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传统文化中的剪纸艺术呈现及其美学应用研究

张恬恬
  
电子企业
2022年26期
湖南信息职业技术学院 湖南 长沙 410200

摘要:剪纸艺术是我国传统文化的瑰宝,具有重要的美学价值,在当今社会,这种艺术形式的应用范围日益广泛,对诸多美学领域,均可产生巨大影响,如室内设计、服装设计、平面设计等,本文将对其实际应用情况进行研究。

关键词:剪纸艺术;应用研究;传统文化;美学价值

剪纸艺术是指借助皮革、树叶、纸张等片状材料,利用剪刀创作各种图案,给人以视觉享受,是镂空艺术的一种。在现代艺术设计中,剪纸艺术写意与寓意、装饰与线条等美学特征,对各领域艺术设计均产生了深远影响,将其进行有机结合,可创造出更具鉴赏意义的产品。

一、剪纸艺术的美学价值分析

一是多层次的造型价值。在剪纸作品创作中,创作者带有极强的主观能动性和自由随意性,他们将自身的情感体验和生活经验融入到作品中,不局限于作品的内容和真实轮廓,具有空间多层次特征,值得借鉴。例如,现代剪纸艺术家高凤莲创作的《一家人》中,物体、人物、动物不受空间局限,均处于同一平面,呈现出热闹、和谐的农村生活场景,表现了作者美好愿望和内心真实情感。

二是主观意象的构图价值。与现代绘画理论相比,剪纸艺术创作无虚实、具象抽象、主客观、远近等理论原则,而是采用不受时间空间限制、非正常逻辑的平面构图模式,严格遵循形式美法则,避免过于复杂的物象和场景;同时,遵循均衡以对称的构图规律,常见的几何纹、对鱼、蝴蝶等常见的剪纸图式,都是这一规律的典型表现。

三是艳丽浓烈的色彩价值。剪纸作品色彩具有对比强烈、纯度高、整体统一的特点。红色是最为常见的剪纸色彩,配合带有美好寓意的图式,能够烘托热闹、喜庆的氛围,常用于节日、婚庆。同时,剪纸充分利用人们约定俗成的主观意识,如绿色象征生命力、和平、健康,黑白代表善恶等。剪纸作品色彩的运用遵循少量、精炼的原则,分析原因,可能与早期工艺、材料等方面的制约有关,而正是由于这一点,奠定了剪纸作品独特的色彩构成。

二、剪纸艺术在室内设计中的运用

剪纸艺术来源于生活,其传承和发展与人们生活密切相关,故在室内设计中引入剪纸艺术,在凸显我国传统文化特点的同时,能够满足人们的这种需求。首先,剪纸蕴含了丰富的历史和文化信息,表达了广大民众的审美情趣、生活理想,在室内装饰过程中,直接借鉴剪纸元素,能够营造传统文化氛围,提升室内设计人文性、深化设计的文化内涵。例如,将几何形、倒影、花卉等经典剪纸图式打造成地板砖图案,不仅增强了室内环境的美观性,更是剪纸艺术传承、实践的重要途径。

其次,现代审美与传统审美间仍然存在较大差异,在室内设计过程中,一味地照搬剪纸艺术形式,只会起到适得其反的效果。这就要求设计师从现代审美需求及审美标准出发,不断地改造与创新剪纸艺术形式,在满足现代人对居住环境要求的同时,充分凸显传统文化元素。例如,对剪纸作品图式进行简化,借鉴其对称和均衡特征,并在设计细节中,体现剪纸元素。最后,抽象与提炼也是在室内设计中融入剪纸艺术形式的重要手段。

三、剪纸艺术在平面设计中的运用

现代平面设计与传统剪纸艺术具有一定的共同点。例如,二者要素相同,包括色彩、构图、创意等方面。如今,在宣传折页设计、海报设计、名片设计、招贴设计、标志设计、包装设计等方面,传统剪纸艺术均得到了充分体现。以中国国际航空标志为例,设计师将现代设计与传统民间剪纸图形相结合,将凤凰图案进行简化,确保图案流畅、简洁,且标志颜色为红色,是剪纸作品作为常见的颜色,通过红色凤凰腾飞,展示企业精神与内涵,表达吉祥如意的含义。剪纸艺术造型、图案多样,其蕴含着丰富的传统文化元素,设计师借助现代设计技术和理念,适当引入剪纸艺术形式,可使平面设计更有亲和力、更具质感。

不仅如此,剪纸艺术中还包含了诸多具有价值、意义的图形符号,如“牡丹”、“莲花”、“鱼”等,这些图形符号不仅具备美学价值,更是人们美好愿望及祝福的寄托,是人们约定俗成、口口相传的传统思想。在现代包装设计中,合理应用上述图形符号,可增强设计整体美感和文化内涵,更容易被用户接受、习惯。

需要注意的是,设计师不能滥用剪纸艺术形式,应根据设计主题,合理选择剪纸元素,并对其进行分析、提炼、创新、加工,确保其通俗易懂,符合包装设计的主题。

四、剪纸艺术在服装设计中的应用

现如今,在服装设计过程中,已引入了诸多传统文化元素,最多的就是剪纸艺术。这是由于剪纸艺术属于二维空间艺术,其图案类型丰富、美学价值显著,且多带有美好寓意,如竹子代表平安、长寿,祥云代表祥和、吉祥,将服装设计与剪纸艺术相结合,可提升现代服饰的文化内涵,是发展民族服饰、建立民族品牌的关键所在。色彩特征、造型特征、纹样特征、构图结构和规律等都是剪纸艺术效果的重要构成因素,从中选取一个或多个元素,运用到服装设计中,合理选择服装材质、色彩、材质,确保现代服饰与传统剪纸和谐统一,设计出具备文化历史积淀、带有现代时尚气息的服饰。

例如,镂空是传统剪纸的重要技艺之一,借助剪切、烧花、编结、撕扯、抽纱等手法,使得材料形成透空的形态,表现为规则或无规则的空洞,以此证实这一剪纸技艺的独特魅力;同时,在镂空这一艺术技巧上,剪纸创作者将有花样的部分、凹下去的部分分为阳面和阴面,阳面起到表现主体物象的作用,而阴面则是起到陪衬作用,服装设计中,蕾丝是该手法的典型运用,以纹样深浅、明暗变化体现了这一原则。再比如,木印剪纸将剪刻与印刷相结合,具有更强的表现力,多用于表现神话故事、戏曲人物等题材,或用于制作民间年画;在服饰设计方面,印花技术十分常用,包括颜料印花、平网印花、数码印花等,二者原理相似。

总而言之,剪纸艺术是我国传统文化的重要组成部分,其蕴含丰富的图形符号和文化内涵,具有写实性、隐喻性、简洁性特点,可起到娱乐、抒情、表意、教化等多重社会价值。虽然不同剪纸作品呈现的美学价值不尽相同,但这种艺术形式美学应用范围较广,主要体现在服装设计、室内设计、平面设计等方面,是彰显民族特色、民族文化的重要途径。

参考文献:

[1] 梁倩, 孙慧良. 中国传统剪纸艺术在现代设计中的美学价值[J]. 艺术研究:哈尔滨师范大学艺术学报, 2020(3):2.

[2] 陈莉. 中国民间艺术剪纸的美学特征[J].  2021(2011-5):117-118.

[3] 张紫瑶. 剪纸艺术之审美意蕴及其在现代平面设计的运用关键要点[J]. 艺术品鉴, 2019(5Z):2.

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