摘要：非遗文化美术教育的开展需要借助真实的美术情境与传统美术实物，而研学作为校内教育与校外教育的综合实践育人活动，是创新非遗文化美术教育的重要载体。研学能为开展非遗文化美术教育提供不同维度的教育空间和充足的教育资源，让非遗文化美术教育不再局限于学校与教室，实现在真实的情境中体验美术、感受美术，很好地解决非遗文化美术教育的开展所面临的难题。本文将从重构融合、升级赋能、家校合作三个方面对如何以大亚湾杨包庙会研学为载体开展小学生非遗文化美术教育探索。

关键词：大亚湾杨包庙会研学;非遗文化美术教育;实践探索

一、研究背景

（一）当代社会美术教育研究方向

非物质文化遗产是中华民族文化的精髓。《义务教育艺术课程标准（2022年版）》：在“课程的性质”中提到“以立德树人为根本任务，培育和践行社会主义核心价值观，着力加强中华优秀传统文化、革命文化、社会主义先进文化的教育［1］；坚持以美育人、以美化人、以美润心、以美培元，引领学生在健康向上的审美实践中感知、体验与理解艺术，逐步提高感受美、欣赏美、表现美、创造美的能力”。非物质文化遗产作为中华优秀传统文化的重要组成部分，融入学校美术教育具有重要意义［2］。《中华人民共和国非物质文化遗产法》中明确要求，学校应当开展相关“非遗”教育。

（二）大亚湾非遗文化的特色背景

大亚湾有6项非物质文化遗产项目，其中“大亚湾渔家婚嫁”为省级非遗，“大亚湾渔民朝拜仪式”和“大亚湾大王爷节”为市级非遗，“大亚湾渔家汤圆”“大亚湾鱼露鸭制作技艺”和“西区客家艾粄制作技艺”为区级非遗。

其中，大亚湾杨包庙会朝拜仪式庙会是大亚湾民间传统艺术，朝拜仪式中的舞龙舞狮、划龙舟、挑花篮、“仙姑头”发簪、七彩斗笠、儿童绣花钉珠帽是仪式中的精彩部分，朝拜仪式的传统美术元素的提取和大亚湾民间人们所创造的各种手工艺品，是大亚湾疍家人智慧的结晶，体现了他们团结一致、不怕风浪、勇于挑战的精神和对美好生活的憧憬。大亚湾地区先辈留下的文化宝藏与精神财富，应取其精华开发成美术校本课程传承该非遗项目，有利于提高学生的审美素养和人文素养，对培养学生的实践能力、审美能力和提升人文品质有着重要的作用。

（三）当下的项目式教学的理论支撑

查阅相关项目化学习的资料发现，对项目化学习的界定解释最为详细的是巴克教育研究所，它把以课程标准为核心的项目化学习定义为一套系统的教学方法。主要指学生在一段时间内通过研究，应对一个真实的、有吸引力的和复杂的问题、课题或者挑战，从而掌握重点知识和技能，并且还提出了项目化学习的八大“黄金准则”。

（四）小学校本课程的开发与运用

《国务院关于基础教育改革与发展的决定》和《基础教育课程改革纲要》对美术教育明确地提出了“为了满足不同地区的学生对课程的不同要求，所以要实行国家、地方和学校三级课程管理制度，制定统一的国家课程标准，从宏观上指导小学的课程实施”［3］。在保证国家课程要求实施的基础上，提倡开发适合本地区的地方美术课程资源，不仅可以激发学生的学习兴趣，还可以培养学生们对家乡的热爱之情。

二、学术价值

（一）提升学生的美术核心素养，促进学生全面发展

惠州市大亚湾区拥有很多优秀非物质文化遗产，需要我们去发掘内在美和传承传播其精髓，将非物质文化遗产的传承融入到教育中是最为有效的途径之一，让学生在课程学习中传承非物质文化遗产的精髓。通过项目式的开发非物质文化遗产校本课程和项目式的教学模式进行学习，可以让小学生建立科学正确的美术审美观，提升小学生美术的核心素养，促进小学生全面和谐发展。

（二）为传承优秀的地方文化提供新视角、新模式

非物质文化遗产中存在着大量宝贵的艺术素材，可以为构建现代化文化艺术提供源源不断的灵感与素材。因此，将大亚湾非遗文化融入小学美术教学中，教师需要注重非遗艺术价值的教育。

在此基础上，通过项目式教学，结合场馆直观教学与多学科融合教学，以一个总项目、八个分项目为任务驱动，制定教学方案。通过课前场馆研学、网络查找资料自主学习、小组交流探究、合作创作、成果展示，让学生玩中学、学中悟，增强学生发现问题、分析问题、解决问题的能力。培养他们对非遗文化的保护传承与创新意识，保护传承优秀的当地艺术文化。将非遗文化与小学美术相结合的项目式教学，无疑是为传承优秀的地方文化提供新视角、新模式，开出不一样的花朵。

