课题信息：2024年度秦皇岛市社会科学发展研究课题，编号：2024LX018

摘要：在国家积极倡导传统文化复兴且数字技术深度渗透非物质文化遗产保护进程的大背景下，传统手工艺需要可持续发展路径。以抚宁剪纸为典型案例，详细阐述其传承现状、数字赋能实践、面临挑战及应对策略，积极推动剪纸与多领域跨界融合创新。通过系统研究与实践探索，为秦皇岛传统手工艺在数字时代提供传承模式与策略，助力传统手工艺在现代社会重焕生机与活力，实现文化瑰宝的传承与发展。

关键词：数字技术；秦皇岛传统手工艺；非遗传承；抚宁剪纸

一、引言

近年来，国家对传统文化的传承与保护给予了前所未有的重视，非遗保护更是被提升到了国家战略高度。一系列政策法规如及时雨般纷纷出台，为传统文化的传承发展指明了方向。2004年，中国加入联合国教科文组织的《保护非物质文化遗产公约》，自此，传统民俗文化被以非遗名义纳入政府文化工作中[1]。党的十八大以来，习近平总书记以高度的历史自觉与文化自信，对文化遗产工作作出了一系列的重要指示，为我国文化遗产保护传承确立了明确的方向，引领我们在尊重和守护历史遗产的同时，致力于弘扬和发展中华优秀传统文化[2]。2022年5月，与国务院办公厅联合发布了《关于推进实施国家文化数字化战略的意见》，这份文件深刻揭示了文化数字化的战略意义，尤其是强调了统筹运用文化领域已有或在建的数字化工程和数据库，以构建完善的中华文化数据库作为核心任务[3]。秦皇岛，这座拥有深厚历史文化底蕴的城市，孕育了众多独具特色的传统手工艺非遗项目，如抚宁剪纸等，它们是地域文化的鲜明标识，见证了当地社会的发展变迁与民众的生活智慧。

然而，不可忽视的是，传统手工艺非遗在现代社会面临着严峻的挑战。随着工业化、城市化进程的加速推进，现代生活方式与消费观念发生了改变，传承人群体规模不断缩减，老龄化问题突出，年轻一代受快节奏生活、多元化职业选择及经济利益等因素影响，对传统手工艺的学习热情和传承意愿较低，致使技艺传承出现严重的代际断层。

数字技术的快速发展如同一束希望之光，为传统手工艺非遗传承带来了全新的机遇与变革性的可能。近年来，利用数字化技术复现、传播非物质文化遗产，成为保护和传承非遗的一种新兴方式[4]，为打破传统手工艺传承瓶颈提供了有力武器，成为连接古老技艺与现代社会的关键桥梁。深入研究数字技术如何赋能秦皇岛传统手工艺非遗传承，对于守护地域文化根脉、丰富民族文化内涵、促进文化多样性发展具有不可估量的价值。

二、秦皇岛传统手工艺非遗传承现状——以抚宁剪纸为例

2.1 抚宁剪纸的历史渊源

剪纸艺术作为中国传统民间艺术中的重要组成部分，拥有悠久的历史和丰富的文化内涵。剪纸艺术历经数千年的发展，在民间广泛流传，形成了各具特色的地方风格，既是人们日常生活的装饰品，也是节庆和仪式中的重要元素[5]。抚宁剪纸在2017年被列入河北省第六批非物质文化遗产项目名录。但是最早的历史可以追溯到战国时期，早在战国时代，抚宁地区就有剪纸艺术出现的痕迹，抚宁邴各庄出土的“镂空腊纹玉饰”和“镂空龙纹玉饰”可以作为佐证。它与当地百姓的生活紧密相连。早期用于祭祀、祈福等活动，如春节时张贴的窗花，寓意着驱邪纳福、迎接新岁，这些剪纸作品以简单质朴的图案表达着人们对美好生活的向往。随着时间的推移，其题材不断丰富，涵盖了民间故事、传说等内容。像以 “孟姜女哭长城” 为题材的剪纸，通过细腻的线条和生动的形象展现了这一经典传说，成为传递文化记忆和民间教育的一种形式。

