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摘要：南京剪纸是一项古老的传统民间艺术也是非物质文化遗产之一，装饰性强，极具观赏价值，具有花中有花、题中有题、粗中有细、拙中见灵艺术处理技巧。随着当代社会的发展和变迁，传统的剪纸工艺无法顺应时尚潮流。对此，我们立足于南京传统剪纸艺术的地域文化与历史渊源，保留其文化特征，结合珐琅、金属工艺进行文化创新，赋予其当今时尚色彩，做出面向青年的活态传承。

关键词：南京剪纸  传承创新  文创设计

2016年，国务院办公厅印发《关于促进文物单位文化创意产品发展的若干意见》等文件，进一步推进非遗保护工作的开展。南京剪纸作为我国非物质文化遗产的代表之一，历史悠久，特点鲜明，技艺高超。经济高速发展下，剪纸艺术的传承与发展陷入困境。本文通过对南京剪纸艺术文化的分析与传承创新方案的实践，探究南京剪纸艺术活态传承的创新点。

一、南京传统剪纸的地域文化特征与传承价值

根据清代甘熙撰写的《白下琐言》记载，南京剪纸艺术可以追溯到明代初期，当时，们已经开始使用剪刀制作门笺和装饰灯彩的剪刻纸。据史料记载，南京剪纸深受百姓的喜爱，在日常生活中广泛应用。南京剪纸只需一把剪刀和一张红纸就能操作，材料简单，制作成本不高，能在最短的时间内达到最好的效果，具有装饰性和艺术欣赏性。

关于南京剪纸的历史，还与本地刺绣的发展有密切关系，旧时南京许多人家都有一本供刺绣用的剪纸花样薄。南京剪纸是江南地区的一种独特的艺术形式，它注重线条的流畅性和精细度。作品融合了北方剪纸的混厚粗犷和表达多样性，同时也展现了南方剪纸的细腻和灵动，具有轻巧、精致的风格。而且南京剪纸所作用的色彩多样，斗香花就是南京一种特有的套色剪纸，主要以红色为主色调，融和其他色彩，使色颜鲜艳明丽，色相对比强烈，视觉冲击力强，而且色彩运用和谐具有极高的装饰性。

南京剪纸题材广泛多样，多为祝福、祈福、纳吉、扬善、除恶。在题材内容选择上具有趣味性和表达性，不仅能提现人们的审美爱好，而且蕴含着很多深刻的含义。通过将剪纸与其他元素结合，可以创造出新的独特的含义。因南京剪纸具有美好意义，所以南京人在婚嫁或喜庆节日时，也用大红纸剪成各种香花点缀房间。

南京的剪纸艺术充满了悠久的历史气息，手工技巧从产生以来便很流行，并且对于当地的南京本地人来说，它们也十分重要。南京的剪纸艺术无疑是一种珍贵的传承，它们对于当地的社会经济发展起着重要的作用。剪纸不仅仅被视为一种祈求幸运、祝愿平安的艺术形式，更成为南京人庆典、活动仪式的必备礼品，它不仅展示出南京深厚的历史底蕴，更蕴藏着丰富的地方文化内涵，以及是人们追求幸福、完善心灵深处的提现。南京的民间剪纸艺术深深地融入了当地的民族风情，它不仅拥有着独一无二的艺术气息，而且还蕴含着丰富的历史底蕴。在传承者的不懈努力下，这种技艺不仅仅可以视作一种民间技能和非遗文化，更能呗视作中华民族的一种精神财富。南京的剪纸艺术的作品和相关表演遍布世界各地，许多人将它的特有魅力展现再世界舞台上，为推广中华民族的优良传统文化做出了重要的贡献。

二、活态传承的观念与原则

1.选择活态传承的原因

随着时代的进步、科学的发展、生活方式和审美趣味的改变。部分传统剪纸图案及文化内涵无法适应飞速发展的时代，不能满足市场需求，作品丧失活力。随着商业的发展，传统的剪纸艺术出现了商业化现象，机器代替手工制作，没有个性化特征，而且质量粗糙。在此基础上，进行南京剪纸艺术的活态传承极为重要。南京剪纸艺术与人们的日常生活和传统民俗文化息息相关，是南京人生活中不可缺少的一部分。而且南京剪纸属于非物质文化遗产，它所包含的图案纹样属于中国优秀传统文化，应该在保护中发展，在发展中创新，是南京剪纸艺术焕发出新的活力。活态传承相比于原本的继承发展，更具创造性和生命性，活力更加旺盛。将南京剪纸艺术融入现代生活，进行面向青年的作品再创造。也可以根据不同年龄段人群的需求设计创新出新的剪纸图案，使作品更加贴近生活，满足新时代青年的审美需求和情感世界。

