摘要：中国民族民间舞蹈是我国流传最广、观众面最宽的一种舞蹈形式。20世纪80年代是我国民族民间舞蹈全面复兴、不断发展的时代，正是因为改革开放给中国带来了巨大的文化冲击，故中国民族民间舞蹈取得了多方面的长足进步。至90年代，西方现代舞元素的引入以及舞蹈创作者的致力投入使得一批新的民间歌舞作品融入观众视野，从而促进了民族民间舞蹈的发展。本文将通过作品例证，简要分析该时期中国民族民间舞蹈的典型现象和主要成就。

关键词：民族民间舞蹈；典型现象；创作特征；主要成就

自20世纪80年代起，舞蹈文化意识的苏醒成为了中国舞蹈界最为骄傲的事情之一。不仅体现在舞蹈创作的整体趋势，也体现在人们的观念之中。中国民族民间舞蹈的发展在新的观念及创作下造就了该时代极具代表性的作品，与闯入的西方文化进行碰撞学习后，也进一步促进了舞蹈的多元化发展。

一、20世纪80年代的中国民族民间舞蹈创作

（一）创作环境

20世纪80年代的中国经历了历史震荡，在痛苦的十年浩劫之后，改革开放带给了中国新的文化冲击。在这一时期，随着思想的解放舞蹈在逐步复苏，创作环境也在发生变化，因此舞蹈表现的内容也在以新的形式与方式呈现。在西方文化、艺术思潮的引领下，中国民族民间舞蹈的发展将文化理念与艺术创新的不同进行碰撞交流，造就了该时期新的喜悦。在舞蹈文化意识、舞蹈本体意识、舞蹈创作主体意识的“新启蒙”下，舞蹈创作也进入了新的高度。

（二）典型现象

20世纪80年代我国舞蹈艺术得到了空前的发展，无论是舞蹈题材、结构、动作、音乐的选择，还是舞蹈形式、风格的多样表现，中国民族民间舞蹈的发展则一直走在创新的前沿，与时俱进、以人为本，通过新的舞蹈语汇呈现新时期下的舞蹈现象。

首先，该时期的舞蹈创作题材更加注重人物情感及事物的表达。在人物形象的选材上，不仅有符合当下民族性、地域性的人物，也有非英雄人物、小人物的主题情感题材，例如民族民间舞蹈《黑土地》《黄河女儿情》等。其次，由于舞蹈创作者接触了西方的编排理论，故舞蹈的编排结构也从单一形式转变为情节结构、情感结构的复杂形式。通过运用时空顺序与时空交错的方式，从而增强舞蹈所要表达的事件情节性，例如长篇民族民间舞蹈作品《游牧一族》。再次，在舞蹈动作与元素方面，元素的创新促使了传统基础上的变化，例如作品《撇扇》融入了当时盛行的流行舞蹈元素。最后，除了新型舞蹈元素的融入，民族民间舞蹈的动作特点也一改往日的内敛含蓄，例如第四届全国舞蹈大赛获奖作品《花儿为什么这样红》中呈现了很多高难度技巧动作。

可见，在运用时代背景新方式下的民族民间舞蹈，加快了创新的脚步，并且在借鉴新元素、拓宽新视野的同时，为创作与发展提供了新的理念。

（三）主要成就

20世纪80年代是中国舞蹈发展的重要过渡时期，在这一时期中国舞蹈在各方面都呈现出积极向上、生机勃勃的创新精神。舞蹈领域的创新与发展可以通过舞蹈比赛、舞蹈汇演、舞蹈作品等角度进行总结。

首先，在80年代举行的几次文艺舞蹈汇演中可以看出少数民族舞蹈艺术事业的全面复兴。1980年在北京举行的全国少数民族文艺会演、1983年乌兰牧骑式演出队汇演、1984年云南省民族舞蹈汇演中，涌现了一批思想艺术质量较高的舞蹈作品，例如彝族群舞《喜背新娘》、壮族群舞《花山战鼓》、景颇族男子群舞《出征》等。其次，全国艺术院校“桃李杯”舞蹈比赛中，1988年第二届“桃李杯”舞蹈比赛划分为民间、古典和现代三个舞种进行评比。最后，中国舞剧艺术也得到了空前的发展，其中选材的拓展、形式的多样、艺术规律的认知与把握都创作出了一批新的舞剧作品，例如以汉族和各少数民族神话故事、民间传说为题材创作的民族舞剧《半屏山》《奔月》《召树屯和楠木诺娜》《卓娃桑姆》等。

