摘要：艺术取材于生活，来源于民间，而我国拥有丰富的文化历史，民间剪纸艺术也在文化历史的沉淀中得以发展。为了丰富艺术设计的内容和形式，设计人员应该积极对民间剪纸艺术的特点进行分析，借助民间剪纸艺术进行设计创新，并积极探索其应用的方式。

关键词：民间剪纸艺术;艺术设计;应用分析

引言：在现代社会发展中，人们在物质富足的当下，对精神享受较为追求，而艺术能够极大地满足人们的精神需求。中国社会在精神文明建设中，应该主动挖掘传统文化中的艺术，突出艺术的民族特征，在满足人们精神需求的同时，传承中国传统文化，促进民间民族艺术的发展。而民间建筑艺术形式多样、内容丰富，极具美学特征，应该积极将其应用于艺术设计中，从而推动我国艺术设计的发展。

一、民间剪纸艺术的特点

中国民间剪纸是广大劳动人民将日常的生产、生活的内容和场景记录下来，并借助剪纸的形式展示自己对美好生活的向往，其本身蕴含了人们的审美观、价值观等内容。在我国生活中，喜结连理、新房乔迁、添丁进口、获取功名等各种生活场景，人们为了表达自己的喜悦之情，往往会借助剪纸进行表达，并营造喜庆的氛围。而在传统节日中，剪纸常常又蕴含着节日的寓意和内容，能够展示人们的生活状态，较为重要且常见的就是春节，人们在剪纸中展示鲤鱼、福字、鞭炮等，剪纸颜色主要以大红色为主，传递出了人们对未来美好生活的憧憬和期盼。民间剪纸在呈现中，可以单独成作品，也可以围绕着主题，以系列的形式进行表达。民间剪纸系列作品，往往会以广为流传的经典故事、人物、历史等内容作为剪纸素材，展示了人们对历史故事、人物等内容的情感，最为有名就是水浒中的梁山好汉，108位人物各自具有鲜明的特点，剪纸将这些人物的特点和神韵一一呈现出来，人们一眼就能识别对应的好汉，由此可以看出广大劳动人民对梁山好汉的忠义较为佩服。而水浒剪纸作品人物本身较为粗犷、豪迈，其体现的美感也与此类似。而民间剪纸在对神话故事演绎中，在叙述故事的同时，往往会将自己的情感寄托其中，而牛郎织女在民间剪纸中，不仅仅展示了牛郎织女之间的爱情故事，人们还将自己的惋惜之情寄托其中，又同时蕴含了人们对美好爱情的向往之情[1]。

同时，民间剪纸艺术在发展的过程中，主动与我国的传统文化和社会意识形态进行融合，从而使得剪纸中的一些物品能够固定表现对应的意象，便于人们传达自己的思想和情感，极大地促进了社会思想文化的交流。如，在表达喜上眉梢中，剪纸通常会刻画喜鹊和梅花;而在辟邪之意的表达中，古人往往会选择自己较为恐惧的动物，从而达到对不好事物的震慑和抵御，最为常见的有麒麟、符拔、飞廉、天禄等动物。在中国古代中，人类的繁衍是社会的头等大事，人们往往将剪纸制作成窗花，贴于窗户上，既能起到防风的目的，又能够表达自己的美好愿望，而这些愿望绝大多数都是与传宗接代相关，如莲子往往代表子嗣绵延，石榴果实较多，有多子之喻。民间剪纸艺术在与社会、文化融合发展中形式了自己的规律和特色，具有较强的民族性和地域性。

二、艺术设计中剪纸的创新

（一）材料创新

随着我国社会物质逐渐丰盈，现代艺术在各种思想的交融下，在表现艺术的形式中愈发的多样化，从而为民间剪纸艺术的发展提供了较为丰富的载体。而新型的艺术载体形式，不仅有效解决了传统民间剪纸艺术的弊端，还能够将剪纸艺术的美学、内涵、情感等充分展示出来，便于人们的欣赏和理解。在现代艺术设计中，借助建筑工程中的材料作为载体进行民间剪纸艺术的表达，能够为建筑体增添生命力，增强建筑体的艺术性和美学特征;而在服装设计中引入民间剪纸艺术，可以体现人们对传统之美的追求，对穿着者的气质提升较大，能够在充分展示穿着者的自身魅力的同时，还能传播民间剪纸艺术，促进其在现代社会中发展。总而言之，民间剪纸艺术的适应性和生活性较强，不论融入到何种的载体中都能呈现出不同的美感[2]。