2.2抚宁剪纸的特点

抚宁剪纸以线条流畅细腻、精巧雅致著称，蔚县剪纸与抚宁剪纸同为河北省优秀的剪纸艺术代表，但两者在风格与工艺上各具特色。蔚县的剪纸以精细繁复、色彩绚丽著称，而抚宁剪纸则更加注重色彩的自然和谐与图案的简洁明了。蔚县剪纸在工艺上多采用套色、染色等复杂工艺，而抚宁剪纸则更注重传统剪纸技法的运用和创新。抚宁剪纸的题材广泛，包括人物、动物、植物及喜庆富贵的花纹图样等，用以装点年节和喜庆的日子。而其他地区剪纸的题材选择可能更多地受到地域文化、历史背景等因素的影响，呈现出不同的特点。

从文化内涵来看，抚宁剪纸反映了当地的自然与人文环境。其造型夸张富有想象力，融合自然元素，体现百姓对自然的热爱。剪纸中人物形象多取材于民间故事和劳动场景，展现民俗风情和勤劳品质。婚俗剪纸作品则呈现地域特色的婚姻文化和社会风貌，是研究抚宁地域文化的重要资料。

2.3抚宁剪纸行业发展代表人物

目前，抚宁剪纸的从业人员数量难以精确统计，但可以肯定的是，这一行业在当地拥有一定的规模和影响力。赵金伟和姜艳华是代表性传承人，赵金伟的作品多次参加省、市级展览并获得奖项，为弘扬传承剪纸文化做出了积极贡献。代表作品包含《56个民族》、《龙年送福》等中国传统元素剪纸，赵金伟曾花了一年多时间准备了100余幅作品用于展览。姜艳华生于抚宁剪纸世家，她的剪纸作品以历史、人物、花鸟、建筑等为题材。她的《长城万里图》耗费了两年多时间完成，描绘了从天下第一关到嘉峪关共80余个重要敌台和关口，包含3800多个人物形象，堪称其最得意的作品之一。姜艳华说“若要将传统文化传承下去，老艺人们也应该无私地将自己的手艺传给更多的年轻人，将咱们的民间传统文化发扬光大，不断呈现出崭新的水平！”为了解决民间剪纸艺术的传承、保护、发展问题，姜艳华出资在秦皇岛市抚宁区建立基地，在秦皇岛市开发区设装裱室、创作室及销售窗口，在秦皇岛市山海关老龙头景区和南戴河中华荷园景区设有专门的销售窗口。多年来，姜艳华剪纸艺术工作室已经从单一的剪纸画，发展成从事文化艺术品的设计、生产、展示、推广的创意型综合性文化企业。 姜艳华为培养了 100 多名优秀的剪纸人才，收入均能达到当地产业工人中等以上收入，有效解决了民间纯手工业后继乏人的现象。日前，“秦皇岛姜氏剪纸”被列为燕赵老字号保护名录项目。

2.4 传承困境剖析

2.4.1 传承人群体萎缩与代际断层

抚宁剪纸传承人群体萎缩，代际断层严重，阻碍传承。 经济层面，剪纸创作经济效益欠佳。在市场环境中，一幅作品虽耗费艺人大量精力，但价格受限，利润微薄。年轻一代倾向于选择收入更稳定、回报周期短的职业，致使投身剪纸传承的人数减少。如当地多数年轻手工艺者纷纷转向电商、旅游服务等行业，放弃剪纸技艺传承。

社会文化变迁也产生深刻影响。现代娱乐多元，影视、电子游戏、网络社交等占据年轻人大量闲暇时光，学校教育体系对传统手工艺重视不足，美术课程中剪纸教学多为辅助内容，未系统培养学生传承兴趣与技能，使年轻一代对剪纸文化认知浅薄。在家庭层面，传统家庭传承模式因现代生活节奏加快与家庭结构小型化而难以为继，家长多鼓励子女追求热门专业与职业，剪纸技艺传承在家庭内中断。

2.4.2 传统传承方式的局限与传播困境

长期以来，抚宁剪纸主要依赖师徒传授和家庭传承两种方式延续技艺，这种传承模式具有很强的封闭性和局限性。在师徒传承中，师傅招收徒弟数量有限，教学方法较为传统保守，往往注重实践操作中的口传心授，缺乏系统的理论教学与创新思维引导，导致传承效率低下。家庭传承则受限于家族成员的兴趣和能力，传承范围更为狭窄，难以在更广泛的社会层面传播与推广剪纸技艺。抚宁剪纸的知名度和影响力主要局限于本地及周边地区，在全国乃至国际文化市场上的认知度较低。传统的展览、比赛等传播途径受众有限，无法满足现代社会大众对文化信息的海量需求和便捷获取方式。同时，缺乏有效的品牌建设与市场推广策略，使抚宁剪纸难以在激烈的文化创意产品市场竞争中脱颖而出，市场份额不断被挤压，进一步加剧了传承的困境。