2.活态传承观念与方式

当今社会，许多中华优秀传统文化都存放在博物馆内，包括大量文物与文化遗产，尽管近年来博物馆进行了非常多的创新发展与文创设计，但依然无法贴近青年人的生活，提高艺术文化在发展的活力。本文提倡的活态传承，则立足于社会，立足于青年，坚持习近平新时代中国特色社会主义思想的领导与指导，传承发展南京本土剪纸艺术，根据社会需求和国家发展需要进行传承创新。

其一，南京剪纸艺术的活态传承利用数字赋能，创造可持续发展的模式。在5G数字时代，网络技术快速成长，南京剪纸艺术可以适应社会时代新发展，提高创新能力，推动南京剪纸艺术资源重新优化配置，打造具有新时代特色的设计创新与消费环境。和传统发展方式相比，利用网络技术进行活态传承的方式，更有利于剪纸文化艺术与中华优秀传统文化进行文化资源聚合，满足当代青年高品质、个性化的需求，也更能使非遗传统文化在现代科技中生存和发展下来。

其二，活态传承运用文旅结合。习近平总书记在党的20大报告中指出，要“坚持以文塑旅，以旅彰文，推进文化和旅游深度融合发展”，基于南京特有的国家级非物质文化遗产，积极开发南京剪纸艺术元素的新型文旅产品，对推动南京文化和旅游经济发展具有积极意义。同时也可以以针对年轻人的文旅体验设计为载体，传播南京特色传统文化，塑造新一代青年的文化自信意识的发展。

其三，活态传承结合其他工艺。活态传承也可以将南京剪纸艺术文化与其他发展传承的工艺相结合，比如珐琅工艺，金属雕刻工艺等等。让不同的非遗传统文化在设计创新中进行新的碰撞，焕发出新的色彩和活力，让不一样的火花在现代社会中燃烧。

3.活态传承遵循的原则

活态传承要遵循的首要原则是保留文化特性，不脱离地域文化特色，保留传统中的优秀部分。同时也要创新传承的思维方式，了解现代青年的审美需求和社会艺术发展方向。促进南京非遗剪纸脱离书本，走进生活。运用当代互联网技术与数字文化进行大力宣传，提高南京传统剪纸艺术的知名度。总之，活态传承必须植根于中华优秀传统文化，延续传统优秀经典记忆，使非遗技艺和内涵更加贴近现代生活。

三、活态传承的实践创新

我们进行剪纸艺术文化创新的目的是让优秀的传统文化重新进入当下的社会生活，所以我们实践创新了各类适应当下生活的实用性产品。同时，也让剪纸非遗文化在继续承载传统文化记忆的同时，真正的活过来。这就是我们进行活态传承的主要目的，在此指导下，我们进行了以下的实践创新。

1.珐琅金属工艺与剪纸融合的系列杯垫

在南京剪纸艺术与传统珐琅工艺结合的情况下，我们进行了大胆创新，将图案融合再发展，创造出了传承南京剪纸传统文化技艺的新型产品，让传统剪纸艺术文化可以更好融入当代生活，被青年所知。这款青花系列杯垫采用了珐琅金属工艺与剪纸融合设计，以传统的青花配色为主题，将中国传统文化元素与现代的工艺技术完美结合。而杯垫的表面采用了剪纸工艺，细腻的剪纸图案展现了中国传统文化的美妙。这款杯垫的设计灵感来源于中国传统的青花瓷，图案线条流畅自然，色彩鲜艳明快，给人们带来了视觉上的愉悦和享受。同时，杯垫大小适中，方便携带，可以在家中、办公室、咖啡厅等多个场合使用，为生活增添一份美好和温馨。这款珐琅金属工艺与剪纸融合设计的青花系列杯垫，不仅美观大方，而且实用性强，是一款集美观与实用于一体的杯垫，也是一款非常值得收藏和使用的精美工艺品。

这组作品借鉴了张吉根先生《百花齐放》中的一个作品，此幅作品具有非常吉祥美好的寓意。在创作思路中，我们首先使用南京传统剪纸技法，将图案剪下来，深入观摩其中的原本创作思路。并结合当代人的思想，赋予其新的寓意，在分割、合并、留白等技法的共同作用下，我们将图案进行了二次创新，运用蓝色与白色的结合，创造出了具有传统青花色彩的剪纸图案。在此基础上，我们运用珐琅金属工艺进行了烧制，最终形成了此幅作品中的青花系列杯垫。杯垫简约美观，寓意美好，又因为青花图案为中国优秀传统文化中为大众所熟知的一部分，以青花结合剪纸艺术更有利于唤醒民众对于剪纸艺术文化的记忆，向大众推广，提高人民接受的接受度。

