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初中音乐创编教学的现状调查与对策研究

朱淑婷
  
大海媒体号
2024年6期
天水师范学院

作者简介:朱淑婷(1998.09);

性别:女

户籍:河南平顶山

民族:汉族

单位:天水师范学院

职称:无

学历:研究生在读

研究方向:学科教学音乐

单位邮编:741001

摘要:随着我国素质教育的不断发展,中学音乐课程的教学方向逐渐从侧重音乐基础和歌唱学习向学生多方面能力培养转变。由于新课程改革以及当今社会对于创新型人才的需求,初中音乐创编教学作为培养学生创新能力和艺术素养的重要途径,越来越受到重视。本文以中学音乐创编教学实施为切入点,对初中音乐创编教学的现状进行调查,分析存在的问题,并提出相应的对策。

一、音乐创编教学的概述

1、创编教学的内涵

“即兴”一词在《现代汉语词典》中被定义为:对眼前景物有所感触,临时产生的兴致而创作。在音乐表现中,“即兴”通常指人们根据感受随即所产生的创造性的旋律想法,它并不是人们根据乐谱进行表演,也不是一首经过精心构思的乐曲。“编创”一词在《现代汉语大词典》中定义为“编写创作、编排创作”。在音乐界,“编创”是对音乐中的基本要素如音符和节奏进行再组合的一种活动。"即兴"与"创编"在音乐实践中是互相依赖、互相补充的。通过创编的方式呈现出音乐的即兴表达,其创作的过程也是即兴的。二者并不是孤立的,所以,我们可以说,将即兴创作与创作相结合,就是一种创造性的音乐行为。换言之,就是按照时代的观念、感情,把一些基本的音乐要素同个体的音乐特征结合起来,再组合、再创造的过程。

“音乐即兴编创教学”这个概念首次出现在2011年中国教育部颁布的《义务教育音乐课程标准(2011修订版)》中。它对2000年《义务教育音乐课程标准(实验稿)》中关于创造领域的即兴创作内容进行了重新定义,特别强调了音乐创造教学中先编后创的教学顺序和教学理念。根据新的课程标准,音乐课程的内容被分为感受与欣赏、表现、创造以及音乐与相关文化四个领域。在创造领域的教学中,包括两类学习内容:一方面是通过挖掘学生创造潜能来进行创编音乐活动,其中包括探索音响与音乐以及即兴创编两个方面;另一方面是通过使用音乐材料来进行音乐创作的尝试和练习[ 中华人民共和国教育部.义务教育音乐课程标准(2011年版)[M].北京:北京师范大学出版集团,2012.]。在音乐创编教学中,要充分发挥学生的想像力与创造性思维潜力,提高其审美素质,使其具备良好的人文素养。它区别于专门的音乐学院的创造性学习,更多地关注于引导学生在现有的情绪经验和个人的音乐积累基础上进行创造性的创造。音乐即兴创编活动作为一种创造性的教学思想,不仅局限于创造性的教学,还与其它的音乐教育环节紧密地联系在一起,并与所有的音乐教学内容相融合。

2、创编教学的重要性

(一)丰富音乐体验,提高审美能力

学生对音乐的感悟认知主要来源于对音乐的体验,通过聆听、演唱等方式对所听到的音乐作出相应的反应是音乐课堂上较传统的音乐体验形式,即兴编创教学是从即兴与创造的层面激发学生多种潜能,并通过鼓励学生亲自参与音乐创造实践,大胆分享创造成果的方式,不断地丰富学生音乐体验的多样性,提高学生自身的音乐素养,培养学生感受美、表现美、鉴赏美、创造美的能力,从而达到审美教育的最终职能。

(二)巩固音乐知识与技能,加强理解与运用

一切具有创造性的人类活动除了来源于灵感,很大程度上是自身长期积累的结果。同样,音乐即兴编创的前提主要基于学生已掌握的音乐知识与技能,通过最初教师将新的音乐知识技能向学生展示,再到融入即兴编创教学内容并引导学生进行科学地训练,使学生在实践过程中积累编创经验,形成熟练地即兴编创思维,最终达到对长期积累的知识技能能够灵活地进行整合、重组、创新。整个过程中每一步骤都是对之前所学的内容进行强化,在音乐实践中加深学生对知识技能的理解,鼓励学生自主运用所学内容进行即兴创编。

