摘要：自媒体平台的兴起为戏曲文化的传播提供了新的契机和渠道。本文旨在探讨自媒体平台对戏曲文化传播的推动作用，包括拓宽传播渠道、创新表现形式、增强互动性等方面，并分析在这一过程中面临的挑战，如信息过载、内容同质化、版权保护等。通过深入剖析自媒体平台与戏曲文化传播的内在联系，本文提出相应的策略建议，以期促进戏曲文化在自媒体时代的有效传播与发展。

关键词：自媒体平台；戏曲文化；文化传播；推动作用；挑战

一、引言

戏曲作为中华民族传统文化的瑰宝，承载着丰富的历史与文化内涵。然而，在现代化进程中，戏曲文化的传播与发展面临着诸多挑战。随着互联网技术的快速发展，自媒体平台应运而生，为戏曲文化的传播提供了新的契机和渠道。自媒体平台以其开放性、互动性和即时性等特点，成为戏曲文化传播的重要载体。本文旨在探讨自媒体平台对戏曲文化传播的推动作用及面临的挑战，并提出相应的策略建议，以期促进戏曲文化在自媒体时代的有效传播与发展。

二、自媒体平台对戏曲文化传播的推动作用

（一）拓宽传播渠道

自媒体平台的兴起为戏曲文化提供了更为广泛的传播渠道。传统戏曲文化的传播主要依赖于剧场演出、电视节目等渠道，受众范围相对有限。而自媒体平台如微博、微信公众号、抖音、快手等，以其庞大的用户基础和高度互动性，使得戏曲文化能够迅速传播至更广泛的受众群体。戏曲艺术家和爱好者可以通过自媒体平台发布戏曲表演视频、幕后花絮、剧目介绍等内容，吸引更多观众关注和了解戏曲文化。

（二）创新表现形式

自媒体平台为戏曲文化的表现形式提供了更多的创新空间。传统戏曲表演形式较为固定，难以适应现代观众的审美需求。而自媒体平台上的戏曲文化传播，可以通过剪辑、配音、特效等手段进行二次创作，使戏曲内容更加生动有趣，符合现代观众的审美习惯。同时，自媒体平台上的戏曲文化传播还可以结合音乐、舞蹈、美术等其他艺术形式，形成多元化的表现形式，吸引更多年轻观众的关注。

（三）增强互动性

自媒体平台的互动性特点使得戏曲文化传播更加具有参与感和体验感。传统戏曲表演中，观众往往处于被动接受的地位，难以与演员进行互动交流。而自媒体平台上的戏曲文化传播，观众可以通过评论、点赞、转发等方式与演员进行互动，表达自己的观点和感受。这种互动不仅增强了观众的参与感，也使得戏曲艺术家能够及时了解观众的反馈和需求，进而调整表演内容和形式，更好地满足观众的审美需求。

（四）推动文化传承

自媒体平台在推动戏曲文化传承方面发挥着重要作用。传统戏曲文化的传承主要依赖于师徒传授、口耳相传等方式，传承效率较低且易受地域限制。而自媒体平台打破了地域限制，使得戏曲文化能够跨越时空进行传播。通过自媒体平台，戏曲艺术家可以分享自己的表演经验和心得，吸引更多年轻人关注和参与戏曲文化的传承与发展。同时，自媒体平台上的戏曲文化传播还可以结合在线教育、虚拟社区等方式，为戏曲文化的传承提供更加便捷和高效的途径。

三、自媒体平台戏曲文化传播面临的挑战

（一）信息过载

自媒体平台上的信息过载现象对戏曲文化传播构成了一定的挑战。随着自媒体平台的快速发展，大量信息涌入平台，使得用户难以在众多信息中筛选出有价值的戏曲文化内容。这种信息过载现象不仅降低了用户对戏曲文化内容的关注度，也使得戏曲艺术家在发布内容时面临更大的竞争压力。

（二）内容同质化

自媒体平台上的戏曲文化传播存在内容同质化的问题。由于自媒体平台上的内容创作者众多，且创作门槛相对较低，导致大量内容相似的戏曲文化作品涌现。这种内容同质化现象不仅降低了用户对戏曲文化内容的兴趣度，也使得戏曲艺术家在创作过程中难以形成独特的风格和特色。

