摘要：传统昆曲艺术历经过数百年的发展，在当今的传播和演绎更需要新媒体的推动作用。白先勇的青春版《牡丹亭》是昆曲艺术在当代利用新媒体传播的典型成功案例。结合青春版《牡丹亭》研究昆曲的新媒体传播，有助于为昆曲艺术今后的传播与发展带来新的思考。

关键词：昆曲；青春版《牡丹亭》；新媒体；传播

青春版《牡丹亭》由著名作家白先勇主持制作，于2004年4月开始世界巡演，在海内外引起了巨大的反响，一度引发“青春版《牡丹亭》现象”，在世界范围内掀起了一股“昆曲热”，让昆曲这门古老的艺术再次焕发青春活力。青春版《牡丹亭》的大获成功，正是继承传统与发展创新交互融合、昆曲艺术与新媒体艺术跨界融合的成果，对于昆曲艺术在当代利用新媒体传播与发展有着极大的意义和参考价值。

1昆曲艺术借新媒体传播之缘由

1.1昆曲艺术传承和发展的需要

昆曲于14世纪发源于中国苏州昆山，是中国传统戏曲中最古老的剧种之一，曾经一度受到人们的喜爱和追捧，在中国戏坛中独领风骚，被誉为“百戏之祖”。然而随着社会的发展、时代的变迁，人们的审美趣味产生了巨大的变化，古老的昆曲艺术变得“佶屈聱牙”，与当今时代的审美观念产生了脱节，许多人看不懂、不爱看，愿意传承和发展昆曲艺术的人也越来越少。“2001年我国昆曲艺术被联合国教科文组织宣布为‘人类口头非物质文化遗产’，由此昆曲艺术再次活跃在世人面前。”^[1]然而，仅仅将昆曲艺术列为非物质文化遗产只能在一定程度上提高昆曲艺术在当代的知名度，并不能从根源上彻底解决昆曲艺术在当今时代的传承和发展中所产生的问题。因此，如何摆脱昆曲艺术传承和发展的困境、使之重新焕发新的生机与活力，成为当下亟需解决的问题。

1.2新媒体在文化传播中的优势

随着人类生活方式的变化和科学技术的进步，新媒体正在人们的生产生活中扮演着愈发重要的角色。新媒体包括影像、声音、通信、网络等方面技术的应用，具有数字化、交互性、个性化、超时空性等特点。“美国杂志《连线》认为 ‘新媒体’实现了‘所有人对所有人的传播’。这也就意味着，文化信息的传播在理论上不再受到‘时间’和‘空间’的限制，从而变得‘自由’。”^[2]在这种“自由”的媒体环境下，人们更容易接受新媒体为他们呈现的内容，尤其是在新媒体技术发展中所衍生出的微博、短视频等大众媒体平台，更是让“一夜爆火”成为可能。

事实上，利用新媒体进行文化传播已并非新例。早在几年前，央视就推出了《经典咏流传》文化音乐节目，旨在利用音乐和舞台重新演绎中华经典诗词，推动中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展。《经典咏流传》节目能够取得成功，很大一部分原因是该节目将许多古代的经典诗词用流行音乐的编曲和唱法进行呈现，并以现代化的舞台灯光和布景进行加持，让古典诗词的接受不再是枯燥无味的学习，而是一种美的享受。

利用新媒体技术来传播传统文化，可以在很大程度上将传统文化变成现代艺术，进而符合大众的审美趣味，调动他们了解和传承传统文化的主观能动性。

2青春版《牡丹亭》之新媒体传播策略

2.1青春版《牡丹亭》借新媒体的宣传策略

新媒体传播的运用在青春版《牡丹亭》的宣传中功不可没。白先勇紧扣“青春”二字，采用“走进高校”的策略，将青春版《牡丹亭》的很大一部分受众群体定位在青年学生之中。而青年学生正是新媒体平台使用的主力军，当这些观众观看完演出并在媒体平台上发布相关内容的时候，就会在无形中自发地成为青春版《牡丹亭》的宣传者。截至2022年12月，豆瓣同城网上有近七千人对青春版《牡丹亭》进行过评分，综合评分高达9.1分。2010年，白先勇开通新浪微博“白先勇牡丹亭”，标志着他将青春版《牡丹亭》的宣传阵地从线下转移至线上。截至2022年12月，该微博账号粉丝数已超过17万。在微博中，白先勇发布了大量的青春版《牡丹亭》宣传图文，并和粉丝们分享创作青春版《牡丹亭》的真实经历和心路历程。

