• 收藏
  • 加入书签
添加成功
收藏成功
分享

非遗活态传承下的定州缂丝在服饰图案中的应用设计

刘一涵
  
富网媒体号
2025年116期
赣东学院 江西抚州 344000

摘要:定州缂丝工艺作为我国传统非遗文化之一,在面临新的挑战危机与传承困境下,简要分析其传承必然性,同时为服饰图案创新设计提供新思路。利用当今广大的市场去进行发展结合,创造出与新时代相匹配、传统工艺与新媒体数据相结合,使定州缂丝有更强大的活力与传承力。

关键词:缂丝 传承创新 服饰图案创新 活态传承

前言:在全球化和现代化的双重背景下,这种承载着千年文化基因的非物质文化遗产技能面临着活态遗产等系统性问题。传统的“博物馆式保护”已无法满足手艺的生存需求,继续其创新文化根源已成为当今非物质文化遗产研究的重要产品。如何在非物质文化遗产活态遗产下,将定州缂丝工艺用于服装的创新设计。基于思考和解决这一问题,非物质文化遗产将与设计创新相结合,为非物质文化遗产创造更具创新性和活力的缂丝工艺。

一、定州缂丝的美学与研究价值

(一)"通经断纬"中的东方美学基因

作为中国缂丝织造技术的杰出代表,定州缂丝堪称丝织品上的雕刻艺术。其历史脉络可追溯到汉代经唐、宋,形成了“经织”的独特织造体系。这种兼具实用功能和审美价值的传统手工艺,利用编织当地编织的技术,在织物表面提供双面雕刻的立体视觉效果,其边缘有一条独特的丝线断裂,形成缂丝工艺的独特身份。

(二)文化层累中的活态遗产价值

该工艺的这种文化价值,尤其是其编织技术,作为唯一现存的不能被机械化取代的传统丝绸编织工艺,被列入联合国教科文组织人类非物质文化遗产代表作名录;其次,丝绸制品具有中国朝代的审美内涵和工艺,具有不可替代的历史文化价值;其独特的艺术表达和技术复杂性为具有重要用途和开发价值的当代设计创新提供了丰富的文化空间。

(三)当代设计转化的范式意义

在文化创意产业飞速发展的背景下,定州丝绸的艺术价值获得了多维度的当代解读。他的装饰构图所体现的“虚实相生”的美学原则,和当代极简主义的设计产生了深度的对话比较。特别需要指出的是,“经纬交织”的技术体系为服装纹样的数字化建模提供了传统的技术范式,比如这种从非遗中获取当代设计元素的做法,本质上构成了传统工艺活态传承的创新路径,其一延续了文化基因,另也拓展了价值的边界,为非物质文化遗产的保护提供了示范性的现代方案。

二、定州缂丝的活态传承现状

定州缂丝工艺单单用简单的平纹织机去进行织造,具有传统技术的原始特征。而目前现有的机器存在体积大、质量大、移动性能不足的技术缺点,在客观上一方面限制传承人生产场景的灵活转变;另一方面,不容易去移动,是不利于缂丝工艺展示与传承的一大难点。

在其他非物质文化遗产保护领域,世代传承危机已显然成为非常明确的一个问题。而由于缂丝工艺的大众传播度和熟知度不够,年长的传承人已经接近了时代的尾声,年轻一代并未完整性的完成缂丝工艺的周期性传播,这场危机在工艺领域尤为突出严重。另一方面来说,在非遗文化领域,社会对缂丝工艺的独特价值体系缺乏系统性认识,当代传统工艺边缘化程度在文化领域有着突出性的存在。再者说,和苏绣、蜀绣等非遗热点丝绸遗产项目相对比存在明显的差异。

定州缂丝目前面临的创新模式传承困境,本质上来说就是传统审美模式与现代设计思维的冲突关系。在注重个性化、场景化表达的现代消费审美背景下,缂丝工艺仍深陷于传统图案选择的惯性中,其图案系统长期依赖自然人文景观中的山水、花鸟、虫鱼等传统图案,导致视觉表达明显滞后。因此这种创作惯性不仅削弱了手工艺品市场的竞争力,也反映了现代制作过程中传统工艺创新不足。

三、缂丝在服饰图案中的设计创新

近年来,中国的文化战略持续加强对非物质文化遗产的保护,河北省政府和非物质遗产倡导者在缂丝艺术遗产领域实施了系统的保护工程。虽然传统模型系统中的经典缂丝图案,如花、鸟、鱼、虫、山水等,具有深厚的审美内涵和文化记忆,但在全球文化交流的语境中,技能的传承必须创造创新的双重维度——不仅要在材料技术层面引入现代科技工具,还要在模型设计领域实现革命性的创新。基于对东方美学精神内核的保存,使其既能延续文化基因,又能营造现代审美张力,这一创新机制有效激活了非遗的自我更新能力,形成了文化遗产与科技创新的双向驱动力。