(三)开发学生想象与创造的潜能,提升自身创造力

对于学生进行音乐创作实践和发掘创造性思维能力来说,最重要的是培养音乐想象力和音乐思维潜能。这一过程和手段可以帮助他们发挥自己的创造力,并在音乐领域中展现出独特的才华。在长期受规范教育影响的过程中,学生的思维常常被不同框架所限制,导致逐渐失去主动思考和想象的能力。而即兴编创教学属于音乐创作领域,其主要目的是激发学生的想象力和创造潜能,帮助他们摆脱应试教育的束缚。

二、初中音乐创编教学的现状分析

1、教学方式单一、缺乏创新性和多样性

音乐创编不只是简单的创作活动,音乐创编教学包括探索音响与音乐、即兴编创、创作实践的内容,有些教师在教学设计中可能会包含一些创编的内容,但在实施中没有进行实际开展。虽然学生积极参与其中,但实际他们没有真正体验到音乐创编的过程。这种做法只是为了增加课堂的趣味性,却偏离了教学的目标。

2、学生参与度不高,对创编活动的兴趣和积极性有待提高

大部分学生喜欢欣赏课,觉得这种类型的课很有趣,因为欣赏课不仅能听各种类型的音乐,偶尔还能观看电影。而演奏课和创编课进行的很少,并且对学生对自身而言有难度,所以不喜欢。

3、教师的专业水平有限,对创造领域不擅长

教师在教学中扮演着重要的角色,因此需要具备相应的专业能力。然而,在现实中,拥有专业作曲背景的教师并不多见,大部分教师对于音乐创作并不熟练。这也意味着进行创编教学的难度较高。另外,教师很少参与到音乐创编教学方面的训练和研讨会中,缺少了一种科学、系统的引导。

4、教师创编教学能力不足,影响了教学效果

教师反映在他们的教学设计中,创编教学能力方面存在不足。在教学模式的选择方面,教师多沿用教师演示、学生模仿等传统方法。由于缺少一套完整的、可供借鉴的创编教学模式,因此,在提高自身素质方面,必须依靠自身的摸索与学习。但是,在这一过程中,这部分教师所进行的音乐创编教学内容就显得较为单调,使得学生不能对其进行音乐创编产生浓厚的兴趣,这就给创编教学带来了很大的阻碍。在设计教学目标时,教师因自身能力的限制,很少将其融入到自己的教学目标中。此外,在创编的教学方法方面,教师还在机械地采用讲授法、提问法等方法,这不符合创编教学的要求,忽视了学生求知欲,缺乏自主探究的过程。在创编教学内容上,教师大多只是单纯的在演唱的过程中添加一些自由的、随意的动作,或是对声音的模仿,仅限于教科书的内容。在创编教学中,经常会出现“让学生跟着音乐编排动作”、“让学生模仿某人的声音”等教学指示。对教材中的创编内容,教师仅提问题,缺少循序渐进的指导方式,造成了教学效果不理想。

三、音乐创编教学存在的问题

1、学校方面

素质教育无法有效实施的原因是受到应试教育的影响。根据调查发现,无论是学校还是教师,甚至于家长们都过分注重文化课成绩,忽视艺术课程。[ 孙琦.中小学音乐创编教学中存在的问题及对策[D].沈阳师范大学,2022.]他们没有认识到,素质教育不仅仅是对学生智力的培养,还包括道德、体育和美育方面的培养。因此,音乐课程在美育方面的重要性已经被人们忽略,也经常发生占课现象。音乐创编教学只能在音乐课堂上进行,由于占课现象的存在,导致学生的音乐课时减少,进而直接影响了音乐创编课程的开展。

2、教师方面

目前,我国中学音乐创编课的研究还处于起步阶段,缺乏足够的重视。尽管教师们在思想上都认为音乐创编教学很有必要,但他们存在以下误区:首先,他们把创编教学看成是歌唱与鉴赏教学的一种辅助手段,对其作用认识不深,因而常常忽略创编教学,而更多地关注演唱与鉴赏。其次,他们不理解创编教学的内容,误以为创编教学是一种专门、艰巨的音乐创造,因而感到学生会很难应付,回避创编教学。第三,教师对创编的重要性认识不够清晰,对学生在创编过程中的情感、经验等问题认识不清。此外,由于教师自身的音乐创作专业水平较低,进行创编教学的难度也增加了。