除了媒体平台的个体运用，视频、节目的宣传也在很大程度上打开了白先勇和青春版《牡丹亭》的知名度。如青春版《牡丹亭》的幕后花絮《寻访青春梦》、访谈白先勇的节目《说不完的白先勇2|从<红楼梦>到昆曲<牡丹亭>》、白先勇在美国加州大学的学术视频《昆曲走向国际从“青春版”<牡丹亭>讲起》等，以及利用腾讯会议召开的“传承与传播：青春版《牡丹亭》与昆曲复兴”线上国际学术研讨会，运用独特的视角、真实的镜头、直观的效果向大众宣传青春版《牡丹亭》。多方面新媒体平台的运用，让青春版《牡丹亭》的宣传获得了巨大的成功。

2.2青春版《牡丹亭》借新媒体的舞台呈现

青春版《牡丹亭》是借助新媒体对传统昆曲《牡丹亭》剧本进行的现代舞台化打造。“剧本要结合舞台才能呈现戏剧全貌”^[3]，在视觉方面，青春版《牡丹亭》的演出剧场将影像、互动、场景等新媒体技术和昆曲传统巧妙融合，通过尝试新媒体技术实现了全新的舞台艺术效果，给观众展现了一场与众不同的视觉盛宴；在听觉方面，青春版《牡丹亭》整体采用了西方歌剧主题的音乐方式，一改传统戏曲唱腔的冗长拖沓，对戏曲音乐进行创新性改革，并采用现代音响设备以增强现场效果。新媒体技术在视觉与听觉方面的双重加持，让青春版《牡丹亭》在距离它的首演已经过去接近十九年的今天依旧魅力不减。

3青春版《牡丹亭》对当下昆曲新媒体传播之启示

3.1昆曲新媒体传播应打通多元渠道

青春版《牡丹亭》借大众媒体进行宣传是昆曲艺术在当代广泛传播的成功范例。“大众传播建构起了一个包围着现代人的信息环境，它既是最重要的信息传播渠道，也是人们最重要的信息来源。”^[4]青春版《牡丹亭》利用微博、视频等多个媒体平台，将台前幕后的点点滴滴进行了全方位的宣传，让很多即使没有接触过戏曲现场的人也能够轻松获得有关于青春版《牡丹亭》的相关信息。昆曲艺术在当代的传播，也应对这些新媒体平台进行合理、有效的利用，如在演出前开通剧组的官方账号进行宣传。此外，上海昆剧团、江苏省昆剧院等昆曲演出单位注册了官方微信公众号，并在公众号上发布所在地区昆曲演出的相关资讯、开通线上购票的微信小程序，在很大程度上解决了不知道看什么演出、不知道去哪里购票的问题，让人们来一场“说看就看”的昆曲盛宴。

另外，昆曲还可以尝试利用当下最流行的短视频平台进行传播。2021年，黄梅戏曾在短视频平台上迅速爆火，翻唱的戏曲文艺工作者、网红音乐人、素人数不胜数。短视频平台有着比普通视频平台更为强大的传播能力，具有门槛低、受众广、时效高等特点。昆曲文艺工作者可以入驻短视频平台，在平台内发起热门挑战。在流量的加持下，昆曲音乐摇身一变，成为当下流行的bgm；这样既能带火昆曲艺术的相关话题，让昆曲艺术迅速打入大众视野，又能号召大批优秀的短视频制作者和昆曲文艺爱好者的涌现，让昆曲成为新的“流量明星”。

