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文化育人视角下地方戏剧进高校优化路径研究
——以南充高校为例
摘要:戏剧进校园已经开展多年,取得了一定成绩,但也出现了场次不多、受众不广等问题。戏剧具有独特的表演程式和内在文化逻辑,将地方戏剧融入到高校文化育人体系,有助于高校育人工作的发展。本文以“戏剧进高校”为切入点,以地方戏剧为研究载体,深度挖掘其地方戏剧育人价值,探讨地方戏剧与高校文化育人融合的优化路径。
关键词:文化育人;地方戏剧;高校
戏剧作为我国传统文化的瑰宝,具有鲜明的民族特色和地域特征、与其他文化艺术相比,有独特的表现方式。戏剧艺术能将故事搬到舞台,也能宣传国家政策。地方戏剧作为地方区域文化的奇葩,育人功能日益显现。高校作为立德树人的重要场所,与地方戏剧有着双向奔赴的需求。
南充市是川北大木偶、川北灯戏、川北皮影戏的发源地,在南充开展地方戏剧进高校有着天然的优势,能够让传统文化通过高校途径延续文化,高校校园文化因戏剧文化加入而多彩。
一、地方戏剧对高校文化育人的意义
(一)培养学生人文精神
在全国宣传思想工作会议上,习近平总书记强调:“中华优秀传统文化是中华民族的文化根脉,其蕴含的思想观念、人文精神、道德规范,不仅是我们中国人思想和精神的内核,对解决人类问题也有重要价值”[1]。中华优秀传统文化历经千年,在历史中不断创新,与时代相随,更好实现以文化人、以文育人。地方戏剧来自于地方,一方水土养一方人,既是优秀传统文化的重要组成部分,又是地方文化的优秀代表。在目前文化潮流冲刷下,仍有一定生机活力,承载着中华民族的道德标准、价值判断,体现地域特色、人文风俗、审美鉴赏。戏剧这种载体,以剧说事、以戏传理、以情传情,将大事分解,将小事凝练,微言大义。
戏剧育人活动作为文化育人的实践平台,旨在引导大学生进行自我提升,戏剧人物中的性格、气质、服装和动作等,让高校学子能从中感受到什么是家国情怀,什么是铁义担当,什么是工匠精神。引导学生追求人文主义,重视人文精神塑造,形成正确的世界观、人生观、价值观,对美的追求提升一个层次。
(二)丰富校园文化生活
高校校园文化建设,历来被国家重视,教育部和共青团中央在2004年专门出台相关文件予以支持。近几年,随着“三全育人”和“五育并举”等新要求新措施日益完善,校园文化的重要性和突出价值得到深度挖掘。引进地方戏剧和创建以戏曲戏剧为共同爱好的社团、研究机构,可以开展系列文化讲座和文艺展演,在暑期等假期,利用戏剧开展社会实践和文艺志愿活动,丰富学生的课余生活。同时,结合学校发展实际和需要,利用戏剧创排一些校园题材戏剧,将思政元素融入戏剧,学生与专业演员融合,学校资源与戏剧团体结合,让高校学子能够在课余时间学会戏剧演绎要领,感受演员魅力,激发学生积极性和主动性。戏剧进高校,助力高校校园文化氛围营造,有助于打造具有特色性的校园文化品牌,促进校园文化的丰富多彩。
(三)提高学生综合素质
习近平总书记在教育大会:“高校要将当代大学生培养成为德智体美劳全面发展的社会主义建设者和可靠接班人”[2]。要坚持不懈培育和弘扬社会主义核心价值观,引导广大师生做社会主义核心价值观的坚定信仰者、积极传播者、模范践行者。
在高校对学生的评价体系中,改变中学时期的唯分论,更加注重培养学生的综合素质。地方戏剧引入到高校文化育人体系中,让高雅文化不在束之高阁,而是走进大众学生生活。戏剧有唱念做打四种艺术手段,演员有着“台上三分钟,台下十年功的”的扎实功底,一场戏剧是经过多年打磨,多人配合才能在舞台表演,十分强调集体性、协作性。这些戏剧特点和品质正是当代大学生所较为不足的。戏剧融入到学生的选修课程或课余生活,能欣赏到戏剧表演,又能掌握基本的戏剧知识,还能学到戏剧浅显技能。戏剧展演活动,让高校学生有机会展示自己才干,磨炼学生吃苦耐劳精神,培养学生集体荣誉感、团队协作能力和组织管理能力。这些活动是基于参与成员的兴趣爱好和特长,他们来自于不同地区、年级和专业,在知识储备、专业逻辑等方面有差异性,会形成思维碰撞,互相促进成长,戏剧的强实践不同于其他课程的特点,提高了学生的交际能力和适应能力,促进了学生的创造性与创新性,既是大学生提前适应社会的有效方式,也是提升大学生综合素质的重要途径。