（二）造型创新

在现代社会中，人们每天较为忙碌，压力较大，对自己的生活环境要求较为简单，主要以舒适、自由、轻松为主，这就使得现代艺术极具简约风格。而民间剪纸艺术较为简单、直观，表达较为明显，不需要人们不断进行反复的思索，非常符合现代人们的审美观念。而设计者正是从民间剪纸艺术中寻找灵感，抽取剪纸中的元素和符合加以利用和表达，从而在满足人们精神需求的同时，还能将剪纸中的精华呈现出来。

（三）内涵创新

现代艺术设计在发展中，不能简单地将传统的民间剪纸艺术直接拿来运用，而是应该结合时代的发展、人们审美观的变化，对剪纸艺术的内涵进行创新，从而为民间剪纸艺术的发展注入新的活力。设计者在进行民间剪纸艺术内涵创新中，必须对其做深入地了解和学习，挖掘民间剪纸艺术在不同时期的特点，从而探寻民间剪纸艺术美学的本质特征，主动结合人们审美的需求，寻找二者的契合点，并借助现代丰富的艺术表现形式将其展示出来，从而使得民间剪纸艺术的内涵更加丰富、圆润。

三、探索艺术设计中的民间剪纸艺术应用

现代社会是一个繁荣的社会，社会的活力较强，竞争较为激烈，为了提升自己的产品和服务的竞争力，占有一定的市场份额，受到用户的追捧，往往会将民间剪纸艺术融入其中，为自己的产品和服务增加附加价值，从而在提高利润的同时，促进用户满意度和体验感的提升。因此，本文从艺术设计角度和应用方面出发，主动对民间剪纸艺术的应用进行了分析，希望能够帮助相关行业的发展。

（一）平面设中的应用

在现代艺术设计中，平面设计内容有限，为了突出设计内容的主题，展示设计元素的美感，就必须借助简洁的画面感，形成强烈的视觉冲击，为欣赏者带来视觉震撼。因此，民间剪纸艺术在应用中，必须主动分析观赏者和用户的心理，突出平面设计广而告知的特性，撼动用户的心理，激发消费者的购买欲望。在现代平面设计中，设计人员往往喜欢将产品放置在民间剪纸的轮廓中，借助鲜红的背景色彩，在突出产品的同时，还能借助民间剪纸艺术的美感为用户留下深刻的产品印象[3]。

（二）室内设计中的应用

民间剪纸艺术在长期发展以来，其装饰的特性始终未变。在不同的时代、社会中，尽管剪纸的内容、形式会有所变化，但其自身的美感和美好寓意始终如一，都在传达积极向上、乐观等对美好生活的向往之情。在室内设计中引入民间剪纸艺术能够极大地营造家庭温馨的氛围，使得室内空间更加灵动、富有美感。

（三）标志中的应用

民间剪纸艺术本身就具有丰富的符号和元素，其象征寓意较为浓厚，在对标志设计的过程中，将民间剪纸艺术应用其中，能够丰富标志的内涵，借助剪纸艺术中的相关元素，将标志的内涵以寓意的形式委婉表达出来，更具有一定的美感，同时也能为人们留下深刻的印象。

结束语：总而言之，在现代社会中，民间艺术的保护和传承较为艰难。艺术设计人员应该认识到民间剪纸艺术的美学特性，借助其在艺术设计中的应用，满足人们对美的享受的同时，对民间剪纸艺术进行传承和保护，为艺术设计的发展探索出新的出路。

参考文献

[1] 周潇， 郑冠宇. 民间剪纸艺术在高校艺术设计专业教学中的应用及创新[J].  2021（2018-5）：178-178.

[2] 李诺男. 传统民间剪纸艺术在现代平面设计中的应用[J].  2021（2020-15）：131-131.

[3] 刘善文. 民间剪纸艺术在平面设计中的应用[J]. 佳木斯职业学院学报， 2020， 36（2）：2.

作者简介：

许妍媛（1982年2月）女 汉 四川  本科 讲师

四川工程职业技术学院专业教师 艺术设计