摘要：电影是文化产品的重要形式，小能影响大众精神文明生活，大能影响国家文化产业发展走向。好的电影是人们喜闻乐见的文化产品，无论是前期的策划、拍摄、制作等环节，还是后期宣发等运作模式，都会对文化产业消费形成较好的拉多作用，为我国文化产业带来经济和社会双重效益。这其中离不开科学的运作机制，运作机制科学，则会有效提高电影制作的协调性和整体效率。伴随我国电影产业的发展，电影制作管理模式日趋成熟，但结合市场经验，可以自称体系的电影制作管理模式，且能够对繁杂多变的市场环境，显示出较强适应能力的，依旧是其中少部分。因此，对于电影制作人而言，如何更好借鉴成熟的电影制作管理模式，保证电影制作发展的生命力，需要做深层思考。本文将结合当前电影产业发展水平，以及当前成熟的电影制作管理模式运作机制分析，研究电影制作管理运作机制，希望有所帮助。

关键词：电影制作；管理模式；运作机制

1 当前电影产业发展水平

电影，也有动态画面或运动画面的别称，属于作品视觉艺术形式的一种，指的是通过移动图像，完成情感、认识、故事、思想的表达。电影往往通过声画结合的方式，对观众形成相对直接的感官刺激。

电影产业既是陶冶人民群众情操的重要文化产物，同时也肩负着对外文化输出的重要任务。这种艺术形式可以作为人民大众平时休息娱乐的重要形式，同时也可以作为教育公民的重要媒介^[1]。随着当前文化多元化世界格局的逐渐形成，任何一个国家的文化如果想要被世界各地人们所熟知，都需要重视影视作品的制作。电影因其深刻的内涵、多变的剧情和丰富的镜头视听语言，往往能够引起观众的共鸣，加深对电影产品制作国家的认同。举例而言，美国好莱坞生产的电影，制作精良，剧情大胆创新，引领了跨时代的科幻电影风潮，并创造出了诸如超人等一系列荧幕经典形象，以至于类似的科幻题材，在今天看来依旧经久不衰。韩国影视产业同样注重文化元素的注入，在电影剧情中加入大量韩国平民生活元素，例如泡菜、炸鸡等，建立国外人民对韩国元素的基本印象，从而潜移默化完成韩国文化的宣传^[2]。

电影票房是体现电影受欢迎程度的重要指标。以2019年全球票房统计结果为例，当年以北美地区票房居首，后续分别为中国和日本。北美地区票房超过113亿美元，中国超过92亿美元，日本接近24亿美元。由于2020年的新冠疫情席卷全球，电影院属于线下人流密集场所，因此为适应疫情防控要求，电影院长期封控，导致电影产业的创收有明显下滑^[3]。但是疫情过去的今天，截至2021年，各个国家的电影票房均有了一定程度的涨幅，我国涨幅居首，超过131%。相较于疫情之前的2019年，我国2021年票房恢复已经达到80%^[4]。可以看出，美国与中国是全球最大的电影市场，但是两个国家的电影制片机制存在一定差异。美国为制片厂管理机制（代表为好莱坞电影生产模式），中国电影则奉行导演中心制制片机制^[5]。

2 当前成熟的电影制作管理模式运作机制分析

2.1 制片厂管理机制

好莱坞在电影界的地位不言而喻，但可能少有人知，支撑好莱坞在电影界取得独占鳌头的地位，就是制片厂的管理机制。从某种角度看，制片厂管理机制正是缔造好莱坞辉煌的重要原因。制片厂管理机制，本质上是美国电影历史的大公司生产电影的制作模式，更能体现电影生产的流水线特点。相较于其他管理机制，更重视制片人的主导地位，也更能通过各种形式的“造星”，最大化发挥明星的作用^[6]。

制片厂制度的诞生，和发明家爱迪生有关。普通人对爱迪生的印象，更多是其发明了电灯、留声机等，但爱迪生本身也是个商人，很有经营头脑。在1908年，爱迪生在纽约成立了影片专利公司。这一公司属于十家电影行业翘楚组成的横向联合，互利互惠，控制这电影产品生产的绝大多数专利，例如放映机、摄影机和胶片等，包括后续交易运作^[7]。如果有公司需要投资电影，则需要依照比例缴专利费。专利公司同时完成了各大电影交易所的收购工作，并将其合并成规模更大的垄断性交易机构，想要完全垄断电影行业。由于专利公司在业内私相授受，扰乱市场，也导致了电影市场的巨大反弹，市场中出现了更多独立公司，也就是游离在专利公司之外的公司。独立公司发展壮大的过程中，对专利公司的市场占有率也造成了一定打击，削弱了专利公司对电影市场的控制力度，从而形成了好莱坞制片厂管理机制的雏形^[8]。

第一次世界大战结束后，是美国电影发展的黄金年代。美国影片在全世界受到欢迎，美国本土年均生产的影片超过800部，总投资超过2亿美元。这也令美国在电影产业上，能够比其他国家遥遥领先，并快速推动电影产品生产的工业化。这也让美国电影产业，一度和石油、香烟、钢铁、汽车等大宗商品产业的工业水平比肩。电影产业发展的蓬勃势头，受到了资本家的高度关注，各类资本先后注入电影生产流水线中。这也形成了制片厂发展观，相较于电影本身艺术性的追求，制片厂将更多关注度放在如何赚取更多票房上，董事会在评估电影价值时，也会更多关注影片是否有较大利润空间，也让赚取更多票房，形成了影片拍摄的重要指导思想^[9]。

