摘要：在乡村振兴战略的推动下，广西民族舞蹈文化作为一个丰富多彩的民族遗产，正面临着创新发展的新机遇。本文概述了广西民族舞蹈文化的独特特色，包括其风格多样性、地域特征和民族性，以及这些文化在乡村振兴战略中的角色和影响。探讨了民族舞蹈文化对广西乡村经济社会发展的促进作用，表现为文化旅游资源的优化和地方经济的增长点。针对广西民族舞蹈文化创新发展路径，提出了传统与现代融合的创新策略，深度将文化与旅游融合的发展模式，构建多元化民族舞蹈文化教育体系，利用数字技术推进民族舞蹈文化的保护与传播。在全球化背景下，这些策略不仅能够保存并且弘扬广西的民族舞蹈，更能有效地与时俱进，不断推动地区文化和经济的共同发展。

关键词：乡村振兴战略；广西；民族舞蹈文化；创新

引言

乡村振兴战略是新时代中国农业农村优先发展的总抓手，文化是乡村振兴的灵魂和内涵支撑。广西民族舞蹈文化，作为该地区宝贵的非物质文化遗产，蕴含了深厚的历史和民族情感，不仅是民族文化自信的重要表现，更是推进乡村经济社会发展和对外文化交流的关键资源。

一、广西民族舞蹈文化现状及其在乡村振兴战略中的角色

（一）概述广西民族舞蹈文化特色

广西，这片多民族聚居的土地，涌动着五光十色的舞蹈文化生活。在这里，舞蹈不仅仅是一种艺术形式，更是各民族文化自我表达和情感交流的重要方式。侗族的"大歌"、壮族的"牛郎织女"、苗族的"芦笙舞"等，都蕴含着深厚的民族历史与文化积淀，生动体现了民族特色和地区风貌。具备独特性质的广西民族舞蹈，根植于富饶的山水与众神之间的对话。其丰富的身体语言、服饰之美、音乐之声，均是经过世代相传，历史筛选后的文化精粹。赋予每一次扭动、每一次跳跃以仪式感的同时，它们又展现了非凡的生命力，将族群的神话、历史和哲理编织进动人的舞步之中。多民族交融带来了广西舞蹈的多样性和包容性，这里的舞蹈不囿于固定模式，常在借鉴与创新中焕发新生。边塞风情与南国特色在此碰撞融合，为广西民族舞蹈文化增添了诸多变幻无穷的可能性。在乡村振兴战略的推动下，作为乡村文化的重要组成部分，舞蹈正成为链接过去和未来的桥梁，通过节日庆典、旅游演出、比赛等多种形式，抓住时代脉搏，让更多人了解并喜爱这一文化形态。通过创新发展，不仅促进了文化的广泛传播，也为当地经济社会注入了新鲜血液。随着时代的前行，本土文化的保护和全球化的敞开胸怀，两者在这一过程中必须和谐共处，推动舞蹈艺术的跨文化对话与深层交流，从而彰显其作为文化遗产的全球价值。

（二）乡村振兴战略对广西民族舞蹈文化的影响

乡村振兴战略作为推动农业全面升级、农村全面进步、农民全面发展的重大举措，对广西的民族舞蹈文化发展带来了显著影响。这一战略注重文化引领和历史传承，在提振广西农村经济的同时，亦致力于保护和发展地方民族文化艺术。广西民族舞蹈文化在乡村振兴战略中承担着重要角色，其激活了乡村文化的生命力，成为传承和弘扬优秀传统文化的关键载体。随着乡村振兴战略的深入实施，一方面，政府相关政策支持的加大为广西民族舞蹈文化提供了更多元的资源和平台，促使民间艺术得以复苏和创新；另一方面，乡村旅游的兴起为广西民族舞蹈文化拓宽了展示渠道，吸引了越来越多游客目光，从而有效促进了当地文化的传播与经济的发展。不可忽视的是，乡村振兴战略亦带来了文化产品开发的重点转移，让广西民族舞蹈文化有机会从原始状态走向商品化和市场化，增强了地方舞蹈文化的商业价值。然而，在这个过程中，保持民族舞蹈的纯粹性和原汁原味的特点，避免被消费主义蚕食民族文化的鲜活特色，成为必须审慎对待的议题[1]。需要认识到，乡村振兴战略下的民族舞蹈文化发展，并非一蹴而就的任务。它要求我们对民族文化进行深度的理解、细致的保护和恰当的传承，在全球化的背景下坚持文化自信，寻求创新与发展的最佳平衡点。

