摘要：随着新时代中国特色社会主义思想的深入贯彻，"大思政课"已经成为高校教育的重要组成部分，它不仅强调学科知识的传授，更注重价值观的塑造和文化自信的培养。艺术教育的地位愈发凸显，尤其在传承中华优秀传统文化方面发挥着不可替代的作用。传统文化，作为中华民族的精神标识和文化基因，其深厚内涵与创新表达方式在现代艺术教育中亟待发掘和实践。本文以综合材料绘画为例，探究在"大思政课"的引领下，如何将传统文化融入高校艺术教育，实现其在实践中的传承与创新。

关键词：“大思政课”背景；传统文化；高校艺术教育；综合材料绘画

近年来，随着教育政策的调整，越来越多的研究关注到传统文化在高校艺术教育中的传承问题。 2017年，中共中央办公厅、国务院办公厅联合印发《关于实施中华优秀传统文化传承发展工程的意见》提出：“随着我国经济社会深刻变革、对外开放日益扩大、互联网技术和新媒体快速发展，各种思想文化交流交融交锋更加频繁，迫切需要深化对中华优秀传统文化重要性的认识，进一步增强文化自觉和文化自信；迫切需要深入挖掘中华优秀传统文化价值内涵，进一步激发中华优秀传统文化的生机与活力；迫切需要加强政策支持，着力构建中华优秀传统文化传承发展体系。”2019年，教育部发布的《关于切实加强新时代高等学校美育工作的意见》明确提出：“普通高校要强化面向全体学生的普及艺术教育。完善课程教学、实践活动、校园文化、艺术展演‘四位一体’的普及艺术教育推进机制。”专业艺术教育要“注重内涵建设，突出办学特色，进一步优化学科专业布局，构建多元化、特色化具有中国风格的高水平艺术学科专业体系。”“创新人才培养机制，着力提升学生综合素养，培养造就文化底蕴丰厚、素质全面、专业扎实的艺术专门人才。”中华优秀传统文化是经过历史沉淀、洗礼、创新形成的文化体系，是中华民族的思想精髓，蕴含了中华民族独特的审美取向与价值取向，是形成文化自信、民族认同感与家国情怀的基石。

随着我国高等教育的深入发展，"大思政课"的理念逐渐融入到各个学科领域，其中包括艺术教育。在高校艺术教育中作为国家精神瑰宝的传统文化的传承实践引起了广泛的关注。据《中国教育发展报告》显示，自2015年起，将中华优秀传统文化纳入高校艺术课程体系的政策导向日益明确，旨在培养学生的文化自信和创新能力。 在已有的研究文献中，关于传统文化在高校艺术教育中的传承实践，学者们从不同角度进行了探讨。强调传统文化元素如何丰富艺术作品内涵，提升学生的审美素养。通过融入传统工艺技术，可以增强学生对艺术创作的理解和实践能力。然而，关于综合材料绘画在传统文化传承中的具体作用在当前的研究中尚存在挖掘不够深入的问题。

综合材料绘画作为一种跨越绘画种类、艺术表现形式甚至跨越学科的艺术形式，它不仅融合了绘画的基本技巧与现代材料的运用，还融入了雕塑、装置等多种媒介，恰好可以作为承载和传播传统文化的有效载体。为传统文化的现代转化提供了广阔空间。"大思政课"的实施，通过课程设计和实践活动，为传统文化与艺术教育的深度融合提供了新的可能性。综合材料绘画的艺术形式在高校艺术教育中的地位愈发凸显，成为承载和传播传统文化的重要载体。进一步推动了传统文化教育的深化。 然而，尽管取得了初步成果，文献中也揭示出在如何有效整合"大思政课"理念与综合材料绘画的融合，教学过程中仍存在一定的理论空白和实践挑战。未来的研究应更加关注如何优化教学方法，提升传统文化在综合材料绘画教学中的渗透度，以及如何评价和评估这种实践模式的效果。

本研究在通过对综合材料绘画的教学实践进行深入剖析，在"大思政课"框架下的教学模式，以及在培养学生文化素养和创新能力方面的积极作用。通过对相关数据的梳理，如学生参与度、作品质量及教师反馈，揭示传统文化在高校艺术教育中的实际影响，以期为提升我国艺术教育的质量和深度提供新的视角和思考。