三、数字技术赋能非遗传承的实践路径

3.1数字技术在非遗剪纸中的应用现状

“跃然纸上”团队由江西财经大学虚拟现实（VR）现代产业学院学生弋昕湲牵头。作为一名非遗剪纸爱好者，她对剪纸有着浓厚的兴趣。团队利用PCA的数学原理和ABC技术（人工智能、大数据、云计算）等，为文创行业提供了强大的现代技术支撑。应用AI技术，推出“剪纸艺术×AI虚拟教师”跨界合作IP形象，进一步将传统文化与现代科技完美融合。利用AR技术，用户可以通过手机等移动设备扫描剪纸图案，看到动态的、3D模型三维的立体效果，这种结合保留了剪纸艺术的传统美感，同时增添了现代科技的趣味性和互动性。

在非遗文化的保护与传承道路上，“跃然纸上”团队的创新实践得到了社会各界的广泛关注和认可，他们正以实际行动诠释着创新与担当，不仅为非遗剪纸艺术的传承与发展注入了新的活力，更为中华优秀传统文化在国际舞台上的绽放贡献了自己的力量。

3.2 数字化记录与保存：构建非遗数字宝库

在数字化时代，非遗文化的保护与传承迎来了新机遇。通过高分辨率扫描和3D建模技术，非遗数字宝库得以构建，为传统技艺的保护提供了坚实支撑。

高精度扫描仪能够精准捕捉剪纸作品的每一个细节，无论是复杂图案还是细腻线条，都能以高清晰度、高色彩还原度的数字图像保存，完整保留作品的原始风貌。这些数字图像不仅是珍贵的档案资料，还为后续研究、分析和展示提供了可靠基础；3D建模技术进一步丰富了剪纸的数字化呈现。通过建模，传统剪纸工具的形状、结构和材质特点得以全方位展示，学习者可以从任意角度观察工具，深入了解其功能与使用方法。同时，结合动态演示，3D建模能够生动再现剪纸制作的全过程，使观众身临其境，感受剪纸艺术的独特魅力；非遗数字宝库的核心在于资源库的构建。依托先进的数字存储技术和数据库管理系统，海量的剪纸作品图像、3D模型、制作流程视频及相关文字资料被整合为有序的资源体系。资源库采用科学的分类索引，方便用户快速检索和高效利用，极大提升了资源的可及性。

通过数字化记录与保存，剪纸技艺突破了时间与空间的限制，在数字世界中获得了新的生命力。非遗数字宝库不仅为剪纸技艺的传承提供了丰富资源，也为其在当代社会的创新发展奠定了基础，让更多人领略到抚宁剪纸的文化价值与独特魅力。

3.3 创新传播与展示：拓展非遗传播新维度

在数字技术蓬勃发展的浪潮下，非遗文化的传播与展示通过一系列创新举措成功拓展了非遗传播的新维度，焕发出新的生机与活力。

新媒体平台已成为民间美术传播的主要载体之一，它不仅通过文字和图片推送信息， 还以声音、视频等丰富多样的形式呈现内容[6]。众多官方网站和社交媒体账号纷纷建立，形成了全方位的网络传播矩阵。如微博、微信、抖音等平台上的官方网站和账号，定期发布高清图片、视频教程及创作故事等内容，吸引了大量用户的关注与互动，形成了活跃的线上文化社区。例如，目前专注于数字藏品的电商平台iBox链盒，将数字技术与文化符号相结合，融合中国传统文化中的祥瑞元素以及剪纸技艺，通过数字化应用完美呈现推出了《百鸟朝凤》《松鹤延年》数字藏品。iBox作为我国众多数字藏品平台中的一员，经过发展，其已经是崭露头角。这与其推出的数字藏品有着极大的关系，iBox推出的数字藏品中引起轰动的不在少数。这些数字藏品将传统文化的魅力提升到一个新的高度，主要还是扩大了受众群体，让更多的年轻人加入到这一行列。