2.珐琅金属工艺与剪纸融合的怀旧装饰画

南京传统剪纸艺术是中国传统文化中的重要组成部分，尤以剪纸艺术的手法独特、造型丰富而闻名于世。而珐琅工艺则是一种古老的熔融玻璃工艺，具有良好的耐磨损性和抗化学腐蚀性，被广泛应用于珠宝、餐具、艺术品等领域。本组作品借鉴了马连喜先生的作品《金鱼》，将结合南京传统剪纸艺术中的金鱼元素与珐琅工艺，设计一幅怀旧风格的装饰画，寓意着富贵和吉祥，向传统文化致敬。

首先，我们来看看南京传统剪纸艺术中的金鱼元素。金鱼在中国文化中代表着富贵、吉祥，是人们喜爱的宠物之一。在南京传统剪纸艺术中，金鱼的造型多样，有立体的、扁平的、单色的、彩色的，各有特色。金鱼的身体呈椭圆形，有着优美的线条和色彩，是剪纸艺术中的经典之作。其次，我们来了解一下珐琅工艺。珐琅是一种熔融玻璃和矿物质的混合物，通过高温烧制而成。珐琅工艺的特点是颜色鲜艳，光泽度高，表面光滑，不易磨损。在艺术品的制作中，珐琅工艺可以产生多种效果，例如透明、半透明、彩色等，非常适合用于精美的装饰品制作。

结合这两种经典的艺术元素，我们设计出了一幅怀旧风格的装饰画。在画布上绘制出金鱼的轮廓，并在其中央填充珐琅工艺的色彩，使金鱼的身体呈现出透明、通透、彩色等效果，以凸显出画面的主题与传统文化的内涵。又通过釉料搭配使用进行烧制，将整个画面做成怀旧风格，使画面呈现出复古、古朴的氛围，更加符合传统文化的审美观念。

南京传统剪纸艺术中的金鱼元素和珐琅工艺都是非常有特色的艺术形式，将它们通过创新结合在一起，设计出非常具有魅力和艺术价值的装饰画。这样的装饰画不仅可以让人们享受到美的感受，更重要的是，它还承载着传统文化的内涵，传递着中国传统文化的精髓。

3.南京剪纸元素与苏州园林的思想创新设计

南京传统剪纸艺术是中华优秀传统文化其中的一种代表。作为一门具有悠久历史的手工艺术，它既有极高的艺术价值和审美价值，也是当地居民传承和弘扬地方文化的重要途径。而苏州园林则是中国园林艺术的代表之一，它融合了中国传统文化中的诸多元素，包括建筑、雕刻、绘画、文学等。本组作品探讨了如何将南京传统剪纸艺术与苏州园林景观融合，设计出具有怀旧情怀和深入民众的装饰画。

本组作品旨在将南京传统剪纸艺术与苏州园林景观融合，设计出一组具有怀旧情怀的装饰画。设计理念是将南京传统剪纸艺术与苏州园林景观融为一体，通过借景思维的运用，创造出一组具有强烈地方文化特色的装饰画。这组作品结合了南京剪纸艺术的精髓和苏州园林的优雅，展现了中国传统艺术的魅力和深厚的文化底蕴。这些装饰画具有非常高的价值和欣赏性。通过它们，人们可以看到南京剪纸艺术和苏州园林景观的美丽和优雅，在表现力和韵律方面表现出真正的艺术价值。

这组将南京传统艺术剪纸文化与苏州园林景观融合设计的装饰画，可在家庭、商业场所和公共区域中使用，为空间增添了一份独特的文化氛围和艺术气息。无论是在现代城市还是传统文化区域，这些装饰画都能够为人们带来一份美好的体验。

南京传统剪纸艺术和苏州园林景观都是中国传统文化的代表之一，它们的结合将中华传统文化的精华融为一体，创造出具有独特魅力的装饰画。通过借景思维的运用，不仅将南京和苏州园林景观融为一体，也展现了中国文化的多元性和创新性。

四、结语

在现代社会中，将传统文化进行创新设计已成为一种趋势。南京传统剪纸艺术作为中国民间艺术的代表之一，具有深厚的文化底蕴和独特的艺术魅力，为现代创新设计提供了丰富的源泉和灵感。在南京剪纸元素创新设计中，应该注重对传统文化的挖掘和发扬，同时充分发挥设计师的想象力和创造力，形成具有时代特征和文化内涵的作品，更好的面向大众，进行文化的创新传承。通过不断的探索和尝试，南京剪纸元素在现代设计中必将有着更广阔的应用空间和更深远的影响力。

参考文献：

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[2]何燕明，张道一.南京剪纸［M］.上海：上海人民美术出版社，1956.

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[5]邱灵.浅析中国民俗剪纸艺术的生存现状与危机.大观，2016（6）.