三、应用价值

（一）加大对地域文化资源的使用，提高教师美术资源整合的能力，形成跨学科的多媒体校本课程新体系

学校教育与民间技艺的传授有着本质的不同，非遗文化在学校教学中有其独特的文化资源优势，进行非遗文化美术课程资源开发校本课程学习，运用项目式教学的方式，提升小学生对非遗文化的理解和艺术创新思维的培养。在非遗文化实际应用时，教师需要加强非遗文化与美术课程的相互融合，通过非遗文化与美术课程的相互融合为学生营造一个良好的校园文化氛围，让学生可以获得更好的学习效果。

（二）传承当地非物质文化遗产，加深对当地文化的认同感

非物质文化遗产凝聚了当地渔民智慧的艺术创造，具有显著的地域性特点。在实际的美术教学中，美术教师要善于结合大亚湾本土非遗资源优势，深挖非遗与美术课本的结合点，在美术教学过程中激发小学生学习乡土文化艺术的热情，实现教育与地域文化相结合，从而保护当地非物质文化遗产，为学生提供与当地非物质文化学习和交流的机会，提高学生的民族自豪感和社会责任感，强化他们与当地非物质文化难以割舍的文化认同和心理联系。通过研学的探究方法，让美术课堂更加吸引学生，让非遗文化绽放新的魅力，提高学生对当地文化的认同感和自豪感。

四、探索以大亚湾杨包庙会研学为载体，开展小学生非遗文化美术教育的有效实施策略

（一）重构融合，打造非遗文化美术教育研学新课堂

小学生非遗文化美术教育与研学活动相融合，既符合新时代美术教育的发展要求，也体现了实践育人的课程特征。研学作为创新美术教育形式的重要载体，以其丰富的学习方式，让学生在研学过程中手到、心到、眼到的主体性地位得到充分体现，真正落实知行统一、增长知识、开阔眼界、主动吸收知识、形成丰富的研学经验的“五育”人才培养［4］。

1.理念融合

美术教育作为我国基础教育的重要组成部分，一方面，美术实践的过程就是培养学生正确的美术态度、提高美术技能、养成美术习惯的过程，与德育、智育、体育、劳动教育四者的关系密不可分;另一方面，美术教育践行的过程就是培育五育并举的时代新人的过程，应当注重实践育人，培育学生的美术素养［5］。研学与美术教育相遇，它们便有密不可分的关系，美术教育是研学的课程内容，而研学是美术教育的课程开展方式，以研学为载体的小学生美术教育便有共同的育人方向，它们的教育目标都是以立德树人、培养人才为目的，它们的教育理念是一致的，美术教育丰富了研学的内容，而研学丰富了美术教育的形式，可谓“一拍即合”，打造美术教育研学新理念。

2.课程设计融合

美术教育和研学两者的相互融合是时代发展的必然，落实以研学为载体的小学生美术教育需要以具体的课程支撑，小学阶段的美术教育应基于真实的美术情境，研学正好为美术教育课程提供了创新的课程方式，设计富有特色的美术研学课程顺应当今教育的发展趋势。美术研学课程通过创设良好的美术教育氛围，紧扣美术教育项目，为学生提供集真实性、实践性、开放性、互动性于一体的美术空间，为学生提供能够亲身经历美术实践体验的真实情境，帮助学生树立正确的美术观念，助力学生良好美术品质的培养。在美术研学课程的实施中，主要围绕美术教育的主题，组织多样化的系列美术活动，在学中做、做中学的过程中，经历知识的获取、知识的应用、知识的践行［6］。例如，对于非遗文化美术研学课堂，学生虽然已经经历了理论知识的学习过程，但重点仍落实在“绘画、手工”的亲身体验中。这就需要学生自身去经历一个感知、实践、失败、思考、再实践、成功的过程，要求学生在亲身体验中摸索、收获技能和知识，并从体验中获得自我的完善。美术研学课程真正实现美术教育与研学的相融合，打造美术教育研学新课堂。