3.2昆曲新媒体传播应注重改革与创新

与其他现代艺术进行跨界融合，是古老的昆曲艺术焕发全新生命力的良方。2018年，随着电视剧《知否知否应是绿肥红瘦》的热播，其主题曲《知否知否》凭借电视剧的热度、优美的流行音乐旋律和歌手的现代唱腔变得耳熟能详，也让歌词中李清照的古诗词《如梦令·插遍门前杨柳》成为家喻户晓的名篇。昆曲艺术在当代的改革创新，同样需要与音乐、影视等现代艺术进行融合，从而使之具有现代审美价值。

昆曲艺术要想在现当代的传播得更加便捷，需要利用新媒体技术改变呈现方式。从青春版《牡丹亭》的幕后花絮《寻访青春梦》中可以了解到，打磨一场好的演出，从编剧到选角到妆造到舞台设计，需要花费大量的人力、财力、精力。在部分场景再现和舞台效果呈现的难题上，青春版《牡丹亭》的演出剧场采用了影像、互动等新媒体技术来进行部分人物活动的真实场景再现。在新媒体技术日益发达的今天，昆曲演出舞台可以进一步利用虚拟现实技术模拟虚拟现实影像，将真人演出转变为超现实的影像放映。这份技术在新视觉昆曲音乐会中已经得以实现。

3.3昆曲新媒体传播应回归传承

昆曲艺术在当代进行传播和发展，归根到底目的是为了传承，为了让更多人感受到昆曲艺术的经典魅力和审美价值。“清代李渔在《闲情偶寄》中提及：‘仍其体质，变其风姿。’即传统艺术的本质不能改变，而在表现方式上可以有所创新。”^[5]然而随着商品经济的发展，当下和未来可能会出现一些以营利为目的的昆曲表演。当昆曲表演变得商业化，滥用、讹用新媒体，把迎合大众当做宗旨，把流量当作追求，就是脱离了传承的“根”，这样的昆曲艺术在将来很难再有长远的发展。青春版《牡丹亭》较好地继承了传统《牡丹亭》的美学特征，“它不是探索新路甚至哗众取宠的现代实验戏剧，也不是意在评奖、迎合政治的‘政绩工程’，只是源于昆曲义工白先勇对中国古典文化的复兴和对东方美学的思索。”^[6]因此，牢牢把握古典美学和中国传统文化之精神，才是利用新媒体传承、传播昆曲文化的要义。

青春版《牡丹亭》是昆曲艺术利用新媒体技术传播成功的典型案例，也是将昆曲艺术推进当代审美市场的一个突破口。昆曲艺术的当代传播需要新媒体技术的加持，更需要坚持传承中国传统文化的坚定信念。当代昆曲艺术工作者要与时俱进，将传统技艺与现代科技相结合，积极投身于中国昆曲艺术创造性转化、创新性发展的事业当中。从青春版《牡丹亭》利用新媒体传播的成功经验中获得启示，进而推动古老的昆曲艺术更有效、更广泛地传播，方能真正地实现昆曲艺术的继承与发展。

参考文献：

[1]陶蕾伃.非遗保护背景下的昆曲艺术与水墨动画的结合——以昆曲水墨动画《双下山》为            例[J].戏剧文学，2015（10）.

[2]赵哲群.青春版《牡丹亭》“传奇”——新媒体热捧出的媒介奇观[J].浙江艺术职业学院学         报，2016，14（04）.

[3]赵雅琴.昆剧传播的经典个案——以白先勇的青春版《牡丹亭》为例[J].出版广角，2018（11）.

[4]胡友笋.传播学视角下的“青春版《牡丹亭》现象”解读[J].民族艺术研究，2008（05）.

[5]李蔷.从青春版《牡丹亭》看昆曲当代传播[D].东南大学，2020.

[6]胡丽娜.昆曲青春版《牡丹亭》跨文化传播的意义[J].武汉大学学报（人文科学版），2009，62（01）.