（三）版权保护问题

自媒体平台上的戏曲文化传播面临版权保护方面的挑战。由于自媒体平台的开放性特点，使得戏曲文化作品容易被盗用或篡改，导致版权纠纷频发。这不仅损害了戏曲艺术家的合法权益，也影响了戏曲文化在自媒体平台上的正常传播。同时，版权保护问题还可能导致戏曲艺术家在创作过程中缺乏积极性和创新性，进而影响戏曲文化的传承与发展。

（四）受众群体有限

尽管自媒体平台为戏曲文化传播提供了更广泛的受众群体，但实际上受众群体仍然有限。由于戏曲文化具有较高的艺术门槛和文化内涵，使得部分观众难以理解和欣赏戏曲文化。此外，自媒体平台上的戏曲文化传播往往面向年轻受众群体，而年轻受众群体对戏曲文化的兴趣和关注度相对较低，这也限制了戏曲文化在自媒体平台上的传播效果。

四、自媒体平台戏曲文化传播的策略建议

（一）提升内容质量

针对信息过载和内容同质化的问题，自媒体平台上的戏曲文化传播应注重提升内容质量。戏曲艺术家在创作过程中应注重挖掘戏曲文化的内涵和价值，形成独特的风格和特色。同时，自媒体平台应加强对戏曲文化内容的审核和管理，确保内容的真实性和原创性。此外，还可以通过举办戏曲文化比赛、评选优秀戏曲文化作品等方式，激励创作者提高内容质量。

（二）加强版权保护

自媒体平台应加强对戏曲文化作品的版权保护力度。一方面，自媒体平台应建立完善的版权保护机制，对侵权行为进行严厉打击；另一方面，戏曲艺术家应提高自身的版权保护意识，及时申请版权保护并加强对作品的监控和管理。此外，还可以通过建立版权合作机制、推动版权交易等方式，促进戏曲文化作品的合法传播和利用。

（三）拓展受众群体

自媒体平台上的戏曲文化传播应注重拓展受众群体。一方面，可以通过举办戏曲文化讲座、工作坊等活动，吸引更多观众了解和参与戏曲文化；另一方面，可以结合现代审美需求和受众兴趣点，对戏曲文化进行创新和改编，使其更加符合现代观众的审美习惯。此外，还可以通过与流行文化、时尚元素等结合，提高戏曲文化在年轻受众群体中的知名度和影响力。

（四）加强平台合作

自媒体平台应加强与其他平台的合作，共同推动戏曲文化的传播与发展。一方面，可以与电视台、广播电台等传统媒体进行合作，将戏曲文化内容通过多渠道进行传播；另一方面，可以与在线教育平台、虚拟社区等新兴媒体进行合作，为戏曲文化的传承提供更加便捷和高效的途径。此外，还可以通过跨平台合作、资源共享等方式，降低戏曲文化传播的成本和提高效率。

五、结论

自媒体平台为戏曲文化的传播提供了新的契机和渠道，对戏曲文化的传承与发展具有重要意义。通过拓宽传播渠道、创新表现形式、增强互动性等方式，自媒体平台能够推动戏曲文化在更广泛的受众群体中进行传播。然而，在自媒体平台戏曲文化传播的过程中也面临着信息过载、内容同质化、版权保护等方面的挑战。因此，需要采取相应的策略建议来应对这些挑战，促进戏曲文化在自媒体时代的有效传播与发展。未来，随着自媒体技术的不断发展和完善，戏曲文化将在自媒体平台上焕发出更加绚丽的光彩。

参考文献

[1] 张静，张春秀. 自媒体发展背景下戏曲文化的传承与革新分析 [J]. 文化学刊， 2024， （11）： 147-150.

[2] 殷诚. 探索戏曲艺术在自媒体空间中的观念转型 [J]. 中国戏剧， 2023， （11）： 24-26.

姓名简介：赵子贤  女 汉族 辽宁沈阳人 学生 研究方向：戏曲