摘 要：经济和科学飞速发展，数字化浪潮席卷全球的当下，美术教育领域发生了翻天覆地的变化，精准识别图像这项技能已然成为当今学生一项不可或缺的能力。在如此背景下，高中美术教育加入摄影摄像模块的学习是具有划时代意义的。本文依据《高中美术新课程标准》对高中美术摄影摄像教材人教版进行研究分析。全文共五部分：学情分析；教学目标；教学重难点；教材特点；教材优点与改进意见来进行分别阐述。

关键词：高中美术；摄影摄像；教材；人教版

一、学情分析

高中阶段作为九年义务教育阶段之后高等教育之前的阶段，学生身体发育已经接近成熟，各项生理指标也与成年人相近，自我意识基本呈现成熟的趋势。相较中小学而言形成了较成熟的抽象思维能力、高度概括化的观察力和更准确的表达能力，并且已经有一定的审美鉴赏能力、美术造型能力、审美的欣赏创造和综合运用的能力。

科技和经济的大时代发展下，数码照相机和DV等在日常生活中已经成为普遍的家用电子产品，它们被用来记录我们的成长和生活，但大部分学生并没有一定的摄影摄像基础，多是随手拍摄记录生活，尚未学过专业的摄影摄像技法。这门课程的开设就是希望学生学习有关摄影摄像基本知识和技法，将生活中的随手记录变成成熟的摄影摄像作品。

二、教学目标

摄影和摄像都是由于科学技术的发展而诞生的新艺术手段，它们除了具有记录的作用外，更是发挥我们想象力和创造力的工具，帮助我们正确理解科技与文明、生活和艺术、传统与现代等观念，培养学生的观察力，提高学生的审美素养和动手实践能力。体现出普通高中课程方案提出的时代性、基础性、选择性和关联性，充分发挥美术学科独特的育人功能。根据《普通高中美术课程标准》中提出的关于现代媒体艺术的学习要求，其中有关学习摄影摄像模块内容的阐述提出学习该课程可以使学生达到：[ 杨婕.在高中美术新课程摄影摄像模块教学中的实施策略及有效性的研究[D].四川：四川师范大学，2014]

1.理解摄影摄像中技术、艺术和人文思想结合的特点。既需要掌握技术又需要创造性思维和设计能力，还需要深度的人文思考和社会关注。例如：第一课：摄影的魅力中“照相机是眼睛的延伸，更是内心探索的工具”这一部分给学生普及了纪实摄影背后的人文关怀。

2.了解有关摄影摄像的基本知识，如：光圈、焦距、景深、构图、用光和快门还有一些拍摄技巧和相对应所需的软件知识。例如：第二课：认识照相机，第六课：认识摄像机等。

3.通过欣赏和练习，自主地分析摄影、摄像中美术语言的运用，感受其美学和文化意义。例如：第三课：纪实摄影创作，第七课：纪录类摄像制作等。

4.在鉴赏优秀作品的基础之上，尝试围绕一个主题开展摄影活动，并通过后期技术创作出兼具内涵和美感的摄影艺术作品。例如：第四课：艺术摄影创作等。

5.以小组合作的方式，选择合适的生活主题或社会议题编写场景剧本进行拍摄，通过编辑和后期加工处理，制作具有生活情趣且表达自身情感和思想的微电影作品。例如：第八课：剧情类摄像制作。

三、教学重难点

（一）教学重点

摄影摄像作为新时代科技的产物，不能说是传统意义下的美术。所以教师在教学时要打破常规思维形式，改变传统的灌输教学方法，应更注重培养学生的创造性思维。在实践拍摄课程中鼓励学生大胆创新，采用多种表现形式，不被课本上所限制。并重点帮助学生了解关于摄影摄像的基础知识，使学生学会使用摄影摄像等专业器材。指导学生深入发掘作品内涵、形式、文化背景，积极尝试并运用所学知识和新颖的艺术形式表达自己的观点、思想和情感尝试艺术创作，从而创造出具有新意的摄影摄像作品。