（三）民族舞蹈文化对广西乡村经济社会发展的促进作用

广西民族舞蹈作为一个充满活力的文化符号，在乡村振兴战略中，其不仅仅扮演了文化传承的使者，更是经济社会发展的助推器。通过将民族舞蹈与当地旅游、节庆活动、文化产业深度结合，有效地激活了乡村的经济潜力，吸引了旅游投资，促进了相关产业链的形成与发展。越来越多的游客被壮族的山歌对唱、侗族的大歌等原生态艺术所吸引，涌入这些原本沉静的乡村，为当地带来了经济上的直接收益。原汁原味的民间舞蹈演出成为新的经济增长点，为村民提供了增收渠道，同时也增强了民众对本土文化的自信和自豪。除了促进旅游业发展，民族舞蹈文化还刺激着当地的文创市场。从舞蹈服饰到纪念品，从音像制品到文化体验馆，舞蹈文化的每一个元素都可以变成文创产品，将传统艺术装载于现代商品之中。这样的转化不仅保护和弘扬了民族舞蹈文化，也让文化变得更加贴近市场和生活，增强了其社会价值和市场竞争力。在社会层面，民族舞蹈的复兴与创新同样对人的精神世界和社会凝聚力有着积极影响。民族舞蹈文化的传播，加强了乡村居民的凝聚力，增进了相互间的交流与理解，促进了社区精神文明建设，提高了乡村的软实力。于是，乡村振兴策略下的民族舞蹈文化变得日益重要，它担当着连接过去与未来、传统与现代的桥梁，塑造着区域文化特色，驱动着经济发展的同时，增进了社会和谐与稳定。

二、广西民族舞蹈文化创新发展路径

（一）传统与现代融合的创新策略

在推进乡村振兴战略背景下，广西民族舞蹈文化的创新发展必须着力寻求传统韵味与现代风貌的和谐融合。这一过程需要细致探索并精心策划，以确保舞蹈艺术的传统底蕴得以保留，同时赋予其新时代的活力。舞蹈本身作为一种传递历史和文化的媒介，需要重视对原汁原味的民族舞蹈动作、音乐、服饰的保护与再现，而且需要在此基础上探索形式与内容的更新换代。借鉴来自各个领域的先进思想，民族舞蹈可采纳新颖的编排模式和呈现形式，从而实现创造性转化和创新性发展。考虑创新路径时，跨界合作显得尤为重要。如何搭建艺术与市场、传统与商业价值之间的桥梁，是一项富有挑战性的课题。跨界合作可能涉及品牌营销、设计理念、甚至商业模式的革新，期待通过这样的方式赋予广西民族舞蹈新的生命力。此外，对于民族舞蹈文化的整理与创新，同样计划内包含了文化产品开发的多元化。从舞蹈衍生品到节目制作，从旅游休闲服务到文化展览项目，这些都为广西民族舞蹈的市场拓展提供了诸多可能性。其中，关注舞蹈特色的深度发掘与文化内涵的巧妙呈现则成为打造独特产品的关键[2]。当下，民族舞蹈创新发展也离不开对活动策划的高质量要求，通过举办各类别具特色的舞蹈节、比赛、演出等，不仅提升舞蹈的知名度，还激活了民众参与文化传承的热情，创造了共同体验与享受民族舞蹈魅力的机会。另外，除了传统舞台，可将广西民族舞蹈迁入到公园、廊桥、乡村广场等公共空间，让舞蹈文化的展现更加平民化和日常化。

（二）文化与旅游深度融合发展模式

广西民族舞蹈文化的瑰丽多彩为乡村振兴战略提供了得天独厚的资源，而文化与旅游的深度融合模式则是激活这一宝贵资源的重要途径。这种发展路径不仅能加快民族舞蹈文化的激活和传播，还为地方经济的转型升级带来新的增长点。在广西，各民族舞蹈的历史渊源和艺术特性构成一幅幅生动的文化画卷，通过将其与旅游业结合，打造出独具特色的文化旅游项目。譬如，可在当地节庆期间安排民族舞蹈演出、工作坊和互动体验，让游客在欣赏精彩表演的同时，亲身体验舞蹈的魅力，增强文化体验的互动性和参与感。文化与旅游的深度融合需要富有创见的策划和精心设计的实施，舞蹈展演应注重场地的选择与布局，以自然景观或人文建筑为背景，让舞蹈在最具地域文化特色的环境中表演，令人赏心悦目的同时，也在无形中提升了广西旅游景点的吸引力。同样，利用好当地资源，比如民族手工艺品、特色美食等，可以增加旅游乡村的可持续性，使文化与旅游发展互惠互利。在这方面，开发与民族舞蹈相关联的产品，如以舞蹈为元素的手工艺品、纪念品等，既展示了民族文化，也为民族舞蹈文化提供了更为广阔的市场空间。深度融合意味着超越单纯的舞蹈展演，还包括将广西民族舞蹈故事、历史背后的内涵融入旅游解说，增设主题旅游路线，如“舞蹈之旅”、“民族文化探秘之旅”等，从而达到教育与娱乐双赢的效果[3]。未来，这种模式的深入推进将对乡村地区产生显著影响，当地居民将成为旅游与文化传承的直接受益者，他们的生计方式及生活质量都将因此得到改善。于旅游者而言，这种文化的深度体验会赋予其旅程更多的记忆点和情感链接。

