摘要：近几年，非遗传承保护受到社会各界的广泛关注。我国有非常丰富的非物质文化遗产，陶瓷艺术就是其中之一。根据非遗传承保护的理念与要求，探索陶瓷艺术的创新发展路径，从市场需求、艺术创作、文化弘扬等多个角度出发，实现行业、个体、产品等多个方面的创新，构建更加完善的陶瓷艺术体系，充分彰显时代特色，构建品牌文化，使陶瓷艺术更具影响力，能够进一步传承与发扬，本文就此进行了相关的阐述和分析。

关键词：非遗；传承保护；陶瓷艺术

陶瓷是我国特有的工艺美术品，早在新石器时代就已经出现陶瓷器具，经过长时间的发展和演变，陶瓷艺术形式愈加丰富，现代陶瓷原材料不拘一格，采用多种材料相互渗透、结合并用的方式，使陶瓷艺术表现效果更加丰富，彰显现代陶瓷特色，使表面装饰更加美观、空间处理更加细腻。为更进一步促进陶瓷艺术发展和创新，可以将我国非遗传承保护作为基础，从功能、设计、材质、品牌等多个方面入手，根据市场需求、文化弘扬、艺术创作等需求，采取有效的创新发展措施，使我国陶瓷艺术不断传承并持续扩大影响力。

一、列入非遗传承保护项目的陶瓷艺术

（一）陶瓷艺术特点

在非遗传承保护项目中，陶瓷艺术是重要的构成部分，传承过程中必须保护工艺完整，同时彰显特色技艺的历史知名度。在非遗项目中，传统美术门类中除了陶瓷，还包括瓷板画、嵌瓷等项目，对比传统技艺类项目，数量有限。陶瓷艺术有关的项目普遍划分在传统技艺门类中，传统美术门类中的占比较少。在非遗传承保护项目中，陶瓷艺术具有独特性，与传统美术不同，更侧重群体或团队传承[1]。在实际传承的过程中，应该将传统艺术作为基础，运用传统的经验技法，同时需要各种物质支撑，包括场地、材料、工具等等。所以，根据行业特点，通常采用作坊、公司的形式进行传承和发展。各个地域、窑口的陶瓷文化展现出的特色不同，且在材料、烧制工艺的限制下，展现出的陶瓷形式也不同。烧制工艺受到历史传承的影响，同时与制作工匠的能力、水平、艺术审美等素质有关，一些陶瓷作品在烧制的过程中也会发生一些偶然性事件，作品创作会受到这些偶然性因素的影响。在陶瓷艺术品牌创建的过程中，应该合理利用地域文化与窑口特色，在历史传承的基础上，引入能够彰显时代特色的元素，在保护传承的基础上进行发展创新，使陶瓷艺术受到市场广泛认可。

（二）传承与保护

从非遗传承人的角度分析，陶瓷艺术的传承人不单纯是掌握烧制技艺的匠师，也可能是窑口负责人同时掌握烧制技艺，或者是公司经营者同时掌握技艺。不论哪种情况，传承人具有代表性，但是否掌握公司运营权会对项目传承产生直接影响。陶瓷艺术可以采用多种传承方式，除了常规的师徒传承、家族传承，还包括高校专业传承、师徒与项目组合作传承等方式，具体可以结合实际情况进行综合调整，通过灵活的传承形式，确保传承顺利[2]。不同传承形式会有不同的传承目标和任务，同时也会受到不同驱动力的影响，所以传承效果不同。传承效果受到多种因素的影响，与传承对象关系是否稳定也会影响传承效果。通常，师徒、家族、家庭的关系比较稳定，所以传承效果较好。从市场推广的角度来看，师徒与项目结合的传承方式最佳，对于行业创新与拓展来说，高校专业传承最佳。