（二）教学难点

摄影是一个描绘瞬间与永恒的艺术，学生如何通过镜头能准确而又艺术性的捕捉景象，得出具有审美价值的艺术作品，需要摄影者要通过长时间镜头捕捉的练习才能达到。因此，教师在上课时需按照学生的接受能力和即时的课堂反映，适时调整课程的中心。使学生明白摄影是社会真实的反映，让学生从形象视觉表现升华到人类情感的体验，激发学生的学习兴趣，这对教师来说是一个难题。

四、教材特点

该教材是依据国家教育改革的创新思路和高中美术课程标准而编写的高中美术选修课程。课堂教学单元包含基础知识和基本概念介绍、作品欣赏、实践和创作等内容。旨在课堂教学单元和课外练习内容的学习中，通过开展相关艺术实践活动，形成良好的审美判断能力，发展创新意识和创造能力，促进学生全面而有个性的发展。但因为该课程受机器设备的制约，各地区、各学校经济条件不同，师资力量也有很大差别。所以要求教师在具体授课时可以根据自身的情况进行调整授课内容和具体进度。

（一）教材的整体框架

该教材整体共60页，共18个课时，细分为8课。其中摄影相关内容共4课，篇幅共30页，在全书中所占比例为50%。摄像相关内容共4课，篇幅共30页，在全书中所占比例为50%。其中摄影、摄像两个模块整体章节、篇幅都基本相等，体现了编写者认为两模块均等的思路，从而将摄影、摄像放置于几乎相等的位置上。

（二）教材的内容编排

摄影摄像是一门通过视觉形象传达思想情感的艺术，摄影的关键就是人们通过镜头去捕捉生活中的美好瞬间，摄像则是用记录的方式来留下永恒。二者均可说是综合艺术，不仅体现出创作者自身的艺术修养，又体现出对照相机、摄像机等器材的精准把控。这门课程的主要内容是让学生认识照相机、了解照相机的基本构成、学会利用光线和构图进行拍摄。同时还有学会摄像机的相关基本知识，创作主题短片并进行数字化影像加工处理等。具体内容的阐述为：

1.摄影

（1）摄影的基本介绍和鉴赏

从一个小实验的描述引出了小孔成像的原理，讲述了摄影术其根本并阐述了摄影术的发明者和诞生时间。从国外的画家和我国的墨子两个层面分析最开始摄影的雏形，调动起学生学习摄影的兴趣。将摄影和学生已有一定基础的绘画联系起来讲述了自摄影问世后的发展历程，从早期的不受尊敬到现在的具有大众化趋向都体现出摄影所带来的魅力和绘画无法替代的作用。在摄影如此大众化的今天，它已经不再以记录的简单工具出现，更多的是内心的探索，是充满激情的创作。并列举了几位出色的摄影师和他们的摄影作品。

（2）认识照相机

照相机是摄影的主要工具，主要包括了照相机的工作原理、照相机的分类（例如：数码照相机和胶片照相机，135和120等）。还阐述了照相机的结构：镜头、镜头的基本类型（例如：广角镜头、标准镜头、长焦镜头）、光圈的使用、快门的使用（例如：手动设置和自动调节）、胶片的种类（例如：黑白胶片和彩色负片）等。在拍摄技术上讲解了曝光的概念、自动曝光的使用、影响曝光的诸多因素、聚焦的概念和使用、景深的含义和具体操作、还有一些照相机的使用操作和常用附件的使用（例如：闪光灯、三脚架等）。

（3）纪实摄影创作技巧

主要包括对纪实摄影和新闻报道摄影概念的学习和相关作品的欣赏，还讲解了在拍摄过程中光线的运用、虚实的把控、景别的调控和进行抓拍时需要注意的技巧。

（4）艺术摄影创作技巧

主要讲解了三个类型，静物摄影里讲述了如何对静物主题进行选择、静物构图的使用和静物用光的技巧；风景摄影里讲述了拍摄原则、如何选择适当的角度和位置、怎样构图和控制景深选择拍摄时间；人物摄影里讲述了人像摄影拍摄原则、如何协调人物与背景的关系、如何构图和使用光线。

