再转身提刀高喊“杀”字突然闭目，将关羽神勇果敢展现的淋漓尽致，针对抖刀这一处理手法是秦腔中很美的桥段，也是秦腔所独有的，既粗狂与人性化合二为一，将地方戏秦腔的特质加以呈现。再如斩蔡阳时，转身劈刀将蔡阳斩落马下，做捋须扬刀回看蔡阳人头时，在抖须的过程中眼睛怒目圆睁，眼中光华四射，待亮相一毕骤然闭目，将关羽神秘与威严的造型展露无遗。

二点，主要简述关羽的台步、身架、道具等，趟马是戏曲中常见的一种舞蹈形式，演员通过一套程式动作，身段、台步、配合锣鼓节奏利用手中的马鞭和各种虚拟的动作，表现人物在马上奔驰的姿态。而关羽一凝眼、一捋须、偃月刀背后一戳，都要有雕塑般的感觉，能够给人美感，而且很有讲究，不能在舞台上随便乱动，不能太灵活，要形成独树一帜的舞刀风格。如：归门背刀、迈步扬刀、回马刀挑、扭身抱刀、拦腰斩断、走马回刀等等，体现出关羽庄重之美，彰显出中国历史文化的精髓和民间民俗的文化蕴涵。演关羽演员要有一定的阅历和人生经验积累，实践多了才有厚重感，凝重感、才能驾驭关羽这一人物形象。脚下的圆场、腿上的功夫、起打干净利落，轻盈蹁跹，勇猛稳准，如关羽见张飞紧闭城门苦口哀求，张飞允诺三通战鼓助威的三个亮相极为经典，头通鼓双手持刀向左转身翻刀刀刃朝上，二通鼓做倒折柳动作，右手路捋须左手扬刀，三通鼓大刀花撩刀转身一周，刀攥杵地背刀弓箭步，左手揽须做归门背刀，这些程式动作不是因戏曲而做，恰恰是以关羽这个人物特点为准绳，不动则如千钧泰山，动则如千里本雷。来演释关羽这个历史人物，在舞台上性格鲜明、有血有肉，突出的塑造了关羽身上的勇、义、忠、智、信、傲庄重之美。

如果说戏曲是中国传统文化一个典型性乐章，那么关公戏就是这个文化符号上最富有活力和内涵的一个符号，它集戏曲文化、武德文化、宗教文化、民间文化等多种文化行态于一身的展示，演关公学关公，学的是关公的精神品质，学的是中华传统美德，学的是在无行中融化已身的内在文化。