从保护的角度分析，根据实际情况采取不同的保护方式，传统技艺类项目通常以生产性保护为主。从陶瓷艺术的特点来看，最好采用生产性保护的方式。陶瓷艺术本身就具有生产性特点，虽然现代工业迅速发展，陶瓷产业随之发生变化，塑料、金属等行业的发展对陶瓷产业产生一定影响，但其本身的产业属性并不会因此改变，同时其生产性自救与保护措施的应用也不会受到影响。从不同的角度去分析，可以发现消费者群体以及消费方式在不断变化。消费者会根据需求选择不同的商品，陶瓷艺术市场因此被压缩，在市场萎缩的情况下，行业逐渐衰落，为实现生产性保护，需要从消费性保护着手。从现代商业市场的角度分析，品牌营造受到重视。品牌概念在我国形成已久，早期的品牌概念不够精准，以地域性品牌为主。陶瓷领域中，景德镇、龙泉窑都是比较有名的陶瓷品牌，彰显了地域性、窑口性的文化特征。但与现代商业市场对接，需要对品牌定位进一步划分，景德镇等老字号在发展的过程中，应该将市场规律作为重要依据，紧跟时代发展的脚步，对商业服务模式进行详细划分。与非遗名录结合，构建明确的等级，同时发展全息性记录，为消费者做出选择提供依据。消费空间性也发生变化，装饰空间风格更加多元，现代化设备广泛应用，促使陶瓷物品不论在造型上，还是在功能上，都不能继续沿用传统，需要在运用传统技艺的基础上，结合现代元素进行创新，满足消费者更加多元的需求。

二、基于非遗传承保护背景的陶瓷艺术创新发展路径

（一）行业发展，个性展现

从目前的情况，陶瓷艺术行业保持稳定发展的状态，但受到经济下行趋势的影响，行业还在恢复阶段。行业协会规则有待完善，在发展的过程中，协会的推动作用也需要进一步加强。行业发展受到人员、地域、历史等多种因素的限制，人才培养也受到就业率的影响，很多高质量人才并没有顺利从事陶瓷艺术行业。在创新表现方面，一部分人标榜独立创作，追求原创艺术，对功能的考虑不够充分。还有一部分人追求实用廉价，可以吸引大量消费者，但缺少艺术创新，造成陶瓷艺术呈现出庸俗化的特点。目前，需要激活消费潜力，面对激烈的市场竞争，需要采取有效的创新手段。在实际创新的过程中，需要明确创新的方向与方法，同时也要重视创新效果，不能闭门造车。首先，开展市场调研，了解市场需求，同时促进行业之间的合作交流，明确企业与个体的定位。个体来说，应该与行业保持一致，为行业稳定发展贡献力量[3]。但同时也要保留个性，平衡个性与服务两类需求，既要进行超前探索，也要保留传统文化。将品牌个性化作为基础，构建更加完善的生产体系，在传统品牌意识的基础上，进行更加精细的品牌化建设，明确具体的品牌定位，将企业老总、非遗传承人等代表性人物作为品牌化建设的基础，实现品牌个人化、个性化发展。

（二）功能优化，设计创新

现如今，陶瓷艺术在家庭生活中主要作为装饰和器具使用，消费者会根据室内外空间风格与布局选择产品。现代居住环境更加开阔，室内空间高度下降，分割更加精细，普遍采用功能分区的方式，所以陶瓷艺术体量随之发生变化。现代陶瓷艺术更加注重功能定位，同时结合现代文化寓意，将传统的纹饰、色彩、形制等要素结合起来，在传承吉祥文化寓意的同时，与现代文化结合，促进图像、色彩等多种元素的创新。在设计方面，通过纹饰、文字等创新设计，彰显时尚化特点。通常会引用现代生活中常见的吉祥文化、视觉艺术，增加陶瓷艺术纹样，使现代与传统融合。例如，会引入“柿子”图案，寓意“柿柿如意”，同时采用现代与传统结合而来的创新字体，增加陶瓷艺术的现代特色，同时不失传统韵味。

结语：

综上所述，在非遗传承保护的背景下，陶瓷艺术不仅要进行技艺与文化的传承，同时也要结合市场不断创新。在创新的过程中，需要从行业创新着手，充分展现品牌个性。同时促进功能优化，采取创新性的设计方式，引入丰富的现代元素，使陶瓷艺术持续传承和发展。

参考文献：

[1]郭其勤.非遗传承保护视野下的陶瓷艺术创新发展研究[J].佛山陶瓷，2023，33（09）：171-174.

[2]李克亮.刘文斌：发扬工匠精神，利用“陶瓷语言”讲好中国故事[J].文化月刊，2023，（03）：13.