摘要：本文以国家级非物质文化遗产——阿妹戚托为研究对象，探讨其在民族性舞台艺术创作中的发展。阿妹戚托是贵州省晴隆县传统民间舞蹈，起源于彝族姑娘出嫁前夕的传统群体性舞蹈。通过对阿妹戚托的历史背景、文化内涵、表演形式进行分析，本文旨在探讨在民族性舞台艺术创作中对其进行创新和发展，使其在传承传统文化的同时，焕发新的生命力。

关键词：非遗舞蹈；阿妹戚托；创作发展

阿妹戚托作为国家级非物质文化遗产，承载着彝族人民的民族精神和文化传统。在现代社会，随着文化多元化的发展，如何将阿妹戚托这种非遗舞蹈文化与现代舞台艺术相结合，成为了一个亟待探讨的问题。本文将从阿妹戚托的历史背景、文化内涵、表演形式等方面进行分析，为其在现代舞台艺术创作中的发展提供思路。

一、阿妹戚托的历史背景与文化内涵

（一） 阿妹戚托的历史背景

阿妹戚托起源于彝族姑娘出嫁前夕的传统群体性舞蹈，至今已有数百年的历史。舞蹈表现形式以脚为主要载体，踏地为节，节奏欢快、气氛热烈，表达了对新娘的美好祝福。阿妹戚托是一支源于贵州省晴隆县三宝彝族乡的彝族原生态舞蹈，其名称在汉语中的意译为“姑娘出嫁舞”。该舞蹈具有悠久的历史，是彝族文化中的一个重要组成部分，反映了彝族人民的日常生活和民族习俗。历史上，三宝彝族乡地处边远山区，自然环境的相对封闭性有利于民族文化的传承，使得阿妹戚托这种传统的艺术形式得以较为完整地保留。据记载，1956年阿妹戚托在贵州省第一届工农业余艺术会演中荣获优胜奖，并有幸在怀仁堂为中央领导进行表演，这一时期的展示使阿妹戚托受到了更广泛的认可【1】。然而，在随后的岁月里，由于各种原因，包括生产、生活条件和经济贫困等，阿妹戚托的传承与发展遭遇了一定的阻碍，几乎匿迹一段时间。直到中共十一届三中全会召开后，随着当地经济的逐步发展，阿妹戚托再次得到重视，逐步被发扬光大。

2014年，阿妹戚托被列入国家级非物质文化遗产保护名录，这是对其文化价值的高度认可。2019年，《国家级非物质文化遗产代表性项目保护单位名单》公布，晴隆县文化馆获得了阿妹戚托项目保护单位的资格，这标志着对该舞蹈文化的官方保护与推广措施的进一步加强。

阿妹戚托不仅是一种舞蹈，它还承载着彝族人民的历史记忆和文化身份。在当代社会，随着人们对于传统文化保护意识的增强以及对于民族文化的尊重，阿妹戚托得到了更多的关注和扶持，不仅在民族地区内部流传，还在全国乃至国际舞台上展示其独特的魅力。通过不断的创新与舞台艺术创作，阿妹戚托正在成为连接过去与未来、传统与现代的文化桥梁。

（二） 阿妹戚托的文化内涵

阿妹戚托不仅是一种舞蹈，是彝族文化的重要组成部分，更是民族精神与文化传统的体现。舞蹈中融入了彝族人民的生产、生活习俗，以及他们对美好生活的向往。阿妹戚托传承了彝族的历史、宗教、哲学、道德等文化内涵，具有较高的历史文化价值。阿妹戚托的文化内涵丰富多彩，不仅包含了彝族的历史、宗教、哲学、道德等元素，还体现了彝族人民对生活的热爱、对自然的敬畏以及对未来的憧憬。首先，阿妹戚托体现了彝族人民的生产生活方式。舞蹈中的动作如“哄的”（插秧）、区朝租”（喂狗饭）、哑高堵”（踢鸡冠）等，都反映了彝族人民的农耕生活和与动物的关系。其次，阿妹戚托展现了彝族宗教信仰和民族哲学。彝族是一个信仰多神的民族，他们相信万物有灵，舞蹈中的动作和仪式都体现了他们对自然神灵的崇拜和祈福。再次，阿妹戚托传达了彝族人民的道德观念和价值取向。舞蹈中的动作和表演方式，如团结协作、尊老爱幼、诚实守信等，都体现了彝族人民的道德准则。最后，阿妹戚托表达了彝族人民对生活的热爱和对未来的憧憬。舞蹈的欢快节奏和热烈气氛，传递出彝族人民对生活的热情和对未来的希望。