（二）升级赋能，开辟非遗文化美术实践研学新篇章

在人类社会的不断进步，科技突飞猛进的时代背景下，美术形态已经发生了翻天覆地的变化，那么传统的美术教育课堂该如何升级，真正为孩子的发展赋能呢？

1.美术观念升级

长期以来，非遗文化美术教育在中小学教育中一直处于被淡化、虚化和边缘化的境地。在新时代背景下，美术教育被赋予了新的内涵，我们应该与时俱进，升级美术观念，不再将美术教育“挤占”与“固化”，应脚踏实地地发展学生的美术实践能力。新时代美术教育强调美术与教育相结合，通过美术实践，领悟美术的意义。当代青少年学生作为社会主义的建设者和接班人，掌握一定的美术技能是必须的。随着社会的不断发展，学生对于美术的认识也不再只停留于课本上的学习，更多地是应“走出去”，到真正的生活情境中体验美术。因此，在我们的教育中，应及时跟上时代的脚步，升级美术观念，加强新时代青少年的美术教育，引导青少年树立正确美术价值观念，进而在美术学习中深化认识，从美术学习中获取知识，培养发现美、创造美、吃苦耐劳的优良品质。

2.研学资源升级

研学，不仅是行走游历，还包括了体验生活、接触社会、生存技能、文化素养等方面，它可以是美术教育开展的一个重要形式［7］。研学资源非常丰富，涉及的领域非常广泛，要将研学与美术教育相结合，使得美术教育在合作中、在探寻社会和自然中得以落实，需将研学资源进一步升级，深入挖掘研学的育人价值，助力美术研学课程不仅仅在于绘画方面的行走，更应致力于美术观念、美术价值等精神和审美方面的行走。欲将研学与美术教育相结合，研学资源升级势在必行。为了凸显美术教育的现代性与时代性，让美术教育可以涉及更多的领域，内容可以更吸引学生，体验可以更深入直观，以达到更佳的教育效果，需要在研学资源中通过设计聚焦美术教育的系统性、知识性、审美性、科学性和趣味性的研学课程来实施美术教育。例如杨包庙会非遗文化美术的研学课程不仅可以让学生体验“劳动人民与大海搏斗中讨生活”的辛苦捕鱼，感受食物的来之不易，更应让他们从传统渔业与现代渔业发展的对比中，体验现代化渔业中美术生产力依靠科学现代化得到了极大的提升。以研学为载体开展小学生美术教育更应注重多方观念与资源的升级，才能让美术教育在更广阔的领域大展拳脚，才能让美术教育赋予学生更多的美术实践技能，才能更好地开辟美术实践研学新篇章。

（三）家校协同，开辟美术育人研学新天地

学校和家庭作为孩子教育路上的两大关键领域，在同样教育要求的指导下，行动上保持一致，秉着相同的教育信念，共同助力于孩子的全面发展。美术教育并非学校的独角戏，更需要家庭的大力配合，否则美术教育就会流于形式，即使在学校开展再多的美术课也无法使美术教育真正落地。美术研学课程的开展更需家长的支持与参与，家长对该活动越支持，参与该活动越积极，新时代的美术教育观念就越能够得到更深入的解读，研学活动能够得到更大程度地推广，学生在美术研学课程中将获得更好的发展。同时，家长在参与美术研学课程的过程中，能够在真实的美术情境中，陪伴孩子参与美术，更直观地意识到：在新时代背景下，美术教育的“身份”已今非昔比，更应该重视对孩子美术教育。以美术研学课程的发展为契机，及时把握家庭教育中的短板需求，通过各种美术研学课程成果的展示，争取在最大程度上得到家长的支持，充分整合和利用家长资源，引导家长发挥其在教育中重要的作用，积极探索家校协同新模式，开辟美术育人研学新天地，保证学校教育与家庭教育目标一致，共同助力于学生的全面发展。

五、研学为非遗文化创新了美术教育的形式

总之，以研学为载体的美术研学课程创新了美术教育的形式，是践行小学生美术教育的重要途径与创新表现，我们要积极探索研学活动与美术教育相结合的发展契机，促进两者的相互融合，真正做到通过研学活动创新小学生美术教育形式，在研学活动中充分发挥美术教育在新时代的育人价值。

参考文献：

［1］廖向阳;苏欣玲. “龙舟说唱”艺术融入版画教学美育课程的实践研究［M］. 2022-11-15.

［2］刘利敏. 论广西红色文化资源在高等师范院校美术教育中的嵌入［C］.《美术文献》， 2023-03-15.

［3］谢佳南. 小学美术校本课程的开发和利用［D］. 江西：江西师范大学， 2019-06-01.

［4］赵清霞. 劳动教育与小学生研学旅行有机结合的路径研究［D］. 江西赣州：赣南师范大学， 2021-06-08.

［5］赵清霞. 劳动教育与小学生研学旅行有机结合的路径研究［D］. 江西赣州：赣南师范大学， 2021-06-08.

［6］凌斌. 聚焦劳动教育的研学旅行课程实践探索［J］. 《中小学班主任》， 2021-04-25.

［7］凌斌. 聚焦劳动教育的研学旅行课程实践探索［J］. 《中小学班主任》， 2021-04-25.