2.摄像

（1）摄像的基本介绍和鉴赏

主要包含了电影诞生的时间和相关人物、摄像的艺术语言（例如：构图、景别、焦距、运动、角度）、光影的力量和声音的空间、还穿插优秀电影节选便于学生赏析和理解。

（2）认识摄像机

主要包含了摄像机的基本结构（例如：摄像镜头、声音采集设备、机身录制部分）、基本操作功能（例如：变焦开关、白平衡调节、光圈调节、手动聚焦）等。

（3）记录类摄像制作技巧

主要包含了纪录类摄像的制作流程（例如：前期准备：观察生活、选择题材、攥写拍摄提纲、建组；拍摄；影片的后期剪辑）、拍摄时对自然光和影子的利用、对声音的捕捉、和纪录片的后期制作。

（4）剧情类摄像制作技巧

主要包含了剧情类摄像的制作流程（例如：前期准备：攥写剧本、挑选演员、建组、选景、实拍；后期制作：实践练习、影片剪辑；作品展示）、剪辑的原理技巧和基本操作（例如：蒙太奇的应用、运镜、镜头的切换等）。

（三）教材的栏目设置

栏目设置主要体现了课程观念和教材的整体观念，也体现出编者在编写教材时的主要思想理念。该教材的栏目设置有：

1.思考与作业

针对某一知识使学生发散思维，对某一问题进行深入思考。例如：第一课最后的思考与作业中提到组织有兴趣的学生制作一个针孔照相机;组织同学观看并讨论本课中的摄影作品等。从其内容可以清晰的看到教材设置的全面性，有要求同学动手操作的内容，有与大家一起讨论分享的任务还有让学生观察生活思考问题的任务。其中包含的学习方法有自主学习、探究学习、合作学习等，充分调动起一切能调动的因素来帮助学生学习。

2.创作实践

根据课堂所学摄影知识和相关拍摄技巧，学生自己创作出可以表达思想情感的摄影作品。例如：第三课的创作实践提出让学生自行拍摄有关“课间十分钟”这一主题的摄影作品，记录美好瞬间。

3.小实验

此栏目主要是为了帮助学生加深课堂所学知识，增加学习趣味性，调动起学生学习有关知识的兴趣。例如：第五课的小实验提出让学生将一部有声电影的声音关掉，当成默片来看。会发现不仅因为听不到台词而很难看懂剧情，而且还因为听不到音响而觉得不如有声片真实。通过这一小实验，可以让学生更清晰的感受到声音在电影中的重要性。

（四）教材的图片编排

图片的编排是美术教材编排的重要组成部分，好的图片编排不仅可以调动学生的学习兴趣、激发学生学习动机、吸引学生对知识的好奇心。还可以通过鉴赏图片提高学生的图片识读能力，促进美术素养的发展。

整本书中展示了大量优秀的摄影照片，例如：解海龙的纪实摄影作品《我要上学》，拍摄了偏远地区儿童对知识的渴望，照片问世后国家开展了“希望工程”来解决这一问题；罗伯特·卡帕的战地摄影作品《诺曼底登陆》让人清晰的感受到战场上紧张激烈的气氛；多萝西娅·兰格的纪实摄影作品《露宿的移民母子》记录了在美国经济危机的社会状况下人民艰难生存的状态。鉴赏优秀的摄影作品可以让学生体会到背后更深层次的人文素养。除了摄影作品外，在摄像部分还列举了许多经典影视作品的节选图，例如：张艺谋的《秋菊打官司》、姜文的《阳光灿烂的日子》、劳勃·辛密克斯的《阿甘正传》等，目的为激起学生学习摄像的兴致、帮助学生更好的理解消化知识。

摄影摄像技术作为外来的艺术形式，教材中展示的优秀作品其中中国摄影摄像作品有25幅，外国摄影摄像作品有32幅，整体来看中外作品数量相较平均。但教师在授课时可以补充一些中国摄影摄像作品的赏析，来弥补这之间细微的差距。