3、学生方面

尽管大多数学生对音乐课很感兴趣,但是对于音乐创编的学习兴趣却不高。究其原因,就是对学生而言,创编有一定的困难。调查结果表明,造成这一现象的一个重要因素是多数学生对音乐的基本知识掌握不牢,特别是对五线谱、音符、节奏、节拍等的理解有一定的困难,如:不能记住唱名,不能清楚地分辨出节奏。这些问题在很大程度上限制了学生们音乐创编的思维能力,所以他们对音乐创编教学的兴趣不高。

四、音乐创编教学的改进对策及措施

1、加强教学资源建设,为创编教学提供有力保障。

学校应该将音乐课程视作其他考试科目的同等重要,严格按照教育部规定的标准进行管理,避免随意取消或减少音乐课,确保音乐课程数量符合国家课程方案的要求。在此基础上,要加大对音乐创编课的投入力度,使其能够更好地发挥学生的特长。首先,要确保音乐创编教学的正常开展,对专门的音乐室进行合理的规划和使用,保证每一间课室都有所需的器材。其次,如条件允许,学校可以配备一些小型打击乐或具有地方特色的乐器,用来丰富创编教学。还有一个方面,学校应当多组织一些与音乐创编有关的艺术节等课外活动,让同学们有充分发挥自己才能的舞台,促进音乐创编教学的高效进行。

2、创新教学方法,激发学生的学习兴趣和创造力。

曹理在《音乐学科教育学》中提到,将中小学常用的音乐教学方法分为四类:体验性音乐教学方法、实践性音乐教学方法、语言性音乐教学方法及探究性音乐教学方法[ 曹理,何工.音乐学科教育学[M].北京:首都师范大学出版社,2000.]。通过研究发现,体验式、语言式的音乐教学在中小学音乐课上得到了广泛的应用,而在实践、探究式的音乐教学中则很少见。而音乐创编是一种具有很强的实践性、探索性的课程。因为学生一般都比较活泼,好奇心强,而且爱探索,爱实践,所以大部分的老师都不能很好的完成一节音乐创编课程教学。因此,在创编教学中,应该采取更具有创新精神的实践性、探索性的音乐教学方式,激发学生的学习兴趣和创造力,满足学生的需要,使学生能够主动地投入到音乐创编的教学实践之中。

3、提高学生参与度,营造积极的创编学习氛围。

音乐教师在进行创编教学时,应致力于打造一个愉快有趣的学习氛围。与此同时,要多鼓励学生大胆的表现,同时鼓励学生参加课外音乐活动,比如,在创编过程中,学生可自行编故事,自制乐器,即兴编排动作、节奏和舞蹈。在此基础上,再加以改进,可以以表演形式呈现出来。这样既给他们创造了良好的学习环境,又可以丰富同学们的课余生活。学生能够大胆地展现自己创造的结果,从而增强他们的自信心,使他们对创编课有更大的兴趣。

4、提升教师创编教学能力,确保教学质量和效果。

教师在专业能力方面,普遍存在创编教学能力较弱的情况。要想提高这种素质,就必须对其进行深入的研究,并积极参加创编训练、研讨,以求提高自身的理论素养。与此同时,还要对外国的音乐教育理念以及好的创编教学案例进行更多的研究,并根据自己的实际情况,去摸索出一条适合自己的音乐创编教学方式,并且把它应用到实际当中,以此来提高自己的创编教学能力。要知道,教师的创造能力并非是从事职业性的创造,而是要满足中学创编教学需求,具有一定的作曲理论知识能力,并且掌握改编的能力。只有提升教师的创造能力,才能够实现高质量的课堂音乐创编教学。

参考文献:

[1]中华人民共和国教育部.义务教育音乐课程标准(2011年版)[M].北京:北京师范大学出版集团,2012.

[2]孙琦.中小学音乐创编教学中存在的问题及对策[D].沈阳师范大学,2022.

[3]曹理,何工.音乐学科教育学[M].北京:首都师范大学出版社,2000.

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