二、阿妹戚托的表演形式与特点

（一） 表演形式

阿妹戚托的表演形式以群体舞蹈为主，参与者多为女性。舞蹈动作丰富，包括踏步、跳跃、旋转等，节奏明快，富有弹性。阿妹戚托通常以群体舞蹈的形式进行表演，参与者多为女性。这种群体性的舞蹈形式体现了彝族人民的团结协作和集体精神。阿妹戚托的动作丰富多样，主要包括踏步、跳跃、旋转等。这些动作富有弹性，节奏明快，表现了彝族人民的活力和热情。阿妹戚托的舞蹈节奏鲜明，富有感染力。表演者通常会手拉手，以髋关节、膝关节、踝关节的运动变化为主，踏地而歌，形成独特的踏地而歌的表演形式。阿妹戚托的表演者通常会穿着传统的彝族服饰，这些服饰鲜艳多彩，富有民族特色，增添了舞蹈的美感。阿妹戚托的表演通常没有音乐伴奏，表演者依靠自己的步伐和歌声来节奏，这种独特的表演形式使舞蹈更具原生态的特点。在表演过程中，表演者会不断地变换队形，形成各种图案和造型，增加了舞蹈的观赏性。

阿妹戚托的元素动作共由12个动作组成分别为：插秧、翻脚板、转脚尖、打脚板、男左女右、背和背、喂狗饭、踢鸡冠、鸭喝水、跨三步、耍克膝和踢板壁，舞蹈依次从第一个动作开始至最后一个动作（第12个动作）结束，舞者边歌边舞，唱词对应相关舞段，以此反复。跳阿妹戚托短可一小时，长可通宵达旦 。阿妹戚托手拉手即可起舞，队形或呈直排，或呈圆状。舞蹈分为12小节，即：彝语之伞踏（汉语意为：欢送出嫁）、西踏非踏母（勤俭持家）、含各勾梁（送镰刀）、其兰朵（送粑粑）、密几包（农闲）、其摩罗（播种）、哄的（插秧）、节根间（幸福靠劳动）、美液朵（薅秧）、机堵（耕作）、吉踏吉摩踏（劳动快乐）、其醒然（祝新娘终身幸福）【2】。

（二）特点

阿妹戚托的表演有着严格的规定。舞蹈表演的场地特定在新娘家的堂屋中，舞蹈参与者须为双数，可6人跳，又可8人或12人、16人跳等，参与者多为年轻人，可男女合跳，也可男女分别独跳。起舞前，舞者自行从堂屋的各个方向唱着“阿咩趣列”（女儿开始扮新娘）的歌曲，向堂屋中间摆放的酒坛走去，体对酒坛、自成圆圈，待“阿咩趣列”唱完时，舞者以顺时针转动进行舞蹈。