（三）构建多元化民族舞蹈文化教育体系

构建多元化的民族舞蹈文化教育体系，不仅为广西民族舞蹈传统的传承提供了坚实的基础，还对促进青少年文化身份的确立和地域文化自信的建设起到了推波助澜的效果。确立一个全面而具创造力的教育体系，无疑需从学前教育到高等教育各环节着手，而每一个层面上的介入都要针对性地设计课程和活动，以保证民族舞蹈文化能够深入人心，并被广泛领悟与欣赏。学前及基础教育阶段，可以通过引入简易的民族舞蹈动作和配套音乐，激发儿童对舞蹈艺术的兴趣；初高中阶段，则可细化为更加系统的课程学习，并适时组织相关的文化活动，如舞蹈展演、讲座和户外实践等，有效增强学生对民族舞蹈文化的认知和体验。在高等院校中，可以通过设置民族舞蹈理论与实践相结合的课程，鼓励学生对舞蹈进行深入研究，探索舞蹈文化背后的历史、哲学、社会意义，以及舞蹈在当代社会发展中的新角色和新价值。同样重要的是，开设相关的管理和营销课程，培育出既懂艺术又精通市场运作的复合型人才。除了正规教育，社区文化中心、民间艺术团体应发挥作用，织密教育网络，举办各类培训班、工作坊，从而为广大民众打开学习民族舞蹈文化的大门[4]。在构建多元化的民族舞蹈文化教育体系过程中，必须注意区域内外的资源统筹和优化配置。资源共享机制的建立可以使得教育资源得到最大限度的利用和效益的发挥，例如，优秀的舞蹈教师可以通过调剂转至资源匮乏的乡村学校，大学生可以参与到文化舞蹈的社区推广服务中，通过志愿者活动积累实践经验。

（四）利用数字技术推进民族舞蹈文化保护与传播

在数字时代，利用先进的技术手段保护与传播广西民族舞蹈文化，不仅满足了传统艺术与现代社会的互动需求，还为民族文化的长久传承注入新的活力。数字档案库的建立对于民族舞蹈文化的保存至关重要，通过录制高清视频，捕捉舞蹈动作的每一个细节，使动作、音乐、服装等元素得以完整记录并长期保存。这些数字资料为研究者提供了极为宝贵的原始信息，也为跨地域、跨时代的文化共享提供了便捷。虚拟现实（VR）技术的应用能够为用户提供沉浸式的观赏和学习体验，用户可以透过VR眼镜，仿佛置身于舞蹈现场，甚至与舞者进行“面对面”的互动，增强体验感。此外，增强现实（AR）技术将舞蹈元素以数字化图像的形式植入现实世界，例如，在博物馆内利用AR技术展示舞蹈动作演变的过程，使传统文化的展示更加生动有趣。而深度学习等人工智能技术的应用则大大提升了民族舞蹈文化传播的效率，算法可以对舞蹈视频进行深度解析，提取关键动作，生成教学辅助材料，帮助初学者快速掌握舞蹈技巧[5]。同时，社交媒体平台的利用为民族舞蹈文化的推广创造了无限可能，通过短视频、直播等形式吸引年轻受众群体，让舞蹈走出山村，飞入寻常百姓家。此外，互动式国际交流平台的打造有助于推广广西民族舞蹈文化至全球舞台，通过线上展演、国际合作研讨会等形式，不断扩大广西民族舞蹈的影响力，促使更多海外学者和爱好者了解和参与这一古老艺术形式的传播传承。

结语

综上所述，广西民族舞蹈文化作为一种珍贵的文化形式，面对全球化带来的挑战和机遇，在乡村振兴战略的背景下，需求科学有效的保护和智慧化的传播。通过文中的发展路径，能够实现广西民族舞蹈文化的创新发展，进而促进广西乡村的经济社会发展，也为其他地区在面临类似问题时提供参考。展望未来，广西地区的乡村振兴将在保持文化多样性和生态平衡的基础上，走上一条文化繁荣、经济兴旺、环境宜居的可持续发展之路。

参考文献

[1]刘溪.新时代民族舞蹈文化的特点与传承路径[J].艺术大观，2023，（19）：109-111.

[2]王丹汝，吴晓龙.新媒体时代民族舞蹈文化的传承发展[J].尚舞，2023，（11）：138-140.

[3]夏敏.新时代民族舞蹈文化的传承路径[J].参花（下），2023，（04）：89-91.

[4]边小威.民族舞蹈教学中传承民族舞蹈文化的策略[J].艺术评鉴，2023，（02）：139-143.

[5]张妮.民族舞蹈教学中传承民族舞蹈文化的策略[J].戏剧之家，2022，（29）：123-126.

课题项目：主持2023年广西哲学社会科学研究课题23FWY035：《新媒体视阈下广西传统舞蹈文化传播策略研究》