摘要：服装表演是一门特殊的艺术表演形式，由模特穿着华丽的服饰走在夺目的场景之中，缔造一个又一个时尚先锋，给大众无与伦比的奇幻体验

关键词：服装表演 传播 时尚

服装表演艺术是顺应时代的节奏，随着手工艺的发展，人们将服装与审美相结合，服装功能与艺术相融合，服装材料与科技的叠加，造就了现代社会服装表演这一传播方式，是多角度，多方面，多元化的综合服装表演艺术。在我国高校服装表演专业学科发展，仅历时三十多年，相比其他动辄上百年的学科发展时间而言，确实是缺少强悍的历史沉淀。然而，服装表演艺术，是人们对服饰品的传播与艺术表达，是当代社会时尚文化传播中不可缺少的一员。首先，传统的服装表演艺术，即为我们所说的服装秀，T台秀，是设计师们将自己的服饰产品，首次呈现在大众视野中的一场发布会，由设计师，模特，摄影师，编导等其他成员共同协作，从而帮助产品有一个更好的展示，激发观众的购买欲。从服装秀的架构中，我们可以得知，服装表演不是一种单纯的艺术表达，艺术输出，而是本身就带有艺术性，带有目标性，带有利益性，带有目的性的一种综合表演，所以它是复杂而多元的。其次，服装表演的本身，也是集合舞蹈，表演，灯光，音乐，摄影等艺术元素，结合为一体的一门艺术。以高校服装表演专业发展二十多年来，以湖北美术学院为例，服装表演专业是学校特有的艺术生态资源，在保持传统的艺术教育的同时，我们推行“大艺术，超时尚”的教学理念，强调“前瞻性，融通性，现实性”的教育特色，对模特的培养，从未敢停下脚步，服装表演专业早已从模特表演服饰，这单一展示服装的功能，发展成为多元素融合的艺术学科。对于培养模特从以下几个方面着手发展：一、专业基础知识，包括表演基础，镜前造型，化妆设计，舞蹈基础，音乐表演，公关礼仪，影视表演等自身专业技术，充分从模特本身的身体条件出发，全面塑造模特在T台上的台步实力，呈现能力，艺术能力与综合服装表现力。二、人文质素培养，包括艺术，人文，美学等社会科学知识，具备较强的语言沟通能力，甚至是外语水平。从本专业出发，更多的从舞蹈艺术，音乐艺术，影视表演艺术，学习到相应的理论知识，技术技巧，文化内涵，完善模特个人的艺术头脑与思想情感，充实模特文化修养，提高模特的艺术表达与交流水平。三、实践能力，从舞台设计，化妆造型，服装设计原理，服饰设计理论等设计类的课程培养模特。我们知道服装表演专业的学生是没有设计基础的，在学习的四年中，加入设计类的课程，是很有必要的，运用设计类的原理，对服装表演领域进行分析与判断，学习与研究，同时运用设计类课程的方式，对服装表演的艺术实践以及专业领域中的表演单元进行设计与创作，基于当代艺术审美，拓展学生思维，扩宽表演思路，不拘泥与服装本身，不完全限定在舞台的框架之中。相信从以上三个方面，力求能够培养服装表演专业学生具有坚实的表演理论基础，良好的艺术视野和设计素养，具有创新的精神和创新能力，能成为一名具有综合艺术高素质复合型的模特。

纵观服装表演的发展历程，我们可以看到，不论是传统的模特秀，还是现代的服装发布会，永远绕不过时尚两个字，可时尚是什么？时尚从哪里来？时尚的载体是什么？好像永远不是一句两句说的清楚，讲的明白。詹尼·范思哲曾经说过，“要随波逐流，不要被时尚束缚，你自己决定成为什么样的人、穿什么样的衣服、选择什么生活方式”这句话是鼓励我们要有自己的个性和选择。还有拉尔夫·劳伦说“我设计的不是衣服，而是梦想”这句话表达了设计师对时尚的理解，他不仅仅是在设计衣服更是表达了人们对梦想的追求。

时尚，英文单词是fashion，是特指以手工业为主时兴的流行的款式。我们可以看出，手工业是归属于农业的第一产业，更加关注的是，手工业在经济和文化中占用不可忽视的作用。伴随第二次社会大分工，从农业中分离出了手工业，以“作坊”为单位的农业副产品问世，随后形成师傅带着徒弟的传统手工艺之中模式形成艺术品（这种模式如今依然存在）。手工艺制品最重要的作用是促进经济发展和和文化传承。艺术品，在人们的生活中有着不可替代的功能与作用，同时在文化领域中有着极高的艺术价值。时尚从诞生发展至今，从来不是虚无缥缈的存在，也不是我们粗暴理解的“面子工程”。因为它兼具两大属性，一直伴随着我们的生产与生活，从未远离，所以时尚的存在是既有利于经济的发展更加促进文化艺术的繁荣与进步。

