摘要：凤翔木版年画，作为中国西北地区传统民间艺术的璀璨明珠，承载着千年的文化记忆与民俗风情。始于唐宋、盛于明清的它，被誉为中国四大木版年画之一，其鲜明的色彩、夸张的造型和丰富的题材，不仅记录了农耕文明的智慧，更成为研究民间信仰与社会生活的活化石。然而，在工业化浪潮与全球化进程加速的今天，这门古老技艺正面临前所未有的挑战。当3D打印技术这一现代科技产物与传统木版年画相遇，一场跨越时空的创新对话由此展开。

关键词：3D打印；凤翔木版年画；创新

一、传统技艺的坚守与困境：凤翔木版年画的艺术密码与市场挑战

凤翔木版年画，是关中平原上一曲凝固的民俗交响。其艺术密码，深藏于每一道木纹的刻痕之中：色彩上，它遵循着“红间黄，喜煞娘”的民间配色法则，以大红大绿的强烈对比，传递着民众对吉祥如意的朴素祈愿；造型上，人物头部占全身四分之一以上的夸张比例，线条如铁画银钩般遒劲有力，门神秦琼怒目圆睁，敬德钢髯如戟，神荼郁垒手持法器，尽显驱邪纳吉的威严；题材上，从《春牛图》中“芒神赤足”的农事智慧，到《谷雨帖》里“神鸡啄蝎”的民俗禁忌，从《四时报喜》的四季轮回，到《三星图》的福禄寿象征，年画内容俨然成为一部民间生活的百科全书。

然而，这份文化瑰宝在当代却遭遇着传承危机。机器胶印年画以其低廉的价格、丰富的图案迅速占领市场，传统木版年画复杂的工艺流程——从画稿设计到雕版斫刻，从套色印刷到手工敷彩，每一环节都需要匠人倾注大量心血。以邰立平为代表的传承人虽竭力坚守，但家庭作坊式生产已难敌工业化浪潮。南肖里村曾经百家争鸣的年画作坊，如今大多人去楼空，唯有机器印刷的“新门神”在市面上泛滥，其艺术价值与传统韵味已大打折扣。

二、3D打印的技术赋能：解构与重构传统工艺

3D打印技术的介入，为凤翔木版年画开辟了全新的可能性。在技术解构层面，它打破了传统工艺的时空限制：雕版斫刻需要匠人多年功力的积累，而3D建模软件仅需数小时即可精准还原复杂图案；套色印刷依赖天气与经验的双重考验，3D打印却能在恒温恒湿环境中实现微米级的色彩过渡。安徽繁昌廉德文化浮雕墙案例中，3DP技术以硅砂为原料，通过数字化建模，将雕刻深度提升至传统工艺难以企及的水平，这种精度与效率的双重提升，为年画批量生产提供了技术保障。

在工艺重构层面，3D打印催生出新的艺术语言。新加坡BuiltinSG项目利用3D扫描与打印技术，将国家大剧院等历史建筑转化为可触摸的模型，这种“虚实相生”的手法，启发了年画创作者将传统题材与数字建模结合。凤翔年画中的《天官赐福》文门神，其服饰褶皱可通过3D软件模拟出丝绸的垂坠感；而《刘海戏金蟾》窗画中的蟾蜍，则能借助3D打印的分层技术，呈现出传统雕刻难以实现的立体动态。更值得关注的是，3D打印支持个性化定制——消费者可通过AR设备预览年画效果，甚至参与图案设计，这种互动性让传统年画焕发新生。

三、创新路径探索：传统与现代的共生共荣

传统与现代的融合，并非简单的技术叠加，而是一场深刻的文化对话。在教育推广领域，3D打印技术让年画制作“飞入寻常百姓家”。陕西凤翔年画博物馆引入3D打印体验设备，游客只需扫描二维码，即可获得个性化年画的数字模型，这种“即扫即打”的模式，既降低了体验门槛，又扩大了文化传播范围。在创意衍生品开发上，艺术家将年画元素与实用器物结合：3D打印的《戟磬有鱼》手机壳，将传统纹样转化为现代生活美学；而《春牛图》主题的茶盘，则通过分层打印技术，让农耕智慧在茶席间流淌。

商业模式的创新同样关键。邰立平与科技公司合作建立的“数字年画工坊”，采用“线上定制+线下打印”的O2O模式，消费者上传家庭照片后，AI算法可将其与传统年画元素融合，生成独一无二的数字年画，再通过3D打印技术呈现为实物。这种“科技+文化”的商业模式，不仅创造了新的经济增长点，更让传统技艺在数字时代找到生存土壤。

四、文化认同与可持续发展：在传承中寻找平衡

文化遗产的保护，本质是文化认同的延续。3D打印技术在复制文物的同时，更需注重“活态传承”。凤翔年画中的《家宅六神》系列，不仅是民间信仰的载体，更是乡土文化的基因库。通过3D扫描建立数字档案，既保留雕版原貌，又为后续创新提供基础素材。在甘肃敦煌研究院，类似的数字存档技术已成功应用于壁画修复，这种经验可为年画保护提供借鉴。

可持续发展路径的探索，需兼顾文化生态与产业生态。凤翔县文化产业园构建的“年画+旅游”模式，将传统作坊转化为文化体验空间：游客可亲手操作3D打印设备制作年画，亦可参与雕版雕刻的非遗课程。这种“沉浸式体验”让文化消费与文化传承形成闭环。同时，建立年画匠人数据库，通过3D打印技术辅助培养新人，既解决传承乏人的困境，又为技艺创新注入活力。

五、结论

3D打印技术与凤翔木版年画的碰撞，是一场传统与现代的交响。它解构了工艺的时空桎梏，重构了艺术的表达维度，让千年民俗在数字时代焕发新生。从教育推广到商业创新，从数字存档到活态传承，这场跨界融合的实践证明：文化遗产的保护不是简单的博物馆陈列，而是要在创新中延续生命力。当雕版刻刀与3D打印头相遇，凤翔年画的故事，正书写着传统文化可持续发展的新篇章。

参考文献

[1]罗世阳，陈家锐，倪小坚.3D打印技术在非物质文化遗产保护中的应用研究——以醒狮文化为例[J].造纸装备及材料，2024，53（09）：123-125.

[2]姜科.基于3D打印技术的非物质文化创意产品开发策略研究——以成都漆器产品开发为例[J].文化学刊，2021，（09）：34-36.

1基金项目：陕西服装工程学院2024年大学生创新创业训练计划项目木版为神，斫刻入魂—3D打印与凤翔木版年画的创新研究（项目编号：S202413125018）。

2作者简介：

田小可（2004—），女，陕西榆林人，大学本科，研究方向：学前教育

赵代娜（2002-），女，陕西安康人，大学本科，研究方向：学前教育