在理论价值层面，以综合材料绘画为载体将传统文化渗透在高校艺术教育中具有很重要的意义。综合材料绘画作为一种新兴的艺术表现形式，具有很强的实验性和创新性。将传统文化与之结合，为高校艺术教育注入了新的活力和丰富的内涵。传统文化中蕴含着深厚的哲学思想、审美观念和价值取向，如儒家的“仁”“和”思想、道家的自然观等，这些都可以成为综合材料绘画创作的灵感源泉。学生在学习和创作过程中，不仅能够掌握综合材料绘画的技巧，还能深入了解传统文化的精髓，从而提升艺术素养和文化底蕴。

综合材料绘画为载体将传统文化渗透在高校艺术教育中还打破了传统学科之间的界限，实现了艺术与文化、历史、哲学等多学科的融合。综合材料绘画本身就涉及到多种材料的运用和跨学科的知识，而传统文化更是涵盖了文学、音乐、舞蹈、绘画等多个领域。通过将两者结合，学生可以从不同的学科角度去理解和诠释传统文化，培养跨学科的思维能力和创新能力，为未来的艺术创作和学术研究奠定坚实的基础。

在全球化的背景下，传统文化面临着被边缘化和遗忘的风险。高校作为文化传承和创新的重要阵地，有责任将传统文化传承下去。以综合材料绘画为载体，可以让传统文化以一种更加新颖、生动的形式呈现在学生面前，激发学生对传统文化的兴趣和热爱，增强他们的文化自信和民族自豪感。同时，学生的作品也可以成为传播传统文化的重要媒介，让更多的人了解和认识传统文化的魅力。

传统的高校艺术教育往往注重技能的传授和模仿，缺乏对学生创新能力的培养。以综合材料绘画为载体将传统文化渗透其中，可以鼓励学生在传统的基础上进行创新，探索新的艺术表现形式和方法。学生可以运用现代的材料和技术，结合传统文化的元素，创作出具有时代特色和个人风格的作品。这种创新教育模式有助于培养学生的创新意识和实践能力，推动高校艺术教育的改革和发展。

在实践价值层面，以综合材料绘画本身具有很强的创新性和实验性，将其作为载体将传统文化渗透在高校艺术教育中为高校艺术教育带来了更多的教学素材和表现手法。学生可以通过运用不同的材料，如纸张、布料、金属、木材等，以及传统的绘画工具和技法，来展现传统文化的主题和元素，从而拓宽艺术创作的视野和思路。

综合材料绘画为载体将传统文化渗透在高校艺术教育中还鼓励学生在传统与现代之间寻找结合点，激发他们的创新思维和创造力。同时，通过对传统文化的深入学习和理解，学生能够提升自己的文化素养，增强对民族文化的认同感和自豪感，培养爱国主义情怀。

高校是文化传承和创新的重要阵地，将传统文化渗透到艺术教育中，可以让更多的年轻人了解和热爱传统文化，为传统文化的传承和发展注入新的活力。学生们在创作过程中，可以对传统文化进行重新诠释和演绎，使其在当代社会中焕发出新的光彩。

综合材料绘画与传统文化的结合，需要学生具备较强的实践能力和动手能力。学生在学习过程中，通过不断地尝试和实践，能够提高自己的专业技能和综合素质。此外，这种具有特色的艺术教育方式也能够使学生在就业市场上更具竞争力，满足社会对创新型艺术人才的需求

在教学实践安排上，我们计划将整个学期分为三个阶段：一是前期准备阶段，包括对传统艺术元素的深入挖掘和综合材料的选择，以及课程大纲的精心设计，确保课程内容与“大思政课”的理念相契合；二是教学实施阶段，按照精心编排的教学计划进行，引导学生在实践中理解和感受传统文化，同时通过创作活动，让他们主动参与到传统文化的传承中来；三是后期总结阶段，通过举办学生作品展览和教学反馈收集，评估教学效果并及时调整策略。

在实施步骤方面，遵循循序渐进的原则，从理论导入开始，逐步引导学生掌握综合材料绘画技巧，同时融入传统文化元素。关键环节包括：明确教学目标，提供丰富的文化背景知识，组织实践活动，鼓励创新思维，以及定期检查和反馈学生的学习进度。