虚拟现实（VR）和增强现实（AR）技术为可以带来沉浸式的展示体验。在文化展览和博物馆中，VR 技术可以打造出虚拟的剪纸艺术展厅，观众佩戴专业设备后，仿佛置身于一个充满剪纸艺术氛围的奇幻世界。在这里，剪纸作品以立体的形式全方位展示，光影效果逼真，观众能够近距离欣赏作品的每一处细节，感受其独特的艺术魅力。同时，通过互动功能，观众还能参与到虚拟的剪纸创作过程中，亲身体验剪纸艺术的创作乐趣。

为了更方便地传播与展示非遗文化开发专门的手机应用程序（APP）。这些APP不仅可以展示大量精美的剪纸作品，还可以提供了个性化定制剪纸服务，用户根据自己的喜好自由选择剪纸题材、色彩搭配和风格样式，快速生成独一无二的剪纸设计方案，并可在线下单定制实体剪纸作品。同时，APP内置的互动社区为用户搭建了交流与学习的桥梁，促进了民间剪纸创作的繁荣发展，进一步扩大了抚宁剪纸的受众群体和文化影响力，推动其在现代社会的传承与创新。

3.4 辅助技艺传承与创新：激发非遗内生动力

大数据分析在数字剪纸技艺传承与创新进程中发挥着关键的引领作用。通过对海量网络搜索数据、电商平台销售数据以及社交媒体用户反馈等多源数据的深度挖掘与分析，能够精准洞察市场动态和受众喜好趋势，为剪纸技艺创新提供的精准导向作用，促使抚宁剪纸更好地适应现代市场需求，实现传统与现代的有机融合。

智能辅助设计软件的出现为数字剪纸创作带来了前所未有的便利与效率提升。软件内置丰富的剪纸图案库和配备专业的设计模板，满足不同创作需求。创作者在进行创作时，只需在软件界面输入创意主题或便捷地选择相关元素，软件便能迅速运用智能算法自动生成多种富有创意的剪纸设计草图。不仅如此，软件还能帮助创作者进一步完善设计方案。对于新手艺人而言，智能辅助设计软件的操作界面简洁直观、易于上手，极大地缩短了学习周期，降低了创作门槛，能够吸引更多年轻人投身于剪纸技艺的学习与创作，为抚宁剪纸传承培养了新生力量，推动技艺传承的可持续发展。

在文创产品开发领域，数字技术助力数字剪纸实现多元化的创新发展，拓展广阔的市场空间。除了传统的纸质剪纸作品外，剪纸元素还可以融入到文具、饰品、家居用品等多个领域，开发出一系列深受消费者喜爱的文创产品。例如，剪纸图案的文具兼具艺术价值与实用功能，剪纸造型的饰品在时尚领域焕发新彩，3D打印技术的剪纸摆件、装饰画为家居环境增添了文化氛围。这些文创产品通过电商平台畅销全国，让更多人了解和喜爱剪纸这一非遗文化，促进了其在现代社会的广泛传播与创新发展。

四、面临的挑战与应对策略

4.1 人才培养困境与破解之策

尽管数字技术为抚宁剪纸吸引了部分年轻人的关注，但传承人才短缺问题依然突出。为解决这一问题，首先需加强政策支持。政府应设立专项非遗传承基金，加大对剪纸传承人的资金扶持，提供创作补贴、培训补贴及荣誉奖励，激发传承积极性。

构建多层次传承体系至关重要。学校教育方面，应将抚宁剪纸纳入中小学美术课程和高校艺术设计专业选修课程体系，编写专门的教材和教学大纲，配备专业教师进行授课。在高校五育并重的人才培养模式下，以剪纸艺术为载体开展美育实践，不仅能够有效培养学生的审美素养和创造力，更能够增强学生的文化自信和民族认同感[7]。通过理论讲解、实践操作和作品赏析，培养学生的兴趣与技能，同时提升其审美素养和文化认同感；在社区层面，依托文化活动中心、文化馆等场所，定期举办剪纸培训班和讲座，邀请剪纸艺人现场教学，吸引退休人员和青少年参与，丰富群众文化生活，推动技艺传承；此外，搭建传承人交流平台也至关重要。通过组织国内外剪纸技艺交流活动和学术研讨会，为传承人提供学习与交流的机会。例如，每年举办秦皇岛国际剪纸艺术交流活动，邀请国内外知名剪纸艺术家分享经验，促进文化融合。同时，建立线上交流社区，方便传承人随时探讨创作与传承问题，推动共同进步。

