摘要：琵琶是传统民族乐器中表现力极强的一种，由于多元演奏技巧、突出表现张力、鲜明个性而深受大众喜爱。本文主要论述了琵琶基本功训练的重要性，并从手形、放松和左右手训练两个方面分析了基于琵琶演奏的基本功训练方法。希望为琵琶演奏的基本功训练提供更多科学建议。

关键词：琵琶演奏；基本功训练；重要性

经过历史发展长河中各朝代演奏家、作曲家的精心调试后，琵琶的音响和音色效果始终保持在较高的水准，其风格流派和指法表现有着较多类型，相对较为繁琐，对于为经受系统化训练的演奏者而言，难以将音乐作品中蕴含的情感、文化表现的淋漓尽致。为此，基于琵琶演奏的基本功训练至关重要，对这一演奏艺术的传承发展不可或缺，同时也能为其提供更多科学、合理的训练方式。

一、琵琶基本功训练的重要性

任何乐器的演奏都离不开基本功，一名优秀的演奏家必然有着扎实的基本功。要想成为一名优秀的琵琶演奏艺术家，首先要对琵琶演奏的技巧进行全方位学习，全面掌握并运用正确方式开展自我训练，对琵琶演奏基本功进行强化训练，夯实基础。在这个过程中，最重要的就是基本功训练。通常情况下，我国琵琶曲目主要包括五声调式，在演奏速度上则被细分为快速、中速、慢速这三大类。随着文化融合发展，琵琶演奏也发生了一定程度改变，大部分琵琶演奏家开始吸纳西方音乐的表现风格和技法，这些都会使得自身的演奏调式发生明显变化。虽然十二平均律音位依旧是当前琵琶的主流设置，但西方音乐文化的冲击依旧会增加琵琶演奏学习、训练的难度。演奏人员需要熟练掌握五音阶内容，并在此基础之上通过改变速度实现流畅演奏不同音乐任务。为此，开展基于琵琶演奏的基本功训练不仅需要坚持不懈的努力，还需要运用科学的训练方法，掌握并配合琵琶演奏技巧的灵活变换，才能有效降低训练者的身心压力，避免打击其训练自信心，真正发挥基本功训练的重要价值。在基本功训练实践中，需要选用科学的练习曲，设置针对性基本功训练内容。每个人的演奏基础各不相同，对于演奏技巧的领悟能力也有所差异，需要更全面领会练习要领，才能获得更好的训练效果，而并非是埋头苦练。

二、基于琵琶演奏的基本功训练方法

（一）手形、放松方面的训练

在琵琶基本功训练时，需要注意的细节包括手指、手腕、手肘、肩颈等各个部位的协调放松。对于琵琶演奏训练而言，最重要的就是手形精准度是否得到保障。只有演奏者的手形正确且合理，才能运用优质的演奏技艺演奏出优美的音乐。在实际演奏过程中，演奏者手形应当维持空心拳状，将大拇指轻轻放置在食指小关节前端，从而使得虎口呈圆形，除此之外，还需要保证其余手指也微微弯曲成圆形。换言之，进行琵琶演奏基本功训练的前提是手形正确，并在此基础上进行灵活变动。为此，在琵琶演奏的基本功训练期间，需要时刻把控演奏者的手形正确与否，并在此基础之上结合虎口手形深度的变化，强化琵琶演奏的力度，得到不同音色效果，提升演奏速度。另外，还可以通过扁长的虎口手形演奏节奏更为快速的乐曲。通过改变食指、大拇指的状态，配合两指交叉技巧，保障快节奏乐曲演奏的流畅性，进而演奏出具有穿透力且灵动的声音。

要想让演奏者的手形时刻保持准确，针对放松方面的训练同样至关重要。对于演奏者而言，琵琶演奏是一件耗费心力的事情，只有演奏者处于身心放松的状态下，才能保证手形精准性，从而获得更流畅的演奏效果。为此，需通过放松训练帮助演奏者缓解压力，可以通过下沉气息的训练帮助演奏者纾解紧张情绪，避免打乱演奏过程；还可以通过规避提前用力的行为，引导演奏者在触弦的瞬间发力，避免长时间用力造成手部肌肉僵硬。放松训练可以通过慢练或者是声音较小的演奏方式实现，帮助演奏者在演奏过程中体会放松的重要性，并在日后训练中有意识获得更为理想化的放松状态，保障演奏观赏性。

（二）左右手方面的训练

多数乐器演奏过程中主要发力的都是右手，针对琵琶演奏而言，右手需要进行的基本功训练包括弹、挑等方面的技巧，这是琵琶演奏基本功训练最难掌握的部分。弹、挑训练的关键在于如何协调手臂、手肘、手指关节的用力情况，需要将指力和腕力混合训练。在针对右手弹、挑技巧训练时，为了获得较快的处理速度，需要确保凤眼这类主体形状的呈现。与此同时，还需要预先进行深层次的点数和节奏训练，从而凸显右手演奏的灵活性。在点数训练过程中，需要对点子速度和力度的均匀性进行着重处理，让训练者在多次感受不同类型节奏之后，逐渐获得更灵敏的右手反应，夯实演奏者琵琶基本功。当演奏者基本掌握了弹、挑的用力协调和发力原则，基本功就已经初具雏形，正确弹、挑理念的确立，将会是受益终身的。

针对左右手方面的训练还包括右手轮指。轮指是琵琶演奏过程中极具代表性但难度较大的右手处理技巧。多数初学者在学习轮指时都会遇见各种问题。对于初学人员而言，需要在此基础之上开展多次训练，直到能够持续维持大臂自然下垂、小臂自然抬起且手臂可以维持平行关系为止。在正式练习时，需要按照从食指到小拇指再到大拇指的顺序依次弹出，再灵活伸开打直。在这个过程中，手腕到肩的所有部位都需要保持在放松状态下，手指在触碰到弦时应当是自如且富有弹性的，确保每个点的发音都是纯净且带有颗粒感的。要想完成这一基本功训练并非易事，需要在训练过程中将手指逐个放慢并进行打直练习，经过反复练习才能实现。

总结

总而言之，要想流畅且优质的进行琵琶演奏，基本功训练是必不可少的。只有开展了深层次的基本功训练，演奏者才能将作品内涵、风格进行细致化揭露。此外，演奏者还需要精准掌握每个细节，运用更加科学且系统化的方法指导基本功训练，协调把控手指运动和放松训练的关系，使琵琶演奏训练者向着自己的发展目标奋力前行，成长为优秀的琵琶演奏艺术家。

参考文献：

[1]杨广武，杨承鑫.基于琵琶演奏的基本功训练及其重要性的研究[J].成功：中下， 2011（24）.

[2]郭玉.琵琶演奏中基本功训练的重要性[J].黄河之声， 2014（18）.

[3]侯云彩.浅谈琵琶基本功的重要性[J].南腔北调·河南戏剧， 2012（02）.

作者简介：吴宜颖（1995.9— ），女，汉，浙江义乌，大专，四级演奏员，研究方向：琵琶。