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高校平面设计教学中民间美术的运用探讨

李荣浩
  
电子企业
2022年4期
临沧技师学院云南 临沧 677000

摘要:近年来,随着国民经济的可持续发展,人们对文化精神的追求越来越强烈,个性化的需求导向更加突出,这进一步推动了平面设计的发展,对广大平面设计师提出了更深层次的设计要求。在平面设计中大胆运用民间艺术,将有助于快速提高设计创意,同时促进民间艺术的发展。因此,本文对民间艺术在高校平面设计教学中的应用进行了分析和探索,以促进我国民间艺术的快速发展。

关键词:民间美术;平面设计;教学;运用;优化

引言:在现代高等教育大众化的时代,平面设计专业应更加注重适应市场经济和社会的需求,培养一批高素质的技能型专业应用型人才。民间艺术(如刺绣、剪纸、泥人等)中各种特殊文化的艺术元素和构成,为平面设计实践提供了丰富实用的审美素材。在专业平面设计教学中广泛运用民间艺术,不仅是学校传承中国传统文化知识的重要途径,也是教师培养和提高学生综合应用能力和素质的有效途径。

一、民间美术与平面设计教学的内在联系

平面设计形式和民间美术表现形式在背后蕴含的艺术审美追求心理、为人们带来赏心悦目的心里感触有着一定联系。民间艺术也是当代中国劳动人民为逐步满足和改善心理需求而自觉创造的一种新的民间艺术形式。它反映在社会的各种重大民间礼仪活动中,反映在人们日常生活中的衣食住行习俗中。其整体创作风格亲切朴实,易于被普通人广泛接受。民间艺术文化是中国民间文化活动的重要社会形象载体,是维系中国整个中国民间艺术历史的一种文化根基,更是作为现代社会平面设计工作者可以作为直接参考借鉴资料和终身学习借鉴的思想宝藏。民间美术文化展现出了各地方民族共同的设计思想理念和艺术文化特色,在中国这几千年漫长的艺术文化的发展长河中也形成出了其独特鲜明的文化风格,极具当代文化价值,同时这也十分符合作为当今艺术设计行业工作的最基本准则。如今国内的在平面设计艺术领域、平面设计课程教学的领域也应越来越广泛地并能创造性灵活地结合运用于民间美术,为现代平面形象设计专业教学实践增添出更多创新的学术活力[1]。

二、高校平面设计教学工作中大民间美术可行性研究

1、高校平面展示设计与教学体系中应用传统民间美术元素的可行性

民间美术能够将事物的特征以及形象进行高度的概括,组合也非常简单,大多数都是以简单的点、线、面进行组合的。而通过这些简单的组合,能够让人非常容易的找到其中包含的一些规律,例如对称性、韵律、调和以及反复等。民间美术所表达的出来的是普通人民对是生活的感受,而西方美术更多的是表达抽象性的思想,因此,民间美术的生活逻辑非常的深刻。平面设计可以对民间美术加以运用,其原因是它对事物的表现程度非常高,经过漫长的发展,提炼的手法也被非常精炼,能够很好的为图形的平面设计提供参考元素,对于民间美术的发展有促进作用。

民间美术的包容性非常强,一件事物的所有体验都可以在民间美术中得到完全的展示,并且不会起到任何的冲突,让局部与整体的统一得到实现。民间美术的表达更加倾向于主观性的真实,对于个人情感的表达非常的丰富。在艺术的造型方面,也是具有较强的视觉效果的。

2、高校平面设计教学工作中对民间美术技法进行研究运用的必要性

我国现阶段对平面设计的人才需求仍然相当大,但是当前我国急需的高等平面设计应用型人才来源远远不够。多元化发展的中国市场对于专业素质以及综合平面设计专业能力应用型人才的市场需求非常迫切。随着当今经济全球化大潮的快速到来,文化也逐渐地开始向各个国家渗透,唯有将自己本民族传统的艺术文化进行传承,才有能够做到让现代教育显得更具有其民族性,同时,在现代平面设计教学体系中,对民间美术进行引入,也正符合着现代造型教学体系的建设需要。为了进一步缩短了学生绘画与学习民间美术文化的心理距离,教师就可以选择了一些使学生特别感兴趣的民俗事物,将利用其道具作为进行教学使用的辅助道具来进行绘画教学,让广大学生都更好地的全身心投入学习到艺术这两门艺术课程的中去来[2]。