二、地方戏剧进南充高校文化育人存在的问题
(一)学生观众少,育人受众面受限
由于文化消费方式的多样化、文化娱乐观念的多元化,电子产品的普及化,高校学生大部分是零零后,被称为“Z时代”学生,观念上较为自我。对于戏剧文化,缺乏一定兴趣。有的地方高校面对“高雅艺术进校园”,采取学院名额分配制,以要求的方式安排学生集体观赏,虽然从形式上达到了欢迎程度和上座率,但实际上台上表演卖力,台下手机一片;有的高校采取广宣传早声势有加分让学生来吸引,通过转发点赞宣传即可领票等方式,自主自愿观赏,却又遭遇场次遇冷的尴尬。有的高校利用重要时间节点,为特定人群开展戏剧活动,如在毕业季六月份展演作品,在迎新晚上,为新生上演剧目。无论是哪种形式观看,跟我们最初的活动目的都有偏差,往往也会造成有兴趣的学生没有机会看,有机会的学生没兴趣的局面。曾有学者统计戏剧进成都大学的表演次数,年均仅有0.67场[3].在资源条件较好的成都市属高校,尚且如此,可想其他条件较差的高校会是多少场次。同时在一所几万名师生的高校,一年仅有几百人能看到戏剧表演,受众面较窄,难以让戏剧文化育人的能量释放。一些高校,近几年的戏剧进高校,其展演的剧目虽是地方戏剧的经典剧目,但是故事情节和主基调与当下的学生需求出现了较大的不对位,难以做到文化育人入心入行。
(二)学生戏剧社团建设乏力
作为高校文化育人的重要抓手——学生社团,是传承、弘扬中华优秀传统文化的桥梁。一些高校支持学生创办了戏曲社团,但是各种局限和资源支持不足,空有戏剧之名,难成戏剧之事。活动仅靠学生组织,通过网络获取的部分非官方非专业知识来传播戏剧,使戏剧社团缺乏专业性。一些高校既没有戏剧类社团,也没有兴趣小组,戏剧的萌芽仍没有打开,在遇到戏剧进校园时,也仅是匆忙招募、临时组队,最后昙花一现。在社团指导上,大部分高校因未开设戏剧相关专业,所以社团专业指导老师较为缺乏,紧靠兴趣驱使,很难长期开展和较好发展。在经费支持上,高校对每个社团发展都平均划拨一定的经费,但是戏剧社团相较于其他社团,角色、服装服饰、乐器、道具等要求多,平均的经费仅能维系一般的运营,若要开展特色性强的活动,就捉襟见肘。戏剧社团的特色性、品牌性未能建立,几年之后,戏剧社团生存就会无法维系,就谈不上戏剧文化育人。
(三)教材建设和选修课程设置不足
地方戏剧进高校是一项系统工程,戏剧文化育人更是长期工作。不仅仅只通过“高雅艺术进校园”、戏剧“时令性”演出来达到育人目的。这里还会涉及戏剧专业知识的传播、戏剧素养的培养,传统文化逻辑建立。这一切就需要戏剧的“走进来”与高校的“融进去”,但是高校在“融进去”进程中,戏剧教材建设明显后滞,在教材建设和选取上,仍有较大提升空间,没有建立起戏剧通识读本,针对学校情况和学生实际,没有选取合适的教材开展教学。在选修课程设置上,部分高校因缺乏戏剧专业老师,只能是网络课程,仅开设一门《戏曲鉴赏》,较为单一。一些高校开设了线下课程,但授课老师,也仅是拥有同样兴趣爱好的老师,唱腔、唱功、动作的专业性难以达到,说法论断的客观性难以保障,地方戏剧的魅力就会大打折扣,文化育人的功能自然不能形成闭环。
三、地方戏剧进高校文化育人优化路径
(一)与川北大木偶等地方戏剧团开展合作,常态化开展戏剧育人