制片厂管理机制的创始人，叫做麦克·塞纳特，启斯东制片厂即为他创立。塞纳特创立的制片厂管理机制，要求遵照流水线模式，完成影片制作工序，更在意分工的细致和集体智慧的发挥。中间有任何分歧，都需要由制片人做最终决定。具体而言，制片厂管理机制有以下特点：首先，生产方式流水线。制片厂分工极其精细，以个人为单位落实岗位职责，就像工程流水线一样，任何一环出问题，都可能对后续电影拍摄造成影响。影片从前期的故事策划，到开机拍摄，直到拍摄完成，各个环节分工相对明确，且都有人负责，不会出现拍摄中途因资金问题，退出剧组的情况。个人创造带来的变化风险，会被集体的合作消解，以保证电影产品质量的稳定性。此外，制片厂管理机制具备所有拍摄影片的硬件设施，摄影棚、制片厂等场地巨大，也有专门用于外景拍摄的车站、码头、城市道路等。若涉及西部片的拍摄，可能专门购买牧场，并在牧场上由专人饲养成群的牲畜，避免后续拍摄中，在场地的找寻上投入更多时间^[10]。此外，好莱坞几乎设计电影制作的各个细节，都有专门的技术人员团队，甚至在后续宣传和发行等环节，也和电影院、发行网等有深度合作关系。但是需要注意的是，流水线的电影产品出产方式，尽管提高了生产效率，但也消解了电影产品的创意性，这在一定程度上，促成了制片厂管理机制明星制的诞生。选择咖位足够的电影明星出演电影，可以利用明星在受众群体中天然的号召力，推动票房持续走高，同时也能有助于后续打造明星个人品牌时，和电影产品本身，形成较好的联动价值^[11]。

此外，制片厂管理机制，无限提高了制片人的地位，也赋予了制片人更多的话语权。制片人是影响影片商业价值的重点要素，也是影片融资的重要纽带。为避免影片票房受到影响，制片人可以结合自己需求，随意完成演员、导演的更换，甚至可以为了迎合手中需求，将剧情大面积改变^[12]。

最后，制片厂管理机制导致了一系列类型电影的出现，很多荧幕形象往往会带给观众刻板印象，剧情相似程度较高，也降低了观众观影的期待值。剧情方面，诸如英雄救美，超人拯救世界，正派打倒反派屡见不鲜；形象方面，实验室可能总会生产出危害全人类的产品，古堡和森林的出现可能预示危险就在附近；人物方面，科学家普遍性格偏执，西部牛仔永远在除暴安良。这也导致大部分导演和编剧的创造力被逐步扼杀，对当时的电影发展十分不利。不过后来伴随世界各国文化产业的交流，好莱坞导演的地位愈发受到重视，电影的艺术性地位被逐步拔高，令流水线生产的商业电影也能兼顾艺术性，从而促进了好莱坞的繁荣发展^[13]。

2.2 导演中心制管理机制

导演中心制，顾名思义，就是在电影制作阶段，赋予导演更多话语权。导演不仅具有指挥权和艺术创作领导权，如果组内出现意见分歧现象，导演负责最终裁决。相较于美国以制片人为中心的管理机制，导演中心制管理机制概念来源于苏联，我国现行的电影制作管理机制，普遍以导演中心制为主。这一管理机制的组织架构包括出品人、导演、制片人等，其中，出品人可看作资方代表，更重视电影产出的利润。导演是制作团队重要核心，负责电影艺术性和整体质量的把控。制片人则更为复杂，需要兼顾不同方利益的平衡。理想情况下，各方应当在互相配合的基础上，相互制约，全面提升电影管理水平，保证电影品质。而在中国电影处于统购统销年代时，需要以来导演完成电影立项后的制作工作，这让导演成为唯一拥有电影制作全程管控经验的岗位^[14]。所以在上世纪90年代电影产业体制改革初期，中国的第一批国产类型片都是用导演的名字命名的，制片人只是负责融资或友情赠送的名头，这种惯性一直延续到如今的一部分电影中。因此在本世纪前十年的中国电影市场，无论采取什么样的体制，选择什么样的题材，讲述怎样的故事，基本都是属于从“电影创作”的角度出发，以做出导演所理解的“好电影”为主要目标的艺术行为，这就是所谓“导演中心制“的由来。

3 电影制作管理运作机制研究

3.1 创作管理机制

电影产业化以内容为核心，外部资本的投资意向，基本也和内容高度绑定。若内容创作质量较低，则吸收投资的难度也会更大。创作管理机制并非单纯聚焦于前期创作，后期电影制作、融资、后期制作、宣传发行等，都应成为创作管理的重点。电影产品是否具有较强竞争力，和电影内容新颖程度、艺术表现力、宣传发售成本投入高度相关。对于创作管理人员而言，管理既需要和导演艺术要求高度相符，同时又要加强电影的创意设计。影片不仅应重视演员表演，还需要力求服装、道具和化妆的统一性，使其符合人物。后期电影的宣传推广，同样需要有专业团队加强创作管理^[15]。

3.2 宣发机制

电影的宣发是决定电影成败的关键一环。宣传机制是影片营销活动一环，可为市场环境预热，宣传过后会推出电影预告片。也会有一些拍摄团队，在拍摄过程中即同步开展宣传。发行则主要和院线对接，以分账或买断等方式发行。此外还可以采用保底发行方式，也就是双方签约，预判电影票房。若票房未达到合同预期，则发行方需要承担发行费用，对赌意味十足。

结束语：

综上所述，电影制作管理模式运行机制对电影产出质量的影响至关重要，本文结合当前运营成熟的两种管理模式，分析了制片厂管理机制和导演中心制管理机制的特点，并阐述了电影创作管理机制和宣发机制的特点，希望能够为业内人士带来一定参考价值，进而有利于我国未来电影制作质量的全面提升。

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