摘要：《未来主义宣言》的出现打破了旧的艺术秩序展现出新的艺术生机，和对传统陈旧理论的否定。文学和艺术、社会和经济、技术和变革等多个领域的发展让这套理论更加完善充满活力。未来主义者崇尚技术和速度，对于战争和变革的拥护，对反叛和创新的追求，新的观念面向未来的视野，影响往后的艺术的发展和美学的内在驱动。当时世界政治经济文化的动荡，人们的不安和焦虑促使未来主义者对现代性的追求，这些对当代艺术美学的脉络研究有着不可或缺的重要性。

关键词：《未来主义宣言》；未来主义；当代艺术；运动

一·《未来主义宣言》历史背景和产生原因

（1）.政治、经济.社会、文化

意大利诗人菲利波·托马索·马里内蒂1909年2月20日在费加罗报发表的《未来主义宣言》，为未来主义提供了理论的基础，对现代性和未来性的新视野吸引了艺术家们，在跨学科和多领域的方面迅速发展。作为未来主义运动发言人之一的马里内蒂被称为“第一个国际性的现代艺术破坏分子”。[1]随着19世纪末资本主义的深化和第二次工业革命的推进，西方国家经历了剧烈的科技和生产方式变革，生产效率的提高和资本家对战争的推动引发了频繁的冲突。意大利相对落后，地方主义盛行，政治经济变革引起社会动荡，孕育出未来主义这种反叛思潮。《未来主义宣言》的产生契合当时人们的情绪和政治的需要，例如文本中“没有什么能像太阳那样用鲜红的利剑一下子就割断我们几千年的黑暗！”。《未来主义宣言》反映了这种反君主制、反神权的情绪，倡导摒弃历史束缚，推崇机械化和新技术，体现了对旧思想和传统的强烈拒绝。

在科学和思想的推动下，欧洲的哲学、物理学、心理学等领域经历了深刻变革。工业化引发的阶级分化和社会疏离，以及战争对人文理想的破坏，促使政治经济转型和社会结构的重组。这一背景孕育了未来主义者的思想，他们主张与传统决裂，追求一个充满活力和自由的新时代。“驾驶盘像断头台上的利刀对准我的肚皮”意图自我了断，重新开始。未来主义者通过挑战旧有文化秩序，倡导社会和文化的革新，试图引领意大利走向一个创新的未来。

二.《未来主义宣言》和当代美学内在驱动的联系

（1）.《未来主义宣言》和未来主义

《未来主义宣言》激发了翁贝托·薄邱尼的雕塑《空间的连续的独特形体》，其使用亮色青铜描绘机械式动态，体现速度感和未来主义的连续性观念，同时展示立体主义的影响。和文本中“我高喊：野蛮只凭嗅觉就行了，嗅觉，嗅觉！”相当契合。我们要野蛮的不是家养的，用速度去摆脱旧的固化思维，机械的力量撕开空间的静止，这些都比文艺复兴时期更加自由的展现。贾科莫·巴拉的1912年作品《用皮带牵引狗的活力》通过描绘一位时髦女性与动感小狗，使用轮子般的连续动态捕捉时间流逝与运动感。此画不仅展现未来主义的速度与现代感，还挑战了传统艺术形式，通过电影帧的组合方式表达时间在静止画面中的流动与循环，强调了对未来与现代性的探索。古德曼在《艺术的语言》中指出，作品在美学上获得的满意读实际上与作品的功能和目的有关。艺术除了基本目的用途之外，他提出了艺术更实际的目的是发展我们人类自身。古德曼指出：“审美价值的标准不是美学的主要目标，正如美德标准不是心理学的主要目标一样。将审美经验看作是一种理解形式，结果虽然解决了审美价值的问题，却也贬低了这个问题。”[2]

（2）.当代艺术美学的内在驱动和未来主义的联系

当代艺术生成在媒介材料上的一个重要变化就是大量使用语言媒介。《当代艺术的主题：1980年以后的视觉艺术》就专门讨论了当代艺术中的语言媒介的使用问题。[3]当代美学与未来主义之间的联系主要体现在对创新和速度的追求上。未来主义，作为意大利文艺复兴之后的艺术高峰，不仅挑战了传统艺术界限，还将科技前瞻性融入艺术创作，吸引了各领域人士的参与。为当代美学提供了灵感，激励艺术家们探索未来可能性并在作品中表达对现实社会的新视角。

三.《未来主义宣言》和当代艺术生态的关联性

（1）.对后面艺术产生的影响

《未来主义宣言》的发布促进了艺术和社会的广泛变革，包括在绘画、雕塑、建筑、诗歌、音乐等领域内推动了创新，并诞生了多份子宣言，如《未来主义画家宣言》和《未来主义技术宣言》，推广了新美学并挑战传统艺术形式。未来主义不仅催化了达达主义和超现实主义等运动，也因其对战争和暴力的美化而引起争议，这种对暴力的赞扬在艺术中的体现激发了政治和伦理上的深入讨论。

（2）.《未来主义宣言》观察的目的（提出来的理由）

未来主义的理论持续影响着当代艺术生态，其对挑战传统艺术形式具有先锋性，不再拘泥于传统框架和固定美学，而是大胆融入时代色彩。这一运动崇尚工业革命带来的机械、运动、速度，以及科技的美学，通过科艺融合创造出独特作品。

未来主义通过其激进和对抗性的立场，对传统文化进行彻底否定，提倡破坏博物馆、图书馆等象征过去的场所，这种态度深刻影响了艺术家们的创作方向。例如，画作《用皮带牵引狗的活力》就体现了未来主义对动态和速度的追求，采用多重曝光技法和暗色系调色，强调未来感和动态美。这种技法的革新不仅摆脱了文艺复兴时期的静态保守画法，而且通过如画面中重复叠加的小狗和女性的脚步，营造出一种机械的节奏感和时间流动的视觉效果。未来主义不仅挑战了传统美学，还预示了现代与当代艺术中对速度、现代生活和科技的赞美，为艺术创作开辟了新的路径，尽管其破坏性质未明确指向具体的建设目标。

总的来说，《未来主义宣言》和当代艺术生态有千丝万缕的联系，未来主义对后面的艺术流派产生影响推动它们的发展。时至今日ai技术的不断更新，艺术家不应该停留在过去的成就，《未来主义宣言》文本调查有利于我们找到自己的创作风格，建设自己的逻辑体系，认知事物的方法论，是非常重要不可缺少的。

参考文献：

[1]邓吕洁：《意大利未来主义艺术研究》，西南交通大学2015年学位论文，第12页

[2] Nelson Goodman.Languages of Art[M].New York：Indianapolis，1968.

[3]57简·罗伯森、克雷格·迈克丹尼尔：《当代艺术的主题：1980年以后的视觉艺术》，第191页

作者简介：马语丝（1999—），女，汉，湖北孝感，四川音乐学院美术学院油画系硕士，研究方向油画