在20世纪80年代，中国民族民间舞蹈作品的呈现方式以及舞蹈风格、动作、元素等多样的表现，都在促进着舞蹈艺术的发展，体现了新的舞蹈流变时代的到来。

二、20世纪90年代的中国民族民间舞蹈创作

（一）创作环境

20世纪80年代末90年代初期，中国民族民间舞蹈的创作更加活跃，尽管在80年代后舞蹈艺术的发展使民族民间舞蹈在其形式、风格的竞争中逐渐滑坡。但是致力于民间舞蹈艺术创作的舞蹈艺术家们依旧坚定不移、自强不息的创作了《黄河儿女情》《乡舞乡情》《献给俺爹娘》《月牙五更》等民间歌舞作品。在此创作环境下，民族民间舞蹈多元化的特征愈加明显，创作类型也逐渐变得复杂。90年代，舞蹈主体要求更加明确，从舞蹈语言的深层剖析、舞蹈风格的新鲜创建，逐步形成了一定的关系递进。在此期间出现了大量用舞蹈展现地方文化风俗与风情的舞蹈作品。

（二）典型现象

首先，80年代末的中国，出现了一种新的现象——“黄土风”“乡土气息”，

这种极具寻根意识中的民族情怀，使舞蹈领域所呈现的民族民间舞蹈创作成为了焦点。例如1987 年山西省歌舞剧院推出的《黄河儿女情》，通过焕然一新的民间舞蹈唤起了久违的乡土气息，从一定程度上反映了当时中国社会文化混杂的现状缩影。在《黄河儿女情》的冲击下，90年代初民族民间舞蹈晚会《乡舞乡情》和《献给俺爹娘》使创作又达下一个高峰，把“民族”与“乡”的主题推向了极致。其次，90年代是中国少数民族舞蹈巨大收获的一个时代，不仅表现了人文精神的关怀，也在创作中面临着“继承和发展”的命题，从而呈现了两种实践方式。一是继承原有民族民间舞蹈的风格，强调原汁原味；二是强调发展，展现“解构风格化动律”。

（三）主要成就

20世纪90年代的中国民族民间舞蹈，艺术情感饱满、生活基础牢固、动作韵律鲜明，各民族舞蹈风格区别较大。在此期间大量的优秀舞蹈作品，形成了“风情系列”大涨潮，“舞蹈诗”形式的创作热潮等。

首先，在民间舞蹈、歌舞的创新与发展中，《乡舞乡情》专题舞蹈晚会、《献给俺爹娘》舞蹈晚会、《月牙五更》舞蹈系列剧以及1992年在云南昆明举行的第三届中国艺术节演出的组舞《跳云南》等，足以可见民族民间舞蹈发展的长远前途。其次，1992年云南昆明举行的全国民族舞蹈创作研讨会也总结了中国民族民间舞蹈发展的新时期、多层面、多样化以及舞蹈内涵。最后，不论是在汉族民舞剧场的突围还是少数民族剧场的丰收，都可以从该时代下的优秀作品总结出舞蹈艺术发展的前景，例如群舞《黄土黄》《穆斯林礼赞》等。

可见，在20世纪90年代舞蹈的发展中，中国民族民间舞蹈创作取得的进步与发展离不开坚定的生活创作道路、鲜明的民族审美情趣、深刻的地域文化内涵以及大胆的艺术变革精神。

三、结语

通过对20世纪80-90年代的中国民族民间舞蹈的分析，从典型现象和主要成就进行总结。可见中国民族民间舞蹈作品的发展是紧跟时代变化的，历史的转折期与时代思想的变化发展也在启着一定促进作用。即使是在西方新思想的融入下，中国民族民间舞蹈取其精华，在发展创新与继承传统之中进行一定的考量，从而创作出新的符合时代、符合当下，传递民族情怀与审美的舞蹈艺术作品。在舞蹈语汇、舞蹈动作、舞蹈选材上进行探索与创作后，展现出了中国民族民间舞蹈新的舞蹈现象与成就，为我国舞蹈事业的发展贡献一份新的力量，传递出中国人民的新思想和新风貌。

参考文献：

[1]冯双白.新中国舞蹈史：1949-2000[M].长沙：湖南美术出版社，2002.

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[3]许锐.传承与变异互动与创新[D].中国艺术研究院，2006.