4.2 需求脱节难题及应对方案

现代生活方式的转变使人们的审美趋向多元化和现代化，传统抚宁剪纸的题材和风格相对固定，难以满足当下个性化、时尚化的需求。同时，消费习惯的变化也带来挑战。传统剪纸以手工制作为主，生产效率低，产品功能单一，缺乏与现代生活场景的结合，市场竞争力不足。

为应对这些问题，首先需深入开展市场调研。通过问卷调查、实地访谈和网络数据分析，全面了解不同年龄段、地域和文化背景消费者的需求偏好、价格接受度及期望的应用场景，为产品创新提供依据；推动设计创新是核心。邀请专业设计师参与，将剪纸元素与现代设计理念结合，开发符合现代审美的图案和造型。例如，提取剪纸中的线条美感和几何图形，应用于服装、家居用品等领域，推出联名产品。同时，结合流行色趋势，优化剪纸作品的色彩搭配，提升视觉吸引力；此外，拓展非遗应用场景，加强与文旅产业的融合。打造剪纸主题文化旅游线路，串联剪纸工作室、博物馆和民俗村等景点，为游客提供沉浸式文化体验。例如，秦皇岛可推出“剪纸文化之旅”，游客可参观剪纸博物馆了解历史，参与剪纸制作体验，欣赏艺人表演并购买文创产品，从而增强非遗的实用性和传播力。

五、结论与展望

在秦皇岛这片充满文化底蕴的土地上，抚宁剪纸作为传统手工艺非遗的典型代表，其传承与发展之路在数字技术的浪潮中经历着深刻变革。数字技术如同一把双刃剑，既为抚宁剪纸带来前所未有的机遇，也带来了不可忽视的挑战。 然而，在前行的道路上，人才培养困境和需求脱节难题依然如巨石横亘。但我们坚信，只要持续深化数字技术与抚宁剪纸传承的融合，不断完善政策激励机制，强化人才培养体系建设，深入挖掘市场需求并精准对接，抚宁剪纸必将在现代社会中成功突围，实现可持续传承与发展。这不仅关乎抚宁剪纸这一独特文化瑰宝的命运，更对秦皇岛乃至全国传统手工艺非遗传承有着重要的示范意义与借鉴价值，为守护中华民族文化多样性与文化根脉贡献重要力量，让传统手工艺在数字时代绽放出更加绚烂的光彩，成为连接过去、现在与未来的文化桥梁，在人类文明的长河中源远流长。

参考文献

[1]刘银妹，童珍，李青蓓.从手工艺到非遗：民族村寨农产品品牌的价值重构与创新发展——以广西都安瑶族自治县地苏镇丹阳村藤编产业为例[J].广西民族研究，2023，（02）：180-188.

[2]谭志云，李惠芬.数字技术赋能非遗保护传承的逻辑机理与创新路径[J].南京社会科学，2024，（01）：142-150.DOI：10.15937/j.cnki.issn1001-8263.2024.01.015.

[3]章牧，郭阵. 非物质文化遗产的数字化传播——以广东潮州为例 [J]. 社会科学家， 2024， （06）： 93-100.

[4]朱俊洁，李亚楠，孙兴.面向手工艺类非遗的具身体验式教育游戏研究——以“布艺虎寻踪”教育游戏为例[J].现代教育技术，2024，34（03）：89-96.

[5]杨青，杨继路.新媒体时代民间剪纸艺术的创新传承[J].中国造纸，2024，43（12）：190.

[6]张睿.新媒体视域下非遗文化传播的网络共创——以淮滨泥塑为例[J].新闻爱好者，2023，（12）：82-84.DOI：10.16017/j.cnki.xwahz.2023.12.020.

[7]王庆庆，王支萍，王露.剪纸艺术促进高校学生综合素质提升的美育策略研究[J].中华纸业，2024，45（12）：104-106.

[8]贾春贵.“中华巧女”姜艳华与她的剪纸艺术[J].大舞台，2016，（05）：23-25.DOI：10.15947/j.cnki.dwt.2016.0139.

[9]刘宗明，张洪亮.河北秦皇岛民间剪纸艺术特色研究——以姜艳华女士剪纸装裱画为例[J].工业设计，2018，（02）：104-105.