地域性：阿妹戚托起源于贵州省晴隆县三宝彝族乡，具有浓厚的地域特色。

民族性：舞蹈融入了彝族的生产、生活习俗，体现了彝族人民的民族精神。

传承性：阿妹戚托作为一种传统舞蹈，至今仍在彝族地区流传，具有较高的传承价值。

仪式性：阿妹戚托不仅是一种舞蹈，也是一种仪式。它通常在彝族的婚礼、节日等重要的社会活动中表演，具有浓厚的仪式感。

三、阿妹戚托在民族性舞台艺术创作中的发展

（一）保持传统特色，尊重文化内涵

在创作过程中，首先，应充分尊重阿妹戚托的传统特色和文化内涵，保持其原有的群舞表演形式和腾踏跳跃、节奏鲜明的表演特点。要深入了解阿妹戚托的历史、文化内涵、舞蹈动作、音乐和服饰等，以便在创作中准确地传达其独特的民族风情和艺术魅力。其次，应尊重阿妹戚托的传统舞蹈元素，保持其原有的风格。在保留阿妹戚托的传统12节元素动作的基础上，可以适当地融入现代舞蹈元素，如现代舞的动作、编排技巧等，使舞蹈更具现代感和观赏性。最后，要传承阿妹戚托的价值。阿妹戚托是彝族传统文化中的重要组成部分，具有较大的发展潜力，在研究民族学、民俗学、美学等研究方面以及在中外艺术交流活动中具有重要的学术研究价值。阿妹戚托对于研究彝族的舞蹈发展史及本土文化发展史，对于增强民族凝聚力，促进民族团结和民族地区人与社会的和谐发展及弘扬优秀的民族文化等均有着特殊的价值和重要的现实意义【3】。

（二）创新舞蹈动作，丰富表演形式

在保持传统特色的基础上，可以适当创新舞蹈动作，将现代舞蹈元素融入其中，使阿妹戚托更具现代感。保持阿妹戚托传统舞蹈动作的基础上，可以借鉴现代舞蹈技巧，如芭蕾舞、现代舞等，对舞蹈动作进行创新。例如，可以将阿妹戚托的跳跃动作融入更多的旋转和翻滚技巧，使舞蹈更具动态和观赏性。在舞蹈编排上，可以尝试将阿妹戚托的传统舞蹈动作与现代舞蹈元素相结合，创造出新的舞蹈段落和编排。例如，可以将阿妹戚托的舞蹈动作与其他民族舞蹈动作融合，形成多元化的舞蹈风格。同时，可以尝试多种表演形式，如独舞、群舞、舞剧等，以适应不同场合的演出需求。在保留阿妹戚托传统音乐元素的基础上，可以尝试将阿妹戚托的传统音乐元素与现代音乐风格相结合，创作出新的舞蹈音乐。例如，可以邀请现代音乐家对阿妹戚托的传统音乐进行改编，加入电子音乐、摇滚等现代音乐元素，为舞蹈提供更具现代感的音乐背景。在舞蹈表现形式上，可以尝试将现代多媒体技术融入舞蹈表演，如利用投影、LED屏幕等，为舞蹈增添视觉冲击力和表现力。例如，可以在舞台上投影出彝族文化元素的画面，与舞蹈演员的表演相结合，创造出沉浸式的舞蹈体验。同时，舞美设计也要与舞蹈风格和主题相匹配，以增强舞台效果。其中，民族性舞台表演有其特定的空间和时间限制，以及观众互动和视觉呈现的要求，需要考虑如何在有限的舞台上展现阿妹戚托舞蹈的精彩和魅力。

（三） 融入现代科技，提升舞台效果

利用现代科技手段，如灯光、音响、投影等，增强阿妹戚托的舞台效果，使其在视觉、听觉上更具吸引力。

利用多媒体投影：在舞台背景上使用多媒体投影技术，展示彝族文化和阿妹戚托的历史背景，为观众提供更加丰富和立体的视觉体验。投影的内容可以包括彝族的民间故事、历史传说、自然风光等，与舞蹈表演相互呼应，增强舞台的视觉冲击力。

结合LED屏幕：利用LED屏幕技术，创建动态的背景和视觉效果。LED屏幕可以展示彝族的服饰、图案、舞蹈动作等，与舞台上的舞蹈演员形成互动，使观众感受到彝族文化的独特魅力。

运用现代灯光技术：运用现代灯光技术，如追光、染色、激光等，为舞台演出创造独特的光影效果。灯光的运用可以突出舞蹈演员的表演，增强舞蹈动作的视觉效果，同时也可以营造出不同的氛围和情感。

引入现代音响系统：使用现代音响系统，为舞蹈演出提供高质量的音效。音响系统可以精确控制音量和音质，使舞蹈音乐更加丰富和生动，增强观众的听觉体验。

应用虚拟现实技术：利用虚拟现实（VR）技术，为观众提供沉浸式的观看体验。观众可以通过VR头盔等设备，身临其境地感受到彝族文化和阿妹戚托舞蹈的魅力，体验到更加真实和立体的舞台演出。