时尚，是心理层面的要求。当手工艺品，满足了我们人类正常生活的刚性需求，例如服装，饰品，家具等，而更多与人们生活相关的是心理和精神层面的需求。它不仅仅是一种外在使用程度，更是一种深层的心理活动，文化交流和社会现象。1、自我表达与个性展现：时尚通过选择不同的服装、配饰与妆容，人们的以表达自己的审美趣味和生活态度，不追求千篇一律的自我表达，鼓励展现自己的个性与方式。2、审美追求与情感体验：对美的追求，是我们与生俱来的，时尚亦是一种欣赏，一种审美追求，在这一过程中，人们获得了对美的享受和情感需求。时尚的存在，激发人们对美，对健康，用一种积极向上的审美观念去诠释，在精神层面上为人们带来愉悦舒适的体验感。3、社会认同与归属感：伴随着人类社会的发展，尤其是第二次世界大战以后，人们对和平的向往，精神层面的要求以及日益发展的物质文化水平，都促使了时尚的发展，水平之空前，速度之惊人，质量之卓越，同时，慢慢形成对时尚的认同与归属感。这种认同不仅仅是一些个体对时尚潮流的追随，更是对所属社会群体的认同与归属，人们通模仿与追求时尚，能够感受到自己与群体的共同点与联系。4创新与变化：时尚是一个不断变化发展的领域，鼓励着人们不要停下自己的脚步，在思维中寻找突破，在实践中做出新的尝试，打破常规，缔造出全新的审美方式，这不完全拘泥于设计师的脑海中，在各种时尚领域中都会有新鲜事物。时尚的变化也可能是传承的展现，复古的潮流，对古典艺术的致敬，通过材料与款式的差异，复古面料的传承，古典元素的流行，也是时尚变化的脚步。时尚促使文化的发展，其背后的价值观和审美观也反映了社会认同与归属感。作为一种文化发展的载体，时尚潮流的变迁，也导引着人们精神世界的更替，对时尚的追随，更是精神上的一种表现，手工艺制品发展成为时尚产业，借助机器化的生产，扩大了手工艺产品的产量，让我们每个人都可以有拥有时尚的权力，以时尚品牌为主导，通过品牌的营销，宣传，风格的定义，每个品牌树立自己独特的企业形象，文化氛围，与消费者进行精神交流，为消费者提供文化认同与个人归属感。

时尚，是多变的，是复杂的。现代时尚的发展是多元化的，受到经济，社会，科学，文化等因素影响。1、追求环保成为一种时尚。随着全球变暖，环保概念的深入人心，人们的环保意识也逐渐提高，诸多品牌也相继放弃珍稀动物皮革动物皮草的使用，摒弃掉追求皮草的奢靡风格，如皮草大衣，稀有皮质包具等。同时品牌也承担社会责任，生产再生材料，减少浪费和环境污染。在国际社会中，也成立了不以盈利为目的的环保组织。2、加入科技元素成为一种时尚，科技的进步对时尚产生重大的影响，在这里重点强调的是，科技的力量改变了我们的购物方式与习惯，越来越多的人会选择在线上购物。网购，也成为了一种时尚。同时VR、AI的加持，能捕捉我们的喜好与习惯，提高消费的体验感，精准的把控我们的消费目标，采取定制化的服务内容，帮助消费者可以在线上购买自己喜欢的单品。大数据的发展，让我们输入款式，颜色等关键词，能够更快的挑选到合适产品，以及借助科技的力量，例如：销量排行，好评排行，价格最低，距离优先，等关键选项，彰显出科技的发达之处。甚至是隔日达，次日到，七天无理由退货，这种网络与现实相结合的购物服务，都在帮我们成为时尚先锋。

随着时代的进步，服装表演的发展由传统表演也进度到数字化的“虚拟”服装表演。在这里并不是说传统的服装发布会，品牌发布会不在现场举办，反而是成为更加高端，门槛更高的秀场，成为高朋满座，群英荟萃的时尚名门，每年的全球四大时装周，是多少模特心中梦寐以求的梦想T台，模特的商业价值也在不断地被聚焦被敬仰。从教育角度而言，服装表演专业社会价值伴随着时代的脚步，服装表演在传播领域的作用是不容小觑的，一直处在时尚传播的先锋，现如今也走出几个不同的发展方向。