为了获取深入且全面的数据，采取混合方法研究，即同时使用调查问卷和深度访谈。调查问卷将针对学生的基本信息、对传统文化的认知、以及对综合材料绘画学习的感受进行量化分析，以便了解普遍趋势。访谈则将挑选一部分学生进行一对一访谈，深入了解他们的学习体验和思考，捕捉个性化和深层次的观点。 数据收集后，运用统计软件处理问卷数据，进行描述性统计和相关性分析，以量化评估教学实践的效果。访谈内容将通过内容分析法进行深入解读，提炼出关键洞察。        我们的实证研究设计旨在通过综合材料绘画的教学实践，揭示传统文化在高校艺术教育中的实际影响，为今后的艺术教育改革提供有力的实证依据。预期通过这样的研究，能够促进传统文化在高校艺术教育中的有效传承，提升学生的艺术素养和文化认同。

在本研究中，我们选取了五项具体案例，深入剖析了综合材料绘画在高校艺术教育中传承传统文化的实际应用与成效。“古韵今融”绘画展以中国传统山水画元素为主题，150名学生参与创作，共展出50幅作品，吸引了1000人参观。这个活动不仅让学生深入了解并运用传统山水画技法，还显著提升了他们的艺术审美和创新能力。

“非遗进校园”工作坊引入剪纸、刺绣等传统工艺，80名学生在实践中体验并创新地融入到综合材料绘画中，创作出40件作品。这些作品展示了传统文化在当代艺术中的活态传承与创新。

“经典再创造”课堂实践结合中国古典文学与绘画，200名学生创作了60幅作品，他们通过古典文学与绘画的交融，拓宽了艺术视野，提高了文化素养。

“跨界融合”艺术沙龙活动中，120名学生在中西方传统艺术元素的碰撞下，创作了30幅融合作品，这次学术交流不仅促进了学生对传统艺术新表达的探索，也推动了中西文化的交融与交流。

“以艺化人”社区服务项目中，100名学生将地方特色传统文化融入综合材料绘画，为社区创作了50幅作品，这一过程不仅提升了学生的社会责任感，还成功地将艺术与社区生活紧密结合，实现了艺术的社会功能。

通过对这些案例的深入分析，我们可以看到，综合材料绘画作为一种载体，有效地将传统文化融入高校艺术教育，不仅提升了学生的艺术技能，更培养了他们对传统文化的尊重与理解，促进了文化传承与创新。这些实践活动也在一定程度上展示了“大思政课”背景下，高校艺术教育如何在实践中发挥其社会功能和人文价值。我们观察到传统文化元素的融入使得综合材料绘画作品更具深度和内涵，学生的作品质量得到了显著提升。这表明，将传统文化与现代艺术教育相结合，是提升高校艺术教育质量和学生综合素质的有效途径。 本研究揭示了“大思政课”背景下传统文化在高校艺术教育中的传承实践路径，为提升艺术教育质量提供了实证依据，同时也为相关领域的研究者提供了有益的参考。我们期待这一领域的研究能够持续深化，以更好地挖掘和传承中华民族的文化瑰宝。

事实也证明”大思政课”的实施能够显著提升高校艺术教育中传统文化的融入度，不仅能够丰富教学内容，也促进学生对中华优秀文化的理解和认同。综合材料绘画作为传统文化的重要载体，其教学实践在培养学生的创新思维和审美能力方面发挥积极的作用。

然而，尽管取得了积极成果，我们也注意到在实践过程中仍存在一些挑战，如教师的专业素养提升、课程资源的优化配置以及如何进一步激发学生的主动学习兴趣等。为此，我们建议加强教师队伍的传统文化教育培训，提升其教学能力；学校应加大对传统艺术资源的整合力度，开发更多元化的教学素材。

随着社会对文化自信的日益重视，高校艺术教育中的传统文化传承实践研究有着广阔的发展空间。未来研究可以进一步探索如何将科技手段与传统文化相结合，以适应数字化时代的教学需求，推动传统文化在艺术教育中的创新发展。

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课题项目：本文系2024年河北省高校党建研究课题“大思政课”背景下传统文化在高校艺术教育中的传承实践研究——以综合材料绘画为例（GXDJ2024B347）