摘要：为高度重视新高考对学生综合素养及艺术素养的培养要求，强调高中生美育教育的重要性与价值所在，基于“课程思政”丰富学校的美育课程。作为一线教育者，尤其作为美育教师，贡献自身与学科力量责无旁贷。近些年，一直积极研究高中生的戏剧表演教学，并有了进一步的想法与思考。

关键词：戏剧表演；教学；实践

在中国，戏剧是戏曲、话剧、歌剧等的总称，也常专指话剧；在西方，戏剧（英文drama）即指话剧，本文以话剧为例，对高中生戏剧表演水平的提升教学实践进行探索。

一、加强戏剧表演教育教学实践

（一）基于戏剧表演要素的实践教学

1.注重对戏剧表演要素的学习认知。

2.深刻理解各要素与作品表达的内在联系。

3.采用要素与技巧相结合的教学方法。

（二）增强学生的文学、美学理解表达力

1.戏剧表演能力是基于学生对作品的理解内化之上的再现提升，学生的文学美学理解力是基础性建设。

2.引导进行示范性文学作品、艺术作品深度鉴赏。

3.片段精析，引导对作品的细节性品味、审美。

4.分析人物形象，反扣人物形象的刻画技巧、表演等，加深对其内外形象、情感的理解内化。

5.将相关文学、美学作品置于“课程思政”的大格局中探索价值，做深度理解升华。

（三）课程思政思想的深度融合教学

1.注重示范性鉴赏作品的思政内涵，体现不同风格的艺术育人价值。

2.热爱祖国、尊敬师长、珍惜时光、珍重情谊等多立意作品的鉴赏实践。

3.将思政思想惨透到教学环节中，有利于当代学生更深层的作品情感体验与表达。

4.将思政思想分散落实到各专题作品中，助力课程思政建设。

5.在戏剧表演实践中潜移默化感受作品与环节的思政价值，打造综合体裁初级育人模式。

（四）注重理论与实践相结合教学

将理论与实践严谨结合，扎实走好学生能力提升的每一步教学工作，是学生戏剧表演能力提升的关键点。

1.剧组跟进式理论与实践相结合。

2.借鉴手、眼、身、法、步技巧，多练细抠。

3.注重对戏剧表演学生语言表达能力的培养。

4.通过对学生肢体、语言的综合训练，提升其戏剧表演能力。

5.为学生创造更方便、逼真的训练演出环境，进一步影响、引导其真听、真看、真感受，增强接受与表现力。

6.为学生创造多层面展示机会，班级内、年级内、社团内、艺术节中、省级国家级展演中，加深其专业理解力，增强艺术展演适应能力。

二、丰富阶段性成果为戏剧表演教学添动力

在历时并不长的探索教学中，我们曾取得了国家级、省级、校级的一、二、三等奖，鼓励了学生参与戏剧表演实践的积极性，为学校戏剧教学的发展增添了肯定的一笔，尤其为将来戏剧教学的发展方向与侧重点指导了方向。

三、打造“放眼世界、走向未来”的成长环境

面对未来，必须有足够强大的力量迎接不同的挑战。

开创表演自适应模式，多机会、多作品、多角色交错训练，增强其表演专业性。与姊妹学科相交错，让表演题材更加丰富多彩，在实践中增强不同维度悟性。与边缘学科相融合，提升专业表演能力的同时，提升思维理解、文化认同意识。

坚持作品原创性，更为重要的是整个创作过程保证对学生的开放性，使其全过程参与，在激发学生创造思维的同时，调动自主能动性。尤其从创作自主到表演自主，实现能动性的高级迁移转化过程中，让学生的戏剧表演能力得到量的保证与实质性的提高。

借以“涵英书院”论坛平台，促进戏剧与传统文学的知识交融与碰撞。让孩子们因戏剧表演更加沉侵于探索文学之深意，更加注重语言之优美，更加关注肢体之美感，更加善于发现世界之美，社会之美、生活之美。

高中生戏剧表演能力的提升有很多途径、很多抓手、还可以有很多方式，但贵在行动。坚持采用“保证及特色性”策略——创造不同机会的供给补充。只有努力给孩子们铺设探索前进的道路、营造适合成长的环境、创造尽情展示的舞台，学生才能在循序渐进、潜移默化中积累戏剧学习表演的理论与实践能力。也希望戏剧表演的参与学习，不仅仅是孩子们艺术鉴赏的媒介之一，在课程思政思想深度融合体现的同时，更希望同学们能通过不同阶段、不同专题、不同立意，不同环节的作品实践探索发现自己的潜力、找到自己的价值体现关键点，开启属于自己的人生规划。为将来走向社会的自己提供更多的色彩性保障与动力，也为伟大祖国的发展能贡献艺术性的独特力量。

让我们做一线教育的良心践行者为学生的艺术以及全面发展提供不同机会的供给补充，让每一位学生都能以发展的美的眼光看待社会、对待与接纳自己，引导辅助每一位学生成长、成材、成为更好的自己。

参考文献：

[1]青少年万有书系编写组.文化与艺术.沈阳：辽宁少年儿童出版社，2014.1

[2]王媛媛.戏剧表演.上海：上海音乐出版社，2022.6

[3]王媛媛.舞蹈表演·戏剧表演教学参考资料.上海：上海音乐出版社，2022.6