一是聚焦不过多地分散资源和研究能力，可以做更多的市场调研和艺术研究。1学校积极与市场相结合：开展有关联性的校企合作，深入市场品牌收集材料，组织学生交流活动，学生实践活动，将课堂走进企业，走进研究实地，帮助师生可以更好的了解时尚产业的运作方式与市场方向，将个人所学与企业相结合，尤其是把地方的传统文化从学校的途径传播出去，是对文化的传承做出一份巨大的力量，洞察市场需求，将传统与现代相结合，带动传统地方经济，发挥时尚的作用。二是积极与国际知名学校联动：随着经济全球化的加速，国际交流与合作在时尚产业中变得越来越重要。服装表演专业是时尚转播的重要组成部分，提高师生国际化的视野，提升时尚交流水平，开展文化合作与艺术论坛，促进时尚的传播也同时更好的协助于服装表演专业的研究。三是由于专业发展迅速，竞争激烈，毕业生无法一时接触到广泛的社会市场，社会资源。毕业生工作压力较大。1、模特就业相对特定：不少的服装表演毕业生，面临找工作的时候，依然选择在本专业中就业，但竞争压力加大，外加很多条件突出的模特早早就进入市场，进入企业品牌中的合作，且模特本身职业生涯也比较短暂，毕业生面对困难是在所难免。所以，学生在学校期间清楚个人条件并且优化个人条件，努力找到个人定位，在有限的身体条件中，完成个人风格的确立。放眼市场，积极实践，多参加服装模特大赛，旅游小姐等选拔，探寻自己在市场中的个人价值。2、毕业生改行是趋势：以高校服装表演毕业生就业情况来看，不从事本专业工作的学生是站绝大多数的。改行做设计师，做传媒，加入影视行业等领域，也都面临一个跨行难度很大的问题，更加明白这些行业专业型人才的含金量也很高，人才济济。由此可见毕业生应该充分的做好心理准备，加强个人其他方面的建设，在明确自己模特条件的同时，发展个人兴趣与喜好，寻找个人其他能力的突破，尽早的培养其他专业能力，注重跨学科知识的学习与积累，注意个人素质养成，提高个人的综合能力，防患于未然，以便能够更好的迎接挑战抓住机会。四是科技发展变更很多的传播方式，从纸质媒体到互联网，从实物展示到虚拟展现，也给服装表演更多的发展机会，增加服装表演专业毕业生的就业机会。1、模特进驻短视频：在短视频的世界包罗万象，看短视频购物也是一种新型的购物体验。众多的商品如手工艺制品，服装，艺术品，都需要模特的加持，视频中有模特与实际物品进行展示穿戴，无疑是一种时尚的体现，通过短视频的剪辑与特效处理，更加凸显产品的特性与亮点，增强消费者的视觉体验，提高对产品的兴趣。模特精致的展现和在视频中的互动表现，无形的加大了模特的魅力和产品的实力，所以我们可以看到各大公司招募模特为主播，开出较为丰厚的薪酬条件。2、短视频中品牌形象的需求：短视频推动了传播的力量，爆点的转发，人气高升的点赞和打赏，都在推动着传媒公司，广告公司积极的思考下一个关注点。树立品牌形象，短视频风格，是需要长足的努力的，这也就给到模特一个广阔的空间，塑造具有特色的品牌形象，具有时尚的，专业的，创新的短视频风格，加强消费者的品牌印象和认可，都是服装表演专业人才不可错过的良机。3服装表演专业周边：在短视频的世界里人人都有成为主角的可能，每个人都有自己的个人账号，传播自己的最好一面，由此我们可以看出每个人都具有对模特元素的需求，例如：较好的身材，精致的着装，俏丽的装造，美好的穿搭，拍照的技能，情绪的控制，表情的管理，无一不是服装表演专业学生的必修课程，服装表演专业学生四年的学习课程，完全对应了短视频中的人物要求。有需求就有市场，有市场就有价值。4建设好毕业生就业心理：从焦虑和恐惧的心理中走出来，担心自己没有工作，担心自己毕业就是失业，要走出心理的阴暗面，增强自信，清晰个人的实力，明确自己的职业规划；学会面对挫折，在求职的过程中，毕业生难免会碰到困难，碰到他人的拒绝，他人的否认，要学会“去其糟粕，取其精华”保持个人良好的心态，具备一定的辨别能力，树立正确的心态，结合实际情况，一切从实际出发，戒骄戒躁，具备一个良好的就业心态。

现如今时代潮流中，高校服装表演专业还处在一个比较年轻的位置，更是一门新兴蓬勃发展的专业学科，服装表演专业作为时尚的传播者，在时尚产业中具有着重要的作用。在学校与企业中提供着大量的人才，是企业营销的重要方式，担当着推广与传播的重要使命，创造其艺术研究价值;在市场与消费者中扮演者重要的桥梁，传递品牌信息，引领时尚方向，拉动消费经济，树立消费者的信任，是商品制造者与消费者中间不可缺少的纽带。我们将继续努力发展，继往开来，坚定不移为时尚传播事业贡献自己的力量。

参考文献：

《大众传播理论—范式与流派》作者：柳海龙 出版社：中国人民大学 出版时间：2021-4-01

《服装表演概论》作者：张原 出版社：东华大学出版社 出版日期：2021-10-01