(一)、跨文化图案融合

传统的图案本来就是写实的风格,它们的视觉语言有很大的创新和扩展空间。基于传统工艺现代化的理论框架,这种风格可以转化为几何和抽象的图案设计。首先,对古典图案进行几何加工,得到主体骨架的结构,然后引入跨文化对话的机制,将东方线条的节奏与西方的构图原则相结合,创造出具有文化认同和现代形式感的视觉系统,注入极简主义的审美精神,创造出一个既承载着文化基因,又与现代审美取向相对应的装饰性语言系统。[4]这种创新策略不仅拓展了缂丝图案的表现维度,也架起了传统工艺与现代设计之间对话的桥梁,让丝绸元素在服装应用中实现经典韵律与时尚张力的有机共生。

(二)、与其他非遗技艺进行跨界融合

目前,单一非物质遗产技能的传承并不是一条好路,如果丝绸与刺绣、蜡染等传统工艺有天然的互补性,那缂丝不仅仅是一种孤立存在的非遗技术。缂丝工艺作为非物质文化遗产体系的传统支脉,与刺绣、蜡染等传统技艺有着显著的协同促进空间。在现代创新设计中,该创新转化过程可以叠加去进行使用。在丝织过程中,将传统工艺制造技术与苏绣、湘绣等四大名绣的工艺技术去进行有机结合,当利用经纬特性和刺绣质感封面时,形成的立体效果将具有单一制造技术所不具备的立体感。这一织造过程的叠加手法的使用,不仅超越了传统技艺的局限,也形成了一条传统工艺现代转化的创新技术途径,为非物质文化遗产的活态传承应用提供了一条可行且高效的路径。

四、缂丝在活态传承终的挑战与发展策略

如果缂丝想要保持它的生机和活力,就以商品的形式进入市场并面对社会,而普及的趋势在服装设计方面是一个不错的成就。在经济飞速发展的现代社会中,人们的审美观念发生了变化,东方艺术的审美在世界上占据了重要的地位。定州缂丝文化遗产困境主要集中在传统手工艺生产制度与现代人的价值认同之间的深刻矛盾上。近年来,互联网的发展给我们的生活带来了翻天覆地的变化,我们对时代的认知也有所不同。

另一方面,从品牌的角度来看,我们需要创造一个独特的缂丝工艺,并以品牌的形式将缂丝艺术品或缂丝图案带入社会的视野中,让更多的人认识和理解它,这样缂丝工艺才能在遗产中得到传承和保护。

结语

应用在服饰图案创新设计中的缂丝工艺,不仅仅是为了技艺的传承,更是一项文化的传播再生。通过图案跨文化融合、工艺结合创新和数字化创新应用,定州缂丝未来不久将突破传统框架结构,融入现代时尚的文化语境。随着时代的发展与一带一路传承交往带来的互利共赢,非遗缂丝有望成为融合东西方美学与当代设计的重要桥梁,为非物质文化遗产的活态传承提供新的发展机遇,相信定州缂丝在新时代背景下会持续散发出更加旺盛的蓬勃生命力。

参考文献:

[1]杜文颉.新消费趋势下传统手工艺的发展传承路径——以缂丝为例[J].美与时代(上),2023,(06):45-48.DOI:10.16129/j.cnki.mysds.2023.06.009.

[2]刘洪波,袁月娇,刘虹.非遗活态传承下的定州缂丝创新设计探索[J].艺术与设计(理论),2022,2(08):109-111.DOI:10.16824/j.cnki.issn10082832.2022.08.021.

[3] 李政瑜. 缂丝图案在现代服饰中的传承与创新设计[D]. 泉州师范学院,2022.DOI:10.27882/d.cnki.gqzsf.2022.000030.

[4]黄紫娟,唐俊珂,李青,等.缂丝艺术在服饰设计中的创新与应用[J].毛纺科技,2021,49(11):53-57.DOI:10.19333/j.mfkj.20210203605.

[5]李新华. 定州缂丝设计思维在现代 设计中的创新 应用[J]. 黑 龙江纺织,2021,(02):6-8.

2024 年江西省大学生创新创业训练计划项目《丝韵生花——定州缂丝助力乡村文化振兴》,阶段性研究成果,项目编号:S202413432019。

*本文暂不支持打印功能

monitor