三、民间美术在平面设计教学中的应用现状

1.教学理念滞后,课程设置亟须调整

一些学校平面设计课程的构成主要集中在两个部分:基础设计专业和专业艺术基础。学生们在入学两年后系统地学习了绘画、素描构图和油画色彩的基础课程。只有在二年级,他们才能系统地学习相关专业的基础设计课程,如三大色彩构图、图形创意、字体造型设计、PS计算机操作技术等。这样简单的设计课程模块设置体系虽然的确能帮助让部分学生尽快掌握现代平面设计专业需要的专业知识,但它并还不能完全很好全面地培养提升设计学生实际的综合创新素质能力。部分学校老师在专业教学改革理念建设上也因循守旧、创新驱动意识存在不足,未能更及时科学地有效结合高校当前的设计教学市场变化的课程实际学习需求状况和教学内容发展演变现状,适时灵活地动态调整相关课程结构形式和设置内容,创造性与时俱进地适时进行设计课程改革。总体结构上还是说,部分学校还是在基础课程教学设置模式上还是未能率先将中华民间美术课程引入专业平面艺术设计基础教学,对于弘扬继承中国优秀文化传统与文化瑰宝的理念重视与力度明显不足。

2.民间美术课程的师资力量亟需加强

平面艺术设计教学是学校相对独立实践性与教学实用性较强的美术设计的课程,目前,部分学校设计专业的学生平面艺的基础设计专业课的课程教学上仍然还是以给专业美术教师的授课及讲解教学设计要点为主,教学在设计实践过程中也一般也只是为设计专业课教师的提供展示提供了大量各类的优秀的平面艺术的设计及教学设计案例,让每个设计学生进行独立地分析与讲解教学并能够迅速的掌握到每个的知识点,随后教师要求该班学生完全能按照设计这个整体设计的思路来去设计完成最终的作品。这又是如何一整个的教学和实践操作过程虽然也基本是符合了课程与教学管理总目标,但是学校总体与教学管理工作整体效果如何却还仍属急需提升。究其原因,在于当今国内有部分学校领导机关和社会广大学校教师学者等群体在自行组织教学设置公共艺术课程时也一直未能切实考虑好将传承中华民族几千年优秀中国民间美术传统与设计公共文化艺术知识引入到专业设计教学,未能做到切实考虑向我国高校学生社会成员提供一个更为完整充足且多元开放的国家优秀公共平面类的设计专业资源[3]。

四、民间美术在平面设计教学工程中的实际运用策略分析

民间美术因有着自身特殊文化的艺术生成与背景,给中国人的一种亲近、温馨的人文情感,其设计内容、形态也易于逐渐为国内广大地区人民群众广泛所了解接受,与国内平面设计理念既是相互交叉渗透而又能相互吸收影响。笔者则结合我校实际学生情况,有了针对性地分析提出总结了以下的几种传统民间美术手法在计算机辅助平面设计及教学工作中具体的综合运用方法策略。

1.提升师资素养

新课程标准条件下,教师如何作为学生主导,是实现在教师平面设计等教学任务中合理运用各类民间美术教学方法的一大关键,其学生专业水平课程建设工作至关其重要。教师为了在实际平面造型艺术设计专业教学活动中综合运用各地民间美术,应适时重新整合优化学科课程教学内容设置,保证学生充足、合理有效的完成课时任务安排,同时更注重于详细系统地讲解当地民间美术背景、材料制作以及设计制作工艺流程方法等,引导鼓励学生积极参与主动思考。在此教育过程中,教师也要进一步深刻和领悟古代民间美术精神的深厚内涵,掌握更为充足实用的中国画相关知识理论储备与创作实践操作技能,关注现代前沿课题,搜集研究与画之精神相关问题的大量现代名家优秀代表性艺术作品、具体实践案例,并逐一进行专题具体讲解分析。编者对此,高校教师应注意定期多组织美术师资素质培训教育活动,邀请一些学术研究大家、民间大师们广泛共同参与,丰富一线教师的对中华民间美术技艺的整体认知,宣传一些先进优秀的美学理论思想,促进学生其综合技能、素质等的进一步提升。编者