教材中图片设置除了摄影作品外还有照相机的结构图、镜头的运作原理图、光圈变化图、照相机的附件展示图等等，这些涉及专业知识讲解的图片给学生带来更全面直观的感受，不仅利于了解照相机和摄影机，展示其内部原理构造，从而帮助学生更好地使用相关器材。

五、人教版高中美术摄影摄像教材优点与改进意见

（一）教材优点

1.该教材整体内容全面翔实、编排由易到难、循序渐进，符合学生最近发展区发展。从了解摄影摄像的发展到认识照相机摄像机，学习纪实摄影和艺术摄影、剧情片和纪录片，内容由浅入深，编排以学生为中心，严格遵守了学生学习规律，充分考虑了学生的认知发展。

2.书中图文并茂，解释详尽，利于学生在没有相关摄影摄像知识的基础之上深入学习。

3.教材普适性强，对各地区和各类型学生都相较适用。摄影摄像作为现代媒体艺术，与科技和经济的发展密切相关。该教材考虑到各地区之间的整体差异，在选择内容上多加考量。

4.教材内容与生活联系密切，其中有大量的生活实践内容，实用性较强，易激发学生学习兴趣。“兴趣是最好的老师”只有让学生对这门课充满兴趣，才会在学习时起到事半功倍的效果。

（二）改进意见

1.内容适当简化

教材内容方面有些许理想化、高深化、专业化，整体内容偏复杂，使学生在学习时不易理解，容易丧失学习兴趣，一些过于专业的内容可进行适当简化。对摄影的初学阶段的学生来讲，培养兴趣是首为其要。如果因为内容过于专业化而使学生感到枯燥乏味，那就违背了这门课的初衷。同时给教师带来了较大的负担，促使教师备课压力增大，对教师的专业素养要求过高，需要掌握全面的专业的摄影摄像知识等。

2.教材中传统文化的体现不足

摄影技术虽然是舶来品，但在文化交融的今天，任何文化都不能独立存在，艺术亦是如此。这就要求教师在授课时多注重专业知识与中国文化的结合，在教学中有意的引导学生鉴赏一些中国摄影师的作品，在艺术创作中加入更多的中国元素。

3.增强实操性

摄影器材大多比较昂贵，人手一个单反相机也较难实现。但手机已然普及且功能强大，大部分使用手机就可满足日常拍摄，另卡片机、一次性胶片机都可用来拍摄。结合现代短视频的潮流，实践中可以让学生拍一些抖音、vlog等形式的作品，提高学生的观察能力和动手拍摄的能力。

4.增加栏目设置的多样性

可以增加更具有针对性的栏目，例如知识链接、评价建议、小提示、学科交叉等。培养学生分析知识的能力、获取新知识的能力、分析和解决问题的能力和交流合作的能力。多样的栏目设置还能激发学生的学习兴趣，养成良好的学习习惯。

六、总结

普通高中美术新课程的改革自2012年全面展开，这对美术课程提出了更高的要求，公众对美术课程也越发重视。如今我们处在大信息时代之下，摄影、摄像与社会融合的更加密切。摄影摄像作为科学技术与艺术结合的产物，具有较高的审美价值，是人们观察、认知世界的重要手段，所以开展摄影摄像课程对学生而言、对社会而言都是十分有必要的。而高中的摄影、摄像教育在我国仍是实验阶段，在教材、课程、师资方面还不够成熟，还有许多问题需要我们更深一步的实践研究。

参考文献：

[1]中华人民共和国教育部.普通高中美术课程标准（2017年版2020修订）[J].北京：人民教育出版社，           2020

[2]人民教育出版社、课程教材研究所、美术课程教材研究开发中心编著，普通高中课程标准实验教科书.美术.选修.摄影摄像.人民教育出版社，2016，13

[3]杨婕.在高中美术新课程摄影摄像模块教学中的实施策略及有效性的研究[D].四川：四川师范大学，2014

[4]房斐.主体与背景—普通高中美术《摄影摄像》模块的理论与实际研究[D].北京：首都师范大学，2014

[5]周燃.读图时代高中美术教学方法研究—以“摄影摄像”课程为例[D].广西：广西师范大学，2016