高校具有五大职能,其中就有文化传承创新、服务社会的职能。高校利用市校合作平台,开展与地方戏剧团共建非物质文化遗产传承基地。地方戏剧团与中国五大戏曲相比,流行度不高,财政下拨资金相对不足,训练排练场地有限。而高校往往占地面积较大,楼宇众多,空置场地资源丰富,能改善地方戏剧团的资源短板。像安庆师范大学与黄梅戏相关剧团展开合作,校内戏曲氛围浓厚,校园文化特色鲜明;西南石油大学南充校区与川北大木偶等地方戏剧团共建基地,地方戏剧团在校内开展排练,在一些时间节点,为校区师生上演经典剧目,影响较大,师生较为认可。在剧目表演上,推陈出新,现代剧与经典老剧融合,赋予强大的时代精神,让石油大学学子深受震撼。同时也积极指导学生参加大学生艺术展演等活动,助力高校的事业发展和育人工作。通过合作,让地方戏剧团从“外来客人”变成“家里人”,在日复一日、潜移默化的陶冶下,学生能近距离感受戏剧魅力和演员的日常排练和艰辛,也能有机会参与戏剧建设。
(二)加强学生戏剧社团的建设与指导
学生社团是来自于学生群体、 服务于学生群体,在社团里面,学生能积极主动的开展工作。作为社团的主管单位,高校要做好社团的后勤保障。第一,要对社团进行分类,对于戏剧类社团,要予以人力、资金、设施等配套倾斜,鼓励学生创造剧本、创新校园戏剧,编排符合时代潮流、思政元素丰富的剧目,安排戏剧社团开展公演,选送优秀剧目参加大学生艺术节和戏剧展演,开展戏剧公演后的修改完善工作,以兴趣为导向、以讲赛践为路径、以舞台为平台,让戏剧社团有活跃度、有引领力、有创新力。第二,要选派专业指导老师,戏剧具有宣教功能,是高校创新宣传、做好全媒体的有效载体。戏剧社团发展的好不好,重要在于指导老师的专业指导。建立双指导老师制,聘请地方戏剧团的资深演员兼任校外指导老师,安排校内学工工作老师做校内指导老师,做到业务+思政、专业+爱好的双融合。第三,要紧密联系属地共青团机构,高校社团多,且目前很多高校可用资金较为紧张,对社团的财力支持有限,属地共青团市委作为业务指导部门,可以在市级层面予以支持,安排戏剧讲座、市级文艺活动、五四表彰活动等与高校合作,做好各高校校际间交流互鉴,辅助指导戏剧社团成长。
(三)构建课程融合,满足学生合理需求
教材能让学生直观了解和直接获取戏剧知识,在教材选取和使用上,利用地方戏剧团资源,编纂校本教材,把戏剧历史发展、川北大木偶地方戏剧流派等写进教材。对于不同专业课程,如数字媒体技术,在教学中插入戏剧脸谱设计、戏剧服饰设计,戏剧文创产品的设计与开发、戏剧文本创造;在计算机类专业,在教学中进行戏剧视频音频、数字库、经典名家合集等创设;在文科类专业,可以进行戏剧与历史典故、戏剧剧本鉴赏等。在选修课设计和排课上,不局限校内老师,聘请地方戏剧团的名家名角做任课老师,弥补网络课程不足。如安庆师范大学聘请黄梅戏演员郭霄珍开设选修课;南昌大学聘请赣剧名家陈俐开设赣剧艺术鉴赏课,选课人数多,且在网络上爆红。利用第二课堂,鼓励学生走进剧团,走进戏剧博物馆,开展社会实践,举办主题团日活动等,引导学生对戏剧有更加清楚认识和客观评判。
四、结束语
地方戏剧生长生存是不易的,但其重要的育人价值是不容忽视的,地方戏剧进高校,既要审视自身创新问题和时代应变问题,也要深刻考虑学生兴趣和需求,高校要做好搭桥媒介、制度媒介和资源媒介。高校用戏剧文化来育人,是需要长期努力,做好顶层设计,不断完善制度才能让戏剧的育人价值得到极大释放,才能为三全育人和五育并举探索更多融合路径。
参考文献:
[1]习近平.全国宣传思想工作会议上的讲话[EB].
[2]习近平.2019年全国教育大会上的讲话[EB].
[3]李文玉,王淼.传统戏曲走进地方高校的困境与出路[J].四川戏剧,2018,(09):10-17.
[4]金夏,范雅晴.戏剧融入高校实践育人的意义和路径探索[J].戏剧之家,2023,(16):29-31.
[5]严孟帅,拓丹丹.中国传统文化视角下教育戏剧独特的育人理念[J].理论月刊,2023,(12):152-160.
[6]莫忧,田星杰,刘昊.基于高校戏剧类社团的大学生文化自信培育研究[J].学校党建与思想教育,2018,(09):80-82.
基金资助:南充市社科研究“十四五”规划2024年度科研课题“文化育人视角下地方戏剧进高校优化路径研究——以南充高校为例”(NC24C097)
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