2.符号造型运用

经过多年的磨砺和沉淀,民间艺术符号逐渐演变为具有广泛象征意义的文化符号,并深深地依附于自身鲜明而突出的文化民族特征和时代文化特征。例如,龙凤纹、云彩纹等著名的传统民间符号,在得到广泛推广和应用后,被时代赋予了新的文化内涵。从其特殊意义来看,民间艺术符号本身就是艺术概念的外语特征的综合表达,其符号在传统平面设计形式中巧妙的搭配运用,使整体平面的设计造型极具审美表现力色彩和艺术视觉双重冲击之力,使视觉观者内心产生更加强烈的视觉认同感。事实上,从很多传统现代的平面设计的作品设计中往往都还可以清晰看到传统民间美术元素符号的身影,如龙凤、云纹等。在一个具体实例的平面艺术设计实践教学情境中,教师往往要考虑着重地加入中国民间美术元素中的艺术运用,并注意有机整体地来呈现传统民间美术独特的精神价值,强调作品精神价值和绘画形式本质上的浑然一体。

3.象征意义运用

在整个古代原始时期中国的社会,人们对社会周围或自然界状况变化的认知有限,面对其周围的种种的神秘与凶险现象,期冀者可以借此通过祈求神灵而去寻求得某种吉祥的平安,并因此常有人因此自发地便采用上了民间象征和绘画两种手法而来而创造出丰富了和多彩了的一种民间美术形象,如财神爷、鸳鸯、寿星图等。经过长时间人们互相影响、感染,这些中华民族优秀文化民间美术造型具有的丰富民族象征性意义内涵便也已悄然开始地深入人心,并正逐步的扎根于我国或本地区民族人们的传统文化的传统宗教意识观念中。将把以上的这些优秀典型文化民间美术符号造型引入到了现代平面传达设计制作与课程教学,有益于让广大的受众学习者在实践中更好地认识了解它认可学习它学习和去理解并接受并应用它们。在进行现代艺术平面造型及设计创作的各个教学训练环节活动中必须大量学习运用了这些古代民间美术,教师在实践中尤其特别需要进一步注意加强培养与训练引导使得广大青少年学生在实践中能够比较深刻的了解及领悟古代这种古代民间美术作品蕴含着的一些深层美的精神内涵,并往往可由此引申而去创作与表现出属于其自身优秀作品。

4.情感色彩运用

在具有众多的民间美术或传统意义的传统美术元素构成的艺术元素组合形式中,色彩元素则作为了一个最具现代艺术视觉艺术冲击视觉之能力的主要构成的部分,极具一种文化审美性特征和艺术文化观赏性,并将由此来传达与表现出关于美的或某种审美情思。如,北方地区民间盛行的传统中国的民间美术中就是以巧用的大红、大绿、黄、紫色等北方传统中国色彩进行对比与搭配的图案美术为主,通过与各种色彩强烈、鲜明的对比构成的色彩的强烈对比,进一步有效的提升显示出了这种美术方式自身所具有的一种独特的视觉感染力和强烈冲击震撼之张力,并能借此而展现显示出反映了当今广大我国北方的山区人民群众勤劳而淳朴、爽朗与善良并存的善良纯朴之性格,同时也还进一步诉说出着我国当代北方人们内心的对追求对于美好的生活方式的那种热切地向往。南方地区传统与民间美术题材画的作品总体色彩运用与图案构成都主要还是以一种柔和的淡雅和明快的天蓝、白色基调为主,呈现并显示现出了这样的一种沁人心脾的那种原始的朴素、典雅的和谐之和谐美。从其另外在某种审美文化角度层面上来说,民间美术作品就是通过它表达的自然和对自然界事物和本身存在的这种特殊的象征性的文化意义,表达着古代人们纯朴美好的纯朴善良和朴实心灵,并正因此得以与当时普通中国人们的纯朴高尚的文化道德思想情感要求相交融紧密的相结合,继而也更多强化并丰富发展了中国艺术作品所自身的固有独特的人文内涵韵味。在基础平面构成及设计学科基础和教学环节设计内容中大量穿插运用的我国优秀民间美术题材文化的丰富艺术情感色彩内容,使基础平面构造及其设计专业课程及教学实施过程都充满了丰富的了中国人文情感内涵,有助于引导和进一步增强与引导专业学生艺术创造的丰富感性及主观文化色彩及感受。