结合智能控制系统：利用智能控制系统，实现舞台灯光、音响、投影等设备的自动化控制。智能控制系统可以实现设备的远程控制和实时调整，提高舞台演出的效率和质量。

（四）拓展演出市场，促进文化交流

通过各类演出活动，让更多的人了解和欣赏阿妹戚托，提升其知名度。同时，可以与其他民族舞蹈进行交流，取长补短，共同发展。首先，可以通过各种宣传手段，如媒体报道、社交媒体推广、文化演出交流等，提高阿妹戚托舞台演出的知名度和影响力。让更多的观众了解和关注这一独特的彝族舞蹈艺术。同时，可以在国内外的各种文化活动、艺术节、旅游节等场合举办阿妹戚托舞台演出，吸引更多的观众和游客前来观看。也可以邀请其他国家和地区的艺术团体进行交流演出，促进文化交流。其次，结合旅游产业，开发阿妹戚托的旅游演出市场。在旅游景点、文化园区等地举办阿妹戚托舞台演出，吸引游客参与和体验，也可以提供演出门票、旅游套餐等产品，增加演出收入。再而，可以通过制作高质量的演出产品，如现场演出录制、DVD、网络直播等，让更多的观众能够通过各种渠道观看和传播阿妹戚托舞蹈艺术。或者与其他艺术形式如音乐、戏剧、影视等进行跨界合作，创作出新的演出作品，拓宽阿妹戚托的舞台演出形式，吸引更多不同领域的观众。最后，可以通过举办一系列的阿妹戚托舞台演出活动，逐渐形成具有特色的演出品牌。通过品牌效应，吸引更多的观众和合作伙伴，扩大演出市场的规模。再通过各种营销推广手段，如广告、宣传册、网络营销等，提高阿妹戚托舞台演出的市场占有率，同时，可以通过合作营销、票务优惠等方式，吸引更多的观众前来观看。

结束语：

随着全球化和文化多元化的趋势，使得保护和传承民族文化成为重要课题。阿妹戚托舞蹈作为彝族文化的重要组成部分，结合民族性舞台艺术创作，既保留了传统舞蹈的文化内涵，又融入了现代艺术的表现形式，满足了文化传承与创新的需求。观众审美水平的提高，他们对舞台艺术的需求也越来越多元化。阿妹戚托舞蹈结合民族性舞台艺术创作，提供了独特的艺术体验，满足了观众对多元文化的需求和期待。阿妹戚托舞蹈结合民族性舞台艺术创作，不仅能够在国内演出市场中受到欢迎，也有助于将其推向国际舞台，促进彝族文化与其他文化的交流与融合。现代科技的发展为舞台艺术创作提供了新的可能性。阿妹戚托舞蹈结合民族性舞台艺术创作，可以通过现代科技手段，如多媒体投影、LED屏幕、现代音响系统等，增强舞台效果，提升观众的观赏体验，也为阿妹戚托舞蹈结合民族性舞台艺术创作提供了良好的发展条件。总而言之，阿妹戚托作为国家级非物质文化遗产，具有较高的历史文化价值。在现代社会，我们应该努力将其传承下去，并在民族性舞台艺术创作中不断创新和发展。通过对阿妹戚托的历史背景、文化内涵、表演形式等方面的研究，为其在现代舞台艺术创作中的发展提供思路。同时，也要注重培养新一代舞蹈演员，传承和发扬阿妹戚托这一优秀的民族舞蹈文化。

参考文献：

1.华静.晴隆“阿妹戚托”的文化内涵门青春岁月，2012（18）：35.

2.杨军.彝族舞蹈“阿妹戚托”传承问题研究——以贵州省晴隆县三宝彝族乡为个案分析［贵州师范大学学报（社会科学版），2011（05）：73-76.

3.康乐，尹雨嘉，胡小勇，等.彝族村落“阿妹戚托”文化传承与生态保护研究——以晴隆县三宝彝族乡为例.贵阳学院学报（社会科学版），2018（04）：60-63+79.

项目编号：X202310666216