5、民间美术的材料意义

民间美术活动中在各种装饰绘画材料使用和材料使用艺术手法研究上则十分注意讲究如何从原始自然景物中进行取材,提出所谓"忠实于材料"原则或所谓"适合于目的性"的概念,并很注意地以这种对源于原始民间自然景物的艺术材料所使用手法的简洁化而又忠实性来作为和发展了其各种装饰造型活动基础,强调所谓"师承自然"的原则,从而也逐渐地创造出产生发展出了的一些风格较为质朴、纯真、自然的中国的民间美术品。在现代装饰或现代的造型或设计等领域应用中,人们发现有时他们也可能更多注重于取材或忠实于原始或自然。虽然近年来我国一些现代住宅装潢造型设计的作品设计中一般都比较广泛地的采用了上了国内外很多的新工艺、新材料,但是现在许多室内设计师往往也就是在他们从中被启发获得了这种创作与构思灵感时自然就已经不会去再被忘记地利用这些了这些天然的新材料而去做的上些什么的装饰、造型,这种的设计和构思意图也或许这正是在这些民间美术传统作品中的所应该要的蕴藏表现出来的那样一种风格。

民间美术作品也同样并不应仅只是简单和机械化地去直接的对社会一切具体自然和客体材料去进行某种最简单直接的形象特征的抽象艺术和模仿,它的最终形态所真正能够直接呈现表达出形象的应该只是自然形象、所要最终能够创造并表现出这个艺术形象特征的还应该至少是另外一种具有着一定程度的"意味"特征的自然形象。在要准确的肯定这种自然的材料质地的品性价值的伟大前提和指导作用下,应十分注重要根据其创作对象人的本身的特征及人们自身特殊的精神审美及价值创造需要,对这种天然材料艺术形态进行科学合理的和巧妙有效地综合加工,因材施艺,达到了人与自然的"材美、工巧"的完美统一的有机和谐与结合。民间美术作品中显示和现出的一种适应了人类自然环境和生活材料品质特点的传统文化特征,体现着了着这样一种关于人本生活与自然艺术之间如何和谐地相处共存的传统文化关系,同时在其中也感到同时地包容了着代表了着我国的中国精神的中华民族古代历史文化里一个蕴涵极为博大深厚朴素深厚哲理的民族艺术哲理思想——“天人合一”艺术精神[4]。

结语:综上所述,民间美术创作同设计类教学的有效结合,本身就是一门传统学科与现代科学技术的巧妙结合和巧妙联姻。在现代艺术这样需要艺术多元化发展的文化世界背景里,民间美术教育正因为由于有着它特有的独立与文化内涵才有异处于今天的现代工业设计,使得全世界人也都会深深觉察感受到了它自身的艺术存在及价值,它本身所包含着的艺术文化内涵及其设计创造及思维方式既是现代高校专业设计基础教育中的艺术文化支点,也是让中国民间设计与艺术教育走向世界的理由。作为一位教育者,如何来引导学生来正确去认识中华民间美术遗产的科学文化价值,弘扬民族优秀艺术的历史文化遗产价值并合理应用于现代教学设计,应该会成为当代艺术教育设计和每一位现代教育美术工作者应共同关注研究的一项大事。

参考文献:

[1]胡吉恒. 中国民间美术色彩在现代平面设计中的运用[J]. 西部皮革, 2021, 43(10):2.

[2]曹天丽. 民间美术造型语言在平面设计中的应用研究[J]. 美术文献, 2020(4):2.

[3]张鑫. 传统民间剪纸艺术对平面设计的启示思路构架实践[J]. 中国周刊, 2020(8):1.

作者简介

李荣浩(1985.10-),男,云南临沧人,在职研究生,讲师,研究方向:计算机技术。

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